Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19🔥15🎉13👍12👏9
Айдентика, которая говорит о месте без лишних слов 😂
Хороший фирменный стиль не обязательно должен выглядеть «модно». Гораздо важнее, чтобы он передавал характер бренда, его историю и был понятен людям, для которых этот бренд работает
💡 Хороший пример — айдентика сельскохозяйственного производственного кооператива «Харп» из Ямало-Ненецкого автономного округа. Кооперативу уже 95 лет, а направлений работы много: молочная и мясная продукция, рыба, оленина, сувениры и другие товары региона. Поэтому дизайнеру здесь недостаточно просто нарисовать красивый логотип — нужно создать целую визуальную систему
В основу стиля легли образы Севера: олень, природные оттенки, национальные мотивы и характерные для региона элементы. При этом важно было не превратить всё это в набор стереотипов. Например, ненецкие орнаменты имеют собственные значения и культурный контекст, поэтому использовать и стилизовать их произвольно нельзя
📋 Отдельная задача — сделать систему универсальной. Один и тот же стиль должен работать на вывеске, упаковке сливок, этикетке мясной продукции, сувенирах и десятках других носителей. Для этого появились лаконичные иллюстрации в стилистике сухой кисти, понятная типографика и цветовая палитра с отсылкой к северно природе и сиянию.
↪️ В «Визуальном коде» мы учим смотреть на дизайн именно так: не просто «сделать красиво», а понять задачу и найти решение, которое действительно работает
Хороший фирменный стиль не обязательно должен выглядеть «модно». Гораздо важнее, чтобы он передавал характер бренда, его историю и был понятен людям, для которых этот бренд работает
В основу стиля легли образы Севера: олень, природные оттенки, национальные мотивы и характерные для региона элементы. При этом важно было не превратить всё это в набор стереотипов. Например, ненецкие орнаменты имеют собственные значения и культурный контекст, поэтому использовать и стилизовать их произвольно нельзя
Именно такие проекты хорошо показывают, чем на самом деле занимается графический дизайнер. Он не просто выбирает красивый шрифт и цвет. Он изучает продукт, аудиторию, культуру и ограничения, а затем собирает из этого визуальный язык, который можно последовательно использовать во всём бренде
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏21🔥15❤14👍14🎉12
Почему мы замечаем одни элементы сразу, а другие — нет?
💡 В дизайне это не случайность. Наш мозг быстрее замечает то, что отличается от окружения: крупный объект среди маленьких, яркий цвет среди спокойных, необычную форму среди одинаковых
Этот принцип называется эффектом фон Ресторффа. Его можно использовать, чтобы управлять вниманием человека и сразу показывать главное в макете
‼️ Но здесь работает важное правило: если выделено всё — не выделено ничего. Когда каждый элемент яркий, крупный и контрастный, они начинают конкурировать между собой, а визуальная иерархия пропадает
Поэтому задача дизайнера — не просто сделать красиво, а понимать, куда человек посмотрит первым, что увидит вторым и какой смысл считает в итоге
⭐️ На нашем курсе графического дизайна мы разбираем такие принципы глубже и сразу применяем их на практике: от композиции и типографики до создания полноценных работ в Adobe Illustrator
Этот принцип называется эффектом фон Ресторффа. Его можно использовать, чтобы управлять вниманием человека и сразу показывать главное в макете
Поэтому задача дизайнера — не просто сделать красиво, а понимать, куда человек посмотрит первым, что увидит вторым и какой смысл считает в итоге
Хотите не просто повторять красивые референсы, а понимать, почему дизайн работает — записывайтесь на обучение в «Визуальный код»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏20🔥18👍17❤14🎉12
Дизайнишь за деньги или всё ещё боишься брать первые заказы?
💡 Можно месяцами смотреть уроки, сохранять референсы и изучать инструменты. Но главный затык новичка обычно начинается в момент, когда появляется реальная задача: что делать с брифом, как придумать идею, собрать сильный макет и довести его до результата, за который клиент готов платить?
Именно поэтому в «Визуальном коде» мы строим обучение вокруг практики. Вы работаете в Adobe Illustrator, изучаете композицию, цвет, типографику, создание логотипов и фирменного стиля, учитесь разбирать задачу клиента и превращать её в полноценное визуальное решение
📳 Уже во время обучения вы не просто повторяете материал за преподавателем, а создаёте собственные работы для портфолио и получаете обратную связь от куратора. Постепенно появляется главное — понимание, как работать самостоятельно, а не только по инструкции из урока
Если давно хотите попробовать себя в дизайне, но не понимаете, с чего начать и как перейти от обучения к работе — записывайтесь на курс «Визуального кода». Здесь вы пройдёте этот путь системно: от основ до портфолио и работы с реальными задачами✅
Именно поэтому в «Визуальном коде» мы строим обучение вокруг практики. Вы работаете в Adobe Illustrator, изучаете композицию, цвет, типографику, создание логотипов и фирменного стиля, учитесь разбирать задачу клиента и превращать её в полноценное визуальное решение
📋 Наша цель — не научить вас нажимать кнопки в программе. Наша цель — дать профессию и подготовить к первым реальным заказам в графическом дизайне
Если давно хотите попробовать себя в дизайне, но не понимаете, с чего начать и как перейти от обучения к работе — записывайтесь на курс «Визуального кода». Здесь вы пройдёте этот путь системно: от основ до портфолио и работы с реальными задачами
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥17❤14👍14🎉13👏12
Почему мозг объединяет объекты в дизайне? Законы гештальта 🗣️
Когда человек смотрит на дизайн, он не воспринимает каждый элемент отдельно. Мозг автоматически ищет связи между объектами, объединяет похожие элементы и пытается быстро понять структуру изображения. Именно поэтому одни макеты читаются легко, а другие кажутся перегруженными
💡 За это отвечают законы гештальта — принципы визуального восприятия, которые помогают дизайнеру управлять вниманием
Понимание этих принципов помогает дизайнеру создавать не просто красивые работы, а визуалы, которые легко воспринимаются и решают конкретные задачи
☺️ На курсе «Визуальный код» мы разбираем не только Adobe Illustrator, но и фундамент дизайна: композицию, типографику, цвет и визуальное мышление. Сильный дизайн начинается не с инструментов, а с понимания того, как работает восприятие человека
Когда человек смотрит на дизайн, он не воспринимает каждый элемент отдельно. Мозг автоматически ищет связи между объектами, объединяет похожие элементы и пытается быстро понять структуру изображения. Именно поэтому одни макеты читаются легко, а другие кажутся перегруженными
Закон близости — элементы, которые находятся рядом, воспринимаются как одна группа. Поэтому в макете важно правильно расставлять расстояния между заголовком, текстом и дополнительными блоками
Закон сходства — похожие объекты мозг объединяет автоматически. Одинаковые цвета, формы и стили помогают создать целостную визуальную систему
Закон продолжения — расположение элементов может направлять взгляд человека. Грамотная композиция помогает провести зрителя от главного объекта к нужной информации
Закон замыкания — мозг способен дополнять недостающие части изображения. Именно поэтому минималистичные логотипы и символы могут быть понятными даже без лишних деталей
Понимание этих принципов помогает дизайнеру создавать не просто красивые работы, а визуалы, которые легко воспринимаются и решают конкретные задачи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍22🔥18👏17🎉14❤10
Как дизайнер придумывает идею для логотипа: от смысла к форме
☺️ Многие думают, что создание логотипа начинается с того, что дизайнер открывает программу и начинает рисовать красивые формы. Но сильный логотип появляется не из случайных идей — сначала нужно понять, что именно должен передавать знак
Первый этап — анализ компании
Дизайнер изучает сферу, аудиторию, конкурентов и главную идею бренда. Важно понять не только «чем занимается компания», а какие эмоции и ассоциации она должна вызывать у людей
Дальше начинается поиск ассоциаций и визуальных направлений⤵️
Например, для строительной компании это может быть не просто дом или кирпич. Это могут быть идеи надёжности, опоры, роста, структуры. Задача дизайнера — найти более глубокий образ, который можно превратить в визуальный символ
Следующий этап — создание концепции👀
Здесь появляются первые эскизы: дизайнер проверяет разные варианты, работает с формой, композицией и смыслом. Хороший логотип должен быть не просто красивым, а объяснимым — у него должна быть причина, почему он выглядит именно так
После этого идёт работа с формой и деталями⭐️
Убираются лишние элементы, проверяется читаемость, масштабирование и то, как знак выглядит в разных ситуациях: на сайте, упаковке, социальных сетях или печати
🧩 Логотип — это не рисунок ради рисунка. Это визуальный язык компании, который помогает ей быть узнаваемой и отличаться от конкурентов
На курсе «Визуальный код» мы разбираем не только создание логотипов, но и весь процесс мышления дизайнера: от анализа задачи и поиска идеи до создания полноценного визуального решения
▶️ Потому что дизайнер ценится не за то, что умеет рисовать. А за то, что умеет превращать смысл в форму
Первый этап — анализ компании
Дизайнер изучает сферу, аудиторию, конкурентов и главную идею бренда. Важно понять не только «чем занимается компания», а какие эмоции и ассоциации она должна вызывать у людей
Дальше начинается поиск ассоциаций и визуальных направлений
Например, для строительной компании это может быть не просто дом или кирпич. Это могут быть идеи надёжности, опоры, роста, структуры. Задача дизайнера — найти более глубокий образ, который можно превратить в визуальный символ
Следующий этап — создание концепции
Здесь появляются первые эскизы: дизайнер проверяет разные варианты, работает с формой, композицией и смыслом. Хороший логотип должен быть не просто красивым, а объяснимым — у него должна быть причина, почему он выглядит именно так
После этого идёт работа с формой и деталями
Убираются лишние элементы, проверяется читаемость, масштабирование и то, как знак выглядит в разных ситуациях: на сайте, упаковке, социальных сетях или печати
И только после всех этапов появляется финальный знак — простой, запоминающийся и связанный с идеей бренда
На курсе «Визуальный код» мы разбираем не только создание логотипов, но и весь процесс мышления дизайнера: от анализа задачи и поиска идеи до создания полноценного визуального решения
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎉18❤17👏15🔥14👍11
Почему перегруженный дизайн сложно воспринимать
▶️ Даже красивый макет может работать плохо, если в нём слишком много акцентов. Несколько крупных заголовков, яркие цвета, изображения, иконки и декор одновременно борются за внимание — в итоге человек не понимает, куда смотреть первым
📌 Для этого нужна визуальная иерархия: главный элемент должен считываться первым, второстепенные — поддерживать его, а всё лишнее не должно отвлекать от задачи
И здесь важно не путать хороший дизайн с минимализмом. Можно использовать много элементов и сохранить порядок, а можно оставить три объекта и получить хаос. Всё решают композиция, контраст, размер, отступы и правильно расставленные акценты
🗣️ На курсе «Визуальный код» мы учим не просто работать в Adobe Illustrator, а понимать логику дизайна и создавать работы, которые действительно решают задачу
Задача дизайнера — управлять вниманием
И здесь важно не путать хороший дизайн с минимализмом. Можно использовать много элементов и сохранить порядок, а можно оставить три объекта и получить хаос. Всё решают композиция, контраст, размер, отступы и правильно расставленные акценты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥18👍16❤15👏15🎉8
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏18🎉16🔥15👍14❤9
Почему простота в дизайне часто сложнее перегруженности
🗣️ Добавить в макет ещё один цвет, декоративный элемент или эффект легко. Гораздо сложнее посмотреть на работу и понять, без чего она действительно может обойтись
Хороший минималистичный дизайн — это не «мало элементов». В нём каждый элемент выполняет конкретную функцию: заголовок создаёт акцент, типографика формирует иерархию, цвет направляет внимание, а свободное пространство помогает всё это правильно считать
▶️ Именно поэтому простота требует сильного дизайнерского мышления. Когда деталей мало, спрятать слабую композицию за декором уже не получится — особенно заметны пропорции, отступы, шрифт и расположение каждого объекта
Хороший минималистичный дизайн — это не «мало элементов». В нём каждый элемент выполняет конкретную функцию: заголовок создаёт акцент, типографика формирует иерархию, цвет направляет внимание, а свободное пространство помогает всё это правильно считать
На курсе «Визуальный код» мы учим не просто работать в Adobe Illustrator, а понимать, почему конкретное дизайнерское решение работает и как принимать такие решения самостоятельно
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤17🎉13🔥11👏11👍5
Почему дизайнеры редко используют чистый чёрный?
☺️ На первый взгляд кажется, что #000000 — самый логичный цвет для текста и тёмных элементов. Но в реальных дизайн-системах вместо абсолютного чёрного часто используют очень тёмные серые или оттеночные цвета
Причина — контраст. Чистый чёрный на белом создаёт максимально жёсткую разницу по светлоте, из-за чего большие объёмы текста и интерфейсные элементы могут восприниматься визуально тяжелее
💡 При этом правила «никогда не использовать чистый чёрный» не существует. В постерах, айдентике и контрастной графике #000000 может быть абсолютно уместен
Сильный дизайнер не избегает конкретных цветов — он понимает, зачем выбирает каждый из них
▶️ Именно такой подход мы развиваем на курсе «Визуальный код»: не просто даём готовые решения, а учим понимать логику, которая за ними стоит
Причина — контраст. Чистый чёрный на белом создаёт максимально жёсткую разницу по светлоте, из-за чего большие объёмы текста и интерфейсные элементы могут восприниматься визуально тяжелее
Поэтому дизайнер может заменить #000000, например, на #171717 или #202020 — визуально цвет останется почти чёрным, но общая картинка станет мягче
Сильный дизайнер не избегает конкретных цветов — он понимает, зачем выбирает каждый из них
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18👏18🎉16🔥15👍14
Как работает визуальный вес в дизайне ☺️
Два объекта одинакового размера могут привлекать совершенно разное количество внимания. Это и называется визуальным весом — насколько сильно конкретный элемент выделяется на фоне остальных и притягивает взгляд
На него влияет сразу несколько факторов:
💡 Например, маленькая ярко-бирюзовая кнопка на тёмном фоне может восприниматься заметнее, чем крупный серый заголовок. А объект, стоящий отдельно от остальных, получает больше внимания просто благодаря свободному пространству вокруг него
Дизайнер использует визуальный вес, чтобы управлять порядком просмотра макета: главное делает сильнее, второстепенное — спокойнее. Если же каждый элемент крупный, яркий и контрастный, они начинают конкурировать между собой — и визуальная иерархия исчезает
💡 Поэтому хороший дизайн — это не только вопрос красоты. Это умение заранее понимать, куда человек посмотрит первым, куда вторым и что в итоге запомнит
На курсе «Визуальный код» мы учимся работать с композицией и визуальной иерархией на практике, чтобы решения в макете были осознанными, а не случайными
Два объекта одинакового размера могут привлекать совершенно разное количество внимания. Это и называется визуальным весом — насколько сильно конкретный элемент выделяется на фоне остальных и притягивает взгляд
На него влияет сразу несколько факторов:
размер, цвет, контраст, форма и расположение
Дизайнер использует визуальный вес, чтобы управлять порядком просмотра макета: главное делает сильнее, второстепенное — спокойнее. Если же каждый элемент крупный, яркий и контрастный, они начинают конкурировать между собой — и визуальная иерархия исчезает
На курсе «Визуальный код» мы учимся работать с композицией и визуальной иерархией на практике, чтобы решения в макете были осознанными, а не случайными
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍14👏14🔥13❤8🎉7
«Зачем мне учиться общаться с клиентами? Я же дизайнер» ☺️
Можно отлично знать Adobe Illustrator, разбираться в композиции и делать сильные работы. Но если вы не умеете общаться с заказчиком, одних дизайнерских навыков может оказаться недостаточно, чтобы нормально зарабатывать
▶️ Реальный проект начинается задолго до первого макета. Нужно понять, чего хочет клиент, задать правильные вопросы, договориться о задаче и стоимости, презентовать свою идею, спокойно отработать правки и объяснить, почему вы предлагаете именно такое решение
📋 Этому тоже нужно учиться. Дизайнер продаёт не только красивый результат — он продаёт свою экспертизу и умение решить задачу клиента
Поэтому в «Визуальном коде» мы не ограничиваемся Adobe Illustrator и теорией дизайна. Разбираем и реальную сторону профессии: работу с заказчиками, коммуникацию, первые проекты и выход на рынок
↪️ Потому что наша задача — подготовить вас не просто к выполнению домашек, а к работе дизайнером за деньги
Можно отлично знать Adobe Illustrator, разбираться в композиции и делать сильные работы. Но если вы не умеете общаться с заказчиком, одних дизайнерских навыков может оказаться недостаточно, чтобы нормально зарабатывать
Особенно сложно новичкам. Где заканчивается обычная правка и начинается новая задача? Что отвечать на «сделайте несколько вариантов, а мы выберем»? Как назвать цену и не начать сразу оправдываться за неё? Что делать, если клиент говорит: «Мне просто не нравится»?
Поэтому в «Визуальном коде» мы не ограничиваемся Adobe Illustrator и теорией дизайна. Разбираем и реальную сторону профессии: работу с заказчиками, коммуникацию, первые проекты и выход на рынок
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍18👏17🎉17🔥15❤13
Логотип Nike стоил всего $35. Серьёзно ☺️
😘 Дэвидсон сделала несколько вариантов и в итоге появился тот самый Swoosh. За работу она выставила счёт всего на $35 — на тот момент это соответствовало примерно 17,5 часам её работы по ставке $2 в час
Самое забавное — Фил Найт от логотипа изначально был вообще не в восторге. Его реакция была примерно такой: не люблю, но, думаю, привыкну. Дизайн выбрали, производство нужно было запускать, и Swoosh отправился на первые модели Nike
💡 А дальше начинается та часть истории, которую часто забывают. Спустя годы, когда Nike уже превратился в огромный бренд, компания снова вспомнила о дизайнере: Кэролин подарили золотое кольцо со Swoosh и акции Nike
И вот здесь хороший урок для любого начинающего дизайнера: $35 — это цена работы в конкретный момент, но не цена самого решения. Ценность Swoosh появилась вместе с десятилетиями развития Nike, рекламой, спортсменами, продуктами и миллионами людей, которые начали узнавать этот знак
📋 Сегодня это отличный пример того, почему фраза «да там же просто галочка» ничего не говорит о качестве дизайна
Иногда самое сильное решение действительно выглядит очень просто. И именно научиться находить такие решения гораздо сложнее, чем просто научиться пользоваться инструментами
В 1971 году студентка графического дизайна Кэролин Дэвидсон получила заказ от Фила Найта. Тогда компания ещё работала как Blue Ribbon Sports, а Найту нужен был знак для собственной линейки обуви
Самое забавное — Фил Найт от логотипа изначально был вообще не в восторге. Его реакция была примерно такой: не люблю, но, думаю, привыкну. Дизайн выбрали, производство нужно было запускать, и Swoosh отправился на первые модели Nike
И вот здесь хороший урок для любого начинающего дизайнера: $35 — это цена работы в конкретный момент, но не цена самого решения. Ценность Swoosh появилась вместе с десятилетиями развития Nike, рекламой, спортсменами, продуктами и миллионами людей, которые начали узнавать этот знак
Иногда самое сильное решение действительно выглядит очень просто. И именно научиться находить такие решения гораздо сложнее, чем просто научиться пользоваться инструментами
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21🔥16👏15🎉13👍10
Как за 10 секунд проверить, работает ли ваш дизайн? 💡
Есть простой приём, которым можно проверить макет ещё до того, как вы начнёте бесконечно двигать элементы на пару пикселей. Слегка размойте работу или просто прищурьтесь, глядя на неё
📌 Мелкий текст и детали перестанут отвлекать, зато останется общая структура. Вы сразу увидите, что сильнее всего притягивает внимание, есть ли главный объект и не конкурируют ли между собой несколько элементов. Если после размытия всё превращается в одинаковое пятно, скорее всего, визуальная иерархия требует доработки
Такой подход часто называют squint test. Он не заменяет полноценную проверку макета, но помогает посмотреть на работу не как автор, который знает каждую деталь, а ближе к тому, как её впервые увидит зритель
На курсе «Визуальный код» мы учимся не просто собирать работы в Adobe Illustrator, а анализировать свои решения и понимать, почему один макет работает, а другой — нет
Есть простой приём, которым можно проверить макет ещё до того, как вы начнёте бесконечно двигать элементы на пару пикселей. Слегка размойте работу или просто прищурьтесь, глядя на неё
Такой подход часто называют squint test. Он не заменяет полноценную проверку макета, но помогает посмотреть на работу не как автор, который знает каждую деталь, а ближе к тому, как её впервые увидит зритель
☺️ Попробуйте на своей последней работе: прищурьтесь и посмотрите на неё несколько секунд. Первым осталось именно то, что вы хотели сделать главным?
На курсе «Визуальный код» мы учимся не просто собирать работы в Adobe Illustrator, а анализировать свои решения и понимать, почему один макет работает, а другой — нет
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏17🎉17❤16👍14🔥10
Почему после 50 туториалов всё ещё страшно брать первый заказ?
📋 Потому что посмотреть, как работает дизайнер, и самому выполнить реальное ТЗ — две разные вещи. В туториале уже придумана идея, выбраны шрифты, композиция и цвета. Вам остаётся повторить
▶️ Именно поэтому в «Визуальном коде» мы строим обучение вокруг практики. Вы не просто осваиваете Adobe Illustrator, а учитесь разбирать ТЗ, искать решение, аргументировать его, получать обратную связь и доводить работу до результата
А по мере обучения подключаются реальные задания и вакансии от нашего партнёра Next Step, чтобы первый настоящий проект не стал шоком после курса
📌 Наша цель — не чтобы вы посмотрели все уроки. А чтобы в какой-то момент открыли реальное ТЗ и поняли: «Так, я знаю, что делать»
Начать можно с бесплатного 3-дневного марафона «Визуального кода»✅
А клиент пришлёт: «Нужен логотип. Современно, дорого, но не скучно». И дальше вы один на один с пустым артбордом
А по мере обучения подключаются реальные задания и вакансии от нашего партнёра Next Step, чтобы первый настоящий проект не стал шоком после курса
Начать можно с бесплатного 3-дневного марафона «Визуального кода»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16👏11👍10🔥8🎉7
СЛОВАРЬ ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНЕРА 🔍
Когда только заходишь в дизайн, половина рабочего чата звучит примерно так: «скинь исходник», «посмотри рефы», «макет уже готов?»
Чтобы не гуглить каждое второе слово, запускаем рубрику со словарём дизайнера. Начнём с самой базы✅
🔠 Макет
Это работа, которую ты собираешь как дизайнер: постер, баннер, упаковка, визитка, афиша и многое другое. Причём макетом могут назвать как работу в процессе, так и уже готовый вариант перед передачей клиенту или подготовкой к печати
🔡 Реф / референс
Это пример, на который ты ориентируешься при создании своей работы. Референсом может быть чужой постер, упаковка, логотип, интересная композиция, сочетание цветов или даже фотография с нужным настроением
🔡 Исходник
Это рабочий файл, который можно нормально редактировать. Например, файл
📳 Это только начало нашего словаря графического дизайнера. Мы будем продолжать рубрику и постепенно разбирать всё, что нужно знать, чтобы свободно говорить на языке дизайна
Когда только заходишь в дизайн, половина рабочего чата звучит примерно так: «скинь исходник», «посмотри рефы», «макет уже готов?»
Чтобы не гуглить каждое второе слово, запускаем рубрику со словарём дизайнера. Начнём с самой базы
Это работа, которую ты собираешь как дизайнер: постер, баннер, упаковка, визитка, афиша и многое другое. Причём макетом могут назвать как работу в процессе, так и уже готовый вариант перед передачей клиенту или подготовкой к печати
Поэтому фраза «покажи макет» обычно означает не «скинь готовую картинку», а «покажи, что сейчас получилось»
Это пример, на который ты ориентируешься при создании своей работы. Референсом может быть чужой постер, упаковка, логотип, интересная композиция, сочетание цветов или даже фотография с нужным настроением
Обычно дизайнер собирает сразу несколько рефов, чтобы понять направление будущей работы. И важный момент: референс нужен не для копирования, а для поиска идей и визуального направления
Это рабочий файл, который можно нормально редактировать. Например, файл
.ai из Adobe Illustrator, где отдельно остаются текст, фигуры, изображения, слои и остальные элементы проектаПоэтому когда клиент пишет «скинь исходники», он просит не JPG или PNG с готовым дизайном. Ему нужны именно рабочие файлы, которые потом можно открыть и изменить
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥15👏12❤10👍10🎉9
Дизайнеров заменит ИИ? Ну да, конечно ☺️
Потому что сделать красивую картинку и сделать рабочий дизайн вообще не одно и то же❌
ИИ может за секунды накидать концепцию. А теперь попробуй попросить его подготовить нормальный исходник, собрать развёртку коробки под производство, учесть вылеты, CMYK, требования типографии, сделать макет для огромного билборда и оставить всё так, чтобы через месяц можно было поменять цену или текст
И тут магия заканчивается👀
А ещё попробуй скормить нейросети классическое клиентское:
«Нужно дорого, современно, но не слишком минималистично. Вот это нравится, но такое не хочу». Дизайнер хотя бы поймёт, что с этим делать
↪️ Поэтому бояться нейросетей дизайнеру вообще странно. ИИ не конкурент, а ещё один инструмент. Такой же инструмент нужно уметь использовать, понимать его ограничения и не выдавать первую генерацию за готовую работу
Именно поэтому в «Визуальном коде» мы не делаем вид, что нейросетей не существует. Наоборот, учим использовать их в работе, но параллельно даём нормальную базу дизайна, технические знания и практику
Потому что нажать Generate может практически каждый. А сделать так, чтобы результат реально можно было отдать заказчику, напечатать, запустить и не краснеть за него, всё ещё должен дизайнер✔️
Каждые пару месяцев дизайнеров снова хоронят. Вышла новая нейросеть, которая за минуту нарисовала упаковку, значит всё, расходимся, профессии больше нет. Только потом эту упаковку почему-то несут дизайнеру
Потому что сделать красивую картинку и сделать рабочий дизайн вообще не одно и то же
ИИ может за секунды накидать концепцию. А теперь попробуй попросить его подготовить нормальный исходник, собрать развёртку коробки под производство, учесть вылеты, CMYK, требования типографии, сделать макет для огромного билборда и оставить всё так, чтобы через месяц можно было поменять цену или текст
И тут магия заканчивается
А ещё попробуй скормить нейросети классическое клиентское:
«Нужно дорого, современно, но не слишком минималистично. Вот это нравится, но такое не хочу». Дизайнер хотя бы поймёт, что с этим делать
Именно поэтому в «Визуальном коде» мы не делаем вид, что нейросетей не существует. Наоборот, учим использовать их в работе, но параллельно даём нормальную базу дизайна, технические знания и практику
Потому что нажать Generate может практически каждый. А сделать так, чтобы результат реально можно было отдать заказчику, напечатать, запустить и не краснеть за него, всё ещё должен дизайнер
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21👍17👏16🎉13🔥11
А что, если «стабильность» в найме просто хорошо продают?
▶️ Вставать по будильнику, ехать на работу, ждать пятницу, согласовывать отпуск и каждый месяц получать одну и ту же сумму почему-то принято называть стабильностью
А фриланс пугает. Нет гарантированного оклада, клиентов нужно искать самому, за результат отвечать тоже самому. И да, дизайн не превращает жизнь в красивый Reels с ноутбуком у моря. Здесь придётся учиться, работать, общаться с заказчиками и самостоятельно принимать решения
📋 В найме твой доход во многом решает компания. Твоё время ограничивает график. Даже если ты стал работать сильнее, это совсем не значит, что в следующем месяце заработаешь больше
В дизайне потолок устроен иначе. Ты можешь расти в навыках, поднимать стоимость работы, брать более серьёзные проекты, работать удалённо и постепенно выстраивать график под себя
😂 Свобода не появляется вместе с Adobe Illustrator. Её приходится заработать
Поэтому мы никогда не будем рассказывать, что графический дизайн подходит каждому и через месяц гарантированно принесёт 150 000 ₽. Но если тебе тесно в системе, где твоё время и доход постоянно определяет кто-то другой, возможно, стоит хотя бы посмотреть, что находится за её пределами
📌 Сначала попробуй профессию. Потом решай, насколько далеко хочешь в неё зайти
А фриланс пугает. Нет гарантированного оклада, клиентов нужно искать самому, за результат отвечать тоже самому. И да, дизайн не превращает жизнь в красивый Reels с ноутбуком у моря. Здесь придётся учиться, работать, общаться с заказчиками и самостоятельно принимать решения
Но есть и другая сторона
В дизайне потолок устроен иначе. Ты можешь расти в навыках, поднимать стоимость работы, брать более серьёзные проекты, работать удалённо и постепенно выстраивать график под себя
Поэтому мы никогда не будем рассказывать, что графический дизайн подходит каждому и через месяц гарантированно принесёт 150 000 ₽. Но если тебе тесно в системе, где твоё время и доход постоянно определяет кто-то другой, возможно, стоит хотя бы посмотреть, что находится за её пределами
Начать можно с бесплатного марафона «Визуального кода». Без увольнения в понедельник и покупки билета на Бали
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16👍14👏11🎉10🔥8