Друзья, внимание: ПРИЁМ ЗАЯВОК ОТКРЫТ ДО 1 МАЯ 2024 Г.!
Фестиваль «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»
объявляет конкурс на участие в творческой лаборатории под руководством Владимира Панкова в городе Владивосток в июле 2024 года.
К участию приглашаются молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).
Основным направлением работы станет импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.
Цели проекта – объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.
Лаборатория включает в себя:
1) ежедневные интенсивы-практикумы;
2) репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3) открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.
Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходит на конкурсной основе.
В заявке просим указать имя, возраст, образование, профессию, опыт работы. А также ответить на вопрос: почему Вы хотите стать участником лаборатории и что Вы ждёте от проекта?
Просим приложить к заявке шоурил, видеовизитку или видео сценических работ (при наличии).
В лабораторию войдет пять команд (пять режиссеров и пять композиторов).
Состав музыкантов и артистов для каждой команды будет определяться индивидуально, сообразно с пожеланиями участников лаборатории и доступными возможностями.
Этапы проведения конкурса:
1) сроки приема анкет и творческих портфолио: до 1 мая 2024 г.;
2) проведение собеседования с Владимиром Панковым: со 2 по 13 мая 2024 г.;
3) объявление участников лаборатории: не позднее 15 мая 2024 г.
Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза – 25 июля 2024 г.
Ждем ваши заявки по адресу:
laboratory-vladivostok@yandex.ru
✨ О Фестивале.
Фестиваль «Место силы – Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.
Это новый фестиваль на карте театральной России. Скоро у него появится сайт с полной информацией о проекте. И мы непременно поделимся.
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Фестиваль «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»
объявляет конкурс на участие в творческой лаборатории под руководством Владимира Панкова в городе Владивосток в июле 2024 года.
К участию приглашаются молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).
Основным направлением работы станет импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.
Цели проекта – объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.
Лаборатория включает в себя:
1) ежедневные интенсивы-практикумы;
2) репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3) открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.
Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходит на конкурсной основе.
В заявке просим указать имя, возраст, образование, профессию, опыт работы. А также ответить на вопрос: почему Вы хотите стать участником лаборатории и что Вы ждёте от проекта?
Просим приложить к заявке шоурил, видеовизитку или видео сценических работ (при наличии).
В лабораторию войдет пять команд (пять режиссеров и пять композиторов).
Состав музыкантов и артистов для каждой команды будет определяться индивидуально, сообразно с пожеланиями участников лаборатории и доступными возможностями.
Этапы проведения конкурса:
1) сроки приема анкет и творческих портфолио: до 1 мая 2024 г.;
2) проведение собеседования с Владимиром Панковым: со 2 по 13 мая 2024 г.;
3) объявление участников лаборатории: не позднее 15 мая 2024 г.
Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза – 25 июля 2024 г.
Ждем ваши заявки по адресу:
laboratory-vladivostok@yandex.ru
✨ О Фестивале.
Фестиваль «Место силы – Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.
Это новый фестиваль на карте театральной России. Скоро у него появится сайт с полной информацией о проекте. И мы непременно поделимся.
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Уроки режиссуры. Биеннале театрального искусства pinned «Друзья, внимание: ПРИЁМ ЗАЯВОК ОТКРЫТ ДО 1 МАЯ 2024 Г.! Фестиваль «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» объявляет конкурс на участие в творческой лаборатории под руководством Владимира Панкова в городе Владивосток…»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
И ещё в продолжение послесловия презентации книги «"Николай Ставрогин" на сцене Московского художественного театра. 1913». Статья Ларисы Каневской.
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
mnenieguru.ru
В портретном фойе МХТ им. Чехова прошла презентация книги «"Николай Ставрогин" на сцене Московского художественного театра. 1913»
На сцене Московского Художественного театра 23 октября 1913 года состоялась премьера спектакля Вл. И. Немировича-Данченко «Николай Ставрогин» по мотивам романа Ф. М. Достоевского «Бесы». Впервые
«Урокам режиссуры» посвящён сегодняшний выпуск программы «Наблюдатель» на телеканале «Культура».
Гости: театральный критик, арт-директор фестиваля «Уроки режиссуры» Марина Токарева; художественный руководитель театра «Практика», главный режиссёр РАМТа, заслуженная артистка России Марина Брусникина; режиссёр, лауреат фестиваля Виктория Печерникова; режиссёр, лауреат фестиваля Сергей Тонышев. Ведущая Фёкла Толстая.
Приятного просмотра!
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Гости: театральный критик, арт-директор фестиваля «Уроки режиссуры» Марина Токарева; художественный руководитель театра «Практика», главный режиссёр РАМТа, заслуженная артистка России Марина Брусникина; режиссёр, лауреат фестиваля Виктория Печерникова; режиссёр, лауреат фестиваля Сергей Тонышев. Ведущая Фёкла Толстая.
Приятного просмотра!
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
smotrim.ru
Наблюдатель. Уроки режиссуры
Тема: Уроки режиссуры
Напоминаем, что продолжается приём заявок на участие в ЛАБОРАТОРИИ НАЦИОНАЛЬНОЙ ДРАМАТУРГИИ 🙌 Лаборатория проводится в рамках фестиваля «Уроки режиссуры».
Тема: «Национальный эпос — мифы, герои, судьбы».
Участники лаборатории в своих пьесах попытаются связать традиции и сюжеты эпоса разных народов и современный театр.
ЗАЯВКИ ПРИНИМАЮТСЯ ДО 1 ИЮНЯ 2024 ГОДА.
Отбор финалистов будет проходить с 1 июня по 1 сентября 2024 года.
Финалистов определят эксперты лаборатории — театральный критик, кандидат искусствоведения, старший эксперт Центра социокультурных экспертиз Елена Покорская и театральный критик, кандидат искусствоведения, редактор журнала «Вопросы театра», руководитель театроведческого курса ГИТИСа Марина Тимашева.
Главная особенность лаборатории — формат ПРАКТИЧЕСКОГО СЕМИНАРА. В октябре в течение нескольких дней эксперты будут лично работать с каждым автором-финалистом, чтобы в результате этой работы получились готовые пьесы.
Самые интересные пьесы будут предложены режиссёрам для постановки.
Для подачи заявки необходимо прислать на почту theatrebiennale@gmail.com следующую информацию:
1. Тема письма: «Лаборатория национальной драматургии».
2. Внутри письма — файл в формате word:
— ФИО;
— название пьесы;
— жанр;
— краткое изложение сюжета;
— число ролей.
** Объём заявки — 1-1,5 страницы.
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Тема: «Национальный эпос — мифы, герои, судьбы».
Участники лаборатории в своих пьесах попытаются связать традиции и сюжеты эпоса разных народов и современный театр.
ЗАЯВКИ ПРИНИМАЮТСЯ ДО 1 ИЮНЯ 2024 ГОДА.
Отбор финалистов будет проходить с 1 июня по 1 сентября 2024 года.
Финалистов определят эксперты лаборатории — театральный критик, кандидат искусствоведения, старший эксперт Центра социокультурных экспертиз Елена Покорская и театральный критик, кандидат искусствоведения, редактор журнала «Вопросы театра», руководитель театроведческого курса ГИТИСа Марина Тимашева.
Главная особенность лаборатории — формат ПРАКТИЧЕСКОГО СЕМИНАРА. В октябре в течение нескольких дней эксперты будут лично работать с каждым автором-финалистом, чтобы в результате этой работы получились готовые пьесы.
Самые интересные пьесы будут предложены режиссёрам для постановки.
Для подачи заявки необходимо прислать на почту theatrebiennale@gmail.com следующую информацию:
1. Тема письма: «Лаборатория национальной драматургии».
2. Внутри письма — файл в формате word:
— ФИО;
— название пьесы;
— жанр;
— краткое изложение сюжета;
— число ролей.
** Объём заявки — 1-1,5 страницы.
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
urokirezhissury.ru
Открыт приём заявок на участие в Лаборатории национальной драматургии в рамках фестиваля «Уроки режиссуры»
Заявки принимаются в период 02.03.24 - 01.06.24.
Forwarded from Астраханский театр Оперы и Балета
В театре оперы и балета состоится творческая встреча с профессором Школы-студии МХАТ Ольгой Егошиной.
12 мая в 16:00 в Театральной гостиной Астраханского государственного театра Оперы и Балета состоится творческая встреча с доктором искусствоведения, профессором Школы-студии МХАТ, арт-директором фестивалей «Биеннале театрального искусства» и «Уроки режиссуры», лауреатом X премии в области литературы о театре «Театральный роман» Ольгой Владимировной Егошиной. Тема встречи «Московский художественный театр: эпохи и лица. Астраханцы в МХТ».
Ольгу Егошину можно видеть в составе экспертных советов престижных театральных и литературных фестивалей, на Международных культурных форумах. Она - автор книг, публикаций и многочисленных статей о современном российском театре, обозреватель газеты «Новые известия».
Изданиями последних лет стали книги: «Актерские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет», «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии».
Театральный критик, ведущий научный сотрудник Научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ – Ольга Егошина - предложит поговорить о Московском художественном театре, о режиссуре, об авторских публикациях. На встречу приглашают актёров, журналистов, студентов, любителей театра.
Вход бесплатный.
Предварительная регистрация по ссылке https://agtob.timepad.ru/event/2865802/#register
12 мая в 16:00 в Театральной гостиной Астраханского государственного театра Оперы и Балета состоится творческая встреча с доктором искусствоведения, профессором Школы-студии МХАТ, арт-директором фестивалей «Биеннале театрального искусства» и «Уроки режиссуры», лауреатом X премии в области литературы о театре «Театральный роман» Ольгой Владимировной Егошиной. Тема встречи «Московский художественный театр: эпохи и лица. Астраханцы в МХТ».
Ольгу Егошину можно видеть в составе экспертных советов престижных театральных и литературных фестивалей, на Международных культурных форумах. Она - автор книг, публикаций и многочисленных статей о современном российском театре, обозреватель газеты «Новые известия».
Изданиями последних лет стали книги: «Актерские тетради Иннокентия Смоктуновского», «Первые сюжеты. Русская сцена на рубеже тысячелетий», «Режиссёрский театр», «Московский Художественный театр. 100 лет», «МХАТ Второй. Опыт восстановления биографии».
Театральный критик, ведущий научный сотрудник Научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ – Ольга Егошина - предложит поговорить о Московском художественном театре, о режиссуре, об авторских публикациях. На встречу приглашают актёров, журналистов, студентов, любителей театра.
Вход бесплатный.
Предварительная регистрация по ссылке https://agtob.timepad.ru/event/2865802/#register
УЧАСТНИКИ ЛАБОРАТОРИИ П/Р ВЛАДИМИРА ПАНКОВА
в рамках фестиваля «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»!
Участниками лаборатории стали:
Режиссеры:
Ирина Михайленко
Вацлав Дембовский
Павел Никитенко
Эстер Митрофан
Фаина Колоскова
Марина Королькова
Композиторы:
Екатерина Пилат
Ирина Кругман
Екатерина Пастернак
Александра Победоносцева
Артём Смирнов
Ксения Кручински
Поздравляем финалистов и благодарим всех, кто отправлял заявки!
Напомним, что к участию приглашались молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).
Основное направление работы лаборатории - импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.
Цели проекта – объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.
Лаборатория включает в себя:
1) ежедневные интенсивы-практикумы;
2) репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3) открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.
Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходил на конкурсной основе.
Этапы проведения конкурса:
1) сроки приема анкет и творческих портфолио;
2) проведение собеседования с Владимиром Панковым;
3) объявление участников лаборатории.
Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза – 25 июля 2024 г.
✨ О Фестивале.
Фестиваль «Место силы – Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.
Официальный сайт фестиваля: https://primcult.ru/s/msfest/#rec742828282
Группа фестиваля в ВК: https://vk.com/msfestival
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
в рамках фестиваля «Место силы-Владивосток» совместно с «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры»!
Участниками лаборатории стали:
Режиссеры:
Ирина Михайленко
Вацлав Дембовский
Павел Никитенко
Эстер Митрофан
Фаина Колоскова
Марина Королькова
Композиторы:
Екатерина Пилат
Ирина Кругман
Екатерина Пастернак
Александра Победоносцева
Артём Смирнов
Ксения Кручински
Поздравляем финалистов и благодарим всех, кто отправлял заявки!
Напомним, что к участию приглашались молодые режиссеры и композиторы (не более 10 лет в профессии).
Основное направление работы лаборатории - импровизационный метод в музыке и театре, создание музыкальной партитуры и партитуры спектакля непосредственно во время репетиционного процесса. Участники смогут поработать с материалом, который предложит художественный руководитель лаборатории. Результатом станут музыкально-театральные эскизы.
Цели проекта – объединение творческой молодежи, передача им опыта и методов работы основателями студии SounDrama.
Программа лаборатории позволяет изучать новые формы музыкального театра, а также новые способы взаимодействия режиссеров, композиторов и хореографов в процессе постановки.
Лаборатория включает в себя:
1) ежедневные интенсивы-практикумы;
2) репетиции и индивидуальную работу творческих команд (композитор, режиссер, группа артистов и музыкантов-исполнителей);
3) открытый показ отрывков, собранных в единый эскиз.
Участие в лаборатории бесплатное.
Отбор участников проходил на конкурсной основе.
Этапы проведения конкурса:
1) сроки приема анкет и творческих портфолио;
2) проведение собеседования с Владимиром Панковым;
3) объявление участников лаборатории.
Сроки проведения лаборатории:
с 11 июля по 24 июля 2024 г.
(ежедневно, полный день).
Открытый показ финального эскиза – 25 июля 2024 г.
✨ О Фестивале.
Фестиваль «Место силы – Владивосток» проводится с 21 по 25 июля по инициативе Правительства Приморского края с целью укрепления межрегионального культурно-гуманитарного сотрудничества, развития профессиональных компетенций молодых деятелей креативных индустрий, укрепления морально-нравственных ценностей среди российской молодёжи.
Официальный сайт фестиваля: https://primcult.ru/s/msfest/#rec742828282
Группа фестиваля в ВК: https://vk.com/msfestival
@pfci_grants #фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
primcult.ru
Место силы — Владивосток
Всероссийский молодёжный театральный фестиваль
С 20 по 23 мая в 23:05 в эфире канала "Россия-Культура" новые программы цикла "Уроки режиссуры", посвященные деятельности молодых режиссеров.
20 мая – "Держаться корней". В этой программе речь пойдет о молодых режиссерах, которые ищут собственную эстетику и стиль, не порывая художественных отношений с театром, ставшим для них альма-матер. Участвуют представители молодого поколения российской режиссуры – Ася Князева, Сергей Тонышев, Роман Габриа, а также их старшие коллеги – Олег Кудряшов, Григорий Козлов, театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина.
21 мая – "Дети лабораторий". Театральные лаборатории – важные явления последнего десятилетия. Режиссеры предыдущего поколения в первые десять лет работы на профессиональной сцене ставили 2-3 спектакля, и это считалось существенным результатом их деятельности. Но сейчас только за один год режиссер может принимать участие в 4-5 лабораториях. Фактически это 4-5 готовых эскизов спектаклей и полноценная работа с артистами и сценографами.
22 мая – "Новые формы нужны". Что есть современный театр и каковы его границы? Как молодые режиссеры определяют для себя границы современного театра и что делают в своей режиссерской практике, чтобы эти границы раздвинуть или даже уничтожить? А что оставляют незыблемым? Они часто называют театр "горизонтальным", "инклюзивным", но что стоит за этими словами на практике? Ответы на эти вопросы – в третьем выпуске документального цикла.
23 мая – "Жизнь традиции". В четвертом выпуске мы поговорим о том, как сегодня новое поколение молодых режиссеров продолжает традиции отечественного репертуарного театра. Что для них понятие "театр-дом"? И как сегодня молодые режиссеры выстраивают свои отношения с давно сложившимися театральными коллективами? Кому-то предлагают пост главного режиссера, кто-то, поработав главным, снова возвращается к роли очередного режиссера, кто-то работает в качестве очередного режиссера сразу с несколькими труппами.
С 20 по 23 мая в 23:05 смотрите на телеканале "Россия-Культура" премьерные выпуски документального цикла "Уроки режиссуры". Автор сценария – Оксана Шапарова. Режиссер – Андрей Кияница.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
20 мая – "Держаться корней". В этой программе речь пойдет о молодых режиссерах, которые ищут собственную эстетику и стиль, не порывая художественных отношений с театром, ставшим для них альма-матер. Участвуют представители молодого поколения российской режиссуры – Ася Князева, Сергей Тонышев, Роман Габриа, а также их старшие коллеги – Олег Кудряшов, Григорий Козлов, театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина.
21 мая – "Дети лабораторий". Театральные лаборатории – важные явления последнего десятилетия. Режиссеры предыдущего поколения в первые десять лет работы на профессиональной сцене ставили 2-3 спектакля, и это считалось существенным результатом их деятельности. Но сейчас только за один год режиссер может принимать участие в 4-5 лабораториях. Фактически это 4-5 готовых эскизов спектаклей и полноценная работа с артистами и сценографами.
22 мая – "Новые формы нужны". Что есть современный театр и каковы его границы? Как молодые режиссеры определяют для себя границы современного театра и что делают в своей режиссерской практике, чтобы эти границы раздвинуть или даже уничтожить? А что оставляют незыблемым? Они часто называют театр "горизонтальным", "инклюзивным", но что стоит за этими словами на практике? Ответы на эти вопросы – в третьем выпуске документального цикла.
23 мая – "Жизнь традиции". В четвертом выпуске мы поговорим о том, как сегодня новое поколение молодых режиссеров продолжает традиции отечественного репертуарного театра. Что для них понятие "театр-дом"? И как сегодня молодые режиссеры выстраивают свои отношения с давно сложившимися театральными коллективами? Кому-то предлагают пост главного режиссера, кто-то, поработав главным, снова возвращается к роли очередного режиссера, кто-то работает в качестве очередного режиссера сразу с несколькими труппами.
С 20 по 23 мая в 23:05 смотрите на телеканале "Россия-Культура" премьерные выпуски документального цикла "Уроки режиссуры". Автор сценария – Оксана Шапарова. Режиссер – Андрей Кияница.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Поздравляем Президентский фонд культурных инициатив с замечательной датой — сегодня, 17 мая 2024 года, исполняется три года со дня основания Фонда! Он был учреждён Указом Президента России в 2021 году. За эти три года при поддержке Фонда по всей России осуществились многие и многие замечательные проекты, и среди них — фестиваль «Уроки режиссуры» в рамках Биеннале театрального искусства. Благодарны за это безмерно! И желаем Фонду долгой, красивой, плодотворной жизни!
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
ВКонтакте
Президентский фонд культурных инициатив
Официальная страница Президентского фонда культурных инициатив. Оставляя комментарии в социальных сетях Президентского фонда культурных инициатив, помните о соблюдении важных правил сообщества. Фонд оставляет за собой право удалять комментарии, если они содержат:…
⚡️ Старт уже сегодня!
С 20 по 23 мая в 23:05 смотрите на телеканале "Россия-Культура" премьерные выпуски документального цикла "Уроки режиссуры" о лучших молодых театральных режиссерах страны!
20 мая – "Держаться корней". В этой программе речь пойдет о молодых режиссерах, которые ищут собственную эстетику и стиль, не порывая художественных отношений с театром, ставшим для них альма-матер. Участвуют представители молодого поколения российской режиссуры – Ася Князева, Сергей Тонышев, Роман Габриа, а также их старшие коллеги – Олег Кудряшов, Григорий Козлов, театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина.
21 мая – "Дети лабораторий". Театральные лаборатории – важные явления последнего десятилетия. Режиссеры предыдущего поколения в первые десять лет работы на профессиональной сцене ставили 2-3 спектакля, и это считалось существенным результатом их деятельности. Но сейчас только за один год режиссер может принимать участие в 4-5 лабораториях. Фактически это 4-5 готовых эскизов спектаклей и полноценная работа с артистами и сценографами.
22 мая – "Новые формы нужны". Что есть современный театр и каковы его границы? Как молодые режиссеры определяют для себя границы современного театра и что делают в своей режиссерской практике, чтобы эти границы раздвинуть или даже уничтожить? А что оставляют незыблемым? Они часто называют театр "горизонтальным", "инклюзивным", но что стоит за этими словами на практике? Ответы на эти вопросы – в третьем выпуске документального цикла.
23 мая – "Жизнь традиции". В четвертом выпуске мы поговорим о том, как сегодня новое поколение молодых режиссеров продолжает традиции отечественного репертуарного театра. Что для них понятие "театр-дом"? И как сегодня молодые режиссеры выстраивают свои отношения с давно сложившимися театральными коллективами? Кому-то предлагают пост главного режиссера, кто-то, поработав главным, снова возвращается к роли очередного режиссера, кто-то работает в качестве очередного режиссера сразу с несколькими труппами.
Автор сценария – Оксана Шапарова. Режиссер – Андрей Кияница.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
С 20 по 23 мая в 23:05 смотрите на телеканале "Россия-Культура" премьерные выпуски документального цикла "Уроки режиссуры" о лучших молодых театральных режиссерах страны!
20 мая – "Держаться корней". В этой программе речь пойдет о молодых режиссерах, которые ищут собственную эстетику и стиль, не порывая художественных отношений с театром, ставшим для них альма-матер. Участвуют представители молодого поколения российской режиссуры – Ася Князева, Сергей Тонышев, Роман Габриа, а также их старшие коллеги – Олег Кудряшов, Григорий Козлов, театральные критики Марина Токарева и Ольга Егошина.
21 мая – "Дети лабораторий". Театральные лаборатории – важные явления последнего десятилетия. Режиссеры предыдущего поколения в первые десять лет работы на профессиональной сцене ставили 2-3 спектакля, и это считалось существенным результатом их деятельности. Но сейчас только за один год режиссер может принимать участие в 4-5 лабораториях. Фактически это 4-5 готовых эскизов спектаклей и полноценная работа с артистами и сценографами.
22 мая – "Новые формы нужны". Что есть современный театр и каковы его границы? Как молодые режиссеры определяют для себя границы современного театра и что делают в своей режиссерской практике, чтобы эти границы раздвинуть или даже уничтожить? А что оставляют незыблемым? Они часто называют театр "горизонтальным", "инклюзивным", но что стоит за этими словами на практике? Ответы на эти вопросы – в третьем выпуске документального цикла.
23 мая – "Жизнь традиции". В четвертом выпуске мы поговорим о том, как сегодня новое поколение молодых режиссеров продолжает традиции отечественного репертуарного театра. Что для них понятие "театр-дом"? И как сегодня молодые режиссеры выстраивают свои отношения с давно сложившимися театральными коллективами? Кому-то предлагают пост главного режиссера, кто-то, поработав главным, снова возвращается к роли очередного режиссера, кто-то работает в качестве очередного режиссера сразу с несколькими труппами.
Автор сценария – Оксана Шапарова. Режиссер – Андрей Кияница.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Уважаемые драматурги, совсем скоро поезд нашей Лаборатории национальной драматургии отправляется! Но вы еще успеваете присоединиться. Прием заявок открыт до 1 июня включительно!
Вся информация о проекте доступна на сайте фестиваля.
Ждем ваши заявки очень-очень! Действуйте! Удачи!
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Вся информация о проекте доступна на сайте фестиваля.
Ждем ваши заявки очень-очень! Действуйте! Удачи!
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
Объявлен набор в творческие лаборатории Всероссийского фестиваля «Место силы – Владивосток», партнера фестиваля «Уроки режиссуры».
На занятия к ведущим театральным деятелям России приглашаются молодые специалисты сферы культуры и искусства от 18 до 35 лет. Подать заявку можно до 15 июня 2024 года на сайте фестиваля. Набор участников будет проходить на конкурсной основе. Посещение всех занятий бесплатное.
Для молодых музыкантов будет работать лаборатория Владимира Панкова.
Артистов приглашает лаборатория Школы-студии МХАТ под кураторством Марины Брусникиной.
Критиков и журналистов соберет лаборатория под руководством Григория Заславского.
Управленцы смогут принять участие в деловой программе Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров.
Также предусмотрены два практикума: для сотрудников художественно-постановочной части театров и создателей медиаконтента (smm-специалистов, фотографов и видеографов).
В качестве слушателей занятия смогут посещать сотрудники учреждений культуры и преподаватели творческих вузов ДФО без ограничения возраста. Но для этого тоже потребуется подать заявку на сайте фестиваля.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
На занятия к ведущим театральным деятелям России приглашаются молодые специалисты сферы культуры и искусства от 18 до 35 лет. Подать заявку можно до 15 июня 2024 года на сайте фестиваля. Набор участников будет проходить на конкурсной основе. Посещение всех занятий бесплатное.
Для молодых музыкантов будет работать лаборатория Владимира Панкова.
Артистов приглашает лаборатория Школы-студии МХАТ под кураторством Марины Брусникиной.
Критиков и журналистов соберет лаборатория под руководством Григория Заславского.
Управленцы смогут принять участие в деловой программе Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров.
Также предусмотрены два практикума: для сотрудников художественно-постановочной части театров и создателей медиаконтента (smm-специалистов, фотографов и видеографов).
В качестве слушателей занятия смогут посещать сотрудники учреждений культуры и преподаватели творческих вузов ДФО без ограничения возраста. Но для этого тоже потребуется подать заявку на сайте фестиваля.
@pfci_grants #Фондкультурныхинициатив #грантдлякреативныхкоманд
primcult.ru
Место силы — Владивосток
Всероссийский молодёжный театральный фестиваль
Инна Натановна Соловьева. Невозможно говорить «Когда уходят такие люди...», потому что таких — не было раньше, нет сейчас и потом тоже не будет. Это Человек очень отдельный, который для театра был и навсегда останется маяком. Останется, это точно, и все равно кажется, что мир просел. Мы глубоко соболезнуем всем, кто горюет теперь. Горюем и мы.
Forwarded from МХТ имени А. П. Чехова
Огромное горе для всего русского театра. На 97 году жизни не стало Инны Натановны Соловьёвой, выдающегося критика, историка театра, главы научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ, человека, между именем которого и понятием «Московский Художественный театр» можно поставить знак равенства.
Она застала довоенный МХАТ – ходила на спектакли ребёнком и пронесла впечатления через жизнь. Училась в ГИТИСе у Павла Маркова, легендарного мхатовского завлита. В 1950-60 годы публиковалась в журналах «Театр» и «Новый мир», а в 1967-м пришла работать в Школу-студию МХАТ в Комиссию по изучению и изданию наследия К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, ставшую затем, благодаря стараниям Инны Натановны, научно-исследовательским сектором. Шесть десятилетий она исследовала, анализировала жизнь и приключения идеи Художественного театра, вела его летопись, делала невероятные открытия и делилась ими с миром. Её труды – настольные книги для каждого, интересующегося историей русской сцены.
Инна Натановна Соловьёва преподавала в ГИТИСе и Школе-студии МХАТ. Её лекции памятны всем, кому посчастливилось на них побывать. Знания её были необъятны, свидетельства бесценны, общение с ней было счастьем, честью и стимулом. Даже не имея в последнее время физической возможности бывать в МХТ, она до последнего дня была с нами, в волнениях и заботах театра и Школы. Нам было очень важно её мнение, напутствия, подсказки. Опорой было уже то, что она есть… Низко-низко кланяемся памяти Инны Натановны и благодарим за всё.
Прощание с Инной Натановной Соловьёвой состоится в Художественном театре. Дата и время будут объявлены позднее.
#МХТ
Она застала довоенный МХАТ – ходила на спектакли ребёнком и пронесла впечатления через жизнь. Училась в ГИТИСе у Павла Маркова, легендарного мхатовского завлита. В 1950-60 годы публиковалась в журналах «Театр» и «Новый мир», а в 1967-м пришла работать в Школу-студию МХАТ в Комиссию по изучению и изданию наследия К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, ставшую затем, благодаря стараниям Инны Натановны, научно-исследовательским сектором. Шесть десятилетий она исследовала, анализировала жизнь и приключения идеи Художественного театра, вела его летопись, делала невероятные открытия и делилась ими с миром. Её труды – настольные книги для каждого, интересующегося историей русской сцены.
Инна Натановна Соловьёва преподавала в ГИТИСе и Школе-студии МХАТ. Её лекции памятны всем, кому посчастливилось на них побывать. Знания её были необъятны, свидетельства бесценны, общение с ней было счастьем, честью и стимулом. Даже не имея в последнее время физической возможности бывать в МХТ, она до последнего дня была с нами, в волнениях и заботах театра и Школы. Нам было очень важно её мнение, напутствия, подсказки. Опорой было уже то, что она есть… Низко-низко кланяемся памяти Инны Натановны и благодарим за всё.
Прощание с Инной Натановной Соловьёвой состоится в Художественном театре. Дата и время будут объявлены позднее.
#МХТ