В Мельбурне открыли бар, где виниловая библиотека важнее коктейлей

В наши дни одного великолепного коктейля недостаточно, чтобы привлечь публику. Чем более ретро-стиль в баре, тем лучше. Если нет тщательно подобранной виниловой библиотеки и высококачественной звуковой системы, то это вряд ли заслуживает посещения

Тренд: бары Record

Вдохновлены японской культурой кисса. Продолжают мировой подъём, ставя аудио-продукцию в центр индустрии гостеприимства

Недавние открытия:
🍸Jaç Hi-Fi Café в Барселоне
🍸Side A в Сан-Франциско

Последний присоединился LB's Record Bar в Мельбурне. Принадлежит сиднейской группе компаний гостиничного бизнеса Merivale

Локация: портал в переулке

Расположен в переулке Майерс-Плейс, между улицами Бурк и Литл-Коллинз

Насим Кёртинг, директор по дизайну Merivale:

«LB's создан, чтобы создать ощущение, будто вы случайно зашли в бар и сразу же хотите остаться. Мы хотели создать атмосферу тепла, ностальгии и ощущения открытия, как будто этот дизайн существовал всегда, но вы только что обнаружили настоящую жемчужину в самом сердце города»

Фасад и уличное пространство

* Мелкая мозаичная плитка
* Настенные столики
* Светильники в форме грибов
* Игрушечные оранжевые табуреты (добавляют игривости)
* Два больших окна (позволяют заглянуть внутрь)

В неоновом интерьере сливаются воедино цвет, текстура и звук.

Внутри: музыка определила концепцию

Кёртинг:

«Всё пронизано идеей бара, построенного вокруг ритуала прослушивания пластинок. Все поверхности акустически обработаны»

Что в зале:

Центр:
* Оригинальный бар в форме подковы
* Отреставрирован и обит деревянной терраццо

Атмосфера:
* Ковровое покрытие
* Бархатная обивка
* Потолочные светильники, заливающие пространство насыщенным красным светом

Акценты:
* Огромные динамики
* Стены, увешанные винтажными пластинками из местных независимых магазинов (становятся архитектурными элементами, почти алтарными образами)

Планировка:
* Многоуровневые скамьи огибают периметр (композиция, напоминающая амфитеатр)
* Диско-шар
* Графическая решётка на потолке (отсылка к стилю 1970–1980-х, переосмысленная с современной сдержанностью)

Коктейльное меню: акцент на агаву

Создатели: супруги Мишель и Зара Мадрусан

Также создали знаменитые мельбурнские:
🍸 The Everleigh
🍸 Heartbreaker
🍸 Bar Margaux

Добро пожаловать в бар, где можно потерять счёт времени

Художник-декоратор 40 лет снимала кулисы Голливуда: от «Фарго» до «Капитана Марвел»

Более 40 лет художник-декоратор из Лос-Анджелеса Лори Гаффин незаметно создавала миры, которые мы видим на большом экране. От заснеженных просторов «Фарго» до залитых солнцем пляжей «Тора»
Но Гаффин также фотограф. Обратила объектив к истокам популярной культуры

Книга: «Moving Still: A Cinematic Life Frame-by-Frame»

Презентация состоялась на выставке Paris Photo. Фотографии собраны в новой книге

Гаффин запечатлевает мимолётные, незащищённые моменты, которые часто остаются незамеченными.

Переносит читателей:
* Из ледяных равнин Эдмонтона
* В болота Луизианы
* На марсианские пейзажи пустыни Мохаве

Помимо необычных декораций, Гаффин документирует сложное взаимодействие режиссёров, актёров, художников и съёмочной группы

Проекты:
* «В погоне за счастьем»
* «Железный человек»

Моменты смеха и тишины посреди хаоса съёмок

Что в книге?

Конкретные кадры:

«Эволюция» (2001):
- Рептилоид, брошенный на пол между дублями

«Шесть дней, семь ночей» (1998):
- Затопленный самолёт, застрявший между Харрисоном Фордом и Энн Хеч
- Команда пытается проложить свой путь по сложной съёмочной площадке

«Ангелы Чарли» (2000):
- Стилизованная, глянцевая обстановка

«Затерянный мир» (2009):
- Причудливый альтернативный мир

«Капитан Марвел» (2019):
- Блестящая, футуристическая вселенная

Формат: ретроспектива с личными историями

Книга представляет собой своего рода ретроспектива закулисной съёмки. Сочетает:
* Фотографии Гаффин
* Личные размышления о моментах съёмки
* Откровенные рассказы о собственной жизни

О чём откровенные рассказы:
- Как справлялась с ухудшением здоровья родителей
- Сложные отношения
- Эмоциональные требования кинопроизводства

Дополнительные тексты:

* Тексты писательницы и коллеги-декоратора Флоренс Феллман
* Предисловие куратора музея LACMA Бритт Сальвесен

Суть

Фотографии Гаффин сочетают в себе зрелищность и интимность. Становясь одновременно:
- Свидетельством её мастерства
- Средством самовыражения

Книга воспевает магию кино. Воздаёт должное тем, кто дарит её миру. Предлагает глубоко человечную историю, рассказанную через призму одного из самых проницательных голливудских фотографов.

Добро пожаловать за кулисы, где рептилоиды валяются на полу между дублями

#кино #фотография

Мартин Парр умер в возрасте 73 лет - фотограф, который снимал обгоревшую кожу, мусорные баки и танцующих людей

Мартин Парр, фотограф, чей уникальный взгляд отражал британскую культуру, умер в возрасте 73 лет

Парра помнят как гиганта фотографии и фотокниг. Доброго, весёлого и прямолинейного фотографа и человека

Его фотографии мгновенно узнаваемы:
- Момент
- Остроумие
- Яркое использование цвета

Пляжи Брайтона: анархическая серия

Парр провёл три лета, фотографируя пляжи Брайтона. Результат: почти анархическая серия снимков отдыха английского рабочего класса, каким его ещё никто не видел

Что на кадрах:
* Акры обгоревшей кожи
* Переполненные мусорные баки
* Тающее мороженое
* Культовые мотивы приморских городов

Его работы пробуждают настоящую ностальгию. Запечатлели мгновение, возвысив ту часть английской идентичности, которая никогда не была запечатлена подобным образом

Философия фотографии

Что говорит сам Парр:
«На самом деле невозможно определить, что такое хорошая фотография. Если бы я знал, я бы записал это и ушёл на пенсию. Но, знаете, в этом и есть магия фотографии: никогда не знаешь, когда получится хорошая фотография, и это очень волнительно»

Специализация: танцующие люди

Рассказывал, что специализируется на танцующих людях. Любит запечатлевать людей в моменты их наименьшей застенчивости. Когда они теряются в пьянящей атмосфере паба, вечеринки или скачек.

Делал это на протяжении всей карьеры:
- Пабы Манчестера (начало 70-х, когда учился фотографии)
- Москва (начало 90-х)
- Бары на Кубе (начало 2000-х)

Magnum и путешествия

1994 год - Парр присоединился к легендарному агентству Magnum. Произвёл фурор среди таких людей, как Анри Картье-Брессон

Продолжил путешествовать по миру, фотографируя

«Маленький мир» (1994–2024):

Запечатлел смешное и возвышенное. Снимал туристов в популярных местах:
* Пизанская башня
* Золотой храм в Киото

Продемонстрировал неустойчивый уровень туризма в местах, которые стали культовыми, почти превышая их возможности.

Точка зрения донесена через карнавал селфи-палок и людей, высунувшихся в пустоту.

Заявление

Фонд Мартина Парра и Magnum Photos:

«С глубокой скорбью сообщаем, что Мартин Парр скончался вчера [в субботу, 6 декабря] у себя дома в Бристоле. У него остались жена Сьюзи, дочь Эллен, сестра Вивьен и внук Джордж. Семья просит не беспокоить их в этот момент.

Фонд Мартина Парра и Magnum Photos будут совместно работать над сохранением и распространением наследия Мартина. Более подробная информация будет опубликована позднее. Нам будет очень не хватать Мартина».

Фонд Мартина Парра

2014 год - Парр основал Фонд для поддержки начинающих и опытных фотографов.

С тех пор Фонд превратился в Paintworks:
* Галерея
* Библиотека
* Студия
* Архивный центр с коллекцией фотографий (создана в 2017 году)

Наследие

Парр был по-настоящему любим теми, кто с ним работал. Со всех уголков мира фотографии хлынули в его адрес благодарности.

Говорит не только о его колоссальном влиянии на этот вид искусства, но и о его характере.

В Мельбурне устроили диалог двух бунтарок: Кавакубо и Вествуд, «Шишки и выпуклости» против корсетов

Национальная галерея Виктории (NGV) в Мельбурне давно знакомит двух художников с их блистательными выставками. Это самая посещаемая галерея Австралии.

Прецеденты:
* Энди Уорхол и Ай Вэйвэй (2015)
* Кит Харинг и Жан-Мишель Баския (2019)

Даниэль Уитфилд, один из кураторов:

«Самое интересное в этих проектах - это то, что они позволяют глубоко изучить творчество каждого дизайнера, а также получить дополнительную захватывающую возможность исследовать точку сближения или, по сути, расхождения между ними».

Последний проект: диалог в мире стиля

Кураторы: Даниэль Уитфилд и Кэти Сомервиль (отдел моды и текстиля NGV).

Идея «разговора» привнесена в мир стиля. Представлен диалог между двумя самыми влиятельными дизайнерами:Рей Кавакубо и Вивьен Вествуд

Обе являются выдающимися фигурами авангарда. Обе гордо выступают против истеблишмента.

Параллельные карьеры

Родились с разницей в год:
* Кавакубо в Токио, Япония
* Вествуд в Дербишире, Великобритания

Карьеры шли параллельно:

1969 год:
Кавакубо основала Comme des Garçons

1971 год:
Вествуд открыла первый магазин «Let it Rock» на Кингс-роуд в Лондоне (вместе с Малкольмом Маклареном)

Как они бросали вызов моде

Вествуд:
- Определяла эстетику панка
- Игриво переосмысливала историческую одежду: корсеты, кринолин
- Приторная чувственность портретов Франсуа Буше - ее вечный ориентир

Кавакубо:
- Бунт во многом проявлялся через форму

«Шишки и выпуклости»:

Коллекция весна/лето 1997 для Comme des Garçons. Любовно называли за выступы подкладки, деформирующие форму тела.

Кавакубо в 2005 году:

«Я думаю, важнее воплотить мысль в действие, чем беспокоиться о том, будет ли одежда изношена в итоге. Вероятно, поэтому она вызвала у многих сильные эмоции».

История взаимоотношений

1974 год:
Кавакубо и Вествуд познакомились, когда Кавакубо посетила магазин SEX Shop Вествуд и Макларена

2002 год:
Малоизвестное сотрудничество: архивные силуэты Вивьен Вествуд перешиты в ткани Comme des Garçons

В основном пара распространяла работы друг друга благодаря взаимному уважению. Вествуд восхищалась «панковским духом» Кавакубо.

Обе выбрали Париж для показов:
* Comme des Garçons проводит показы мужской и женской одежды дважды в год по сей день
* Бренд Вествуд продолжает существовать после её смерти в декабре 2022 года под руководством мужа Андреаса Кронталера (дважды в год представляет коллекцию в Париже)

Что объединяет

«Сходство между Вествуд и Кавакубо заключается в их стремлении переписать "правила" моды. Как поколение, они представляют один и тот же пласт истории моды, работая с начала 1970-х годов.

Думаю, их объединяет то, что их творчество посвящено творческой и социальной свободе; они обращались к схожим темам, таким как вызов условностям красоты, вкуса и гендера, и обе, хотя и самоучки, глубоко преданы ремеслу творца, постоянно экспериментируя с кроем и формой».

Импульс к выставке

Открытие в минувшие выходные со звёздным гала-концертом под председательством музыканта Троя Сивана.

Импульс - это коллекция NGV, в которой уже собралось значительное количество работ двух дизайнеров:
112 работ Вествуд и 308 работ Кавакубо

Детали оформления

Comme des Garçons:
Все манекены одеты лично штатной командой бренда, специально прилетевшей из Японии

Westwood:
К одежде прилагаются обувь и головные уборы
Многие созданы давним соратником бренда, британским шляпником Стивеном Джонсом

Наследие

«Вествуд и Кавакубо оставили свой след в современной моде множеством способов. Думаю, если коротко, то они обе изменили наше восприятие моды и понимание красоты.

Они показали нам силу моды, которая протестует против ортодоксальности, а также её способность освобождать нас от условностей. Я надеюсь, что посетители уйдут вдохновлёнными их креативностью, оригинальностью, смелостью и художественным видением».