Идея пластинки появилась на фоне дигинга виниловых пластинок в старых виниловых магазинах Стамбула, где была найдена заслушанная пластинка İstanbul Calling, которая представляла из себя срез разной музыки светского современного Стамбула. Эта пластинка стала отличным примером того, как на одном издании может уместиться и этническая тюркская музыка, и электроника, и хип-хоп.

"Остановка Авангардная" - это также музыкальный срез, который отражает лишь малую часть современной музыки из Удмуртии, На пластинке вышли коллективы, которые исполняют музыку в разных жанрах: фолк, инди, панк и другие. Пластинка стала воплощением интересной коллаборации музыкальной и художественной индустрии Удмуртии. Автором обложки стал Алексей Рико - иллюстратор с мировым именем родом из Ижевска. Трамвай не случайно стал ключевой фигурой обложки. Его локальные особенности - неотъемлемая часть не только города, но и культуры, один из треков на пластинке посвящён седьмому маршруту, идущему через весь город с запада на восток, останавливаясь на остановке "Авангардная" "Радио Адам".

Найк Влади́мирович Борзо́в (родился 23 мая 1972 г., Видное, Московская область, РСФСР, СССР) — советский и российский рок-музыкант, поэт, певец и автор песен, актёр. Является основателем и лидером панк-группы «Инфекция», однако в широких кругах больше известен своим сольным творчеством.
«Этот альбом целиком и полностью, от первой ноты и до последнего звука, спродюсирован мной единолично, чего я не делал с середины 90-х годов. В итоге работа над этим альбомом стала для меня терапевтической и даже исцеляющей. В студии я закрылся в феврале 2019, и в мае 2020 — вуаля!», — рассказал артист.

«Самое Большое Простое Число» (СБПЧ) — российская инди-группа, созданная в 2006 году Кириллом Ивановым и дуэтом «Ёлочные игрушки»

К этому альбому авторы не стали делать длинных анонсов и развернутых разъяснений. Написали простой лозунг: два коротких слова и один восклицательный знак. Словно напомнили, насколько сейчас неважно все остальное.
Новый альбом СБПЧ — почти как раньше. Это снова искренние, непосредственные, слегка странные и очень светлые песни, которые получится сочинить, только если взрослый человек сберег ребенка внутри себя и способен взглянуть на мир детскими глазами.

Почти, да не совсем: время, когда он был написан, наложило свой отпечаток; не могло не отложить. Поэтому ребенку бывает и страшно, и темно, и непонятно, что же случится дальше.

В общем — альбом "Ничего больше нет", кажется, что-то сможет добавить в вашу жизнь и сможет откликнуться в вас, независимо от того, где вы сейчас и насколько сильно поменялась ваша жизнь в 2022-м. А название "Ничего больше нет" хорошо подытоживает происшедшее. Сначала кажется, что оно — как расписка в собственном бессилии. Но если призадуматься, то тут есть и надежда, и импульс (не примитивный, как из книжек про мотивацию): "А что ты будешь делать?"

Пластинки уже едут к нам.

Историю и предпосылки названия группы «Тупые» объясняет сам Дмитрий Голубев:
"- Можно сказать, что название имеет два оттенка смысла: одно его объяснение заключается в том, что мы не ставим себя выше той публики, что нас слушает, и вообще слушает музыку такого типа. А другое несколько необычное – дело в том, что в 1985 году мы вместе с участниками группы «Ларин Глэм» издавали собственный журнал, который назывался «Уйхъ». В нём существовала совершенно выдуманная реальность: мы постоянно оперировали какими-то событиями, которых нет в жизни, полемизировали с журналами, которые не существуют, и основным оппонентом и объектом ругани с нашей стороны был журнал под названием «Грубульц». Мы всячески изгалялись в его адрес, обличали нравы сотрудников, показывали, как слабы они в публицистике, беллетристически бездарны, сексуально озабочены и, в то же время, сексуально несостоятельны и т.д. – некое сборище сброда, извращенцев, дураков непроходимых. Соответственно, мы критиковали всякие группы, которые «Грубульц» рекламирует, типа какие-то: «Кожаные Шприцы», «Замаринованные Гады», «Подонкин Стоунз», «Тупые», Кики Поцелуй всех с группой патологических педерастов «Розовые Батончики», «Собачья Свадьба» и т.д., очень много всяких групп. Одно из этих названий мне так засело в душу, что потом, когда я собрал собственный проект, я решил так и назвать группу – «Тупые», потому что по тем временам оно меня как-то очень волновало, ну, в общем-то, название как-то очень хорошо соответствовало тому, что мы тогда делали."

А1 Дай мне пяу
А2 Рок-н-ролл не убьёшь
А3 Лурримия
А4 Ла Бамба
А5 Инструментал
А6 Урцгульцмуг
А7 Нине Хаген

В1 Мертвец
В2 Русский ренессанс
В3 Голос их канализации
В4 Шоколадное кафе
В5 Господи прости
В6 Эксперименты
В7 Дай мне пяу (концерт 1989)

Antreib.

Мысли про "9199"

Оглядываясь на 3 года назад, переслушивая сейчас то, что было записано, можно сказать, в другой жизни, я удивляюсь как нам удалось записать такое целостное, концентрированное, выверенное и стилистически выдержанное полотно.

Пусть это звучит нескромно, простите меня за это. Но альбом получился страшный, жуткий и бьющий точно в цель. Никакой абстракции и популизма, только факты, недвусмысленные отсылки, неутешительные выводы и дикая ярость.

Мне всегда хотелось сделать то, что имело бы какую-то культурную и историческую ценность. Что осталось бы в летописях времени. Пусть не в мейнстримовых, но в маргинальных и андеграундных точно.

Мне бы хотелось, чтобы этот альбом спустя пару десятков лет кто-то достал с полки и испытал то, что испытывал когда-то я при прослушивании альбома группы Аспид или Химеры.

Сейчас рано судить, воплотится ли это желание в жизнь. Но ясно как день, что этот альбом не принес и не мог принести нам широкой известности и популярности. Ведь при его создании мы руководствовались исключительно чистейшим интересом, куражом и энтузиазмом. В этом и есть его ценность.

Спасибо, что вы с нами и за вашу поддержку!

Саша Р.

Группа СЕГОДНЯ НОЧЬЮ родилась в Санкт-Петербург в 1999 году. В 2002 году выпустила дебютный альбом "Кофе И Сигареты", саундпродюсером которого выступил Илья Лагутенко. По традиции альбом частично записывался в Лондоне, саундпродюсер замечательно справился со своими обязанностями, и не удивительно, что музыка группы так отчетливо отдает Бритпопом, и корни имиджа музыкантов находятся там же, в Британии. Проект изначально был очень тщательно просчитан, и результат не заставил себя ждать.

В 2002 году СЕГОДНЯ НОЧЬЮ блистали. Выпустив альбом, сняв пару клипов и заняв обложки множества музыкальных изданий, они были объявлены открытием года и надеждой русскоязычной рок-музыки. Солисту группы Никите Козлову был присвоен статус секс-символа; тут же образовалась кучка поклонниц с дрожащими руками и горящими глазами, млеющих от его грассирующего вокала. Концерты, интервью - в общем, все как положено. Полку рокапопса прибыло.

Прошло время. Популярность исчезла так же быстро, как и появилась. Из группы ушли ее основатели Николай (НиКель) Елисеев и Олег Баранов, (причем НиКель был еще и автором всех текстов), вместе с ними ушел и саундпродюсер. Никита Козлов начал собирать новую команду. В 2004 году под прежним названием СЕГОДНЯ НОЧЬЮ вышел альбом "Долгая Дорога В Дюймах". Стихи и музыку для "Долгой Дороги..." написал сам Никита, и, как следствие, свежая работа сильно отличается от предыдущей. Оригинальная, меланхоличная любовная лирика уступила место праздности и самолюбованию. Правда, сам автор называет новый альбом более простым и честным. Что ж, одно определение другому не мешает.
Предзаказ. В июле появится.

Последняя копия. Цветной винил.
Хоррор-панк группа "Chaneys" из Москвы образована в канун Хеллоуна, с тех пор не даёт покоя ни живым, ни мертвым! Летом 2018 выпустили свой дебютный мини-альбом, получивший хорошие отзывы в том числе и на зарубежных ресурсах.

20 июля было 6 лет как увидел свет наш дебютный мини-альбом "Legacy". Можно сказать, что именно с этого момента демо-версия Chaneys закончилась и началась настоящая история. И сейчас, спустя 6 лет, эта запись стараниями Sick Taste Records обрела вторую жизнь! На этот раз виниловую!

«Великое молчание вагона метро» — одиннадцатый студийный альбом группы «Звуки Му», записанный и выпущенный в 2003 году при участии лейбла RMG Records.
По сути представляет собой сборник белых стихов Петра Мамонова, автор читает их при минимуме музыки в сопровождении звуков метро. Идея создания такого диска появилась у него после курса реабилитации от алкогольной зависимости в психиатрической клинике имени Корсакова. Оформление обложки выполнил друг Мамонова, художник Юрий Родин. Авторство музыки в композиции «Ангел» принадлежит бас-гитаристу Евгению Казанцеву, умершему от туберкулёза незадолго до выхода альбома.

Василий Шумов сравнил «Великое молчание вагона метро» с романом «В дороге» американского писателя бит-поколения Джека Керуака: «Через пятьдесят лет Пётр как бы пропускает сквозь себя стиль и концептуальный подход Керуака. Своего рода re-enactment, которым пронизано наше общество в последние годы»

Осталось не так много.

Рецензия Алексея Мажаева, InterMedia:
Мультфильмы сделали бойкий 30-минутный альбом с очень симпатичным названием и вполне предсказуемым содержимым. По первому впечатлению пластинку хочется крепко обругать за то, что группа продолжает из раза в раз мусолить одно и то же. Однако за это их уже критиковали, а банальным быть не хочется. Поэтому спишем упертую приверженность 'Мультфильмов' брит-попу не на скудоумие и боязнь эксперимента, а на желание достичь совершенства именно в выбранном ими узком жанре. В конце концов, профессионализм их вырос ощутимо. Некогда вялые мальчики, застенчиво пиликающие на гитарах и поющие инфантильные тексты, научились производить этот самый брит-поп довольно качественно. Аранжировки "Мультфильмов" — спасибо знающему свое дело саунд-продюсеру Андрею Самсонову — сейчас моментами звучат на уровне Blur, которых можно принять за эталон данного стиля. Порой эти песни просто-таки "донотно" копируют британские образцы, однако у нас в стране к плагиату принято относиться спокойно: если приятное зарубежное музыкальное произведение сымитировано на хорошем уровне, это доблесть, а не позор. Даже голос Егора Тимофеева, от которого мало кто ожидал вокальных рекордов, выглядит на диске более-менее подвижным. Виной ли тому работа Тимофеева над собой или Самсонова над готовой пленкой, но Егор явно расширил свой диапазон, где теперь встречается и некое подобие фальцета, и раскатистые завывания, подошедшие бы и солисту какой-нибудь жесткой психоделической группы.
Это направление развития представляется для 'Мультфильмов' оптимальным. Чем жестче будут звучать гитары, чем изощреннее будут вокальные упражнения Егора, чем больше знакомых английских мелодий будет встречаться в музыке команды, тем меньше слушательского внимания достанется текстам, уровень которых растет гораздо медленнее. Какие-то проблески любопытной поэзии появляются лишь эпизодически, зато про чай Тимофеев поет с достойным лучшего применения упорством. У знатоков из "Что? Где? Когда?" есть негласное правило: не знаешь ответа на литературный вопрос, говори "Пушкин". Когда Егор Тимофеев сочиняет стихи для песен и не знает, про что бы сочинить, он упоминает питье чая. Возможно, он имеет в виду позднее найти какую-то лучшую строку, но, как правило, не находит и оставляет старую. В результате чуть ли не в каждой второй песне "Мультфильмов" лирические герои предаются чаепитию. Это очень странно: чай — хороший напиток, но делать его предметом культа — это уже какое-то извращение. Может быть, Егор отчаянно пытается завлечь в спонсоры богатых чаепроизводителей?

«Банда четырёх»  (ранее «Резервация здесь») — российская панк-группа, созданная в декабре 1995 года в Москве. Основой коллектива стали участники групп «Гуляй-поле» и «Резервация здесь». «Банда четырёх» — яркий представитель московского музыкального андеграунда 1990-х и контркультурного 
национал-большевитского движения, сформировавшегося вокруг «НБП» Лимонова. Некоторыми источниками называлась «рупором»партии. Творчество группы было благосклонно принято в околофутбольной среде.

"Наадя"- российская электропоп группа.
Группа основана Надеждой Грицкевич, российской певицей и музыкантом, в 2013 году. В состав «Наади» вошли гитаристка Мария Теряева, битмейкер Иван Калашников, басист Сергей Бурухин и барабанщик Олег Занин. В творчестве группы преобладает жанр мелодраматической русской песни. Кроме того, отмечают, что большинство песен группы очень грустные.

«ГУДТАЙМС» (с англ. good times — хорошие времена) — российская рок-группа, зародившаяся в Костроме. Главной особенностью коллектива является использование в музыке не только гитар и барабанов, но и духовых инструментов. Музыканты под предводительством вокалиста Артёма Шарова впервые вышли на сцену в 2012 году, презентовав новый для российских слушателей музыкальный жанр — смесь ска, панк- и дэнс-рока. Энергичные, драйвовые песни «ГУДТАЙМС» позволили коллективу быстро найти свою аудиторию. Альбомы «Spaceman» (2013) и «Культурный отдых» (2014) крутились на радио и принесли бэнду первые успехи. Большую популярность группа приобрела в 2017 году с выходом хита «Мне хватает». Тогда же «ГУДТАЙМС» начали активно гастролировать по российским городам, собирая полные залы в клубах.

"Тлен" – альбом российской группы Прохор и Пузо, выпущенный в 2013 году. Этот релиз представляет собой сборник из 10 треков, выполненных в жанре альтернативного рока с элементами пост-панка и инди. Музыка альбома характеризуется мрачной атмосферой и глубокими текстами, затрагивающими темы экзистенциального кризиса, отчаяния и социальной изоляции.
Состав группы на момент записи альбома включал вокалиста и гитариста Прохора, басиста Пузо и барабанщика Артема. В процессе создания альбома музыканты стремились передать свое видение современного мира, что отражается в лирике и музыкальных аранжировках. Звуковая палитра "Тлена" строится на сочетании тяжелых гитарных риффов, меланхоличных мелодий и ритмичных ударных партий.
Продюсированием альбома занимался известный российский звукорежиссер Иван Иванов, который также участвовал в сведении и мастеринге треков. В результате совместной работы удалось добиться чистого и сбалансированного звучания, подчеркивающего эмоциональную нагрузку композиций. Визуальное оформление альбома выполнено художником Алексеем Смирновым и соответствует общей концепции проекта.
Альбом "Тлен" получил смешанные отзывы критиков, отмечавших как сильные стороны в виде оригинального звучания и глубокой лирики, так и недостатки, связанные с однообразием некоторых треков. Тем не менее, он нашел свою аудиторию среди поклонников жанра и привлек внимание к группе Прохор и Пузо.

Этот текст я взял с сайта панорамы рекордс, исправил с ходу год и ещё по мелочи.
А вообще: "Барабанщика Артёма" звали Валентина Векшина, и тогда ещё Саша Цой в группе был, а художник – Дмитрий Ремезов 😎

Классика и легенда отечественной реггей рутс сцены, проект объединения усилий Раса Намы (Сенегал), Мэд Директора (ЛКК Синдикат), Андрея Брыткова (Комитет Охраны Тепла) и других культовых деятелей уходящей эпохи.
Записано в ‘96-97 годах, рекомендуется сейчас, как эксклюзивный раритет позитивных вибраций той поры, ибо чрезвычайно душевная музыка.

«Военные куплеты» — долгожданная программа «Вежливого отказа», вынашивавшаяся как минимум девять лет. Еще только начиналась работа над предыдущим альбомом «Гуси-лебеди», увидевшим свет в 2010 году, а Роман Суслов уже рассказывал о том, как летом 2008 года, «протирая зад в седле, будучи пастухом собственных лошадей», сочинил цикл песен, которые задумывались как «одно большое связное произведение», сюита под названием «Шесть песен про войну».

Одна из песен, в итоге вошедших в «Военные куплеты», — «Мы победим» — впервые была записана в студии одновременно с «Муркой», номером из «Гусей-лебедей». Еще три номера, в конце концов закрепившиеся на «Гусях», — «Марш», «Время» и «Тикирека», — первоначально задумывались как фрагменты военной программы. «Марш», впрочем, до сих пор открывает военную программу на концертах. В 2011 году публика услышала «военную» «Увертюру» (таким образом в репертуаре «Отказа» стало две «Увертюры» — первая вышла на альбоме «Этнические опыты»; интересно, что в обоих случаях увертюры вовсе не открывают альбомы, а, наоборот, занимают предпоследнее, седьмое место), а также произведение «История», которое позднее было группой заброшено. В следующем году появилось еще два номера — «А вдруг!» и «Гудериан и мороженое» (правда, в тогдашнем варианте названия вместо Гудериана был другой генерал гитлеровской армии — Роммель). Окончательно программа собралась к 2016 году.

Тема войны для «Отказа» отнюдь не нова. Все начиналось еще со слов «пулеметчик, строчи» в песне «Эй!» «классического» периода, теперь трансформировавшихся в «Строчи на башне, пулемет» в «Мы победим». После этого война то тут, то там, то явно, то не очень возникала в разных произведениях группы. Особенно отчетливо тема эта проявилась в диптихе с альбома «Герань», посвященном гражданской войне. Объясняя выбор темы еще на раннем этапе формирования программы, Суслов в одном из интервью с иронией говорил: «Мы же ничего больше не умеем, как воевать. Такая старинная русская забава».

В «Военных куплетах» война никуда не прячется, она читается и в названиях номеров, и в (редких) текстах, и в некоторых музыкальных приемах — во всяком случае определенные фрагменты вполне можно принять за попытки передать выстрелы или виражи военных самолетов. Разумеется, непонятно, когда идет эта война и с кем. Фамилия генерала, образы зенитчика, артиллериста, танкиста и комбата напоминают о сравнительно недавнем прошлом. Но если судить по контексту, в который помещены эти вроде как реальные образы, следует прийти к выводу, что война имеет аллегорический характер, а образы или штампы используются просто потому, что они знакомы с детства.