пришло время собрать работы моих учеников в единый формат. так появились карточки с кейсами, где можно быстро увидеть задачу, ход работы и итоговый результат.

во всех проектах мы идём по одной системе: от анализа бренда и аудитории к смыслам и визуальному концепту. но каждый кейс получается совершенно своим благодаря задаче, характеру бренда и взгляду автора.

начинаю с работы Карины Власенко для Lerosha.

после прочитанного на ходу придумала себе задание для прогулки по старому городу — искала палитру картины Дали.

почему-то фиксируются сколы, трещины, ржавчина.

почему-то особенно красивым кажется все неприглядное. особенно после долгого просмотра соцсетей.

на память!

начали примерять планировку в квартире, ломать стены, продумывать детали. времени на ремонт у нас мало, поэтому хочу запечатлеть её такую, совсем хрупкую и пустую.

на видео моя талантливейшая подруга и дизайнер интерьеров Света (посмотрите её портфолио, даже если не планируете ремонт, это вау)

продолжаю медленно (почти медитативно:)) делиться кейсами в канале обучения

оставила эту задачу себе, потому что она невероятно наполняет: снова проживаю все истории, и вижу какие они разные и красивые.

например, это кейс Ангелины аж 2023 года!

кажется несколько жизней назад, а ведь было! и есть. Ангелина после обучения открыла свое брендинговое бюро и до сих пор помогают брендам находить создавать сильные стратегии и выстраивать целостную коммуникацию 🩶

не ожидала, что меня так вдохновит фигура Сальвадора Дали и его дневники в частности, в которых я неожиданно нашла ответы на вопросы, долго блуждавшие в моей голове. теперь с удовольствием каждый день цитирую его друзьям и мужу.

в режиме ремонта и поиска референсов для домашнего убранства решила посомтреть как жил он и что его окружало внутри.

наткнулась на дом в Порт-Льигате, про который сам он говорил, что тот имеет почти «биологическое» строение. Дали постепенно покупал соседние рыбацкие домики и соединял их переходами. в результате получился лабиринт с внутренними двориками, мастерскими, террасами и комнатами, плавно перетекающими одна в другую.

он избегал прямых углов и любил формы, напоминающие раковины и морские волны. поэтому внутри такая белая лестница и зонт (на втором фото), который визуально снижает потолок и создаёт ощущение, будто человек находится внутри цветка.

отличный пример собранности видения, визуального языка и внутренней целостности внутри одного человека. такое я люблю.

есть фильмы, которые существуют по законам живописи, и их хочется рассматривать во всех подробностях.

мне давно нравятся работы фотографа Алексис Кэпэцынэ, поэтому я попросила ее собрать небольшую подборку кино, которое повлияло на ее визуальный язык. в нее вошли фильмы, где особенно остро чувствуются свет, цвет, ритм и внимание к деталям — все то, за что мне нравится и ее фотография.

вот что получилось:

1 Цвет граната, Сергей Параджанов, 1968
2 Молодость, Паоло Соррентино, 2015
3 Дорога, Федерико Феллини, 1954
4 Это всего лишь конец света, Ксавье Долан, 2016
5 Сталкер, Андрей Тарковский, 1979:

(прошлая часть рубрики здесь)