Китаеv А.
148 subscribers
365 photos
23 videos
42 links
Человек, его функциональные и метафизические особенности.

Эстетика. Размышления. Поиск.

Вольный художник, дизайнер и соавтор бренда KAVARA.

Уверен, что <Искусство должно быть познанием, а не наслаждением>

Артём Китаев

@varvart_tlgrm
Download Telegram
Китаеv и берёзовый конь.

>|<
❤‍🔥9🔥4👏2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Меня продолжает впечатлять, что ребёнок интегрируется в быт и сам с энтузиазмом вовлекается.

Тимур, как только окреп ногами, занят тем же, чем и я в доме.

А как только окрепла речь, слышу: Папа, давай сверлить, папа, давай пилить, пап, давай жечь, папа, делай коня, папа, я тоже хочу!

У меня весомый успокаивающий трёхлетний пыл аргумент: не лезь под руку в которой острый нож, а то, пойдешь играть в детские игрушки.

Работает моментально.

>|<
🔥10❤‍🔥431👏1
В прошлых моих проектах связанных с одеждой чёрный цвет всегда стоял в приоритете. Только Total Black, только Dark. Прочее — по настроению.

Когда мы собирали KAVARA нутром я работал только с чёрными позициями. Хоть инкрустация белого в чёрный и брала с меня хорошую плату, значимой силы белого я не признавал.

Наблюдая и развивая графическую историю бренда я распаковал в себе <белый>.

<Белый>, который в гардеробе и <белый>, который внутри меня. Этим я впечатлился и вдохновился на более глубокое изучение отношений чёрного и белого, и, в целом темы цвета.

Получается, что не только участвую в создании бренда, но и учусь у него. Что рассматриваю как один из важных критериев качественных отношений.

>|<

Далее, с разной периодичностью будут посты о значении чёрного и белого в нашем проекте и моём восприятии.
10🔥31
Если рассказывать о себе как о дизайнере, то можно смело начинать с того, что я прикладник по дереву.

Работа с деревом в мою жизнь пришла раньше, чем художественная школа и раньше, чем любая другая моя проектная и творческая деятельность. Даже первая летняя подработка моя была помощником в столярном цеху.

У моих родных ещё можно, наверное, найти первые мои солонки, ложки, доски, лопатки, шкатулки.

Когда мы с супругой ждали рождение ребёнка во мне расправил плечи такой отец-плотник, что я начал вить гнездо из бруса прямо на 10 этаже.

Поднял строй материалы, начал делать мебель и кровать, которая была вшита в три стороны: стена, пол, потолок. Всё было функционально продумано. Мы оттуда съехали и спустя время мой энтузиазм меня самого удивляет.

Сейчас я с периодичностью пару раз в год делаю небольшие предметы: полка, детские игрушки, фигурки в стиле «идолы» и т.д. То, с чем удобно работать на коленке в квартире.

В моём представлении идеальное рабочее место, это длинный и высокий деревянный стол. С одной стороны можно вести столярные и другие дела «думать материалом», с другой стороны компьютер, где идут современные мои Digital процессы. Иногда посматриваю помещения и студии на Авито.

У меня одно без другого никуда.

>|<
97🔥5🗿2
Жить

Раз в неделю я езжу на адрес к которому есть более короткий путь, чем маршрут который строит мне Яндекс-такси.

Я не сразу это обнаружил, и когда узнал, то долгое время объяснял водителям как лучше им ехать сократив от 2 до 7 минут в поездке со мной. Что меня, конечно, дико достало.

Позже я смекнул: нужно изменить точку <B> так, что бы алгоритм Яндекс работал на меня и я молча ехал свои 8 минут на заднем сидении. (проулок, в котором нужно просто поставить метку на дом напротив)

***
Жизнь после 30 (для меня) это встреча с собой как с местностью от которой никуда не деться, как можно это сделать, например, сменив город или страну.

Карта, с которой уже хорошо знаком. Полигон, где испытал свой двуногий балаган на прочность и понял, что хелсы и везение однажды всё же кончатся.

Смирение, что это тело не убить, не омолодить.

Куда бы я не поехал, и правда, везде с собой брал только себя. Думал, что всё изменится само по себе когда уехал впервые за 2000 км от дома. Но спустя месяцы я стоял посреди пустой улицы, а внутри было всё тоже самое и даже хуже, чем 2000 км назад. Тёмный проулок окраины Москвы озарил мой смех.

Как поёт В. Кипелов:
У этой жизни нет новых берегов и ветер рвёт остатки парусов.

Построить нужный маршрут и выбрать <Жить> — та ещё задачка.

>|<
8❤‍🔥32
На неделе, после двух часового рабочего зум-созвона выявил для себя одну из ключевых сторон развития бренда:

Бренд — это группа людей, которые не сложили лапки в многолетнем рассказывании о себе.

Команда, не падающая духом, когда в сотый раз нужно сказать уже сказанное, но другому дяде. Люди, которые не сдулись в своём желании <делать>.

это ключевая мысль, далее иду в глубь темы. Так что, предоставляю очевидный выбор.

Go.

Пока ты молодой амбициозный специалист или бренд, тебе нужно не только пахать больше остальных за место под солнцем, но и всё время заявлять о себе: презентовать, позиционировать, стоять за себя, доказывать почему ты, а не другой.

Когда становишься зрелым, сильным и уверенным, то многословность сокращается до ёмкого и короткого манифеста. Твой синоним становится — стиль.

Такому достаточно молча входить в комнату.

Основной процент потребителя берёт бренд лишь за его имя. Многих даже устраивает копия, лишь бы шмот был как у того парня с постера или телевизора.

В функциональность и ориджинал идёт гораздо меньшее число людей. Именно поэтому месяцем ранее я писал, что дизайн, это для зрелой психики.

Мы приглашаем к себе бизнес-консультантов, делаем стратегические сессии, и каждый день говорим о себе. Рассказываем друг другу, знакомым, спрашиваем и с интересом слушаем — что же про нас думают? Так ли нас понимают?

Но это не просто трёп, что бы быть — это поиск.

Почему должны дать тебе денег? Почему тебе должны поверить? Почему тебя должны начать слушать? Что у тебя есть, чего нет в соседнем магазине?

Простые вопросы на которые команды отвечают себе по много лет.

И каждый день думаешь и отвечаешь, потом привыкаешь и отвечаешь заученное. Потом сомневаешься и ищешь снова.

Возвращаешься в начало и всё по новой.

Имя и пьедестал с надписью <стиль>, это про волю и веру, испытание временем, когда рядом бегут такие же сильные и способные взять дистанцию соперники.

Когда слетает вся эта шелуха из презентации о себе, тогда на устах у людей остаётся только имя героя.

С такими хочется встать в один ряд.

>|<

Далее будет немного историй о героях и их графических знаках.
83👏3
Истории некоторых спортивных логотипов.

Nike
греческая богиня Ника покровительствующая в древней Греции спортсменам. Проще говоря, символ победы и фундамент для высоких спортивных результатов. На логотипе, по замыслу дизайнера — крыло богини, но Фил Найт не сразу это оценил. У легендарного знака даже есть отдельное название — swoosh, символ беспрерывного и быстрого движения вперёд, говоря нашим языком — вжух. Свуш, по началу, называли <галочка>. В 95 году бренд убрал с логотипа надпись Nike оставив лишь свуш. Это было главным событием в истории логотипа.

ADIDAS
сокращённое от Адольф Дасслер. Графическое написание практически не изменилось с года основания. <Три полоски> на кедах Адольф выкупил после второй мировой у финского спортивного бренда Karhu Sports (по легенде) за 1600 евро и две бутылки виски. На сегодняшний курс — 140-150 тысяч рублей.

Кстати, после продажи логотипа, три полоски у бренда Karhu позже превратились в букву M. (фото2)

Puma
Изначально Ruda (но это длилось всего пару месяцев). Основал Пума брат выше упомянутого Адольфа, Руди Дасслер, с которым он развивал бренд Адидас, но, как говорится — не сошлись характерами. (Я бы не говорил о Пума, если бы не этот факт родства.) У Пумы, по задумке, должны были быть характеристики кошки: сила и грация, потенциал и возможности. Пума, кстати, в 68 году уже избавилась от надписи в лого. Это аж спустя 20 лет после основания. в 75 году написание вернули. В 2003 году логотип впервые становится цветным.

Мы, в KAVARA, избавились от надписи в первый же дроп.

UnderArmour
Под бронёй. Андеры меня впечатляют тем, что не зассали и поставили на логотип X. А если серьёзно, то соприкосновение букв U и А символизируют единство и прочность. Скованные одной цепью. Athletic Apparel.

***
С терпением жду часа Kvr+.

>|<
75🙏2
Выложил на DproFile свои не опубликованные Digital иллюстрации и наработки <без темы> за период 2023-2024 гг.

Часть из этого уже была в соц. сетях, но тут суть именно в сборнике на платформе.

Последний год я не рисую, к слову, совсем. (это мой план)

[0,5] scetch.
[0] artwork.
[99,5] dsgn.

Оставил своё повышение квалификации в академическом рисунке, отложил планшет, в коробку убрал скетчбуки. Поток фантазии придержал.

За этот год я немного абстрагировался от своего творчества и сейчас готов пересматривать с ним отношения.

>|<
🔥7❤‍🔥41
Мне нравится работать с артистами, которые не засиживаются в диджитал формате, масштабируются и выбирают разные пути творческой реализации. Сергей МОРЯНА как раз такой человек.

Вчера, в Питере, в квартире путешественника на набережной реки Фонтанки прошёл его квартирник, на котором состоялась ещё и презентация книги.

Как вы, наверняка, уже догадались, я поучаствовал в создании проекта: провёл артд-дирекшн визуала альбома МОРЯНА — Легенда Морей и помог с оформлением первого печатного одноимённого издания. Книга является концептуальным продолжением альбома.

Эту легенду обтесали ветра, тёмные воды, палящее солнце и древние сказания мест, в которых Сергей бывал будучи капитаном морского судна.

Через такую призму восприятия и предысторию, дизайн и иллюстрация начинают играть совершенно новыми оттенками давая свободу даже моему воображению.

Отличный был вечер и атмосфера!

>|<
🔥64❤‍🔥22