yasya • в кругах культуры
236 subscribers
1.09K photos
18 videos
53 links
yasya t. 🦋
▫️журфак мгу
▫️культура во всех ее проявлениях

by @itrutneva14
Download Telegram
предметом новой выставки Музея Русского Импрессионизма стал практически забытый, затерявшийся «в переулках эпохи» феномен Группы «13». художники, иллюстраторы Владимир Милашевский, Николай Кузьмин и Даниил Даран объединили вокруг себя мастеров из Москвы, Петербурга и Саратова, и у каждого из них был самобытный, по-своему прелестный взгляд на дворики, парки, динамичные центральные площади и меланхоличные окраины Москвы.

Николай Кузьмин на произвольных, сиюминутно-небрежных скетчах фиксирует переулки Арбата, Борис Рыбченков — непарадную, железисто-чёрную столицу в утреннем тумане, Сергей Расторгуев — импрессионистически-лиловатый Храм Христа Спасителя, Антонина Софронова — жемчужно-серую, пустынную Москву, сквозящую одиночеством и отчужденностью.

каждое полотно рождает особое ощущение «сердца вселенной» (А. Ахматова) как города не только шумного, суетного и поглощающего человека, но и тихого, кроткого, умиротворяющего🤍

p.s. пока окончательно не наступила теплая прогулочная погода, такой Москвой можно любоваться в МРИ до 2 июня.

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Доктор Живаго» в Мастерской Фоменко — спектакль, который, когда «мело-мело по всей земле / во все пределы», больно-больно покалывает хрусталиками пурги, и в то же время согревает мягким светом оттого, что «свеча горела на столе / свеча горела».

совсем-совсем классический спектакль, остающийся верным Пастернаку, но иногда вспыхивающий интересными режиссерскими ходами. практически лишенное декораций пространство сцены обнажает муки истории. совсем беззащитной на их фоне выглядит Лара, удерживающая почти бездыханного Живаго, как Мария — Христа.

одно из действующих лиц — сама смерть, которая увлекает героев в небытие, при этом сама скрывается за туманными, смолистыми вратами мира иного, оказавшись бессильной перед «творчеством и чудотворством». а оно — в нависающем над сценой, как необходимость, как неизбежность, томике стихов Живаго. бессмертного Живаго, Живаго-Христа, Живаго-чудотворца. ведь «судьбы скрещенья» от слова «крест». и спектакль «фоменок», как и роман Пастернака, об этом крестном пути Творца.

в одной из сцен отец Тони в разгар революции поглядывает на неработающий будильник — герои «заблудились в бездне времен», гумилевский «трамвай» с их судьбами в качестве пассажиров несется, и не известно, где остановится. в этом же трамвае (уже в буквальном смысле) оборвется жизнь Юрия Живаго. она остановится, трамвай же — нет. и он все ещё несется сквозь века, все ещё его смертельные скорости мы ощущаем на себе. но ощущаем мы и тепло неопалимой свечи, зная, что «смерть можно будет побороть / усильем Воскресенья»🤩

#театр
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Меланхолия», 1892 🤩
Эдвард Мунк

#зацепило
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
дебютная картина Селин Сон «Прошлые жизни» вызывает то мягкие раскаты смеха, то сжимающее изнутри чувство утраты и смирения перед ней, а вообще — трогательно рассказывает историю первой любви, связанности человеческих судеб и необходимости отпускать прошлое.

Нора и Хэ Сон выросли вместе — вместе бегали в парке, смеялись на уроках, засыпали друг у друга на коленках. но семья Норы уехала в США, ее тропинка лежала вверх по лестнице — к мечтам о Нобелевке, Нью-Йорку и большой литературе, его — налево, ровно и прямо — к непримечательной корейской жизни. символичный кадр, и из множества подобных создается удивительная поэтичность этого кино.

в 12 лет расстались, через 12 лет нашлись в сети, ещё через 12 — он прилетел в Нью-Йорк. может, это то самое корейское «инь-ён» — «провидение», «судьба», призрачная связь людей друг с другом? может быть, но только если эта жизнь уже стала прошлой.

Хираяма в «Идеальных днях» говорил: «потом — это потом, сейчас — это сейчас». Нора же могла бы сказать: «раньше — это раньше, сейчас — это сейчас». и «сейчас» так вышло, два человека друг для друга стали теми, кто уходит. что на наше прошлое, уезжающее на такси в аэропорт, нужно смотреть со стороны, с принятием, несмотря на застывшее на ресницах сияние грусти.

кадр прощания в 12 удивительно накладывается на прощание в 34 и закрывает собой дверь в прошлое Норы. снятая будто в предрассветном свечении, картина заканчивается этим восходом новой жизни. ведь просто так вышло, что нужно уметь отпускать.

#кино
в Острове Пасхи вчера случилась книжная встреча, объединившая людей удивительной теплоты, любви к свету и, конечно, любви к слову — одновременно поэтичному и рождающему внутри что-то превосходящее вместимость человеческого сердца.

иногда можно неточно разбираться в обрядах и толкованиях Священного Писания, больше слушать, чем говорить, но точно чувствовать, как частичка той «безграничной любви», о которой пишет отец Лев, разливается вокруг🤍
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
весной всегда вспоминается Маяковский:

📎и стоило жить,
и работать стоило
📎🤩
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
хаос пластиковых стаканчиков, завывание гитары, паршивый принцип «будешь давать — будешь жить» и ящики, ящики, ящики. «комната уже слилась с миром за стенами общаги и была словно брусок уличной чистоты, задвинутый в затхлый массив здания, словно ящик». спектакль Театра Моссовета «Общага на крови» оказался очень внимателен к деталям текста Иванова. сцена, заставленная ящиками, действительно напоминала один из них, и во всем этом пластиковом мире сигаретным дымом и запахом кофе дребезжала безнадега.

жизнь в общаге, в этой дыре безысходности, подавляет в героях Иванова людей, зато будто пробуждает литературные архетипы. Иван, как Венечка Ерофеев, беспросветно пьет и с трудом опохмеляется, но не от низости — от знания какой-то светлой и невыносимой в этом мире истины. а Отличник, мечтательный, слышащий шум моря с острова Тенерифе и верящий в добро там, где верить не во что, так напоминает блаженного, «христовенького» князя Мышкина.

в тексте Иванов акцентирует внимание на образе окна, вертикально выстраивает художественный мир — от общаги к небу. в сценографии нет окон, там другие границы и пороги. двери — отделяющие и отдаляющие людей друг от друга. лестница на крышу на авансцене — единственный выход из общаги, ведущий то ли к звездам и Богу, то ли вниз — к кроваво-тихому концу. чтобы жить не в «общаге на крови», а «в общаге на любви». наверное, поэтому в спектакле летящего вниз Отличника бережно подхватывают руки таких же «безмерно и беспредельно молодых и счастливых», и все равно отчаявшихся и одиноких. Бог дописывает роман о них, но отстраненно и безучастно, не в силах что-либо изменить, но в силах поставить точку.

#театр