Я считаю, что игровые механики позволяют увидеть и прочувствовать множество вещей через сам процесс игры. Недаром игры появились вместе с рождением человечества.
Помимо своего опыта в создании компьютерных игр, я также разрабатываю коммуникационные игры для развития soft skills у руководителей и сотрудников компаний. Создавая такие игры, я активно использую свои режиссёрские навыки. Например, одна из последних разработанных мной игр — это игра на выживание.
Нет-нет, никто не погибнет — ведь это всего лишь игра, причём карточная, но с некоторыми ключевыми нюансами.
Это игра на командность, принятие нестандартных (а иногда жизненно важных) решений, а также умение договариваться.
Немного о внутренних механиках:
1. Полное погружение через ведущего.
Я задаю нарратив и мизансцену с самого начала игры. Используя механизм активного восприятия, мы погружаемся в мир игры и полностью увлекаемся процессом.
2. Командная динамика.
Участники объединяются в команды, задача которых — принимать коллективные решения, учиться договариваться и аргументировать важность своего выбора. В этой игре команда управляет целым городом. Каждый участник становится носителем частички нарратива, который остаётся в его голове благодаря заданной мизансцене.
3. Уникальные роли.
У каждого игрока в команде есть своя уникальная роль и экспертиза. Однако это игра не про героев-одиночек. Залог успеха — командное решение, даже если приходится жертвовать жителями города или, возможно, одним из участников команды. Этот подход активирует индивидуальную психику каждого игрока.
Если есть вопросы, я всегда с удовольствием отвечу.
ВауПау Хрустальный Мир//Арты для игры созданные мной для погружения, это как раз один из городов.
Помимо своего опыта в создании компьютерных игр, я также разрабатываю коммуникационные игры для развития soft skills у руководителей и сотрудников компаний. Создавая такие игры, я активно использую свои режиссёрские навыки. Например, одна из последних разработанных мной игр — это игра на выживание.
Нет-нет, никто не погибнет — ведь это всего лишь игра, причём карточная, но с некоторыми ключевыми нюансами.
Это игра на командность, принятие нестандартных (а иногда жизненно важных) решений, а также умение договариваться.
Немного о внутренних механиках:
1. Полное погружение через ведущего.
Я задаю нарратив и мизансцену с самого начала игры. Используя механизм активного восприятия, мы погружаемся в мир игры и полностью увлекаемся процессом.
2. Командная динамика.
Участники объединяются в команды, задача которых — принимать коллективные решения, учиться договариваться и аргументировать важность своего выбора. В этой игре команда управляет целым городом. Каждый участник становится носителем частички нарратива, который остаётся в его голове благодаря заданной мизансцене.
3. Уникальные роли.
У каждого игрока в команде есть своя уникальная роль и экспертиза. Однако это игра не про героев-одиночек. Залог успеха — командное решение, даже если приходится жертвовать жителями города или, возможно, одним из участников команды. Этот подход активирует индивидуальную психику каждого игрока.
Если есть вопросы, я всегда с удовольствием отвечу.
ВауПау Хрустальный Мир//Арты для игры созданные мной для погружения, это как раз один из городов.
🔥5👍3❤1⚡1👏1🦄1
Давайте продолжим менять линзу нашего восприятия. Важным фактором при создании закадрового, игрового или виртуального мира является создание персонажей этого мира. Здесь не должно быть понятия «чёрное и белое», ведь наш мир многослойный и объёмный. Чем больше мир и его правила схожи с реальностью, тем сильнее работает эффект погружения.
Персонаж/герой — кто он?
Это участник истории, чьи действия, желания и конфликты движут сюжет или события.
- Ключевые роли персонажей, хотя есть, конечно, и другие:
- Протагонист: Главный герой, с которым зритель чаще всего ассоциируется.
- Антагонист: Тот, кто препятствует достижению цели протагониста.
- Трикстер, ментор, союзник: Дополняют историю, создавая глубину и вариативность конфликтов.
Важно отметить, что антагонист и трикстер могут быть не выделены в одного персонажа, а существовать как субличности нескольких персонажей и даже проявляться в объектах и событиях.
«Бойцовский клуб»
- Антагонист: Общество потребления и внутренние страхи главного героя, воплощённые в образе самого героя и его рутины.
- Трикстер: Тайлер Дёрден как разрушительная субличность, толкающая героя к хаосу и переосмыслению.
«Интерстеллар»
- Антагонист: Время и обстоятельства (гравитация, разрушающиеся ресурсы Земли), персонифицированные в миссии и её препятствиях.
- Трикстер: Чёрная дыра и «Тессеракт» — объекты, создающие хаос, но дающие ключ к спасению.
Главный герой кстати тоже не всегда является неделимой сущностью — есть исключения, когда эта роль делится между несколькими персонажами, субличностями или даже группой. Такие примеры встречаются в фильмах с комплексными нарративами или необычной структурой.
- «Властелин колец»: Фродо — номинальный протагонист, но его путь невозможен без участия всего Братства Кольца.
- «Мстители»: Протагонистом становится команда как единое целое, а не один конкретный супергерой.
Реальность не всегда делится на чёрное и белое. Как и в фильмах, жизнь может быть противоречивой, а решения — многослойными.
Очень не хватает мне ваших реакций🔥
//Джеймс Макэвой в фильме «Сплит»
Персонаж/герой — кто он?
Это участник истории, чьи действия, желания и конфликты движут сюжет или события.
- Ключевые роли персонажей, хотя есть, конечно, и другие:
- Протагонист: Главный герой, с которым зритель чаще всего ассоциируется.
- Антагонист: Тот, кто препятствует достижению цели протагониста.
- Трикстер, ментор, союзник: Дополняют историю, создавая глубину и вариативность конфликтов.
Важно отметить, что антагонист и трикстер могут быть не выделены в одного персонажа, а существовать как субличности нескольких персонажей и даже проявляться в объектах и событиях.
«Бойцовский клуб»
- Антагонист: Общество потребления и внутренние страхи главного героя, воплощённые в образе самого героя и его рутины.
- Трикстер: Тайлер Дёрден как разрушительная субличность, толкающая героя к хаосу и переосмыслению.
«Интерстеллар»
- Антагонист: Время и обстоятельства (гравитация, разрушающиеся ресурсы Земли), персонифицированные в миссии и её препятствиях.
- Трикстер: Чёрная дыра и «Тессеракт» — объекты, создающие хаос, но дающие ключ к спасению.
Главный герой кстати тоже не всегда является неделимой сущностью — есть исключения, когда эта роль делится между несколькими персонажами, субличностями или даже группой. Такие примеры встречаются в фильмах с комплексными нарративами или необычной структурой.
- «Властелин колец»: Фродо — номинальный протагонист, но его путь невозможен без участия всего Братства Кольца.
- «Мстители»: Протагонистом становится команда как единое целое, а не один конкретный супергерой.
Реальность не всегда делится на чёрное и белое. Как и в фильмах, жизнь может быть противоречивой, а решения — многослойными.
Очень не хватает мне ваших реакций
//Джеймс Макэвой в фильме «Сплит»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤🔥9👏8⚡2🔥2✍1🦄1
Истина, все мы периодически или постоянно ищем ее, и я тоже ищу, а какая же это сладкая тема для манипуляций! 😜 Конечно, я учился на своих ошибках. Но этого не стоит бояться: главное — благодаря этим ошибкам нужно суметь вырастить в себе внутреннюю опору (авторитет). Но это не быстро 🤦♂️
Сегодня я поделюсь аналитикой по одному интересному сегменту, который сейчас набирает обороты – это “просветленные”. Сразу скажу важную вещь: я не отрицаю подходов и техник и сам даже практикую многое, я хочу вас сфокусировать на другом аспекте: что даже важные и ценные техники могут стать предметом манипуляции, и я считаю это неприемлемым. Да, без манипуляции в современном мире сложно уцепить внимание человека, поэтому мы неизбежно их используем, и это неплохо, но что категорически неприемлемо, когда манипуляция превращается в❗️ короткий поводок, которым человека держат.
Я не буду приводить в примеры видео “просветленных” — их великое множество, и не хочу им делать рекламу, но важным аспектом является то, что все они используют важное нарушение в психике людей, к ним приходящих — это отсутствие эмоциональной зрелости и внутреннего авторитета. Кстати, ровно схожие же техники работают и в успешном успехе, но это, если интересно, будет темой отдельного поста.
Вот основные техники:
🔥 1. Использование языка авторитета
Говорящий применяет термины и концепции, которые звучат научно или эзотерически (например, "субличности", "высшее сознание", "целостность"). Это вызывает у слушателя ощущение, что перед ним эксперт, обладающий тайным знанием.
- Манипуляция: Даже если слушатель не понимает смысл некоторых терминов, он склонен доверять, потому что считает их доказательством интеллектуальной или духовной компетенции.
🔥 2. Создание иллюзии "единственной истины"
Фразы вроде "98% истины без искажений" или "ты есть всё" представляют идеи как абсолютные. Такая подача не оставляет пространства для критики или сомнений.
- Манипуляция: Слушателю предлагается принять слова без анализа, поскольку они подаются как окончательный ответ на сложные вопросы.
🔥 3. Резонанс с личным опытом
Говорящий апеллирует к универсальным человеческим переживаниям: страхам, радости, стремлению к целостности. Примеры из жизни (дождь, растения, повседневные радости) создают эмоциональную связь.
- Манипуляция: Это вызывает у слушателя ощущение, что говорящий "понимает" его, тем самым снижая критическое восприятие.
🔥 4. Эффект "внутреннего знания"
Фразы вроде "ты всегда это знал, просто забыл" внушают слушателю мысль, что говорящий помогает ему "вспомнить" истину, а не учит чему-то новому.
- Манипуляция: Создаётся ложное чувство принадлежности к чему-то большему и иллюзия самостоятельного открытия, хотя идеи внушаются извне.
🔥 5. Вызов доверия через принятие несовершенства
Говорящий подчеркивает, что тёмные и светлые стороны личности – это нормально, и призывает к интеграции этих сторон.
- Манипуляция: У слушателя формируется ощущение принятия и безопасности, что делает его более восприимчивым к последующим внушениям.
🔥 6. Гипнотический ритм речи
Медленный, плавный ритм – как звук ручейка, чередование вопросов и ответов, повторы – всё это погружает слушателя в трансовое состояние, снижая его способность к критическому анализу.
- Манипуляция: Слушатель начинает воспринимать слова на эмоциональном уровне, игнорируя логику.
Конечно, это часть. Накидайте ваших реакций и, в особенности, клоунов, если интересно продолжение.
Сегодня я поделюсь аналитикой по одному интересному сегменту, который сейчас набирает обороты – это “просветленные”. Сразу скажу важную вещь: я не отрицаю подходов и техник и сам даже практикую многое, я хочу вас сфокусировать на другом аспекте: что даже важные и ценные техники могут стать предметом манипуляции, и я считаю это неприемлемым. Да, без манипуляции в современном мире сложно уцепить внимание человека, поэтому мы неизбежно их используем, и это неплохо, но что категорически неприемлемо, когда манипуляция превращается в
Я не буду приводить в примеры видео “просветленных” — их великое множество, и не хочу им делать рекламу, но важным аспектом является то, что все они используют важное нарушение в психике людей, к ним приходящих — это отсутствие эмоциональной зрелости и внутреннего авторитета. Кстати, ровно схожие же техники работают и в успешном успехе, но это, если интересно, будет темой отдельного поста.
Вот основные техники:
Говорящий применяет термины и концепции, которые звучат научно или эзотерически (например, "субличности", "высшее сознание", "целостность"). Это вызывает у слушателя ощущение, что перед ним эксперт, обладающий тайным знанием.
- Манипуляция: Даже если слушатель не понимает смысл некоторых терминов, он склонен доверять, потому что считает их доказательством интеллектуальной или духовной компетенции.
Фразы вроде "98% истины без искажений" или "ты есть всё" представляют идеи как абсолютные. Такая подача не оставляет пространства для критики или сомнений.
- Манипуляция: Слушателю предлагается принять слова без анализа, поскольку они подаются как окончательный ответ на сложные вопросы.
Говорящий апеллирует к универсальным человеческим переживаниям: страхам, радости, стремлению к целостности. Примеры из жизни (дождь, растения, повседневные радости) создают эмоциональную связь.
- Манипуляция: Это вызывает у слушателя ощущение, что говорящий "понимает" его, тем самым снижая критическое восприятие.
Фразы вроде "ты всегда это знал, просто забыл" внушают слушателю мысль, что говорящий помогает ему "вспомнить" истину, а не учит чему-то новому.
- Манипуляция: Создаётся ложное чувство принадлежности к чему-то большему и иллюзия самостоятельного открытия, хотя идеи внушаются извне.
Говорящий подчеркивает, что тёмные и светлые стороны личности – это нормально, и призывает к интеграции этих сторон.
- Манипуляция: У слушателя формируется ощущение принятия и безопасности, что делает его более восприимчивым к последующим внушениям.
Медленный, плавный ритм – как звук ручейка, чередование вопросов и ответов, повторы – всё это погружает слушателя в трансовое состояние, снижая его способность к критическому анализу.
- Манипуляция: Слушатель начинает воспринимать слова на эмоциональном уровне, игнорируя логику.
Конечно, это часть. Накидайте ваших реакций и, в особенности, клоунов, если интересно продолжение.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🤡9👍6🔥4⚡1🦄1
Что запускает нашу креативность? Как часто мне задают этот вопрос. Самое интересное, когда люди еще комментируют, что-то типа: "я вот не креативный совсем и как в себе это качество развить." На самом деле, мы все креативны, и это жизненный факт, который я вывел для себя. Но все же, есть ли механизм запуска этого процесса? — конечно.
Это всегда возникающий вопрос, и иногда они звучат чётко и ясно: "Почему это так?", "Как это работает?", а иногда остаются внутри нас как чувство любопытства или желание разобраться. И это удивительно!
Вербализованные вопросы — это направленный импульс. Например, когда учёный спрашивает: "Почему яблоко падает вниз?" или ребёнок интересуется: "Почему небо голубое?" — они начинают искать ответы, придумывать новые гипотезы и идеи.
Невербализованные вопросы — это внутренний огонь. Любопытство, которое нас заставляет читать, наблюдать, пробовать, даже если мы не можем сразу объяснить, почему нас это увлекло.
Почему это важно и как это работает?
Любой вопрос, даже самый маленький, создаёт разрыв между тем, что мы знаем, и тем, что хотим узнать. Этот разрыв — настоящий двигатель творчества. Без вопросов нет движения вперёд. А вот когда их нет совсем, человек может застрять в рутине перестать исследовать и искать.
Почему рутина опасна - тут работает привычка, когда мы выполняем одни и те же действия изо дня в день, мозг переключается на автопилот. Вопросы задаются механически и редко выходят за рамки известного.
Так что, если хотите быть креативным — задавайте вопросы, будьте любопытны. И не бойтесь тех вопросов, которые нельзя сразу сформулировать словами. Они тоже ведут вас к новым открытиям. Радуйтесь миру во всех проявлениях.
#прокреативность
//Шерлок Холмс (2013) - сериал, яркий пример - Холмс не любопытен и очень зависим от загадок, как внешних стимулов.
Это всегда возникающий вопрос, и иногда они звучат чётко и ясно: "Почему это так?", "Как это работает?", а иногда остаются внутри нас как чувство любопытства или желание разобраться. И это удивительно!
Вербализованные вопросы — это направленный импульс. Например, когда учёный спрашивает: "Почему яблоко падает вниз?" или ребёнок интересуется: "Почему небо голубое?" — они начинают искать ответы, придумывать новые гипотезы и идеи.
Невербализованные вопросы — это внутренний огонь. Любопытство, которое нас заставляет читать, наблюдать, пробовать, даже если мы не можем сразу объяснить, почему нас это увлекло.
Почему это важно и как это работает?
Любой вопрос, даже самый маленький, создаёт разрыв между тем, что мы знаем, и тем, что хотим узнать. Этот разрыв — настоящий двигатель творчества. Без вопросов нет движения вперёд. А вот когда их нет совсем, человек может застрять в рутине перестать исследовать и искать.
Почему рутина опасна - тут работает привычка, когда мы выполняем одни и те же действия изо дня в день, мозг переключается на автопилот. Вопросы задаются механически и редко выходят за рамки известного.
Так что, если хотите быть креативным — задавайте вопросы, будьте любопытны. И не бойтесь тех вопросов, которые нельзя сразу сформулировать словами. Они тоже ведут вас к новым открытиям. Радуйтесь миру во всех проявлениях.
#прокреативность
//Шерлок Холмс (2013) - сериал, яркий пример - Холмс не любопытен и очень зависим от загадок, как внешних стимулов.
❤9🦄3⚡2👀2👍1🔥1👏1💯1
Я довольно давно хотел посмотреть фильм “Бедные-несчастные” режиссёра Йоргоса Лантимоса. Внимание: в фильме довольно много откровенных сцен и сцен боди-хоррора или, скорее, сцен, провоцирующих отношение человека к телу как к вещи. Но писать я буду о другом. Сам фильм очень философский с точки зрения самой мысли, которую, во всяком случае, увидел я, и это мысль о том, что главная героиня Белла очень схожа своим путём развития с тем, как обучаются и развиваются современные нейросети. Да-да, я не шучу, но это так.
🎯1. Начальная инициализация — "чистый лист"
Сюжет: Белла возрождается в новом теле и фактически не имеет воспоминаний или предварительных знаний о мире. Её реакции просты, базируются на инстинктах.
Параллель с нейросетями:
- Нейросеть на этапе инициализации не обладает никакими весами или обучением — она просто структура, готовая принимать данные. Белла начинает изучать окружающий мир, реагируя на стимулы (например, еду, прикосновения).
🎯2. Обучение через взаимодействие
Сюжет: Она обучается на основе опыта, взаимодействуя с людьми и окружающим миром, начиная понимать язык, социальные нормы и способы взаимодействия.
Параллель с нейросетями:
- Это этап supervised learning (обучение с учителем), когда Белла получает входные данные (речь, поведение людей) и обратную связь от мира. Например, она повторяет слова, учится реагировать на социальные сигналы. На этом этапе формируются паттерны.
🎯3. Этап эмоционального обучения
Сюжет: Белла проявляет всё больше эмоций и сложных реакций, таких как радость, гнев или удивление, по мере того как её взаимодействия углубляются. Она учится адаптировать свои чувства к контексту.
Параллель с нейросетями:
- Это похоже на reinforcement learning (обучение с подкреплением). Белла получает положительные или отрицательные "награды" от своего окружения (например, одобрение или порицание) и корректирует своё поведение. Её развитие становится более сложным, когда "награды" многозначны: например, одно и то же действие вызывает как позитивную, так и негативную реакцию у разных людей.
🎯4. Обнаружение сложных паттернов
Сюжет: Белла начинает видеть закономерности в мире. Она осознаёт контексты социальных ролей, власти и любви, понимая их влияние на её свободу. Теперь её решения становятся осознанными и направленными на изменение среды.
Параллель с нейросетями:
- Нейросети выявляют скрытые паттерны, как Белла обнаруживает скрытые социальные связи. Она, как модель, переходит от реакции на данные к их глубокому анализу.
- Это отражает этап transfer learning, где знания применяются в новых условиях.
🎯5. Генерация оригинальных выводов
Сюжет: Белла перестаёт полагаться на чужие мнения, делая самостоятельные выводы. Она выбирает свободу и самостоятельное изучение мира, несмотря на навязанные ограничения.
Параллель с нейросетями:
- Белла действует как генеративная модель, создавая оригинальные идеи.
- Это схоже с unsupervised learning, где нейросети находят закономерности без явных подсказок.
🎯6. Самый важный пункт: Непредсказуемость и автономия
Сюжет: Белла начинает действовать так, что её окружение воспринимает это как странное или пугающее. Это результат её обретённой автономии и более глубокого понимания мира.
Параллель с нейросетями:
- Это напоминает эмерджентное поведение ИИ, когда система выдаёт неожиданные результаты. Она становится независимой от изначального, но это ещё не личность или?!
☝️ Как вы считаете становится ли Белла полноценным человеком? Возможно ли ее действия воспринимать, как действия человека? Или снова вот это наше обесценивание и оценочное суждение в контексте нашей культуру - ну она же изначально создана, как франкентшейн?
Ровно также мы относимся к нейросетями и к ИИ и к их поделкам. Так это наша чопорность и предвзятость или это вопрос адаптации и эволюции нашего мышления?
//Фильм "Бедные-несчастные" 2023
🎯1. Начальная инициализация — "чистый лист"
Сюжет: Белла возрождается в новом теле и фактически не имеет воспоминаний или предварительных знаний о мире. Её реакции просты, базируются на инстинктах.
Параллель с нейросетями:
- Нейросеть на этапе инициализации не обладает никакими весами или обучением — она просто структура, готовая принимать данные. Белла начинает изучать окружающий мир, реагируя на стимулы (например, еду, прикосновения).
🎯2. Обучение через взаимодействие
Сюжет: Она обучается на основе опыта, взаимодействуя с людьми и окружающим миром, начиная понимать язык, социальные нормы и способы взаимодействия.
Параллель с нейросетями:
- Это этап supervised learning (обучение с учителем), когда Белла получает входные данные (речь, поведение людей) и обратную связь от мира. Например, она повторяет слова, учится реагировать на социальные сигналы. На этом этапе формируются паттерны.
🎯3. Этап эмоционального обучения
Сюжет: Белла проявляет всё больше эмоций и сложных реакций, таких как радость, гнев или удивление, по мере того как её взаимодействия углубляются. Она учится адаптировать свои чувства к контексту.
Параллель с нейросетями:
- Это похоже на reinforcement learning (обучение с подкреплением). Белла получает положительные или отрицательные "награды" от своего окружения (например, одобрение или порицание) и корректирует своё поведение. Её развитие становится более сложным, когда "награды" многозначны: например, одно и то же действие вызывает как позитивную, так и негативную реакцию у разных людей.
🎯4. Обнаружение сложных паттернов
Сюжет: Белла начинает видеть закономерности в мире. Она осознаёт контексты социальных ролей, власти и любви, понимая их влияние на её свободу. Теперь её решения становятся осознанными и направленными на изменение среды.
Параллель с нейросетями:
- Нейросети выявляют скрытые паттерны, как Белла обнаруживает скрытые социальные связи. Она, как модель, переходит от реакции на данные к их глубокому анализу.
- Это отражает этап transfer learning, где знания применяются в новых условиях.
🎯5. Генерация оригинальных выводов
Сюжет: Белла перестаёт полагаться на чужие мнения, делая самостоятельные выводы. Она выбирает свободу и самостоятельное изучение мира, несмотря на навязанные ограничения.
Параллель с нейросетями:
- Белла действует как генеративная модель, создавая оригинальные идеи.
- Это схоже с unsupervised learning, где нейросети находят закономерности без явных подсказок.
🎯6. Самый важный пункт: Непредсказуемость и автономия
Сюжет: Белла начинает действовать так, что её окружение воспринимает это как странное или пугающее. Это результат её обретённой автономии и более глубокого понимания мира.
Параллель с нейросетями:
- Это напоминает эмерджентное поведение ИИ, когда система выдаёт неожиданные результаты. Она становится независимой от изначального, но это ещё не личность или?!
Ровно также мы относимся к нейросетями и к ИИ и к их поделкам. Так это наша чопорность и предвзятость или это вопрос адаптации и эволюции нашего мышления?
//Фильм "Бедные-несчастные" 2023
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2🔥7❤4✍3💯2🦄2👍1🤔1🤯1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Жизнь предполагает повторяемость решений, поскольку мы часто движемся по инерции (это важный механизм сохранения энергии). Один раз найденное решение кажется удобным, и мы продолжаем повторять его снова и снова. Однако в каждой новой ситуации требуется искать новый способ взаимодействия. Именно так рождаются свежие идеи и подходы. Мы сами меняемся, но часто продолжаем использовать прежние методы, разработанные еще до осознания прошлого опыта. Это мешает нам действовать в настоящем с учетом новых обстоятельств.
//День сурка 1993
//День сурка 1993
1🔥11⚡3🐳2💯2🤔1👨💻1🦄1
Сегодня я хочу поделиться с Вами работами одной из моих любимых и совершенно замечательных художниц начала XX века. Смелая, яркая, влюблённая в себя и кричащая об этом. Свет Караваджо, формы Фернана Леже, икона ар-деко, женщина-денди и любимая художница Мадонны — её герои как статуи на холстах. Тамара де Лемпицка.
4❤13🦄4👍3✍2🔥2🤩1💯1🤓1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Посмотрев очередную серию сериала👀 Silo / Укрытие хочется поднять тему виртуальных угроз и какой ущерб для людей они могут нести.
Человеческий мозг не просто реагирует на физические угрозы, как это делает большинство животных. Благодаря высокоразвитым когнитивным способностям, люди могут воспринимать угрозы, которые не имеют реальной физической основы, а существуют только в воображении. Это может касаться, например, социальных угроз (опасности потерять статус, уважение или признание), угроз на уровне гипотетических событий (например, глобальные катастрофы или войны), или даже угроз, которые основаны на беспокойствах или тревогах (как страх перед будущим).
😈 Когда человек переживает такую угрозу, его мозг активирует механизмы стресса и тревоги, как если бы эта угроза была реальной. Это связано с тем, что наши когнитивные функции могут активно моделировать различные сценарии, заставляя нас переживать те или иные опасности, даже если они не имеют под собой реальной основы. Главная опасность таких угроз от реальных - это отсутствие времени.
В отличие от реальных угроз, которые часто ограничены временем (например, наступление урагана через несколько часов или приближение опасности в течение дня), угрозы, которые мы не можем точно временно ограничить, оказывают более сильное влияние на нашу психику. Это связано с тем, что в условиях неопределённости и отсутствия четкого временного ограничения мозг начинает переживать ощущение постоянной угрозы. Страх становится хроническим, и его интенсивность усиливается.
Вот, как это демонстрируют создатели сериала:
🔥 Отсутствие контроля: Главные герои и жители не могут контролировать или предсказать, когда катастрофа снова проявится. Они не знают, что происходит "там, снаружи", и это порождает постоянную тревогу
🔥 Постоянный стресс: Без чёткого понимания того, когда угрозы могут произойти, это приводит к хроническому состоянию стресса. Жители находятся в условиях постоянного ожидания
🔥 Манипуляция информацией: Неопределённость в восприятии реальности. В сериале также показано, как информация об окружающем мире контролируется и ограничивается. Жители в сериале не могут узнать правду о внешнем мире, а любые попытки узнать больше о катастрофе и её причинах приводят к строгим наказаниям. Это создаёт дополнительное чувство безвременности.
Что думаете? Кто уже посмотрел?
//Silo /Укрытие - Сезон 1/2
Человеческий мозг не просто реагирует на физические угрозы, как это делает большинство животных. Благодаря высокоразвитым когнитивным способностям, люди могут воспринимать угрозы, которые не имеют реальной физической основы, а существуют только в воображении. Это может касаться, например, социальных угроз (опасности потерять статус, уважение или признание), угроз на уровне гипотетических событий (например, глобальные катастрофы или войны), или даже угроз, которые основаны на беспокойствах или тревогах (как страх перед будущим).
В отличие от реальных угроз, которые часто ограничены временем (например, наступление урагана через несколько часов или приближение опасности в течение дня), угрозы, которые мы не можем точно временно ограничить, оказывают более сильное влияние на нашу психику. Это связано с тем, что в условиях неопределённости и отсутствия четкого временного ограничения мозг начинает переживать ощущение постоянной угрозы. Страх становится хроническим, и его интенсивность усиливается.
Вот, как это демонстрируют создатели сериала:
Что думаете? Кто уже посмотрел?
//Silo /Укрытие - Сезон 1/2
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤4🔥4⚡1👍1🦄1
Был у меня опыт создания серии рекламных роликов для Китая и он чуть не стал провалом и вот почему. Цвет - это на самом деле культурный код усвоенный через медиа, кино, искусство и иные форматы воздействия на нас.
👀 Цветовые ассоциации и значения, которые мы воспринимаем, формируются через наше окружение:
- Исторические влияния: Красный в Европе ассоциируется с властью, страстью или опасностью, в то время как в Китае он символизирует счастье и удачу.
- Национальные особенности: Белый цвет в западной культуре часто символизирует чистоту и невинность, но в Японии и других азиатских странах его связывают с трауром.
🧑🎓 В фильме "Герой" (2002, Китай), цветовая палитра каждой сцены отражает эмоции и символику традиционной китайской культуры, где красный — это энергия и страсть, а белый — трагичность.
👀 Медиа учат нас интерпретировать цвета. Они усиливают или переопределяют ассоциации:
- Реклама: Использует цвет для создания нужного настроения (например, красный в логотипах Coca-Cola для энергии и тепла).
- Телевидение: Сериалы вроде "Безумцев" или “Олимпиада активно формируют ассоциации зрителя с эпохой или состоянием персонажей.
🧑🎓 "Эйфория" (2019) активно использует неоновые цвета, чтобы подчеркнуть эмоциональную нестабильность и хаос современного подросткового опыта.
👀 Кино и искусство не только фиксируют, но и создают новый язык цвета:
- Режиссёрские палитры: Уэс Андерсон своим стилем создал новый код пастельных тонов, которые теперь ассоциируются с меланхолией и лёгкой иронией.
- Картины эпохи: Например, импрессионисты использовали свет и цвет так, что мы до сих пор ассоциируем их палитры с элегантностью и легкостью Belle Époque.
👀 Эмоции, связанные с цветами, часто навязаны через повторяющиеся образы:
- Красный = опасность: Благодаря сигналам "Стоп" или экшен-сценам в кино, красный воспринимается как тревожный.
- Синий = спокойствие: Морские пейзажи и сцены созерцания в искусстве и кино укрепляют это ощущение.
🧑🎓 "Голубой Бархат" (1986) Дэвида Линча играет с этим кодом, вводя синий как цвет тьмы и загадки, ломая привычные ассоциации.
👀 С развитием глобального медиа мы видим, как культурные коды цвета становятся универсальными:
- Голливуд сделал зелёный и чёрный цветами техно-эстетики ("Матрица").
- Анимация Disney (например, "Холодное сердце") распространила идею синего как цвета магии и чистоты.
🤘 Но, также идет и ломка цветового кода.
Современные художники и режиссёры любят ломать привычные ассоциации, вводя цвет в неожиданные контексты:
- "Барби" розовый становится символом протеста и высказывания.
- "Джокер" (2019): комбинация фиолетового и зелёного создаёт ощущение хаоса и анархии, что не типично для этих "игривых" цветов.
А вот тут мое видео, как цвета используют бренды.
//Дэвид Хокни
- Исторические влияния: Красный в Европе ассоциируется с властью, страстью или опасностью, в то время как в Китае он символизирует счастье и удачу.
- Национальные особенности: Белый цвет в западной культуре часто символизирует чистоту и невинность, но в Японии и других азиатских странах его связывают с трауром.
- Реклама: Использует цвет для создания нужного настроения (например, красный в логотипах Coca-Cola для энергии и тепла).
- Телевидение: Сериалы вроде "Безумцев" или “Олимпиада активно формируют ассоциации зрителя с эпохой или состоянием персонажей.
- Режиссёрские палитры: Уэс Андерсон своим стилем создал новый код пастельных тонов, которые теперь ассоциируются с меланхолией и лёгкой иронией.
- Картины эпохи: Например, импрессионисты использовали свет и цвет так, что мы до сих пор ассоциируем их палитры с элегантностью и легкостью Belle Époque.
- Красный = опасность: Благодаря сигналам "Стоп" или экшен-сценам в кино, красный воспринимается как тревожный.
- Синий = спокойствие: Морские пейзажи и сцены созерцания в искусстве и кино укрепляют это ощущение.
- Голливуд сделал зелёный и чёрный цветами техно-эстетики ("Матрица").
- Анимация Disney (например, "Холодное сердце") распространила идею синего как цвета магии и чистоты.
Современные художники и режиссёры любят ломать привычные ассоциации, вводя цвет в неожиданные контексты:
- "Барби" розовый становится символом протеста и высказывания.
- "Джокер" (2019): комбинация фиолетового и зелёного создаёт ощущение хаоса и анархии, что не типично для этих "игривых" цветов.
А вот тут мое видео, как цвета используют бренды.
//Дэвид Хокни
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6👍3🔥3⚡2🦄2✍1
Сейчас многие ругаются то на клиповое мышление, то на поверхностные знания, но вопрос гораздо глубже: он связан с особенностями структурирования информации в разные эпохи, и это важно для выживания человека. Есть такое понятие, как эпистема, и, на мой взгляд, оно отражает, как адаптируется наше мышление к восприятию и работе с информацией в ту или иную эпоху
Если просто, то эпиcтема - это те самые розовые очки!
👓 Очки устной традиции (до письменности):
Мир воспринимался через мифы, ритуалы и коллективную память. Истина была там, где традиция. Через мифы и ритуалы мы запоминали информацию.
📖 Очки письменности (античность):
Письменность изменила всё: люди начали фиксировать знания, анализировать их и воспринимать мир как линейную историю. Последовательность букв в записи привела к другому восприятию времени - последовательное.
⚙️ Очки индустриальной революции:
Мир стал механистическим. Знания превратились в инструмент, чтобы объяснять и улучшать реальность.
🌐 Очки цифровой эпохи:
Сегодня всё фрагментировано: тексты, видео, мемы. Наше мышление переключается между потоками информации, чтобы успевать за временем. Многомерность восприятия, вот что имеем на сегодня.
Эпистема — не враг. Это способ выживания человечества, позволяющий адаптироваться к новым условиям. Сегодняшняя "цифровая эпистема" учит нас быстро обрабатывать информацию, быть гибкими и находить смысл в хаосе.
Так что дело не в клиповом мышлении, а в том, что эпоха поменяла наши "очки". Вопрос не в том, хороши они или плохи, а в том, как научиться видеть через них больше!
- Фрагментированность: Знание становится разбитым на части (тексты, видео, мемы), что соответствует новой форме восприятия.
- Скорость: Мы учимся фильтровать огромные потоки информации.
- Алгоритмы: Знания всё чаще структурируются не людьми, а алгоритмами (поисковые системы, социальные сети).
- Гибкость: Люди адаптируются к многозадачности, что становится ключевой когнитивной стратегией.
#мышление
Учимся в этом плавать🫣 Ваши реакции очень нужны мне☝️
//Павел Филонов и его визионерские картины предсказывающие наше современное мышление и социальные сети🔥
Если просто, то эпиcтема - это те самые розовые очки!
👓 Очки устной традиции (до письменности):
Мир воспринимался через мифы, ритуалы и коллективную память. Истина была там, где традиция. Через мифы и ритуалы мы запоминали информацию.
📖 Очки письменности (античность):
Письменность изменила всё: люди начали фиксировать знания, анализировать их и воспринимать мир как линейную историю. Последовательность букв в записи привела к другому восприятию времени - последовательное.
⚙️ Очки индустриальной революции:
Мир стал механистическим. Знания превратились в инструмент, чтобы объяснять и улучшать реальность.
🌐 Очки цифровой эпохи:
Сегодня всё фрагментировано: тексты, видео, мемы. Наше мышление переключается между потоками информации, чтобы успевать за временем. Многомерность восприятия, вот что имеем на сегодня.
Эпистема — не враг. Это способ выживания человечества, позволяющий адаптироваться к новым условиям. Сегодняшняя "цифровая эпистема" учит нас быстро обрабатывать информацию, быть гибкими и находить смысл в хаосе.
Так что дело не в клиповом мышлении, а в том, что эпоха поменяла наши "очки". Вопрос не в том, хороши они или плохи, а в том, как научиться видеть через них больше!
- Фрагментированность: Знание становится разбитым на части (тексты, видео, мемы), что соответствует новой форме восприятия.
- Скорость: Мы учимся фильтровать огромные потоки информации.
- Алгоритмы: Знания всё чаще структурируются не людьми, а алгоритмами (поисковые системы, социальные сети).
- Гибкость: Люди адаптируются к многозадачности, что становится ключевой когнитивной стратегией.
#мышление
Учимся в этом плавать🫣 Ваши реакции очень нужны мне☝️
//Павел Филонов и его визионерские картины предсказывающие наше современное мышление и социальные сети🔥
1❤11⚡4🔥3🤡2🦄2
Я так не планировал делать, но опубликован 70-страничный отчет Apollo Research в котором сказано. Передовые модели LLM (наш любимый чат GPT и его товарищи) способны скрытно манипулировать в процессе выполнения задач. LLM уже умеют скрытно добиваться своих целей путем лжи, обмана, манипуляций и саботажа. О чем я писал еще в прошлом году в сценарии, теперь в нашей жизни. Если интересно накидайте клоунов я расскажу подробнее и сделаю большой пост. Это просто нужно понимать, не пугаться этого - они же у нас учатся 😜
Если кто сомневается отчет вот тут.
Если кто сомневается отчет вот тут.
🤡27
В детстве я был фанатом трансформеров и каждое утро смотрел Robotek, но мне и в голову не приходило, что японцы создали понятие трансформеров просто потому, что это особенность взаимодействия с пространством и природой, в которой живут японцы.
Особенно это заметно в их домах, которые сами по себе не являются постройками "на века", как, например, в наших деревнях (на Западе дом чаще воспринимается как вечная ценность). Задача дома в Японии — трансформироваться под обстоятельства, включая изменения климата, который может 10–15 раз меняться за день. К тому же дом может быть снесён ветром, разрушен стихией или пострадать от сейсмической активности.
Элементы, такие как сёдзи (скользящие перегородки) или фусума (двухслойные двери), позволяют быстро изменить внутреннюю структуру пространства, подстроив её под нужды обитателей. В Японии архитектура и дом — это скорее живой объект, который должен эволюционировать, адаптироваться или, возможно, исчезнуть, уступая место чему-то новому, в зависимости от природных или социальных обстоятельств.
Трансформация — это не просто функциональный процесс, но и философия, связанная с приспособлением и готовностью к изменениям.
Так что среда довольно сильно влияет на идеи, которые мы создаём. Меняя своё место расположения, можно прийти к новым и необычным идеям, выйти за рамки рутинного мышления. Сразу, конечно, захотелось в путешествие, но можно просто прогуляться в новое место рядом с домом или работой — и получить массу интересных инсайтов, даже в решении текущих вопросов. Главное — позволить себе уделить время этому путешествию.
#прокреативность
//Yoshiyuki Takani
Особенно это заметно в их домах, которые сами по себе не являются постройками "на века", как, например, в наших деревнях (на Западе дом чаще воспринимается как вечная ценность). Задача дома в Японии — трансформироваться под обстоятельства, включая изменения климата, который может 10–15 раз меняться за день. К тому же дом может быть снесён ветром, разрушен стихией или пострадать от сейсмической активности.
Элементы, такие как сёдзи (скользящие перегородки) или фусума (двухслойные двери), позволяют быстро изменить внутреннюю структуру пространства, подстроив её под нужды обитателей. В Японии архитектура и дом — это скорее живой объект, который должен эволюционировать, адаптироваться или, возможно, исчезнуть, уступая место чему-то новому, в зависимости от природных или социальных обстоятельств.
Трансформация — это не просто функциональный процесс, но и философия, связанная с приспособлением и готовностью к изменениям.
Так что среда довольно сильно влияет на идеи, которые мы создаём. Меняя своё место расположения, можно прийти к новым и необычным идеям, выйти за рамки рутинного мышления. Сразу, конечно, захотелось в путешествие, но можно просто прогуляться в новое место рядом с домом или работой — и получить массу интересных инсайтов, даже в решении текущих вопросов. Главное — позволить себе уделить время этому путешествию.
#прокреативность
//Yoshiyuki Takani
🔥8👏5⚡4❤3🦄1