Мои внутренние учёные доказали, что хорош тот день, в котором были:
1. Движение
2. Творчество
3. Результат
>|<
1. Движение
2. Творчество
3. Результат
>|<
❤14🔥5💯5⚡2❤🔥1
Достоевский писал сагу о «Братьях Карамазовых» с 1879 по 1880 год. Я на прочтение книги потратил тоже год, с паузами.
С Достоевским у меня так — подолгу обхожу стороной, но затягивает каждый раз — правда, как в слив: место не очень, тесно и выбраться / отмыться — тот ещё интимный момент, кричать и звать на помощь тоже не удобно, сам же полез.
За это время понял, что не могу сказать — «мне нравится читать Достоевского». Ибо употребление «мне нравится читать» — тривиальность или мазохизм, ибо мир этого писателя больше похож на подработку в социальном приюте, где сквозь нечистоты вдруг начинаешь видеть не бомжей и злодеев, а не выросших детей и больных людей, которым нужна помощь, прощение, любовь. Поэтому называю это больше «интересоваться темой». У Ф. М. Д даже самые «чистые душой» подвергаются критике, склонны к заблуждению и греху, который автор не забудет потянуть за заусенец. Но я вам тут не открою Америки и по мне, важнее момент смотреть сквозь, надев в этом приюте бейдж <стажёр> и служить как на тайной вечере, разливая вино познания (конечно, в свой кубок).
Ещё на «Братьях Карамазовых» я раскрыл для себя Достоевского как автора с нераскрытым потенциалом экранизации. Достоевский (для меня) оказался чистым Гаем Ричи конца XIX столетия: боевики, флешбэки, интрига, непредсказуемые манёвры, маргинальный юмор, ирония, «плохие/хорошие», стволы, дамы, бары, подземка, крысы, дети, святые, дурни, алкоголь, религиозное освобождение, деньги. Хаос у него — визуальный язык. И ещё этот закадровый голос рассказчика, который взлетает над сюжетом, как орёл (то есть коптер).
По‑моему, ни одна экранизация Ф. М. Д так и <не смогла> ибо я не знаю, как <это> смотреть. Пока читал, добавил ещё одного заблудшего сына — Тайлер Карамазов. Ведь «лишь утратив всё до конца, мы обретаем свободу». Так это в стиле героев упомянутого. Но я закрывал книгу, конечно, под Алёшкины молитвы.
Повесть не располагает ни к одному из героев, но это, думаю, чисто авторская гениальная задумка. Зато узнавал себя и своё окружение через строку.
По осени, к примеру, я проглотил в самаркандском хостеле в несколько заходов Сиддхартху Германа Гессе, где произошло отождествление с героем на 90%. Но это уже совсем другая история.
Ну и всё, до завтра!
>|<
С Достоевским у меня так — подолгу обхожу стороной, но затягивает каждый раз — правда, как в слив: место не очень, тесно и выбраться / отмыться — тот ещё интимный момент, кричать и звать на помощь тоже не удобно, сам же полез.
За это время понял, что не могу сказать — «мне нравится читать Достоевского». Ибо употребление «мне нравится читать» — тривиальность или мазохизм, ибо мир этого писателя больше похож на подработку в социальном приюте, где сквозь нечистоты вдруг начинаешь видеть не бомжей и злодеев, а не выросших детей и больных людей, которым нужна помощь, прощение, любовь. Поэтому называю это больше «интересоваться темой». У Ф. М. Д даже самые «чистые душой» подвергаются критике, склонны к заблуждению и греху, который автор не забудет потянуть за заусенец. Но я вам тут не открою Америки и по мне, важнее момент смотреть сквозь, надев в этом приюте бейдж <стажёр> и служить как на тайной вечере, разливая вино познания (конечно, в свой кубок).
Ещё на «Братьях Карамазовых» я раскрыл для себя Достоевского как автора с нераскрытым потенциалом экранизации. Достоевский (для меня) оказался чистым Гаем Ричи конца XIX столетия: боевики, флешбэки, интрига, непредсказуемые манёвры, маргинальный юмор, ирония, «плохие/хорошие», стволы, дамы, бары, подземка, крысы, дети, святые, дурни, алкоголь, религиозное освобождение, деньги. Хаос у него — визуальный язык. И ещё этот закадровый голос рассказчика, который взлетает над сюжетом, как орёл (то есть коптер).
По‑моему, ни одна экранизация Ф. М. Д так и <не смогла> ибо я не знаю, как <это> смотреть. Пока читал, добавил ещё одного заблудшего сына — Тайлер Карамазов. Ведь «лишь утратив всё до конца, мы обретаем свободу». Так это в стиле героев упомянутого. Но я закрывал книгу, конечно, под Алёшкины молитвы.
Повесть не располагает ни к одному из героев, но это, думаю, чисто авторская гениальная задумка. Зато узнавал себя и своё окружение через строку.
По осени, к примеру, я проглотил в самаркандском хостеле в несколько заходов Сиддхартху Германа Гессе, где произошло отождествление с героем на 90%. Но это уже совсем другая история.
Ну и всё, до завтра!
>|<
❤🔥8🔥6❤5⚡3
Достал вчера посмотреть свои «первые достойные» работы, которые из меня выходили в период 18-20 лет.
Что бы вы понимали контекст, дам вводных — нулевая насмотренность, почти нулевой стилистический опыт, ноль рефлексии, максимум свободы, как у полевого растения.
То, что называют одни в моём творчестве «фантазия», другие «поток»у меня распаковались после пубертата и я наивно был уверен, что мои идеи на листе не имеют аналогов.
Позднее, когда изоляцию нарушил поток картинок из подключенного домой интернета, конечно я был разочарован своей вторичностью, от чего перестал мучаться внутри не сильно давно.
Первый чистый порыв искусства, не вкусивший плода греховного рефа, не испорченный самоанализом, критикой, интеллектом, умствованием, я берегу как тихий ручеёк под моим уже высоким домом профсоюзов.
>|<
Это сейчас я в своём искусстве «исследую человеческую природу, в особенности мужскую. Наблюдаю и иллюстрирую связь современной жизни с архаичной древней природой человека.
Связываю первобытное с индустриальными и нахожу в этом ответы для самого себя. Наблюдаю дуальность мира и человеческих взглядов. Размышляю через графику и текст о балансе тьмы и света».
Но по началу метавзрыв головы с двумя лицами, физиологические ограниченности в виде одной ноги на двоих, человекогород, руканога вместо часовых стрелок, типичная биомеханика, пустые как кувшины головы и замки на губах были протестом против студенческой скуки и страстным порывом иности, а стали иллюстрациями мировоззрения.
Многие работы того периода остались не законченными и я всегда испытываю два чувства:
1. Что-то случилось и художник всё бросил.
2. Я должен однажды это закончить за него.
Так застыл во времени по окончанию педагогического колледжа мой юнец и так начался <я> рекламщик.
Что бы вы понимали контекст, дам вводных — нулевая насмотренность, почти нулевой стилистический опыт, ноль рефлексии, максимум свободы, как у полевого растения.
То, что называют одни в моём творчестве «фантазия», другие «поток»у меня распаковались после пубертата и я наивно был уверен, что мои идеи на листе не имеют аналогов.
Позднее, когда изоляцию нарушил поток картинок из подключенного домой интернета, конечно я был разочарован своей вторичностью, от чего перестал мучаться внутри не сильно давно.
Первый чистый порыв искусства, не вкусивший плода греховного рефа, не испорченный самоанализом, критикой, интеллектом, умствованием, я берегу как тихий ручеёк под моим уже высоким домом профсоюзов.
>|<
Это сейчас я в своём искусстве «исследую человеческую природу, в особенности мужскую. Наблюдаю и иллюстрирую связь современной жизни с архаичной древней природой человека.
Связываю первобытное с индустриальными и нахожу в этом ответы для самого себя. Наблюдаю дуальность мира и человеческих взглядов. Размышляю через графику и текст о балансе тьмы и света».
Но по началу метавзрыв головы с двумя лицами, физиологические ограниченности в виде одной ноги на двоих, человекогород, руканога вместо часовых стрелок, типичная биомеханика, пустые как кувшины головы и замки на губах были протестом против студенческой скуки и страстным порывом иности, а стали иллюстрациями мировоззрения.
Многие работы того периода остались не законченными и я всегда испытываю два чувства:
1. Что-то случилось и художник всё бросил.
2. Я должен однажды это закончить за него.
Так застыл во времени по окончанию педагогического колледжа мой юнец и так начался <я> рекламщик.
❤13🔥9⚡6❤🔥3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Ловите видео‑вихрь моей разнообразной профессиональной жизни.
Иногда хочу упростить, многое убрать (иногда половину), «причесать». Но, глядя на эту склейку, понимаю: не надо. Всё нормально, всё связано. Все части работают и помогают друг другу, как механизм. Как я и хотел.
Это моё искусство.
Я: художник, дизайнер, арт‑директор, лайфстайлер, амбассадор активного образа жизни и свежего воздуха поздравляю всех с наступившим новым трудовым годом!
Всем мир!
>|<
Думал, что если надумаю поздравить вас с праздниками, то пообещаю писать покороче. Но это такая ложь, что даже не знаю, кому хотел здесь угодить этим. Я почти закончил несколько больших и сильных постов и скоро ими здесь поделюсь. Да и в целом, у меня много идей по всем фронтам, которые тоже устали лежать в тайниках!
Больше актуального визуала в моём инст: varvart_graphic
Спасибо, читатель, за твоё внимание, реакции и личные дискуссии!
Иногда хочу упростить, многое убрать (иногда половину), «причесать». Но, глядя на эту склейку, понимаю: не надо. Всё нормально, всё связано. Все части работают и помогают друг другу, как механизм. Как я и хотел.
Это моё искусство.
Я: художник, дизайнер, арт‑директор, лайфстайлер, амбассадор активного образа жизни и свежего воздуха поздравляю всех с наступившим новым трудовым годом!
Всем мир!
>|<
Думал, что если надумаю поздравить вас с праздниками, то пообещаю писать покороче. Но это такая ложь, что даже не знаю, кому хотел здесь угодить этим. Я почти закончил несколько больших и сильных постов и скоро ими здесь поделюсь. Да и в целом, у меня много идей по всем фронтам, которые тоже устали лежать в тайниках!
Больше актуального визуала в моём инст: varvart_graphic
Спасибо, читатель, за твоё внимание, реакции и личные дискуссии!
❤🔥10❤6🔥5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Комбинация «Движение/Творчество/Результат», о которой я упомянул пару постов назад, появилась не просто так: это ключевой набор для личного удовлетворения, три кита тонуса и хорошего настроения.
Если Движение у меня под тотал контролем, творческие дела — под наблюдением, то к Результату возникли большие вопросы. Об этом сегодня будет моя телега в двух частях.
>>
Если Движение у меня под тотал контролем, творческие дела — под наблюдением, то к Результату возникли большие вопросы. Об этом сегодня будет моя телега в двух частях.
>>
⚡3❤2🔥1
Это плата времени, или, я просто нахожусь в таком обществе, где результат труда, часто эфемерный.
Его не всегда потрогать, его не сразу видно, иногда не ощутить как артефакт, как конкретную вещь с формой и функцией: трофей, кубок, мешочек с монетами, зерно, хлеб, шёлк, сруб.
Вокруг меня: стартапы, цифровые художники, айтишники, коучи, поэты, психологи, мыслители, их диджитал продукты. И я такой же.
За прошлый год, в силу усложнения психики или в виду зрелости, понял, что дело, которым занимаюсь имеет очень размытые границы достижений и это становится моральной проблемой. Результат, разделённый на команду, тоже, как показал личный опыт, меня не сильно устраивает.
За карьеру дизайнера на фрилансе, а позднее и арт-дира я уже ловил себя не раз на мысли, что работаю, иногда, долго и усердно, а в конце много на самом деле не происходит. Работа оплачена, файлы загружены, но что то здесь было не так.
Взглянем, для примера, на цифровую живопись: у этого вида искусства отсутствуют запахи, отходы, тюбитики с краской, тряпки, багеты, грязные руки, грандж мастерской. Не то что бы мне сильно хочется нюхать растворитель каждый день, но чего то ощутимо физического, похожего на результат, нехватает. У законченного арта два направления: 1.интернет, там он быстро тонет в новостной ленте, 2. исходник отправляю в архивную папку, в которую наврятли я загляну в этом году. Через время, словно и небыло ничего. И это ощущение оказалось имеет накопительный отрицательный эффект который ведёт к вопросу - было ли вообще действие?
Работа бренд-дизайнера тоже своеобразна. Не дизайнер одежды, но всё же какой-то дизайнер. Сложно объяснить, нужно присесть обязательно, но мы к этому ещё здесь краем вернёмся.
Вот вопросы, которые я себе задаю:
как в реале выглядит то, что я сделал? Ожило ли это, какую приняло форму, нашло ли зрителя? Как оно зрителю вообще? Имело ли значение? Сгодилось ли? Полюбилось ли кому? Это правда нужно было или это наши кайфы капитализма?
Да, я получаю деньги (на карточку), покупаю на них еду, билеты на самолёт, кресло с местом для ног побольше, выбираю и оплачиваю отели в два клика, жильё, обучение, хотелки. Вкуснее не придумаешь. Но это не результат, а последствия и сберовское "плати улыбкой" не радует, прям совсем.
Внутренний "недруг" иногда зовёт бросить всё, чего я делать не буду, но зато, это стало сигналом, что бы задуматься - где же пробоина в этом строительстве без ген-плана?
Я стал слушать, ковырять, фиксировать все да/нет и отметил два произошедших со мной в 2025 году случая ярко иллюстрирующих проблему.
Первый поэтичный, второй прозаичный:
>>
Его не всегда потрогать, его не сразу видно, иногда не ощутить как артефакт, как конкретную вещь с формой и функцией: трофей, кубок, мешочек с монетами, зерно, хлеб, шёлк, сруб.
Вокруг меня: стартапы, цифровые художники, айтишники, коучи, поэты, психологи, мыслители, их диджитал продукты. И я такой же.
За прошлый год, в силу усложнения психики или в виду зрелости, понял, что дело, которым занимаюсь имеет очень размытые границы достижений и это становится моральной проблемой. Результат, разделённый на команду, тоже, как показал личный опыт, меня не сильно устраивает.
За карьеру дизайнера на фрилансе, а позднее и арт-дира я уже ловил себя не раз на мысли, что работаю, иногда, долго и усердно, а в конце много на самом деле не происходит. Работа оплачена, файлы загружены, но что то здесь было не так.
Взглянем, для примера, на цифровую живопись: у этого вида искусства отсутствуют запахи, отходы, тюбитики с краской, тряпки, багеты, грязные руки, грандж мастерской. Не то что бы мне сильно хочется нюхать растворитель каждый день, но чего то ощутимо физического, похожего на результат, нехватает. У законченного арта два направления: 1.интернет, там он быстро тонет в новостной ленте, 2. исходник отправляю в архивную папку, в которую наврятли я загляну в этом году. Через время, словно и небыло ничего. И это ощущение оказалось имеет накопительный отрицательный эффект который ведёт к вопросу - было ли вообще действие?
Работа бренд-дизайнера тоже своеобразна. Не дизайнер одежды, но всё же какой-то дизайнер. Сложно объяснить, нужно присесть обязательно, но мы к этому ещё здесь краем вернёмся.
Вот вопросы, которые я себе задаю:
как в реале выглядит то, что я сделал? Ожило ли это, какую приняло форму, нашло ли зрителя? Как оно зрителю вообще? Имело ли значение? Сгодилось ли? Полюбилось ли кому? Это правда нужно было или это наши кайфы капитализма?
Да, я получаю деньги (на карточку), покупаю на них еду, билеты на самолёт, кресло с местом для ног побольше, выбираю и оплачиваю отели в два клика, жильё, обучение, хотелки. Вкуснее не придумаешь. Но это не результат, а последствия и сберовское "плати улыбкой" не радует, прям совсем.
Внутренний "недруг" иногда зовёт бросить всё, чего я делать не буду, но зато, это стало сигналом, что бы задуматься - где же пробоина в этом строительстве без ген-плана?
Я стал слушать, ковырять, фиксировать все да/нет и отметил два произошедших со мной в 2025 году случая ярко иллюстрирующих проблему.
Первый поэтичный, второй прозаичный:
>>
❤6⚡4❤🔥3🔥3