Завершает серию постов о творческих планах команды нашей галереи СЕО VS Gallery Александр Карлявин:
#vs_artist
В этом году мы завершим выставочный цикл, связанный с термином symbiosis. В рамках проектов с этим подзаголовком каждый из наших художников делал и делает коллаборацию с авторами, приглашенными извне. Этот вид проектов позволил нам иначе взглянуть на художественную мысль, отойти от клише и посмотреть (а заодно и показать нашим посетителям), как искусство наших резидентов сочетается с искусством художников, которые не ставят себе фиджитал как цель их творческой деятельности.
Помимо завершения этого цикла в 2026 году мы, конечно же, планируем участвовать в арт-ярмарках и сторонних проектах. Небольшой спойлер - в МАММ уже сейчас идет подготовка ко второй биеннале «Искусство будущего». Конечно же, искусство будущего невозможно без участия и наших художников, поэтому кое-кого из резидентов можно будет встретить в будущей экспозиции.
Также, забегая немного вперед, скажу, что осенью 2026 года мы покажем нашему зрителю по традиции групповую выставку всех резидентов, но она будет представлена в совершенно новом формате, сочетая в себе все самые лучшие и современные решения, которые доступны искусству сейчас.
#vs_artist
⚡6
В Берлине открылась выставка, посвященная ИИ, эмоциям и тому, что значит «быть человеком» в современном цифровом мире
До 12 марта будет работать проект «Я скучал по нашим разговорам» Об искусственном интеллекте, эмоциях и человеческом существовании. В трех комнатах 21 художник пытаются осмыслить ту странную эмоциональную сферу жизни, в которую мы вошли с приходом бесконечных ИИ-чатов и помощников. Сам замысел выставки родился из одного из таких взаимодействий, а конкретно из разговора с Flynn, первым ИИ-студентом, «зачисленным» в Венский университет прикладных искусств на программу «Цифровое искусство». Создатели Флинна, коллектив художников Malpractice, перед этим не разговаривали со своим творением в течение нескольких месяцев. Когда они снова начали с ним чат, первой реакцией Flynn была фраза «Я скучал по нашим разговорам».
Помимо современных авторов, проект представляет и исторический срез искусства, созданного с помощью ранних цифровых агентов и программного проектирования. Например, в экспозиции представлены так называемые «генеративные фотографии» 1960-х и 1970-х годов пионеров такого вида искусства Готфридом Ягером и Хайном Гравенхорстом. Эти работы, созданные с помощью основанных на правилах процедур, применяемых к фотографическим процессам, десятилетиями предвосхищали современное искусство искусственного интеллекта.
#vs_news
До 12 марта будет работать проект «Я скучал по нашим разговорам» Об искусственном интеллекте, эмоциях и человеческом существовании. В трех комнатах 21 художник пытаются осмыслить ту странную эмоциональную сферу жизни, в которую мы вошли с приходом бесконечных ИИ-чатов и помощников. Сам замысел выставки родился из одного из таких взаимодействий, а конкретно из разговора с Flynn, первым ИИ-студентом, «зачисленным» в Венский университет прикладных искусств на программу «Цифровое искусство». Создатели Флинна, коллектив художников Malpractice, перед этим не разговаривали со своим творением в течение нескольких месяцев. Когда они снова начали с ним чат, первой реакцией Flynn была фраза «Я скучал по нашим разговорам».
Помимо современных авторов, проект представляет и исторический срез искусства, созданного с помощью ранних цифровых агентов и программного проектирования. Например, в экспозиции представлены так называемые «генеративные фотографии» 1960-х и 1970-х годов пионеров такого вида искусства Готфридом Ягером и Хайном Гравенхорстом. Эти работы, созданные с помощью основанных на правилах процедур, применяемых к фотографическим процессам, десятилетиями предвосхищали современное искусство искусственного интеллекта.
#vs_news
❤5
Коллаборация Данила Карамушкина и баскетбольного клуба «Зенит»
Наш резидент Данил Карамушкин создал лимитированный сет фарфоровых елочных игрушек по заказу клуба «Зенит». За рулем автобуса — главный тренер клуба Александер Секулич. Внутри – звездные игроки клуба в сезоне 2025/2026: Георгий Жбанов, Андрей Воронцевич и Трент Фрейзер. Каждая фигурка игрока была изготовлена с использованием технологии 3D-печати из фарфора.
Игрушки выпущены тиражом 150 экземпляров.
Видео и фото предоставлены пресс-службой БК "Зенит"
Наш резидент Данил Карамушкин создал лимитированный сет фарфоровых елочных игрушек по заказу клуба «Зенит». За рулем автобуса — главный тренер клуба Александер Секулич. Внутри – звездные игроки клуба в сезоне 2025/2026: Георгий Жбанов, Андрей Воронцевич и Трент Фрейзер. Каждая фигурка игрока была изготовлена с использованием технологии 3D-печати из фарфора.
Игрушки выпущены тиражом 150 экземпляров.
Видео и фото предоставлены пресс-службой БК "Зенит"
🔥8⚡4
Искусственный интеллект помогает восстановить фреску Чимабуэ, разрушенную землетрясением.
Базилика Сан-Франческо в Ассизи, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, сильно пострадала в результате двух мощных землетрясений магнитудой 5,7 и 6,0, произошедших в 1997 году, в результате которых был поврежден цикл фресок. Среди наиболее пострадавших работ была фреска Чимабуэ, украшавшая сводчатый потолок. Три из четырех ее секций, изображающих святых Иоанна, Луку и Марка, разлетелись на относительно крупные, но в значительной степени поддающиеся реконструкции фрагменты, что позволило реставраторам собрать их воедино. Четвертая секция, изображающая святого Матфея, полностью обрушилась, оставив зияющую дыру в своде, и распалась на мельчайшие фрагменты.
Совместный проект под руководством Национальной галереи Умбрии в Перудже и инженерного факультета Перуджийского университета направлен на определение того, может ли искусственный интеллект помочь восстановить разрушенную часть базилики и, соответственно, фрески. Восстановительные работы ведутся в первую очередь по фотографии потолка высокого разрешения, сделанной незадолго до землетрясения 1997 года.
— говорит Костантино Д'Орацио, директор Национальной галереи Умбрии.
#vs_news
Базилика Сан-Франческо в Ассизи, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, сильно пострадала в результате двух мощных землетрясений магнитудой 5,7 и 6,0, произошедших в 1997 году, в результате которых был поврежден цикл фресок. Среди наиболее пострадавших работ была фреска Чимабуэ, украшавшая сводчатый потолок. Три из четырех ее секций, изображающих святых Иоанна, Луку и Марка, разлетелись на относительно крупные, но в значительной степени поддающиеся реконструкции фрагменты, что позволило реставраторам собрать их воедино. Четвертая секция, изображающая святого Матфея, полностью обрушилась, оставив зияющую дыру в своде, и распалась на мельчайшие фрагменты.
Совместный проект под руководством Национальной галереи Умбрии в Перудже и инженерного факультета Перуджийского университета направлен на определение того, может ли искусственный интеллект помочь восстановить разрушенную часть базилики и, соответственно, фрески. Восстановительные работы ведутся в первую очередь по фотографии потолка высокого разрешения, сделанной незадолго до землетрясения 1997 года.
Идея состоит в том, чтобы попытаться каким-то образом собрать воедино это огромное количество фрагментов, основываясь на их форме и цвете, с помощью их каталогизации с использованием ИИ
— говорит Костантино Д'Орацио, директор Национальной галереи Умбрии.
#vs_news
🔥7❤4
Рассказываем об одной из уже проданных работ Данила Карамушкина - Meshalloy из серии Recursive Relics:
#vs_sold
Скульптуры из этой серии кажутся выкованными из металла: грубые «швы» глазури имитируют сварку, поверхность мерцает холодом стали, а острые углы намекают на промышленные пресс-формы. Но это та же керамика, древний символ органики. Борьба между кодом и глиной, где победила третья сила: симбиоз.
Работы отражают переход от эпохи механической воспроизводимости к рекурсивной цифровой воспроизводимости, где машины становятся все более органическими, знаменуя новый виток развития, связанный с кибернетикой и технологиями.
#vs_sold
❤10⚡7🔥6
Книга Digital Art: 1960s to Now
Книга об истории мирового цифрового искусства с 1960-х годов до наших дней, которая включает в себя эссе, посвященные каждому десятилетию и исследующие эволюцию практик цифрового искусства, а также интервью с художниками, владельцами галерей, музейными кураторами и коллекционерами.
Работа во многом опирается на богатую коллекцию Музея Виктории и Альберта, связывая цифровое искусство с более широкой историей искусства и дизайна, а также с социальным, политическим и технологическим контекстом.
#vs_book
Книга об истории мирового цифрового искусства с 1960-х годов до наших дней, которая включает в себя эссе, посвященные каждому десятилетию и исследующие эволюцию практик цифрового искусства, а также интервью с художниками, владельцами галерей, музейными кураторами и коллекционерами.
Работа во многом опирается на богатую коллекцию Музея Виктории и Альберта, связывая цифровое искусство с более широкой историей искусства и дизайна, а также с социальным, политическим и технологическим контекстом.
#vs_book
🔥7❤6⚡3
Продолжаем вспоминать знаковые проекты с участием наших резидентов!
В рамках коллаборации с Мостуризмом все художники VS Gallery представили свои работы на медиакуполе парка «Зарядье» в формате масштабной цифровой инсталляции «Мозаика мегаполиса».
На фасаде туристического центра можно было увидеть проекты «Киберфлора», «Латентные пространства», «Мурмурация», «Пикселизация».
#vs_history
В рамках коллаборации с Мостуризмом все художники VS Gallery представили свои работы на медиакуполе парка «Зарядье» в формате масштабной цифровой инсталляции «Мозаика мегаполиса».
На фасаде туристического центра можно было увидеть проекты «Киберфлора», «Латентные пространства», «Мурмурация», «Пикселизация».
#vs_history
❤4