#map_covers
Интересное:
1. Вроде бы "Кэрри" на турецком, 5. Очень красивый, в супер обложке, сборник По. 9. Венгерский "Последний Единорог". 13. Простая, но цепляющая "Колибри и саламандра", российское издание которой куда-то сдвинулось
Интересное:
1. Вроде бы "Кэрри" на турецком, 5. Очень красивый, в супер обложке, сборник По. 9. Венгерский "Последний Единорог". 13. Простая, но цепляющая "Колибри и саламандра", российское издание которой куда-то сдвинулось
🤯1
Алма Катсу “Голод”
1846 год. Девяносто мужчин, женщин и детей под предводительством Джорджа Доннера отправляются в Калифорнию на поиски лучшей жизни. С каждым днём дорога всё тяжелее. Лютая стужа замораживает волов на ходу. Еды с каждым днём всё меньше. Разногласия перерастают в убийства и хаос. И, кажется, кто-то преследует их. Кто-то… или что-то. И когда люди начинают исчезать один за другим, становится ясно: что-то страшное живёт в окрестных горах. Страшное — и очень, очень голодное…
Итак, два блёрба на книжных обложках, которые заставляют меня насторожиться:
1. Стивен Кинг рекомендует/испугался/описался от ужаса (Другой вариант: прямая цитата Кинга о том, как ему было страшно, пока он читал)
2. В духе “Террора” Дэна Симмонса
Алме Катсу повезло. На обложке “Голода” есть оба блёрба. Ну, ещё Inspiria добавила, мол, это “американский перевал Дятлова!”.
Катсу решила не обращаться к теме вендиго или к прочим индейским чудовищам и недобрым богам. Здесь люди становятся носителями некой болезни, вируса, который пробуждает чудовищный голод. К тому же, выжившим нужно ещё как-то пережить зиму, когда из пищи у них - только тела умерших…
Роман Катсу попал в список "150 изысканных книг ужасов" (с 1986 по 2020). Книга-то хорошая, но в этом списке уже есть “Террор”, а “Голод” выглядит его младшим братом. Тут даже несколько сюжетных линий похожи - индейский подросток, рассказывающий об истоках зла, ссора руководителей экспедиции и гомосексуальный персонаж, страдающий от своего “греха”.
#map_books #map_horror
1846 год. Девяносто мужчин, женщин и детей под предводительством Джорджа Доннера отправляются в Калифорнию на поиски лучшей жизни. С каждым днём дорога всё тяжелее. Лютая стужа замораживает волов на ходу. Еды с каждым днём всё меньше. Разногласия перерастают в убийства и хаос. И, кажется, кто-то преследует их. Кто-то… или что-то. И когда люди начинают исчезать один за другим, становится ясно: что-то страшное живёт в окрестных горах. Страшное — и очень, очень голодное…
Итак, два блёрба на книжных обложках, которые заставляют меня насторожиться:
1. Стивен Кинг рекомендует/испугался/описался от ужаса (Другой вариант: прямая цитата Кинга о том, как ему было страшно, пока он читал)
2. В духе “Террора” Дэна Симмонса
Алме Катсу повезло. На обложке “Голода” есть оба блёрба. Ну, ещё Inspiria добавила, мол, это “американский перевал Дятлова!”.
Катсу решила не обращаться к теме вендиго или к прочим индейским чудовищам и недобрым богам. Здесь люди становятся носителями некой болезни, вируса, который пробуждает чудовищный голод. К тому же, выжившим нужно ещё как-то пережить зиму, когда из пищи у них - только тела умерших…
Роман Катсу попал в список "150 изысканных книг ужасов" (с 1986 по 2020). Книга-то хорошая, но в этом списке уже есть “Террор”, а “Голод” выглядит его младшим братом. Тут даже несколько сюжетных линий похожи - индейский подросток, рассказывающий об истоках зла, ссора руководителей экспедиции и гомосексуальный персонаж, страдающий от своего “греха”.
#map_books #map_horror
🤔1🤯1🐳1
“Варвар”, 2022. реж.: Зак Креггер
(Тоже предупрежу - если “Варвар” вы вдруг ещё не видели, то ничего о нём не читайте и скорее смотрите)
Прибыв в Детройт на собеседование по работе, девушка обнаруживает, что в забронированном ею доме уже живёт парень. Согласившись всё же остаться на ночевку, она вскоре обнаруживает в подвале секретную дверь, а за ней — тайны, которые лучше не знать.
Если я вдруг доберусь сделать список лучших фильмов ужасов года, то первое место там разделят кино Зака Креггера и Run Sweetheart Run Шаны Фест. Оба выжимают из простого концепта всё до капли, оба умело обманывают зрительские ожидания и в своей игре с канонами и тропами хоррора превращаются в почти постмодернистские чёрные комедии.
“Варвар” начинается как проходной фильм о жутком маньяке, который явно что-то скрывает - на его роль взяли очевидно трикстерного Билла Скарсгарда. Его учтивость и забота - мол, погляди, вот, вино при тебе открою, простыни постираю, сам на диване посплю - всё время таит в себе угрозу. Но затем Креггер резко меняет правила игры. Фильм умудряется даже поиздеваться над пасторальными пейзажами Уэса Андерсона, населяя эту пастораль скрытым ужасом и угрозой.
И, как и Run Sweetheart Run, “Варвар” говорит о насилии над женщинами и MeToo. В них даже есть идентичные сцены, где менты не верят героиням - мало того, что бабы, так ещё и чернокожие, явно наркоманки. Фест через героя Пилу Асбека говорила, в первую очередь, о мужчинах, наделённых властью (тут легко можно увидеть Харви Вайнштейна и Дональда Трампа) и от власти этой одуревших. В фильме Креггера такую роль играет Джастин Лонг - понятное дело, персонаж у него не настолько инфернальный как герой Асбека.
Финал фильма Креггера вполне в духе историй Гильермо Дель Торо - даже чудовище может быть большим человеком, чем сам человек.
#map_movies #map_horror
(Тоже предупрежу - если “Варвар” вы вдруг ещё не видели, то ничего о нём не читайте и скорее смотрите)
Прибыв в Детройт на собеседование по работе, девушка обнаруживает, что в забронированном ею доме уже живёт парень. Согласившись всё же остаться на ночевку, она вскоре обнаруживает в подвале секретную дверь, а за ней — тайны, которые лучше не знать.
Если я вдруг доберусь сделать список лучших фильмов ужасов года, то первое место там разделят кино Зака Креггера и Run Sweetheart Run Шаны Фест. Оба выжимают из простого концепта всё до капли, оба умело обманывают зрительские ожидания и в своей игре с канонами и тропами хоррора превращаются в почти постмодернистские чёрные комедии.
“Варвар” начинается как проходной фильм о жутком маньяке, который явно что-то скрывает - на его роль взяли очевидно трикстерного Билла Скарсгарда. Его учтивость и забота - мол, погляди, вот, вино при тебе открою, простыни постираю, сам на диване посплю - всё время таит в себе угрозу. Но затем Креггер резко меняет правила игры. Фильм умудряется даже поиздеваться над пасторальными пейзажами Уэса Андерсона, населяя эту пастораль скрытым ужасом и угрозой.
И, как и Run Sweetheart Run, “Варвар” говорит о насилии над женщинами и MeToo. В них даже есть идентичные сцены, где менты не верят героиням - мало того, что бабы, так ещё и чернокожие, явно наркоманки. Фест через героя Пилу Асбека говорила, в первую очередь, о мужчинах, наделённых властью (тут легко можно увидеть Харви Вайнштейна и Дональда Трампа) и от власти этой одуревших. В фильме Креггера такую роль играет Джастин Лонг - понятное дело, персонаж у него не настолько инфернальный как герой Асбека.
Финал фильма Креггера вполне в духе историй Гильермо Дель Торо - даже чудовище может быть большим человеком, чем сам человек.
#map_movies #map_horror
🐳1
“Кабинет редкостей”, 2022, автор идеи Гильермо Дель Торо
Восемь страшных историй от мастеров жанра - монстры и призраки, демоны и проклятие, ужас и отчаяние.
А вы замечали, что во вступлениях к сериям у Дель Торо такое выражение лица, будто он сотку хочет занять?
1. “Лот 36”, реж.: Гильермо Наварро - белый протрамповский расист покупает на распродаже хранилище под номером 36. А заодно и нечто страшное, что таится внутри. //На экранизацию собственной истории Дель Торо отрядил своего тёзку, который работал оператором на шести фильмах Дель Торо. Получилось хорошо//
2. “Кладбищенские крысы” - наглый смотритель кладбища любит грабить могилы, вот только очередное разорение места упокоения приводит его в подземелья, где обитают чудовища. //Винченцо Натали экранизировал дебютный рассказ писателя Генри Каттнера. Не обошлось без лавкафтовщины, с отличной актёрской работой Дэвида Хьюлетта //
3. “Вскрытие” - патологоанатом решает помочь шерифу маленького городка понять причины смерти нескольких шахтёров, не подозревая, к какому кошмару это приведёт. //Режиссёр “Пустого человека” Дэвид Прайор экранизировал рассказ Майкла Ши (есть на русском, кстати). Ф. Мюррей Абрахам могуч//
4. “Внешняя сторона”. Некрасивая героиня узнаёт о чудесном косметическом средстве, которое может сделать её красавицей. //Ана Лили Амирпур экранизировала историю Эмили Кэролл с очень простым моральным посылом - внутренняя красота важнее внешней. “Смерть не страшна” - говорят бессмертные создания, ага. Можно я признаюсь? Мне не очень нравится творчество Амирпур. Вот есть у неё привычка не останавливаться там, где нужно остановиться. “Плохая партия” до середины была отличной каннибальской хоррор-комедией (ах, сцена с качками!), а потом, блять, никак не может закончиться. Вот и в этой серии также. Да уже всё понятно, что будет - зачем действо на час растягивать? Впрочем, серию нужно посмотреть ради ярчайшего актёрского выступления Кейт Микуччи. Вот это прям 11 из 10. А ещё - ЧЗХ?! Александр Лемтов после проигрыша на “Евровидении” устроился в телемагазин?!//
5. “Модель для Пикмана” - главный герой знакомится с художником-парией Ричардом Пикманом, который рисует странных жутких существ. А вскоре узнает, что эти существа - вовсе не порождение больного разума. //При всей моей нелюбви к ГФЛ, мне очень нравится рассказ “Модель для Пикмана. Там нет “неописуемого”, а финал пугает не тем, что не показывает, а тем, что ПОКАЗЫВАЕТ. А тут историю режиссёр Кит Томас (“Воспламеняющая” нормальное кино - я настаиваю!) и сценарист Ли Паттерсон зачем-то переусложняют, в итоге получается какая-то каша//
6. “Сны в ведьмином доме” - Уолтер Джилмен заселяется в дом, о котором ходят недобные слухи. Там когда-то жила ведьма Кеция Мейсон, которую казнили за колдовство. Но Уолтера не пугают эти слухи, ведь в этом доме он хочет найти путь к своей сестре, что умерла в детстве. //Кэтрин Хардуик тоже экранизировала классический рассказ ГФЛ… и не оставила от него ничего кроме завязки. Получилось какое-то фэнтези. Зато Руперт Гринт повторяет сцену из “Чужого”//
7. “Просмотр” - несколько человек приглашены в гости таинственным отшельником. В программе - просмотр некоего камня, прибывшего из глубин космоса. //Режиссёр Панос Косматос снова снимает кино в духе фэнтезийных 80-х: приглушённые цвета, синтипоп, причудливая архитектура. И кроненберго-лавкрафторский боди-хоррор. Тела плавятся, рассыпаются в прах, захвачены чужеродным организмом. Солируют София Бутелла, Эрик Андре и Питер Уэллер//
8. “Мурмурация” - супруги, потерявшие ребёнка, отправляются в далёкий особняк, чтобы снимать мурмурацию птиц. Однако в доме незримо ощущается чьё-то присутствие. //А тут Дженнифер Кент снимает по сюжету Гильермо. Получилось очень вторично, при всём уважении к Кент и актёрам Эсси Дэвис и Эндрю Линкольну. У меня такое чувство, будто фильмы на такие сюжеты каждый год выходят пачками//
Как и почти все сериалы-антологии, проект Дель Торо получился местами неровно. Что я могу точно похвалить - это постеры к каждой серии. Они очень хороши.
#map_series #map_horror
Восемь страшных историй от мастеров жанра - монстры и призраки, демоны и проклятие, ужас и отчаяние.
А вы замечали, что во вступлениях к сериям у Дель Торо такое выражение лица, будто он сотку хочет занять?
1. “Лот 36”, реж.: Гильермо Наварро - белый протрамповский расист покупает на распродаже хранилище под номером 36. А заодно и нечто страшное, что таится внутри. //На экранизацию собственной истории Дель Торо отрядил своего тёзку, который работал оператором на шести фильмах Дель Торо. Получилось хорошо//
2. “Кладбищенские крысы” - наглый смотритель кладбища любит грабить могилы, вот только очередное разорение места упокоения приводит его в подземелья, где обитают чудовища. //Винченцо Натали экранизировал дебютный рассказ писателя Генри Каттнера. Не обошлось без лавкафтовщины, с отличной актёрской работой Дэвида Хьюлетта //
3. “Вскрытие” - патологоанатом решает помочь шерифу маленького городка понять причины смерти нескольких шахтёров, не подозревая, к какому кошмару это приведёт. //Режиссёр “Пустого человека” Дэвид Прайор экранизировал рассказ Майкла Ши (есть на русском, кстати). Ф. Мюррей Абрахам могуч//
4. “Внешняя сторона”. Некрасивая героиня узнаёт о чудесном косметическом средстве, которое может сделать её красавицей. //Ана Лили Амирпур экранизировала историю Эмили Кэролл с очень простым моральным посылом - внутренняя красота важнее внешней. “Смерть не страшна” - говорят бессмертные создания, ага. Можно я признаюсь? Мне не очень нравится творчество Амирпур. Вот есть у неё привычка не останавливаться там, где нужно остановиться. “Плохая партия” до середины была отличной каннибальской хоррор-комедией (ах, сцена с качками!), а потом, блять, никак не может закончиться. Вот и в этой серии также. Да уже всё понятно, что будет - зачем действо на час растягивать? Впрочем, серию нужно посмотреть ради ярчайшего актёрского выступления Кейт Микуччи. Вот это прям 11 из 10. А ещё - ЧЗХ?! Александр Лемтов после проигрыша на “Евровидении” устроился в телемагазин?!//
5. “Модель для Пикмана” - главный герой знакомится с художником-парией Ричардом Пикманом, который рисует странных жутких существ. А вскоре узнает, что эти существа - вовсе не порождение больного разума. //При всей моей нелюбви к ГФЛ, мне очень нравится рассказ “Модель для Пикмана. Там нет “неописуемого”, а финал пугает не тем, что не показывает, а тем, что ПОКАЗЫВАЕТ. А тут историю режиссёр Кит Томас (“Воспламеняющая” нормальное кино - я настаиваю!) и сценарист Ли Паттерсон зачем-то переусложняют, в итоге получается какая-то каша//
6. “Сны в ведьмином доме” - Уолтер Джилмен заселяется в дом, о котором ходят недобные слухи. Там когда-то жила ведьма Кеция Мейсон, которую казнили за колдовство. Но Уолтера не пугают эти слухи, ведь в этом доме он хочет найти путь к своей сестре, что умерла в детстве. //Кэтрин Хардуик тоже экранизировала классический рассказ ГФЛ… и не оставила от него ничего кроме завязки. Получилось какое-то фэнтези. Зато Руперт Гринт повторяет сцену из “Чужого”//
7. “Просмотр” - несколько человек приглашены в гости таинственным отшельником. В программе - просмотр некоего камня, прибывшего из глубин космоса. //Режиссёр Панос Косматос снова снимает кино в духе фэнтезийных 80-х: приглушённые цвета, синтипоп, причудливая архитектура. И кроненберго-лавкрафторский боди-хоррор. Тела плавятся, рассыпаются в прах, захвачены чужеродным организмом. Солируют София Бутелла, Эрик Андре и Питер Уэллер//
8. “Мурмурация” - супруги, потерявшие ребёнка, отправляются в далёкий особняк, чтобы снимать мурмурацию птиц. Однако в доме незримо ощущается чьё-то присутствие. //А тут Дженнифер Кент снимает по сюжету Гильермо. Получилось очень вторично, при всём уважении к Кент и актёрам Эсси Дэвис и Эндрю Линкольну. У меня такое чувство, будто фильмы на такие сюжеты каждый год выходят пачками//
Как и почти все сериалы-антологии, проект Дель Торо получился местами неровно. Что я могу точно похвалить - это постеры к каждой серии. Они очень хороши.
#map_series #map_horror
🐳3