Совместно с издательством "Flexi Librum" и гением бумажной инженерии Алексеем Зауэром создали самую желанную открытку во Вселенной праздников❤️🔥❤️

Вот всегда думала, что рисование автопортретов - удел конченых нарциссов. Но теперь походу придется пересмотреть свои умозаключения🤔

Тут одна моя старая работа превратилась в милую валентинку для поэтов. Приятно. На самом деле оригинал работы в рамочке висит на кухне моей близкой подруги. Это ее аллегорический портрет в образе Королевы-мыши. А два мотыля - это ее дети. Приходя к ним в гости, часто вижу картину: подруга лежит на кровати, пытаясь отдохнуть от очередного безумного дня, а два сорванца берут на абордаж сначала кровать, а потом и мать😄. Так и родился этот образ. Правда вместо кровати - огромная роза, а вместо воплей и криков - порхание крыльев. "Amore non quaerit verba" или "Любовь не требует слов"❤️

Начало новой работы. Будет довольно известный персонаж из мировой литературы.

Тут ответила на несколько вопросов моего подписчика в чате. А в итоге получилось полноценное интервью📢 Если вам интересно, что творится в голове рисующего в 2024-м году человека, то милости просим🪭 Самое забавное, что сама вижу, как меняется мой взгляд на профессию. 5 лет назад я бы иначе отвечала😂

В этот раз я тоже решил сделать интервью, и задать несколько вопросов замечательному художнику под ником Vanengriyarr. Я думаю эту девушку можно назвать мастером своего дела, у неё получаются замечательные детальные иллюстрации, а так же её работы даже превращались в настоящие декорации на фестивале. Именно такие навыки, такой уровень меня и привлёк. Думаю это интервью будет полезно не только для тех кто занимается рисованием, но и для остальных людей.
Приятного ознакомления!

1)Есть ли кто-то кто вдохновляет(или вдохновлял) вас на ваши работы? Есть ли у вас насточщие кумиры? И нужны ли они вообще?
- Безусловно кумиры нужны. Но в момент, когда ты достигаешь их уровня, они перестают быть таковыми. Изначально все мои кумиры были из живописи. Висели в Третьяковке. Но когда я и окружающие меня близкие люди поняли, что влечет меня к черно-белой графике, как то нарисовались новые кумиры. Мне было лет 17. Гравюры Дюрера, Доре и Гойи, японская ксилография. Это из старых мастеров. С развитием соцсетей появились кумиры из современников.  Аарон Хорки, Николя Делорт, Такаши Ямомото. Узнавание их методики, порой копирование их стиля, работ, - в случае с графикой это позволяет найти свой стиль. Когда работаешь с тушью и линером ты, либо должен быть максимально точным, прямолинейным, - либо находить пути красивой маскировки своих ошибок. Мне кажется,  я нашла себя во втором варианте😀 Возможно таким путем я как раз нашла свой стиль, но конечно уровня своих кумиров не достигла😂


2)Если бы ваше окружение относилось к вашей деятельности с пренебрежением. Считало что ваше занятие пустая трата времени, считало, что художник - это не призвание. Вы бы продолжили заниматься тем чем занимаетесь?
-Сложно исчерпывающе ответить. Мне кажется, мои близкие верили в меня больше, чем я сама. Думаю настоящие художники, как и поэты, музыканты, должны сами созреть. Я всегда любила рисовать, но никогда не верила, что могу быть иллюстратором или художником. Нужно было "поныкаться" по околостоящим профессиям 10 лет, чтобы понять, чем я хочу заниматься. Сейчас, проведя некоторое время именно в профессиональной деятельности рисовальщика, могу ответить так: не слишком важно, поддерживают тебя или нет в твоем выборе. Главное, чтобы не мешали.

3)Как вы думаете чем искусство является для человека, с глобальной точки зрения. Важный ли это элемент нашей с вами жизни, или возможно(а может даже и нужно) существовать без него?
-Вопрос про искусство странный. Нельзя без него жить! Для меня оно изначально оказалось лечением, а потом профессиональной деятельностью. В целом я бы поставила его на второе место по воздействию после природы.

4)Можете посоветовать книгу, фильм(может даже игру) которая как-то способствовала вашему творческому или личностному развитию?
-Я очень много смотрю и читаю. Это точно является источником вдохновений. Список может быть очень обширным. Давай расскажу, что посмотрела и прочитала за последний месяц. Из фильмов - наверное 10-й раз пересмотрела «Героя» Чжана Имоу (древнекитайская филосовская притча с очень красивой картинкой). Из книг - дочитываю «Имя мне - красный» Орхана Памука (про турецких минатюристов 16 века). Но больше всего вдохновляют меня путешествия. Из последнего - Узбекистан.

5)Что вы можете пожелать самой себе в будущем, и что вы уже можете посоветовать таким же творческим людям как вы?
-Самый сложный вопрос на всех интервью. На самом деле человек, которому предначертано рисовать, в советах не нуждается. Путь этот при всей красоте и романтизации сложен. Те, кто его начнут, быстро оценят свои возможности в реалиях современности. И поймут - смогут ли идти дальше. Все, кто нашли какой-то свой стиль и смогли его как-то продемонстрировать обществу - безусловно найдут свою аудиторию. Но найдут ли с этого прибыль? Это уже колесо фортуны🤷🏼‍♀️ Пару лет назад я желала себе море интересных проектов и реализации художественного таланта в разных сферах. Ну и конечно прибыли) Сейчас я желаю себе просто продолжать рисовать так, как я хочу и не терять зрение.

6)Аудитория это важная вещь для творца, или при её отсутствии ничего бы не изменилось?
-Что тут сказать? Взимодействие художника и аудитории - это уроборос. Если ты коммерческий иллюстратор - важна гармония. Ты должен нарисовать нечто, понятное огромной аудитории, при этом не потерять свой стиль. Выслушать хвалебные отзывы и негатив, который имеет свойство разрастаться в геометрической прогрессии, тк людям это просто нравится. Важно - не поддаваться излишнему влиянию аудитории. Это уводит с пути. Но и не терять ее. Тот самый кнут и пряник - как у власти. Можно рисовать в стол, иметь свой неповторимый стиль, ни от кого не зависеть… Но, если ты хочешь на этом зарабатывать или хочешь стать очень известным (тут опять же фортуна), у тебя нет другого выхода - выйти из своей ракушки и показать свои работы миру. И смириться с мнением окружающих… Прислушиваться,анализировать, эволюционировать, но не терять себя в этой толпе.

P.s. Я часто задумываюсь что в голове у таких людей как наш сегодняшний гость. Всегда мне кажется что они достигли какой-то определённой внутренней вершины, и являются чуть более счастливыми и успешными людьми. Ну и замечая их жизнедеятельность, многие(например я) задаются вопросом - как? Многим это кажется невозможным. Но благодаря нашему диалогу с прекрасной Vanengriyarr, зритель может понять что всё лишь в его руках, всё для него достижимо!

Исповедь материалиста. Тут столкнулась с задержкой оплаты. Издательства вообще не особо торопятся в плане выплат. Обычно с момента сдачи иллюстраций проходит еще месяца два. Я привыкла, и просто запрашиваю у бухгалтерии крайнее число по выплате, и до нужного момента расслабляюсь и не думаю об этом. Раньше деньги точно не придут😂. И где-то за неделю до назначенного срока я плавно перехожу в режим мечтаний по распределению капитала💸. Прикидываю, на что потрачу, представляю процесс и заранее получаю наслаждение от всех этих грёз☁️☁️☁️ и предвкушений.
А что я получаю в итоге? Скоты задержали выплату на 3 с лишнем недели. И вместо исполнения желаний несчастный художник сделал что?... Правильно! Раздал долги, накопленные за три недели🤣. И на мечты не осталось... И удовлетворения не испытал. И нахрена тогда иллюстрации рисовать для таких издательств? Никакого профита.

Свежие сводки с поля боя…

Эта картина - ремейк более ранней работы, сделанной в диджитале. Она так пришлась по вкусу обладателю, что спустя несколько лет в свой дом он захотел повесить не принт в рамочке, а настоящую картину. Я очень давно не возилась с такими большими форматами и с красками, тем более флуоресцентными. Но страха перед этим не было. Я как раз находилась "в душевном раздрае". Именно в это время от моих услуг отказалось 2 важных клиента в пользу искусственного интеллекта. И я была рада, что кому-то на этой земле еще нужна ручная рисовка.

"ВерьНеверь", смешанная техника, бумага, 90х90см

Ну и из приятных новостей... Пока я игралась с неоном, все, кто игрался с ИИ в мое отсутствие, вернулись к мамочке😂😂😂. Человеческий труд жил, жив и будет жить!

Мои потуги "оживления" своих изображений в мире, где не сегодня-завтра всем визуалом и анимацией будут заниматься роботы. Лучше поздно, чем никогда!
🎶 Lacrimosa - Kaleidoskop

Тут столкнулась с тем, что книгу, для которой я еще год назад рисовала иллюстрации, издательство решило не выпускать. Ну что ж! Когда-то и такое должно было случиться. Грусти особо не испытала. Все-таки год прошел. Скорее удовлетворение от того, что наконец в томительном ожидании поставлена некая точка. А само произведение классное - Эдуард Кондратов "По багровой тропе в Эльдорадо" - про приключения конквистадоров в лесах Амазонии. Рекомендую к прочтению у других издательств. А чтобы впечатления стали ярче, выкладываю на сайте все иллюстрации🔥 Ссылка: https://vanengr.ru/eduardkondratov

Наверное следующий этап развития художника-иллюстратора - это когда его приглашают посотрудничать с благотворительными фондами. Для нас художников - это некий элемент признания и (даже не буду скрывать) самовосхищения. Я так понимаю все благотворители так себя ощущают в какой-то мере. Приятное чувство. Стоит вопрос - насколько ты готов себя безвозмездно дарить? Меня вовремя подловили. Май был довольно продуктивным на заказчиков. А я карму и судьбу уважаю. Раз заработал, будь готов поделиться - глядишь, вернется с дивидендами. Ну и сработали громкие имена - одно из которых - Игорь Олейников. Итог: 5 полноформатных цветных иллюстраций и еще немного зарисовок к двум рассказам, написанными автором с особенностями развития. И я поняла, что за 2 недели безвозмездной работы получила совершенно новый для себя опыт по мозговому штурму и реализации. В хорошем смысле))) Я сотрудничала с мощным конкурентом по фантазии.
Выше иллюстрация «Вселенная мяча» к рассказу «Серьезный разговор»