Всем привет! Вижу много новых приятных лиц и, думаю, нам надо познакомиться поближе.

Меня зовут Ольга Угарова. Я искусствовед и танц-журналист. Пишу про балет и танец в разные издания (иногда даже в тяжелый глянец). Люблю все интересные проявления танца: от классики до контемпорари и кинотанца.
В этом канале можно встретить мои бесконечные признания Виктории Терешкиной
и портреты Екатерины
Кондауровой, ссылки на Володю Варнаву и материал о новых именах в танце, клип Тома Йорка из Radiohead и разбор последнего танц-фильма Volcano от Jungle .

Отдельная моя слабость – независимый театр, на него тоже даю наводки (под хэштегом #НеТолькоТанцы). Вспоминая, что начинала с истории изобразительного искусства, делаю подборки с картинками. Если есть силы на кино, делюсь балетными и танцевальными записями #БалетНаВыходные. Переодически читаю лекции с игристым, о чем обязательно сообщаю.

Да! Ещё иногда в чат внезапно врывается #ОлечкаНаТанцах - это мои походы на классы.

Пока всё, вот такая причудливая и мозаична навигация. Всем рада! Спасибо, что вы здесь.

На самом деле у меня неделя имени Новой сцены Александринки. Два дня смотрела «Шинель» Юры Смекалова (если коротко, то работа очень удачная, будет отдельная рецензия), но это еще не всё. Впереди перформанс и спектакль «Балет. Снегурочка». И что хотелось бы сказать по существу. “Новая” умеет дружить: в нашей среде это редкость и, как следствие, радость.

Так «Новая» подружилась с Домом Радио, и вместе они делают обменную гастроль.
1 марта MusicAeterna Dance в Александринке показывают перформанс Love Will Tear Us Apart (оммаж хиту Joy Division и превратностям любви). Это будет не танец-танец, а именно перформанс с акцентом на концептуальность. А 8 марта, уже «Новая» в Доме радио в рамках года Мейерхольда дает концерт музыки Глазунова из спектакля «Маскарад» 1917-ого года. В первом случае удовольствие обойдется в 3000 рублей, во втором 1000.

А 2 марта на сцене «Новой» спектакль Социального Художественного Театра «Балет. Снегурочка» (2000 р.). Если верить релизу, то мы увидим 12 сцен актуального русского народного танца в спортивных костюмах по мотивам пьесы Островского «Снегурочка».  Хореографию сочинял Саша Челидзе из фольклора, эмоционального жеста (за этим последим отдельно) и современного танца. Кажется, слово «балет» в названии просто слово и пост-ирония. Тем интереснее.

Посмотрела перформанс MusicAeterna Dance на Новой. Хотела, конечно, найти икон пост-панка Joy Division и Иэна Кёртиса, потому что постановка названа в честь хита Love Will Tear Us Apart, но так и не нашла.

Зато вот, что нашла. Работа хорошо смотрится на этой сцене: в большом черном кубе, где пространство не дает никаких дополнительных контекстов, как это невольно происходит в Доме радио (гений места там играет свою роль). Для этого арт-перформанса (или даже инсталляции) нейтральные стены - это хорошо. Форма пластических этюдов и телесных практик отлично встраивается в тему года Новой – «Мейерхольд» (вспомним биомеханику) и соединяется с историческим контекстом. Горизонтальные отношения и усилия двух институций явно сработали на благо постановки. Красивая картинка. Здесь многоточие (наливает из графина и даёт газку). Но отставим красоту. Хочется глубины. Не фиолетовой подсветки «вырви глаз», а многослойности, пространства для образа, эмоции, впечатления. Перформанс рассказывает об универсальном драматическом круге любви, но все сведено к истерике: первая страсть - истерика, ссора - истерика, рождение ребенка - истерика, развод - истерика. Парочка главных героев оказалась ещё тем подарочком друг дружке - бедолаги. Один сюжет - одна краска.

И опять обидно: такие танцовщики с фантастическими возможностями в танце, которых замыкают в жесткой стилистической форме. А ведь они действительно хороши.

P/S: Потом выяснилось, что Кёртис был, но кто бы знал, если его причесали, как Роберта Смита.

А вот сегодняшняя «Снегурочка» от СХТ с хореографией Саши Челидзе – пример того, как минимальными средствами сделать очень хороший пластический спектакль-перформанс. Рейверы-народники раскладывают на пазлы хтонь, хоровод, фольклорный пляс и языческий экстаз. Очень плотная драматургия и режиссура момента. Интересно, как постановщики деконструируют славянский ритуал и вытягивают из него суть в кислотный век. Даже не хочется закидывать спойлерами, просто скажу, что завтра на Новой ещё один показ.

Спектакль идет с аудиодорожкой: здорово зачитан текст - местами в хип-хоп речитативе, который сменяется музыкой с фортепиано, перкуссией и этническими инструментами.

В апреле выступлю спикером в балетно-писательской лаборатории. Это второй сезон. В прошлом году рассказывала, как писать для глянца, в этом у меня на повестке будет наша антология российского кинотанца, которая скоро запускается. Список лекторов блестящий, программа насыщенная, рекомендую. Участие бесплатное, но надо пройти опен-колл.

Лаборатория балетной критики (12 марта — 28 апреля)

Дедлайн заявки: до 10 марта

Библиотека им. Маяковского (Санкт-Петербург) приглашает на Лабораторию балетной критики.

Лаборатория посвящена балету XX и XXI веков. Темы учебного цикла: актуальный балет, танцевальная индустрия 2020-х, балетная критика в социальных медиа.

Участники лаборатории познакомятся с инструментами балетной критики в Telegram-каналах, PR-стратегиями современного танца и поэтикой хореографических образов Бауш, Форсайта и Самодурова.

Занятия проводят ведущие балетоведы, историки танца, танц-критики, продюсеры, кураторы, хореографы.

Лаборатория включает:

— Семинары по исследованию балетного спектакля
— Занятия по балетной критике
— Лекции по истории танца и балета
— Встречи с артистами балета и хореографами
— Круглые столы с критиками, теоретиками и практиками танца
— Просмотры спектаклей на Новой сцене Александринского театра

Принять участие:
https://balletmayak.tilda.ws

Участие в лаборатории бесплатно.

Танец Сиди Ларби Шеркауи для клипа французского проекта Wookid. 2016 год. Что-то, конечно, есть и от его скульптурированного "Фавна", да и вообще – будто ожившие древнегреческие мраморные композиции.

https://www.youtube.com/watch?v=4NZ4n-s-6xI

НОВАЯ ПРИМА! Рената Шакирова! И да, это правда! Дорогой друг, обнимаю от всего сердца!

Дерзкое фото: Собака.ru

Когда я смотрю эти 15 минут про Пину Бауш, то всегда улыбаюсь. Есть здесь в ней особая сила и одновременно особая мягкость. Так давайте сегодня улыбаться вместе. И пусть нам будет легко: всё-таки официальный праздник весны.

Автор парижской графичной миниатюры – израильский художник, режиссер и фотограф Ли Янор: она сняла фильм за неделю.

Так, а мы незаметно зафиналились с нашим «Скетчбуком Варнавы». Всего 10 выпусков про историю танца. Делюсь сразу всеми ссылками. Было весело!

Модерн

https://vk.com/wall-51255469_3607

Постмодерн

https://vk.com/wall-51255469_3615

ТанцТеатр

https://vk.com/video-51255469_456239373

Древние танцы

https://vk.com/wall-51255469_3648

Танцы в Древней Греции

https://vk.com/wall-51255469_3651

Танцы в Средневековье

https://vk.com/wall-51255469_3656

Балет

https://vk.com/wall-51255469_3664

Русский балет

https://vk.com/wall-51255469_3674

Эстрада

https://vk.com/wall-51255469_3687

Интервью и контемпорари

https://vk.com/wall-51255469_3692

Оффтоп, но очень тяжело сдержаться. Вчера в Барселоне принимали musicAeterna в Барселоне. Реквием Моцарта. Сказать, что это ошеломительно – ничего не сказать. Прийти в себя после такого трудно. Красота assoluta. Кажется, что музыка пробиралась внутрь и вытягивала весь дух наружу. Теодор, конечно, тут великий мастер. 👉

Вот такой у меня тремор в руках от вчерашнего, что я не то видео запустила. Здесь поклоны после Реквиема, а там 👆 блистательная пианистка, клавесинистка и органист Ольга Пащенко рассказывает про хаммерклавир после 24 концерта Моцарта в первом отделении. Надо сказать, что Теодор в первой части был очень элегантен с оркестром: не перетапливал, не передавливал - звучание летело, как по тонкому шёлку.

На Новой сцене Александринского театра прошла премьера постановки Юрия Смекалова и его творческого объединения «МЭД». «Шинель М» на музыку альтиста Мариинского театра и композитора Вартана Гноро получилась синтетическим посвящением Всеволоду Мейерхольду, Николаю Гоголю и Петербургу.

О спектакле рассказывает Ольга Угарова.

https://balletmagazine.ru/ru/post/shinel

Утро сегодня началось с того, что я опять Саше Могилеву стала капать на мозг, мол, у него в его рилсах "О танце вкратце" слишком сленга (маленький редактор во мне волнуется). "Не волнуйся так, – сказал Саша Могилев, – зато они (говоря про подростков в своей компании) потом Чайковского на этюды приносят". Что ж, может быть, Саша и прав, хотя, сдается мне, я все равно буду переодически поднывать. Один выпуск – полторы минуты (в среднем) – один герой. Часто действительно смешно и в точку.

https://m.vk.com/otance

Так, у меня тут за последнее время собрались хореографы, умники и умницы, которые рассказывают про балет. Володя (Варнава), Саша (Могилев), но список был бы не совсем полный без Кости Матулевского и Сони Гайдуковой. Ребята завели очень смешной подкаст в VK – Neverdanceforever. Началось все с плийефилов и плийефобов (я строго из второго лагеря), теперь подтянулись интервью, например, с Владиславом Лантратовым и Еленой Свинко (с Еленой обсуждают, кстати, шене – крутить по пятой или не крутить). А ещё ребята придумывают смешные термины (например, «сисиногенератор») и Костя делает картинки (с тьмой сисонов).

Из аудио я фанат выпуска про тандю в разных странах: там у них наверху страницы в VK висит.

Zara Man выпустили танц-видео к своей рекламной кампании. На мой взгляд, в начале много всяких ненужных режиссёрских банальностей (страстно сорвать чехол с рояля, например: никогда такого не было, и вот опять), но танец мы пропустить не можем.

Танцует Toon Lobach (я даже толком не могу произнести имя, поэтому пишу на латинице). Место рождения – Амстердам. Работал в NDT2, Пол Лайтфут в профиле комментирует его танцы, в прошлом году дебютировал на подиуме, есть несколько интересных коллабораций, участвует в гала «Роберто Болле и друзья», главная икона – Марко Гёке.

*Что-то я подумала: банальности, может, и не режиссерские. Клиент сценарий дал - и привет, снимай, как велено.

https://youtu.be/FdHAKSmXVpQ?si=BOAowLpwP-6Vjug0

#Нижинский135

Феномен Вацлава Нижинского уже давно вышел за пределы определений «танцовщик», «хореограф» или «новатор». Спустя век после великого триумфа в Париже его имя превратилось в божественный миф. Существуй Олимп XX века, то, безусловно, Нижинский восседал бы на самой его вершине.

Теперь, называя бриллианты в его честь, снимая фильмы, рассматривая фотографии, читая дневники, изучая высокое искусство или рок-идолов, мы отправляем культ гения танца с трагической судьбой, снова и снова воздавая дань великой легенде.

Для спецпроекта «Нижинский — 135» Ольга Угарова собрала частицы этого культа.

https://balletmagazine.ru/post/vaclav-nijinsky

Скоро отпуску конец, кто домой – тот молодец. 31 марта в Астории уже читаю лекцию про украшения балетных див. Одна из героинь, разумеется, Анна Павлова (в жемчугах на фото).

Встреча пройдёт в рамках Винтажного маркета, билеты и время по ссылке . На сам маркет можно прийти и просто так.