Собираю красоту для лекции про «Драгоценности» Баланчина и Van Cleef. Часовая коллекция-посвящение балету. Часы-изумруды, часы-рубины, часы-бриллианты. В каждом экземпляре сотни-сотни-сотни (!) камней. Я не то чтобы боюсь представить себе стоимость, я просто не буду этого делать, чтобы не сойти с ума.

Напомню, лекция будет в эту субботу, в 15.00, в школе «Айседора», с игристым и в свете хрустальных люстр.

У меня для вас сегодня два анонса. Оба на 23-е, но зато для Москвы и Петербурга, поэтому разрываться не будем, а выберем по географии. Начну с Москвы.

В четверг в Электротеатре Станиславского пройдёт премьера совместного проекта фестиваля Context и фестиваля Sound Up. Если первый мы знаем и любим, то второй (фестиваль неординарных музыкальных событий») для меня, например, пока новинка. Вечер называется «Созерцание: Вариации» и объединяет современный танец в хореографии Павла Глухова, минимализм Филиппа Гласса, идеи Томаса Манна («Только красота достойна любви и в то же время зрима; она единственная форма духовного, которую мы можем воспринять через чувства и благодаря чувству — стерпеть») и видеоарт. Музыкальным сопровождением станут вокальный ансамбль, орган и скрипка. Танец увидим в исполнении труппы Context.

Главная тема перформанса — размышление о красоте, о её рождении и смерти, о конфликте молодости и старости, о противоречиях между любимыми и любящими.

Будет 4 показа:
18:00, 19:10, 20:20 и 21:30

Вышла только что с камерной премьеры «Вишневый сад» из театра «Особняк». Язык - физический театр, пластическая импровизация, растворение в атмосфере и немного буто. Был и оммаж Пине Бауш, за что, вне всякого, особый поклон.

Создатели - odd dance, независимая петербургская компания, основанная в 2002 году. Я, признаться, очень мало их знаю и рада, что дошла.

Постановка – не буквальная «экранизация», скорее штрихи к портрету - тонкие, нетривиальные, элегантные. Артисты не говорят, но слово (цитаты Чехова) присутствует: оно записано и сопровождает пластику. Сначала, кажется, что все будет происходить в одной комнате. Но три стремянки, шесть чемоданов, пять стульев и одна картинная рама делают пространство многослойным и погружают в глубокое, как колодец, пространство. Обожаю такую форму: когда театр исключительно создает образы, а не линейно иллюстрирует.

Завтра ещё один показ. Билет можно купить на сайте, можно - в театре. Я получила удовольствие. Очень петербургский спектакль.

Михаил Барышников в объективе Энни Лейбовиц, 1990 год, и поп-икона Грейс Джонс на обложке своего альбома Island Life, 1985 год.

Расскажу про Грейс. Обложку делал бойфренд певицы – фотограф, иллюстратор, художник, провокатор Жан-Поль Гуд. Впервые эта фотография появилась в New York Magazine в 1977 году. Чтобы добиться такой инопланетной геометрической анатомии, Гуд смонтировал несколько кадров Грейс в один.

«Мы хотели создать фотографическую иллюзию того, что Грейс, подобно акробату приняла эту грациозную позу. При ближайшем рассмотрении, конечно, видно, что со строго анатомической точки зрения эта поза невозможна. Я хотел выяснить, как сгибание ног может сделать классический арабеск более интересным — красивым и гротескным одновременно»

Интересно, что Гуд – сын балерины, и не только работал над образами Грейс, был режиссером ее клипов, имиджмейкером, но и ставил хореографию шоу певицы.