Амстердамская школа

Если вы когда-нибудь окажетесь в Амстердаме, обратите внимание на кирпичную отделку начала XX века. Достаточно простой приём делает городской пейзаж интереснее и дружелюбнее.

Тренд на минимализм, универсальность и простые текстуры сохраняется не первый год во многих сферах — от моды, до домашнего озеленения. Но меня интересует, конечно, архитектура. Поговорили с одним из ведущих архитекторов-минималистов в России Петром Першиным. Для удобства разбил разговор на две части и вынес главные мысли в карточки.

— Почему ты выбрал минимализм и минималистичную архитектуру?
— Она как музыка - стимулирует общество к развитию, а не деградации. Сейчас это единственный стиль в архитектуре, который может помочь выбраться из безвкусицы, в которой мы живём и которая продолжает бессмысленно плодиться. То есть люди уже понимают эту проблему, но не знают решение. Я знаю. Это минималистичная архитектура.

— Ты практикуешь её уже 15 лет, как думаешь, почему интерес к минималистичной архитектуре не проходит?
— Она объединяет людей. Сейчас в обществе расслоение все сильнее и ничто не может объединить людей. А простота может. Она опирается на те законы, что понятны любому человеку. Простота интернациональна, в такой архитектуре человек ощущает себя как дома, где бы он ни был. Базовые человеческие потребности упаковываются в понятную и приятную эстетическую оболочку. Нейтральный внешний вид, при этом с заложенной эстетикой и смыслами, позитивно влияет на общество, даже если некоторые такую архитектуру не понимают и не видят.

— А что интересует архитекторов в минималистичной архитектуре?
— Мне, как архитектору, важно, чтобы моя работа не устаревала и за неё потом не было стыдно. Это как соревнование или головоломка: нужно заложить свои мысли и проявить себя не просто как художника, а именно как архитектора, понимающего все процессы. Работа позволяет самореализоваться, поэтому для меня во время работы каждый заказ — лучший. Каждая работа дает силы, так как в неё заложен глубокий смысл.

Продолжение в следующем посте 👇

До смерти интересно 💀

Когда вы слышите фразу «развлечения для всей семьи», вряд ли представляете городской морг. А именно его в XIX веке советовал бы вам раздел «Городские достопримечательности» в путеводителе по Парижу. Как раз, после перестройки города бароном Османом, и расположение заведения стало удобным — собственное нарядное здание с широкими окнами прямо за Нотр-Дамом.

Изначально его задумывали не для развлечения праздной публики. На обозрение выставляли неопознанные трупы: утопленников, безымянных жертв преступлений, бездомных. О появлении нового «экспоната» писали в газетах и любой желающий мог проверить, знал ли он найденного человека. Но возможность посмотреть на почти обнажённые тела и скандальность многих преступлений сделали своё дело. Закрыли «аттракцион» только в 1907 году, после долгих рассуждений об этичности.

Город начинается с арт-пространства: коломенская «Патефонка»

В принципе, в Коломне и так есть на что посмотреть, поэтому расскажу про «Патефонку», как про хороший пример реновации здорового человека (она же #рзд на этом канале). Пространство открыли на месте построенного в 1930-х патефонного завода союзного значения и адаптировали под нужды арт-кластера, который будет интересен и местным и туристам. Внешне цеха не стали менять, почистили, подкрасили и привели в порядок внутренние коммуникации.

Для туристов открыли хостел и автокемпинг (крохотный дом со всеми удобствами + парковочное место). Пустые пространства сдаются в аренду, так что в разное время там проходят и масштабные мероприятия Минкульта, и концерты местных групп. Сейчас открыты завод автокемперов, шёлковая фабрика, медоварня, раклет-бар и несколько обучающих студий.

Рекомендую к посещению с начала мая, чтобы захватить ещё и красивые пейзажи.