как давно вы смотрели хорошие документалки?

сегодня как раз такой повод.

пятёркой любимых документальных фильмов поделилась художница Мария Королёва, за творчеством которой я с большим удовольствием слежу.

в своих работах она обращается к теме пустоты: экспериментируя с промышленными материалами и стиранием красочных слоев, маша создает изображения на грани исчезновения.

мне всегда интересно, какое кино смотрят художники. в таких подборках можно подглядеть оптику автора, иногда она раскрывает человека не меньше, чем его собственные работы.

делюсь списком:

1 Вудсток, Майкл Уодли,1970
2 Париж в огне, Дженни Ливингстон, 1990
3 Рейв в Иране, Сюзанн Регина Мойрес, 2016
4 Электросёстры, Лиза Ровнер, 2020
5 B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине, Йорг А. Хоппе, Клаус Мек и Хайко Ланге, 2015

предыдущие части рубрики с визуальным кино тут (один, два, три, четыре).

атмосфера на обучении по визуальным стратегиям душевная и, на удивление, терапевтичная.

несмотря на то, что главная цель — освоение новых профессиональных навыков, это всегда глубокая личная работа. кто-то находит в себе опору и выходит из кризиса, кто-то открывает себя с новой стороны и знакомится с собой заново, кто-то делает большой скачок в своей деятельности.

внутри группы мы много разговариваем: смотрим и обсуждаем проекты, поддерживаем друг друга, даем и получаем обратную связь. и все это сопровождается большими открытиями о себе.

во многом это заслуга именно группы и той самой атмосферы, которую я упомянула в начале. да и вообще, каждый поток ощущается как отдельная маленькая жизнь.

не терпится открыть новый и снова окунуться в большое путешествие.

когда внутри туманно, или дождливо, или неясно, помогает внимательное наблюдение. для него не нужно много, может быть, только катушка черно-белой пленки и блокнот для записей.

поддерживать себя можно словами, ритуалами, окружающей красотой. мне это очень помогает.

нашла сегодня в архиве снимки Александры Катьер, филолога и фотографа (меня особенно трогают люди, в которых встречаются слово и изображение). и пошла за своей мыльницей, захотелось снимать.

пришло время собрать работы моих учеников в единый формат. так появились карточки с кейсами, где можно быстро увидеть задачу, ход работы и итоговый результат.

во всех проектах мы идём по одной системе: от анализа бренда и аудитории к смыслам и визуальному концепту. но каждый кейс получается совершенно своим благодаря задаче, характеру бренда и взгляду автора.

начинаю с работы Карины Власенко для Lerosha.