ГЭС-2
32.1K subscribers
4.83K photos
295 videos
2.88K links
Режим работы: пн–вс 11:00–22:00
Телефон: +7(495)990-00-00
Сайт: https://ges-2.org/

Уникальная ссылка на запись в реестре Роскомнадзора: https://gosuslugi.ru/snet/67a0d2c7fe55de4ebf8a69c5
Download Telegram
​​Уже сегодня в 16:00 (UTC+03) на леднике Джанкуат в Республике Кабардино-Балкария на 3200 метров над уровнем моря Инженер Земли сыграет DJ-сет с прямой трансляцией, которую можно будет увидеть и услышать и на нашей странице VK.
Павел Амиров, он же Инженер Земли , резидент 5/8: радио, автор подкаста про экспериментальные электронные сцены разных уголков земли, географ-гляциолог (гляциология — раздел наук о земле, объектом исследования которого являются природные льды, а в частности, ледники), выпускник географического факультета МГУ им. М. В. Ломоносова.

Почему проводится эта трансляция, рассказывает сам Павел:
«С каждым годом, месяцем и днём внимание музыкального комьюнити всё дальше вырывается за рамки треугольника Нью-Йорк — Лондон — Берлин. Крупные и известные лейблы уже давно стали прерогативой не только Западной Европы и Северной Америки, а самодостаточные музыкальные сцены есть в любом уголке России в частности и Мира в целом. Сет на леднике, окружённого лишь горными хребтами — это эссенция истории про децентрализацию музыки, отражение стирания рамок в выборе обусловленной дислокации музыкального события. Да и сам ледник Джанкуат, подобно музыке, не признаёт политических границ и может себе позволить располагаться на территории двух государств — России и Грузии.

Следствием глобальной децентрализации оказывается локальность. Музыка, несмотря на декларацию собственной абстрактности — явление всецело контекстуальное. И любая сцена, будь то техно в Берлине, дарк-диско в Мехико или нойз в Джогьякарте, не могла быть сформирована вне своего контекста: традиционного, социального, экономического. Более того, всё сильнее нивелируется стремление выйти за рамки этого контекста в пространную сферу «глобального».
Трансляция на леднике — это иллюстрация сформированной той самой локальностью пропасти между живым, присутствующим зрителем события и вне-местным наблюдателем, переживающим действо лишь через всемирную сеть.
Также и в музыкальном плане сет станет отражением контекста, личным переживанием раскинутых под ногами масс растресканного льда, выраженным через нойз, эмбиент, лефтфилд, экспериментальную электронику и пост-индастриал».
Прямо сейчас — ледник Джанкуат. Трансляция DJ-сета Инженера Земли

https://vk.com/vac_foundation?w=wall-145827737_1048
На сигме вышла рецензия на книгу Катрин Малабу «Что нам делать с нашем мозгом?»

Олег Горянов: 
¡ описывает, как нейронаука достигла текущего доминирующего положения;
¡ приводит объяснение основных тезисов и теоретических методов Малабу;
¡ не отвечает на заглавный вопрос книги.
Forwarded from PhilosophyToday
Какие интереные книжки ВАК издает: "На примере работ Майкла Блама, группы The Yes Men, Валида Раада и других художников американский историк искусства Керри Лэмберт-Битти делает вывод о том, что полувыдуманные нарративы помогают нам ориентироваться в современном мире постправды". Согласны. Хватит думать, пора придумывать! И еще надо бы убедиться, является ли автор этой книги сам не парафикцией? (нет, конечно. См. Lambert-Beatty C. Make-Believe: Parafiction and Plausibility // October, No 129, Summer 2009).
Наше издательство готовит перевод книги гонконгского философа Юка Хуэйя «Рекурсивность и контингентность» — «трактата по кибернетике» о технических системах и угрозах, связанных с западноевропейским пониманием техники.

Делимся интервью с Юком на сигме, в котором он говорит о необходимости развития концепции техноразнообразия, рассказывает об опасных последствиях кибернетического мышления и приводит объяснения важных для него терминов.

Также на сигме уже есть фрагмент введения к книге Юка, в котором можно найти более подробное изложение идей из интервью и описание теоретических источников его работы.
​​Понедельник завершается ту́пиком — чудесной морской птицей с хорошим чувством юмора, которая вот-вот покинет Исландские птичьи базары, чтобы отправиться в путешествие по холодным водам Атлантического океана.

У этой птицы есть несколько имен:

® Первые орнитологи, которые обнаружили птицу, назвали ее Fratercula arctica (с латинского: «арктический монашек»), из-за внешнего сходства с монахом в рясе.

å Русское имя происходит от слова «тупой», но это нисколько не связано с умственными способностями птиц, а скорее описывает массивный клюв округлой формы.

ѓ На английском языке — puffin (толстячок). Птицу так назвали по причине ее неуклюжего вида на суше.

Сами тупики своих форм нисколько не стесняются. Вокруг их тел не сформирована эстетика угнетения, они чувствуют себя абсолютно комфортно. Понимая это и уважая менее привилегированные виды существ, которые постоянно испытывают на себе оценивающие взгляды, тупики поют о личном опыте: о друзьях и семье, любовниках и бывших.

Но в песнях тупика есть место и общевидовым мотивам горя и счастья, ужаса и красоты, любви и разлуки. Вновь и вновь. Час за часом. Об одном и том же. Не повторяясь.

В течение недели мы будем рассказывать о творчестве и жизни тупиков — этих жизнерадостных и меланхоличных, вдумчивых и немного безумных птиц.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
​​Серийная моногамия — термин, который лучше всего описывает тип отношений, в которые вступают тупики: они редко меняют партнеров, эмоционально вовлечены в каждую связь и тяжело переносят расставания. Любовные переживания и трагедии частая тема их полетов.

Совсем недавно одного из тупиков заметили за прослушиванием последнего альбома группы ABBA — the Visitors. Он грустно покачивал клювом в такт заглавной композиции, будто потираясь о партнера в романтическом танце, предшествующем соитию.

Что бы ни случилось в жизни этого тупика, где бы ни находился его партнер, мы сопереживаем ему и вместе с ним подпеваем Фриде: «I have been waiting for these visitors, My whole world is falling...»
В декабре в Москве и Санкт-Петербурге пройдет NET Festival, который каждый год открывает для России имена ведущих артистов европейского театра. Наш куратор театральных программ Аня Ильдатова рассказала о своем фаворите программы — перформансе коллектива SIGNA:

«Самое-самое важное, что вы должны увидеть в этом 21 выпуске фестиваля NET, — это перформанс коллектива SIGNA. Это и коллективом назвать нельзя, потому что делают спектакли два человека — сама Сигна и ее муж.

Спектаклями это тоже довольно сложно назвать. Это такой недо-квест, в который попадает зритель и решает там какие-то микро задачи — сходить в гости, пообщаться, полежать в ночлежке с людьми без определенного места жительства. Меня тут спросили недавно, а зачем все это нужно, нет же дескать наставления и дидактики (как будто театр всегда выходит к зрителям с обращением). Что делает SIGNA в действительности — толкает зрителя в совершенно дикий, довольно отвратительный мир, который для меня пострашнее фильмов ужасов. И страшно не потому, что кто-то выпрыгивает из-за угла, а потому что эта смоделированная реальность слишком правдива. SIGNA очень сложно застать даже в Европе, поэтому нельзя ни в коем случае пропустить это в Санкт-Петербурге».
​​Раздираемая игольчатым порывистым ветром я переваливалась по камням. В голове либо мучительно звенела пустота, либо отголосками эха — …

Уже тогда я почти не помнила, как выглядела 🐦. Был ли ее клюв ярче моего? Ярче хлопчатника? Закатной морской ряби?

Единственное воспоминание — песня о силе наших чувств и непредотвратимости расставания.

В Ми.
​​На Артгиде, в рамках нашей совместной рубрики «Теория», опубликовали текст Гарольда Кода «Рэи Кавакубо и эстетика бедности», ставший классикой модной критики.

Кода предложил новый взгляд на творчество дизайнера Comme des Garçons Рэи Кавакубо — учитывающий не только экономический и социальный контекст модного потребления на Западе, но и базовые эстетические категории японской культуры.
Книга Катрин Малабу «Что нам делать с нашим мозгом?» нашего издательства вошла в подборку «Новые книги» Коммерсанта. По ссылке — жизнеутверждающая рецензия Игоря Гулина c призывом «отобрать мозг у предъявляющего на него права мирового порядка».
​​Протокол осмотра
места исчезновения


место составления: _старый__порт
время составления: 26.09.2019
осмотр начат в _19:30___
осмотр окончен в _20:05__
следователь ??????______
получив сообщение от птицы тупик о пропаже другой птицы тупик
прибыл в старый порт
и в присутствии понятых
1) 🐑
2) 🐐

произвел осмотр скалистого берега
перед началом осмотра участвующим разъяснили их права, ответственность, а также
порядок производства осмотра места исчезновения


Фото: Лиза Дедова
​​27 сентября 2019 года на 1 неделе виртуальной жизни скончалась внимательная подруга, верный член колонии, заботливая типесса птица тупик. Ее любимыми занятиями были пение и полеты. Родилась птица 20 сентября 2019 года в городе Москва в головах SMM фонда V–A–C. Она стала продуктом тяжелой рабочей недели и высокого нервного напряжения. Наши подписчики успели полюбить птицу тупик за ее чувствительность и, даже, человечность. Мы же будем ценить ее за то разнообразие, которое она ввела в нашу коммуникацию. Добрая память о птице тупик навсегда останется в инстаграме, телеграме, вконтакте, фейсбуке и даже одноклассниках.

Поминки по тупику пройдут 28 октября после нескольких часов в Театре им. Вл. Маяковского.

Причину смерти сообщим позже.
​​Еще одна публикация в совместной рубрике «Теория» на Артгиде — раскрепощающий «Новый манифест новой музыки».

Музыкальный теоретик и критик Адам Харпер предлагает рассматривать музыку как универсальный инструмент общения и расширить представление о структуре и композиции музыкальных произведений.

Вместо картинки для привлечения внимания — видео выступления Джона Кейджа с композицией Water Walk.
Channel photo updated
Сегодня Международный день детского церебрального паралича. У каждого есть возможность помочь детям, просто рассказав о проекте «Доброшрифт», для которого 33 ребенка с ДЦП написали по одной букве.

Мы присоединяемся к акции и предлагаем вам сделать так же.

Подробнее о проекте
ГЭС-2 pinned «Сегодня Международный день детского церебрального паралича. У каждого есть возможность помочь детям, просто рассказав о проекте «Доброшрифт», для которого 33 ребенка с ДЦП написали по одной букве. ⠀ Мы присоединяемся к акции и предлагаем вам сделать так же.…»
​​Странные кружки возвращаются! И это не предвещает нашествия инопланетян: Зона 51 в безопасности, фольга осталась в упаковке с шоколадкой.

В середине октября в 3 районах Москвы — Ясенево, Новогиреево и Люблино — начнут свою работу «Странные кружки». Это проект фонда V–A–C для детей и подростков в районных домах культуры, бесплатные занятия в которых ведут различные художники, хореографы, режиссеры, драматурги и композиторы при участии педагогов ДК и КЦ.

К примеру, участники «Странных кружков» будут изучать природу возникновения звука в рамках занятий «Самодельной звуковой электроники», а в «Чудовищном кружке монструозности» обнаружат, что мир полон монстров, и в завершении курса соберут перформанс-бестиарий.

Всего 6 кружков, описание по ссылке
​​28 октября в театре им. Вл. Маяковского
Печаль победит счастье
Рагнар Кьяртанссон


«Печаль победит счастье» — достаточно протяженный во времени перформанс Рагнара Кьяртанссона, который обыгрывает понятия повторения, длительности и все то, что придет зрителю на ум.

Художник предстает на сцене в образе старомодного эстрадного певца в сопровождении соавтора, неизвестного пианиста Давида Тора Йонссона, и странного оркестра.

Повторяя фразу «Печаль победит счастье», он покачивается под восьмитактовую печальную мелодию, постепенно нарастающую до кульминации — а потом начинает или не начинает заново.

В 2014 году в рамках «Манифесты 10» «Печаль победит счастье» был представлен на русском языке в здании Витебского вокзала Санкт-Петербурга. В рамках программы кочующей биеннале перформанс изначально был переведен на русский как «Горе победит счастье». Стилистические особенности русского языка и двойственность критических ситуаций сегодня обязывают представить начало фразы как «Печаль».

Присаживайтесь поудобнее.

Регистрация по ссылке.
Рагнар Кьяртанссон и его мать

Он стоит в гостиной дома его родителей, рядом с книжными полками, и смотрит в камеру. Рядом с ним — известная исландская актриса Гудрун Асмундсдоттир, его мать. Скоро она начнет в него плевать. И будет плевать и плевать. 20 минут. И вся его одежда будет в слюне матери. И все его лицо.

Ритуал омовения слюной повторяется каждые 5 лет: мать Рагнара Кьяртанссона плюет на него в течение 20 минут, художник записывает процесс на видео.

Видео 2000 года, которое положило начало целой серии «Я и моя мать», Рагнар считает своей первой настоящей художественной работой. Мы делимся с вами фрагментом видео 2015 года.

В течение недели мы будем рассказывать о работах художника. 28 октября в театре им. Вл. Маяковского он представит перформанс «Печаль победит счастье». Ссылка на регистрацию.

«Я и моя мать», (2000, 2005, 2010, 2015).
Собственность художника и i8 Gallery: i8.is