videoeye
129 subscribers
800 photos
648 links
Пишу про кино, что бы помнить что посмотрел. Не анализирую, а как запомнил.
Поток текста. Лабиринт перекрестных ссылок.
Download Telegram
"Tabu: A Story of the South Seas" (1931) dir. Friedrich Wilhelm Murnau

...последний фильм так и не вошедшего в звуковую эпоху Фридриха Мурнау, снятый за собственные деньги на Таити. Простая история несчастной любви, разрушенной непреодолимыми обстоятельствами, оборачивается экспрессионистским видением об утрате Рая. Экзотические виды, сыгравшие почти все роли коренные жители, простая, но счастливая жизнь островитян первой части "Paradise" противопоставляется предчувствию кары за святотатство, деньгам, алкоголю и кредитам как атрибутам "прогресса" второй "Paradise Lost". В принципе, здесь нет сильного конфликта цивилизаций или критики современного мира, только растерянность двух влюбленных, вырванных из старой невинной жизни и брошенных в обстоятельства, которых они не понимают. Они нигде не могут найти места. Ни в мире, где их разлучают традиции. Ни в мире, где царствует современный цинизм. Они везде изгои, у которых есть лишь они сами. Но за нарушенное табу положена смерть и весь мир ополчился против них...
👏1
"Mother, I Am Suffocating. This Is My Last Film About You"(2019) dir. Lemohang Jeremiah Mosese

...чудесный, пронзительный фильм, горький и прекрасный. Под отстраненный, обращенный к Матери монолог, по улицам и пасторалям Лесото бредет странная процессия, возглавляемая изможденным человеком с тяжелым деревянным крестом. Я так и не понял его половую принадлежность, в одних рецензиях он мужчина, в других женщина. Мне же казалось, что мужчина в женском платье. Но это не важно, на самом деле. Он собирательный образ всех несущих свой крест любви-ненависти к прекрасной и жестокосердечной Родине. Очень скоро становится ясно, что Мама из закадрового монолога, суть покинутое автором Лесото. И фильм это осмысление своей памяти, своего неоднозначного отношения к глубоко запавшей в душу и оставившей там шрамы Родине. Визуальный и звуковой ряд прекрасны. Пейзажи Лесото, образы его жителей и описание их быта, сильный метафорический ряд. Поразительно сильное сочетание документалистики, визуальной поэтики и откровенности...
"Execution of Mary, Queen of Scots" (1895) dir. Alfred Clark

...возможно, это первый пример спецэффектов в кинематографе. Так же, это первый в истории фильм, для съемок которого привлекли профессиональных актеров. Двадцатисекундный фильм, спродюсированный Томасом Эдисоном, изображает сцену обезглавливания Марии Стюарт 8 февраля 1587 года. Впервые актеры играют не самих себя, а вживаются в роли других людей, исторических персонажей. При съемке использован прием стоп-кадра. После занесения топора, камеру остановили, актера игравшего Марию Стюарт заменили манекеном, после чего вновь запустили съемку. Все это вызвало шок у зрителей, посчитавших, что для фильма действительно обезглавили женщину. Важность этого фильма, кроме того что это один из первых хорроров и фильмов демонстрирующих насилие, еще и в том, что с него начинается разрыв кинематографа и театра. Становятся понятны безграничные возможности, которые дает эта новая форма искусства, в том числе, отказ от последовательной "живой" реальности театра...
"Lacrimae rerum" (1962) dir. Nikos Nikolaidis

...дебютная короткометражка видного греческого авангардиста Никоса Николаидиса. Красивое и созерцательное погружение в одиночество вещей. Под эфирную музыку камера наблюдает за побережьем, выброшенными на берег лодками, одинокими скульптурами, горящими свечами, декоративными узорами. Пустые, безлюдные пространства. Простые, позабытые вещи. Одиночество предметов быта и искусства это источник их слез. Но в каждой из них, в бытовой или декоративной, скрывается красота, которая ждет того, кто увидит ее. Прекрасная, прекрасная медитация в темноте, на неподвижные объекты. Плавный танец предметов создаваемый движением камеры. Статика и движение, антиподы слившиеся в "Слезы Вещей". Сам режиссер писал, что фильм служит напоминанием о жизненном цикле. Человек рождается, человек ликует, человек умирает. Вещи остаются оплакивать его. Вещи наполнены внутренними символами. Разбитая кукла - смерть, свеча - вечная память, часы - остановившееся время...
"Megazone 23 Part II" (1986) dir. Ichirô Itano

...прямое продолжение первой части, без которой в происходящем, увы, не разобраться. Я вот помнил только то, что главный герой меня крайне бесил. Благо, здесь он совсем другой, наоборот вызывающий симпатию. Рисовку тоже полностью обновили, сделав более серьезной и взрослой. О взрослом. Насилие, расчлененка и достаточно подробная сцена секса в наличии. По сюжету легкий сумбур из войны подростков-байкеров с военными (явно инспирированной "Акирой"-мангой, но опередившей "Акиру"-аниме на два года), искусственного интеллекта, жанра "меха", романтики, космических боев и симулированной реальности. Можно запутаться в происходящем, но, в целом, все мило и олдскульно, до приятной ностальгической дрожи. Да и экшен недурной. Ну а идея оказавшейся иллюзией реальности затем пустила ростки в фильмах вроде "Темного Города", "Матрицы" и "Экзистенции". "Мегазона" может местами и устарела, но своего культового статуса вполне заслуживает...
1
"Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile" (2019) dir. Joe Berlinger

...байопик об одном из самых жестоких и извращенных маньяков США подан специфически. В фильме нет убийств и прямых доказательств преступлений Банди. Фильм построен на двойной интерпретации: главный герой жестокий насильник и убийца или безвинный человек, оказавшийся не в том месте и времени? Весь фильм Банди убеждает в своей невиновности, излучает харизму и страдает по своей невесте, с которой разлучен. Или это все холодный расчет психопата, который водит за нос всю страну? В этом то и главная проблема фильма. Вина Банди вообще-то доказана и прием с неоднозначностью не работает. Мы знаем что он виновен с самого начала. Можно переформулировать, что фильм не о нем, а о его невесте, терзаемой виной и сомнениями. Но и тут не очень работает. Она такая серенькая и второстепенная, в то время как Тед весь фильм блещет остроумием и обаянием. Но в остальном крепкая мейнстримная драма, от режиссера, искушенного в теме реальных преступлений...
👍1
"Lifeforce" (1985) dir. Tobe Hooper

...экранизация повести "Космические вампиры" от легендарного хоррор-мейкера Тоуба Хупера про... космических вампиров. Правда высасывающих не кровь, а некую "жизненную силу". Начинается все прямо как "Чужой", а заканчивается маловнятной зомби-свалкой. Посередине мистический триллер с телепатией, переселением разума, сексуальным напряжением и обнаженной космической вампирессой. Все это, впрочем, достаточно хорошо подогнано друг к другу. Ну в смысле, швы видны и ощущение чехарды присутствует, но с таким изначально пестрым жанровым материалом сложно было сделать иначе. Тем не менее, от фильма остается какое-то тяжеловесное впечатление. То ли из-за хронометража, то ли из-за плохо проработанной динамики. Самое запоминающееся это вампиресса с вызывающим моментальное влечение шикарным телом, и таким хищным вайбом, от которого хочется бежать сломя голову. Идеальный образ, попавший в точку. А еще Патрик Стюарт в инвалидной коляске, видимо примеривающийся к роли Профессора X...
"Nymphomaniac" (2013) dir. Lars von Trier

...посмотрел расширенную версию "Нимфоманки", на 5 с половиной часов. Что сказать? Генсбур великолепна! Скарсгард прекрасен! Ларс фон Триер всегда Ларс фон Триер. По своему обыкновению, он взял нишевый жанр, в данном случае эротическую драму, и нагло вывернул его наизнанку, превратив в нечто иное и походя нашпиговав культурными отсылками, красивыми постановочными кадрами, поразительной работой камеры, интересными монтажными решениями. И, обязательно, в конце какой-то издевательский хук, который оставляет зрителя в смятении. Вообще, я поражаюсь, как из раза в раз Ларс создает очень хороший фильм из сомнительного материала. В данном случае это откровенно унылые порно-сцены и банальное противопоставление мужского-женского, сексуального-асексуального. И, прежде всего, разума и чувств. Весь фильм Генсбур последовательно отыгрывает чувственное начало, а Скарсгард рациональное, вступающие друг с другом в диалог. Потому и шокирует финальный реверс позиций...
"Лихо Одноглазое" (1916) dir. Николай Ларин

...этот дореволюционный фильм ужасов был на долгое время утрачен и только недавно его обнаружили и оцифровали. Первое, что бросается в глаза, так это эстетическое родство с немецким киноэксперссионизмом. Те же темы психического раскола, галлюцинаций и таящегося зла. Интересно, что как жанр экспрессионизм оформится только в начале 1920х. Так что это ни разу не калька, а самостоятельное обнаружение формы. Оно и понятно, то время к тому располагало. Сюжет строится на народных русских повериях о воздействии на человека некоей злой силы. Сила эта воплощена в виде безобразного старика Лихо, которым в ключевые моменты бредит главный герой. Но в общем, если убрать пару секундных появлений Лихо, фильм ничуть не потеряет. На деле, это такая бытовая драма о людской подлости и травматической потере рассудка. А мистика тут и не причем. В целом, я не совсем понял полностью был найден фильм или нет. Финал, пусть и завершенный, но очень скомканный, словно должно быть что-то еще...
"L’Homme qui ment" (1968) dir. Alain Robbe-Grillet

...послевоенное время в неопределенной европейской стране. Толпа немецких солдат преследует и убивает мужчину одетого в современный пиджак. После мужчина встает и направляется в соседнюю деревушку, где рассказывает свою историю. История из раза в раз меняется, а личность и мотивы мужчины остаются непознанными. Сюрреалистический экспериментальный фильм, который играет с понятиями реальности, истины, воспоминаний. Реконструировать события, имевшие место в действительности, по фильму невозможно. Они тонут под пластами временных и пространственных сдвигов, осознанной и неосознанной лжи, искаженной памяти и неоднозначности возможных трактовок. Получаем странный, замкнутый мир утерянной реальности и деформированных воспоминаний. Добавим к этому красивые, полные абстрактного символизма эпизоды и своеобразный монтаж, который смещает позицию героя. Выглядит это так, словно он видит самого себя в другом месте, а потом моментально перемещается в себя-другого...
"El cant dels ocells" (2008) dir. Albert Serra

...медленная и созерцательная картина о путешествии волхвов к младенцу Христу, навевающая воспоминания о раннем Джармуше или "Мимозах" Лаше. Три фигуры бредут по безумно красивым пейзажам пустынь и гор, снятым в черно-белом цвете. Они спорят, болтают на отвлеченные темы или просто убивают время ничегонеделанием. Неторопливая камера, долгие статичные панорамы, минимум действий и разговоров. В фильме убрана вся возвышенная торжественность оригинальной истории, ровно как и любой религиозный подтекст. Просто будни в дороге с их движением и остановками, в которых незаметная событийность пути значительнее и интереснее цели. Все это захватывает и растворяет в себе внимание, волхвы уходят из центра повествования, а взгляд начинает фокусироваться на деталях природы и мира. Святое Семейство же бытуется в полуразрушенной башне посреди скал и крайне удивлено приходу странных Царей. В этот момент единственный раз играет музыка, - каталонская песня, по которой назван фильм...
"Powaqqatsi" (1988) dir. Godfrey Reggio 🎞

...возможно, "Повакацци" это самый красивый фильм, что я видел. Головокружительное и яркое этнографическое путешествие, второй фильм в экспериментально-документальной трилогии "Каци". И если первый, "Койяанискаци", был посвящен Западному миру, парадоксальной бессмысленности потребления и власти над природой, то здесь мы погрузимся в пестрый хоровод традиционных культур стран "третьего" мира, в бедность Юга. Реджио изучает процессы глобализации и их влияние на народы Азии, Индии, Африки, Ближнего Востока и Южной Америки. Смешиваясь, старые традиции и новые технологии создают уникальную эклектику, новые формы человеческого существования. Но, вместе с тем, режиссер задается вопросом насколько губительно для культурной идентичности повсеместное насаждение прогресса. Фильм это неутомимый калейдоскоп жизни, составленный из великолепных кадров, фантастической операторской работы и "племенного" саундтрека Филипа Гласса. Из побочных эффектов, - желание путешествовать...
"Pearl" (2022) dir. Ti West

...Миа Гот похоже превратилась в характерную звезду арт-хоррора, "королеву крика" новой киноэпохи. "Суспирия", "Бесконечный Бассейн" трилогия "X". Это и не удивительно с градацией ее актерской палитры от милой девчушки, на которую радостно смотреть, до напрочь поехавшей психопатки, на которую смотреть страшно. Во второй части трилогии Тая Уэста этот маятник предстает во всей своей красе. На первый взгляд, Перл простая девочка с фермы, которая мечтает о танцах и побеге от властной матери. Типичная экспозиция фильма золотой эпохи Голливуда (под которую "Перл" и стилизуется) о мечте и долгой дороге к ней. Но нет, нет, да по лицу Перл пробегает психопатическая волна помешательства. И тогда становится жутко. Гот мгновенно и спонтанно превращается в нечто крайне больное и психованное, а затем обратно. Все напряжение этого постслешера на таких трансформациях и держится, убийств и крови тут относительно мало, зато много нездоровой истеричности и психопатологии...
"Mababangong Bangungot" (1977) dir. Kidlat Tahimik 🎞️

...есть фильмы вне категорий, какие-то светящиеся изнутри блаженной шедевральностью, вот как "Благоухающий Кошмар", который я отрыл на последнем месте списка "100 самых странных фильмов". Наполовину документальный, наполовину дилетантский, в нем хроника филиппинской глубинки смешивается с неуклюжими постановочными сценами, восторженными туристическими съемками Европы, экспериментальным кино и щепоткой магического реализма. Встречаются достаточно жесткие сцены детского обрезания и религиозного самобичевания цепями, вроде реальные. Все это снято словно из-под полы и озвучено невпопад, давая на выходе какой-то предельный сюрреалистический диссонанс. Неизбежно возникают ассоциации с Лавом Диасом, который, я уверен, эти фильмом вдохновлялся. При этом фильм не мрачный, скорее добродушная комедия. А еще, по посылу, это социальная критика бездушности капитализма и губительной силы слепой веры в прогресс, с крепким сценарием и оптимистичной верой в хорошее...
"The Grudge" (2020) dir. Nicolas Pesce

...длинные хоррор-сериалы неизбежно скатываются во что-то унылое, исключения можно пересчитать по пальцам. Японская часть франшизы "Проклятие", например, была окончательно погребена чудовищным по своей бессмысленности кроссовером со "Звонком" под безумным названием "Садако против Каяко". Американское ответвление тоже с каждой частью становилось все более скучным и глупым, вызывая лишь зевоту. Все, что пугало в оригинальных фильмах, стало безразличным штампом, а герои скорее бесили, нежели вызывали участие. Но, внезапно, в самой последней части, франшизу решили перезагрузить. Для этого начали строить свою мифологию, сведя всю японскую линию лишь до одного упоминания. Так же сохранили чередование нескольких линий повествования и ряд фирменных пугающих моментов. В остальном получился классический американский середнячок про проклятый дом. Далеко не шедевр, но лучше чем еще одна попытка выдоить что-то из оригинального сюжета про мяукающего мальчика и кряхтящую японку...
"Guardians of the Galaxy Vol. 3" (2023) dir. James Gunn

..ух, у Джеймса Ганна получилось снять фильм Marvel, который меня действительно тронул. Хотя лично я от сценариста "Тромеро и Джульетта" и "Рассвета Мертвецов" Снайдера ждал только хорошее. Нет, в фильме можно много к чему придраться, однако, здесь тот случай, когда это делать просто не хочется. По сути, фильм предлагает изобретательный визуальный аттракцион с качелями из трагической, полной надрыва истории Ракеты и сменяющей ее обоймы простеньких, но бьющих в цель шуточек. И этот механизм функционирует как часы. В один момент я сижу похолодев, чувствуя как реально наворачиваются слезы, в другой невольно улыбаюсь очередной детсадовской шутке. Одно подпитывает другое, усиливая эмоции на контрасте. Главное, дозы правильно и своевременно рассчитаны, давая максимальный эффект. Ну а в остальном визуал, визуал, драйв, красота. И прекрасно, что действие развивается оторвано от остальной вселенной Marvel, это дает ему больше самодостаточности и цельности...
👌2
"Berlin Alexanderplatz" (1980) dir. Rainer Werner Fassbinder 🎞

...опус магнум и визитная карточка Райнера Вернера Фасбиндера, эпичная историческая драма по роману Альфреда Дёблина. Номинально, это авторский сериал на 14 серий, но по сути один большой пятнадцатичасовой фильм, благо в таком формате он тоже демонстрировался. Глубокое, доскональное произведение, написанное смелыми и широкими мазками. Прекрасная игра актеров, прежде всего главного героя, получившегося очень живым и вызывающим сочувствие, несмотря на всю свою историю. Детализированная историческая реконструкция, погружающая в зыбкую атмосферу низового мира Берлина 1928 года. Новаторские сценарные и художественные приемы, особенно в последней серии, которая представляет собой одно головокружительное путешествие по подсознанию, дающее фору всяким "Твин Пиксам". Вышедший в 1929 году роман попал невольно в предшествующее катастрофе время. Фасбиндер, зная об этом, через историю мытарств маленького человека ненавязчиво очертил историю слома эпох...
"Roadgames" (1981) dir. Richard Franklin

...дорожный триллер о противостоянии дальнобойщика и маньяка на пыльных автострадах Австралии. В главных ролях Стейси Кич, известный по сериалам о детективе Майкле Хаммере (и роли сержанта Стеденко в "Укуренных"!), и Джейми Ли Кертис, известная по серии слешеров "Хэллоуин". Судя по постеру, фильм тоже пытался притвориться слешером, но на деле оказался абсолютно бескровным триллером с легкими детективными элементами, неспешным в первой половине и вполне напряженным во второй. Большинство критиков сравнивают его с работами Хичкока, прежде всего "Окном во Двор". В общем-то, режиссер как раз у Хичкока и учился, а потом снял продолжение "Психо". Позже "Дорожные игры" стали культовыми и оказали влияние на ряд фильмов с похожей тематикой. В них неплохо выстроен саспенс, Кич хорош в образе "решительного мужика" и есть безусловно прекрасные сцены, например с машиной маньяка, освещаемой вспышками молний или ночной сценой в рефрижераторе. Но мне не хватило динамичности...
"Ryakushô: renzoku shasatsuma" (1975) dir. Masao Adachi

...не такого ожидаешь от фильма с названием "Серийный Убйица". Снял его Масао Адати, революционер-террорист (он провел 28 лет среди ливанских террористов), сначала снимавший эро-фильмы жанра "пинку", начиняя их марксистской идеологией, а потом вступивший в леворадикальную Красную Армию Японии. Его фильмы, - социальные комментарии и политические манифесты. Этот не исключение. Это документалка о несовершеннолетнем убийце Норио Нагаяме, без видимых причин застрелившим четырех человек. Но документалка необычная. Здесь нет преступника и нет преступлений, только среда в которой они зрели. Под задумчивый фри-джаз и отстраненное, чтение биографии Нагаямы, идет нарезка депрессивных локаций, где рос, жил и работал будущий убийца. Деревни, улицы городов, трущобы мегаполисов, везде бедность, безысходность и классовое расслоение, которые преступник называл причиной своих злодеяний. Показавшаяся бы красивой в ином случае, топография наполняется зловещими оттенками...
"Supîkâman: The Boo" (2004) dir. Yoshihiro Nishimura

...обскурная фантазия о Человеке-громкоговорителе от автора "Токийской Полиции Крови". Номинально, это детская сказка о живущем в угольной шахте непонятном существе, похожем на гротескный биоморфный мегафон. Он оповещает своими громкими звуками город о наступлении обеда, дружит с дробящим камни руками Сверх-шахтером. Но потом случается обвал, Сверх-шахтер гибнет, шахту закрывают, про Человека-громкоговорителя все забывают. Проходит время и это одинокое, жаждущее человеческого общения существо отправляется искать друзей, попадая из одной несуразной истории в другую. Общая канва повествования выдержана в веселых и добрых интонациях с изрядным слоем абсурда, сюрреализма и детской непосредственности. Однако, периодически фильм внезапно разрывается изнутри лютым экстримом вроде драки с Поваром-каннибалом, чья линия превращает все в сплэттер с вырезанными глазами и маньяком-шизофреником. Впрочем, главный герой тоже во многом похож на липкий ночной кошмар...
"JoJo's Bizarre Adventure: Stone Ocean" (2021 - 2022)

...честно, я не могу объяснить, почему мне так нравится ДжоДжо, это нечто трансцендентное, за гранью познаваемого. Наверное за абсурдное безумие, которое там творится, абсолютный максимализм и пафос, сумасшедший, яркий, запоминающийся дизайн и настолько отъехавшие способности и способы их применения, что мозг вскипает. Главное, за этим всем как-то и не замечаешь, что сюжет достаточно примитивный и несвязный, происходящее совершенно не логично, а большая часть сюжетных линий берется с потолка и обрывается в никуда. Все это не важно. Потому что ДжоДжо приковывает намертво. Шестая часть не исключение. Здесь впервые главный протагонист женщина, что как бы логично завершает эволюцию метросексуальности героев. Новый сеттинг. Теперь ДжоДжо это клаустрофобный триллер о выживании в замкнутых помещениях, где персонажей сковывают тюремные правила и ограничения. И это круто работает, пока герои не сбегают и градус напряжения не начинает резко падать...
🤯1