Ох… Я знаю, что ты подумаешь, ведь мы столько раз это с тобой кулуарно обсуждали.
О, да, это <мазня>, которой вокруг полно и на которую способен даже ты — или, лучше сказать, даже ребёнок. Или твой приятель вроде меня.
Стоя перед этой картиной, я доставал в уме всё, что знаю и что понял на личном опыте, чтобы смириться с её демонстрацией и может, существованием. Я пытался понять не столько мотив произведения, сколько саму ситуацию.
И знаете, я и правда понял:
Мы часто говорим, что могли бы сделать лучше или так же, но не делаем. Мы думаем, что мы выше, чем <это> или что‑либо другое, но продолжаем быть в стороне.
Мы откладываем на завтра и ждём лучшего момента, находим кучу причин и оправданий, почему нам было не до этого.
Всё, что нужно тебе вспомнить, художник, когда мусолишь это изо дня в день, — ты ничего не делаешь. Это значит, ты не сдвинулся с места.
А вот автор этой работы взял и сдвинулся: и каталог ещё добавил, и разместился.
Может быть, именно это ты и не можешь переварить — что кто‑то вот так легко берёт и делает что хочет, ещё и цену не стесняется ставить. Но тебе куда — ты же соратник высоких идей.
Красные наивные цветы.
И это чей‑то путь, чьё‑то решение, чья‑то сила, возможно смысл и стиль.
>|<
Вот и поговорили о современном искусстве.
О, да, это <мазня>, которой вокруг полно и на которую способен даже ты — или, лучше сказать, даже ребёнок. Или твой приятель вроде меня.
Стоя перед этой картиной, я доставал в уме всё, что знаю и что понял на личном опыте, чтобы смириться с её демонстрацией и может, существованием. Я пытался понять не столько мотив произведения, сколько саму ситуацию.
И знаете, я и правда понял:
Мы часто говорим, что могли бы сделать лучше или так же, но не делаем. Мы думаем, что мы выше, чем <это> или что‑либо другое, но продолжаем быть в стороне.
Мы откладываем на завтра и ждём лучшего момента, находим кучу причин и оправданий, почему нам было не до этого.
Всё, что нужно тебе вспомнить, художник, когда мусолишь это изо дня в день, — ты ничего не делаешь. Это значит, ты не сдвинулся с места.
А вот автор этой работы взял и сдвинулся: и каталог ещё добавил, и разместился.
Может быть, именно это ты и не можешь переварить — что кто‑то вот так легко берёт и делает что хочет, ещё и цену не стесняется ставить. Но тебе куда — ты же соратник высоких идей.
Красные наивные цветы.
И это чей‑то путь, чьё‑то решение, чья‑то сила, возможно смысл и стиль.
>|<
Вот и поговорили о современном искусстве.
❤9❤🔥5🙏4🔥1
Суббота.
подъём 7:30 Жил, чай пил. Телефон включил к 14 часам:
Ничего особенного.
как отчеканил один поэт:
— Пахнет грозой, а как будто гибелью!
Набросал изометричный скетч головы медведя. Испытал удовольствие.
Прошёлся в парк. Покормил комаров. Делал фото с подозрительным видом. Если глянуть со стороны, то я, озираясь, копошился каждые 5 метров в мокрой траве, выбирая ракурс. Потом объясни, что ты творческий!
Почуял носом зверя: две дамы с собачкой, в метрах пятидесяти от меня, при виде моей то ли сущности, толи суеты в траве запереживали. Я им посочувствовал, перестал странно возиться в траве и скрылся в соснах.
Ровно 30 минут ушло, чтобы запилить и подрезать заготовку с Мишкой. Это тестовый вариант из бруса сосны. Поработаю над аэродинамикой модели и заменю дерево на более плотное.
На неделе у меня родилась лирико-философская миниатюра в прозе о тревожности и искусстве — ею озаглавлю несколько постов на эту тему. Завершу живым кейсом.
Тревога как эмоциональный окрас и художественный приём. Одновременно — надвигающийся шторм, цветущие яблони и непрекращающийся щебет юрких стрижей между ними.
Стрижи со своей скоростью перемещения, невозможностью приземлиться и щебетом кажутся мне довольно тревожными существами. Может от того и визг?
Фото, кстати, делал для сопровождения завтрашнего текста, но оно не пригодится, потому что вспомнил более подходящего сюда художника.
Но об этом завтра.
>>
подъём 7:30 Жил, чай пил. Телефон включил к 14 часам:
Ничего особенного.
как отчеканил один поэт:
— Пахнет грозой, а как будто гибелью!
Набросал изометричный скетч головы медведя. Испытал удовольствие.
Прошёлся в парк. Покормил комаров. Делал фото с подозрительным видом. Если глянуть со стороны, то я, озираясь, копошился каждые 5 метров в мокрой траве, выбирая ракурс. Потом объясни, что ты творческий!
Почуял носом зверя: две дамы с собачкой, в метрах пятидесяти от меня, при виде моей то ли сущности, толи суеты в траве запереживали. Я им посочувствовал, перестал странно возиться в траве и скрылся в соснах.
Ровно 30 минут ушло, чтобы запилить и подрезать заготовку с Мишкой. Это тестовый вариант из бруса сосны. Поработаю над аэродинамикой модели и заменю дерево на более плотное.
На неделе у меня родилась лирико-философская миниатюра в прозе о тревожности и искусстве — ею озаглавлю несколько постов на эту тему. Завершу живым кейсом.
Тревога как эмоциональный окрас и художественный приём. Одновременно — надвигающийся шторм, цветущие яблони и непрекращающийся щебет юрких стрижей между ними.
Стрижи со своей скоростью перемещения, невозможностью приземлиться и щебетом кажутся мне довольно тревожными существами. Может от того и визг?
Фото, кстати, делал для сопровождения завтрашнего текста, но оно не пригодится, потому что вспомнил более подходящего сюда художника.
Но об этом завтра.
>>
❤7❤🔥7⚡4🕊3👏1😁1
Тревога и пробуждение.
Май. Запах цветущей яблони. Аромат её хрупких белых цветов разносится на весь двор. Ты чист, бодр и свеж. Впереди не просто летняя пора, а полный сока жизни сосуд.
Сквозной тёплый ветер в раскрытых настежь окнах треплет шторы из квартир верхних этажей. Вместе с запахом весны и кислородом я наполняю свою грудь бескрайним чувством свободы с безоблачным высоким голубым небосводом. Сквозь взрослый рационализм светятся игра и детский смех. Устремив взгляд вверх я слышу это и в щебете неспокойных юрких стрижей.
Яркое солнце, прошедшее свой зенит и тихо падающее по южной стороне света в нежно-розовый закат встречает золотыми лучами северо-восточный грозовой циклон.
Белая вентиляционная шахта на крыше кирпичной пятиэтажки с чёрными глубокими ячейками выглядит на фоне этого неба по Моисеевски, то есть, пророчески. На этой земле она первая примет бой дождевых капель. Далее падут в глубине цвета серый шифер, ржавый чердак, бликующий серебром водосток и асфальт.
Как отчеканил на девять баллов один поэт:
Между Эль Грековским экспрессивным Видом города Толедо и Цоевской Войной катились со стола Серовские персики. От смены ветра, натянув тюль, хлопнули деревянные ставни. За окном раньше срока готовились к жатве Шишкинская рожь с соснами и маньеризм последних лет нашей с тобой жизни.
Сквозь визг разбегающихся по подъездам детей прёт неоднородный грозовой ум. Большая подвижная тень опустошает город. Обратив слух внутрь, я встречаю в себе тревожные мерцания света гаснущей лампы. Как от взрывной волны, вцепившееся в свою бечёвку, корёжит развешенное бельё. Освобождаются большим числом и отдаются ветру яблоневые цветки.
Запах мокрого от дождя битума роняет на новый уровень свободы. Под её свинцовым небом парит, расправив крылья, вечно чёрный ворон.
>|<
Картины:
Зардарян.
Эль Греко.
Серов.
Шишкин.
Фьорентино.
Мусин.
Май. Запах цветущей яблони. Аромат её хрупких белых цветов разносится на весь двор. Ты чист, бодр и свеж. Впереди не просто летняя пора, а полный сока жизни сосуд.
Сквозной тёплый ветер в раскрытых настежь окнах треплет шторы из квартир верхних этажей. Вместе с запахом весны и кислородом я наполняю свою грудь бескрайним чувством свободы с безоблачным высоким голубым небосводом. Сквозь взрослый рационализм светятся игра и детский смех. Устремив взгляд вверх я слышу это и в щебете неспокойных юрких стрижей.
Яркое солнце, прошедшее свой зенит и тихо падающее по южной стороне света в нежно-розовый закат встречает золотыми лучами северо-восточный грозовой циклон.
Белая вентиляционная шахта на крыше кирпичной пятиэтажки с чёрными глубокими ячейками выглядит на фоне этого неба по Моисеевски, то есть, пророчески. На этой земле она первая примет бой дождевых капель. Далее падут в глубине цвета серый шифер, ржавый чердак, бликующий серебром водосток и асфальт.
Как отчеканил на девять баллов один поэт:
<Пахнет грозой, а как будто гибелью. Мальчик босой обнимает Библию!
На гранатовом поле идет война.
Птица против ветра, как веко и пелена. Птица бодает небо, но проиграет бой, Птица станет мной...>
Между Эль Грековским экспрессивным Видом города Толедо и Цоевской Войной катились со стола Серовские персики. От смены ветра, натянув тюль, хлопнули деревянные ставни. За окном раньше срока готовились к жатве Шишкинская рожь с соснами и маньеризм последних лет нашей с тобой жизни.
Сквозь визг разбегающихся по подъездам детей прёт неоднородный грозовой ум. Большая подвижная тень опустошает город. Обратив слух внутрь, я встречаю в себе тревожные мерцания света гаснущей лампы. Как от взрывной волны, вцепившееся в свою бечёвку, корёжит развешенное бельё. Освобождаются большим числом и отдаются ветру яблоневые цветки.
Запах мокрого от дождя битума роняет на новый уровень свободы. Под её свинцовым небом парит, расправив крылья, вечно чёрный ворон.
>|<
Картины:
Зардарян.
Эль Греко.
Серов.
Шишкин.
Фьорентино.
Мусин.
❤6❤🔥6🙏3
О том, как я с малых лет сталкиваюсь с тем, что мои идеи, при чистоте их рождения, всё равно оказываются неоригинальными, я писал не раз и по‑разному это здесь проскальзывало. И если поначалу это была тяжёлая экзистенциальная мука, то позднее это перешло в чувство освобождения.
Тема себя не исчерпывает, дискуссия есть, и я стал получать схожие вопросы от коллег.
На UWDC после выступления был вопрос из зала:
— Было у тебя такое, что ты что‑то придумал, а потом выходишь в свет, а оно уже там — и не твоё? Как обходишься с этим?
А через неделю я сходил на конференцию для маркетологов, где главный креативщик РА «Восход» Влад Деревянных рассказал небольшую историю о том, как он в начале своей карьеры (не подглядывая) изобрёл адаптивно-динамичный логотип и, посчитав, что такого ещё нет, счёл себя чистым Колумбом. А вечером Влад открыл какой‑то глянцевый журнал про дизайн и увидел в нём эту же самую идею от зарубежных коллег. На этом, как сказал Влад, с мыслью, что он гений, пришлось расстаться навсегда.
Тема задевает хоть раз примерно каждого, кто пытается искренне создавать, но выводы делают все свои. У Влада, по идее, эта тема тоже стала освобождением: ведь он больше не парится о своей оригинальности, а просто делает, как считает нужным, и не видит преград.
Сегодня поделюсь тревожным ощущением с окрасом <это не оригинально> с новой стороны — живопись.
>>
Тема себя не исчерпывает, дискуссия есть, и я стал получать схожие вопросы от коллег.
На UWDC после выступления был вопрос из зала:
— Было у тебя такое, что ты что‑то придумал, а потом выходишь в свет, а оно уже там — и не твоё? Как обходишься с этим?
А через неделю я сходил на конференцию для маркетологов, где главный креативщик РА «Восход» Влад Деревянных рассказал небольшую историю о том, как он в начале своей карьеры (не подглядывая) изобрёл адаптивно-динамичный логотип и, посчитав, что такого ещё нет, счёл себя чистым Колумбом. А вечером Влад открыл какой‑то глянцевый журнал про дизайн и увидел в нём эту же самую идею от зарубежных коллег. На этом, как сказал Влад, с мыслью, что он гений, пришлось расстаться навсегда.
Тема задевает хоть раз примерно каждого, кто пытается искренне создавать, но выводы делают все свои. У Влада, по идее, эта тема тоже стала освобождением: ведь он больше не парится о своей оригинальности, а просто делает, как считает нужным, и не видит преград.
Сегодня поделюсь тревожным ощущением с окрасом <это не оригинально> с новой стороны — живопись.
>>
❤🔥2⚡1❤1
1. Моя картина, которую я написал в технике цифровой живописи в марте 2022 года, после начала СВО.
2. Сальвадор Дали. «Лицо войны», 1940 г. Написана в США, куда Дали мигрировал после начала Второй мировой войны.
3. Эрнст Фукс. «Наблюдатель бесконечности», 1972 г.
Не имея к этому никакого отношения, можно сказать, что антивоенный плакат или своё мнение на этот счёт можно было изобразить как‑то проще, доступнее. Но…
Я свою работу не рассматривал как проект, и, если бы можно было не тратить на неё время, я бы уделил его чему‑то другому. Но искусство — такое мероприятие: в нём приходится иногда быть молчаливым исполнителем, светоотражателем, не хозяином себе. И тут только художник знает, что выбор у него невелик. Если спросить меня, люблю ли я этот проект, я бы сказал: «Нет, мне не очень приятно его присутствие».
У меня не было даже наброска или внятной мысли о том, что я хочу сделать. Я просто сел за планшет и отдался этому через инструмент. Так появился этот холст 3500×3500 px. В сети я его оставил с должным тегом и без названия.
Я наверняка встречал работу С. Дали «Лицо войны» прежде, но не уверен, что знал, как она называется. Даже если бы знал, ничего бы не извлёк из этого. Ранее, для меня это была просто сюрреалистичная страдающая мёртвая голова с головами в пустыне. Что‑то про богатую фантазию автора и не более.
Сейчас я понимаю, что эта картина не про комбинацию сюжета и приёмов из изобразительного искусства, а про личные ощущения.
Дали, как и я, воочию боевых действий не видел, но мы были свидетелями резкого психотического искажения общества под влиянием тяжелого события. Дни, когда из вчера ещё безобидных сердец и ртов вышла тьма египетская, о какой я ранее и не подумал бы… В метафорические описания 2022 года не пойду, ведь у каждого из вас на этот счёт есть своя открытая воющая рана.
Если избавиться от контекста личного, я бы сказал, что я точно вдохновился знаменитым художником и его «Лицом войны», потому что своего лица не придумал. Или я сделал оммаж, тем более что был знаком с произведением.
Но сегодня я понимаю: здесь нет места слову «придумал» и нет места слову «вдохновился».
Связи между работами немного, кроме той, что человек, его кошмары, страхи, нутро, а также способы отразить это в художественных образах не изменились.
В чём мы и сошлись. И это становится здесь даже не индивидуальной, а коллективной «неоригинальностью».
Эрнст Фукс со своим «Наблюдателем бесконечности», да ещё и со схожим графическим приёмом фрактального изображения самого наблюдателя, лишь доказывает, что суть этого мира, его оригинальности, пустыни, муки и радости неизменны, и подвижна лишь внешняя его форма передачи.
>|<
2. Сальвадор Дали. «Лицо войны», 1940 г. Написана в США, куда Дали мигрировал после начала Второй мировой войны.
3. Эрнст Фукс. «Наблюдатель бесконечности», 1972 г.
Не имея к этому никакого отношения, можно сказать, что антивоенный плакат или своё мнение на этот счёт можно было изобразить как‑то проще, доступнее. Но…
Я свою работу не рассматривал как проект, и, если бы можно было не тратить на неё время, я бы уделил его чему‑то другому. Но искусство — такое мероприятие: в нём приходится иногда быть молчаливым исполнителем, светоотражателем, не хозяином себе. И тут только художник знает, что выбор у него невелик. Если спросить меня, люблю ли я этот проект, я бы сказал: «Нет, мне не очень приятно его присутствие».
У меня не было даже наброска или внятной мысли о том, что я хочу сделать. Я просто сел за планшет и отдался этому через инструмент. Так появился этот холст 3500×3500 px. В сети я его оставил с должным тегом и без названия.
Я наверняка встречал работу С. Дали «Лицо войны» прежде, но не уверен, что знал, как она называется. Даже если бы знал, ничего бы не извлёк из этого. Ранее, для меня это была просто сюрреалистичная страдающая мёртвая голова с головами в пустыне. Что‑то про богатую фантазию автора и не более.
Сейчас я понимаю, что эта картина не про комбинацию сюжета и приёмов из изобразительного искусства, а про личные ощущения.
Дали, как и я, воочию боевых действий не видел, но мы были свидетелями резкого психотического искажения общества под влиянием тяжелого события. Дни, когда из вчера ещё безобидных сердец и ртов вышла тьма египетская, о какой я ранее и не подумал бы… В метафорические описания 2022 года не пойду, ведь у каждого из вас на этот счёт есть своя открытая воющая рана.
Если избавиться от контекста личного, я бы сказал, что я точно вдохновился знаменитым художником и его «Лицом войны», потому что своего лица не придумал. Или я сделал оммаж, тем более что был знаком с произведением.
Но сегодня я понимаю: здесь нет места слову «придумал» и нет места слову «вдохновился».
Связи между работами немного, кроме той, что человек, его кошмары, страхи, нутро, а также способы отразить это в художественных образах не изменились.
В чём мы и сошлись. И это становится здесь даже не индивидуальной, а коллективной «неоригинальностью».
Эрнст Фукс со своим «Наблюдателем бесконечности», да ещё и со схожим графическим приёмом фрактального изображения самого наблюдателя, лишь доказывает, что суть этого мира, его оригинальности, пустыни, муки и радости неизменны, и подвижна лишь внешняя его форма передачи.
>|<
❤3❤🔥1🌚1