​​15 лет альбому "Downshifting" Ромы Литвинова (он же Mujuice).

Артист, которого мне тоже приходится переоткрывать спустя столь много лет - уж простите, в те далёкие времена я был полностью погружён в творчество Дельфина и не сильно хотел обращать внимание на исполнителей, которых сравнивают с самим Андреем Вячеславовичем 😱 А вот зря я тогда выделывался, ох зря... 😁

Из описания пластинки на Bandcamp:

"19 марта 2011 года был выпущен альбом “Downshifting”, для многих и во многом зафиксировав то, как будет ощущаться это время.

Он пришёл и остался, скорее всего именно потому что не был придуман — Mujuice только оформил способ мышления, рефлексии и действия своего поколения в почти 52 минуты звучания этой жизни. Время проверило альбом на устойчивость смысла в меняющейся среде, и более того — окружило его таким количеством контекста, трактовок и интерпретаций, что он перестал быть только авторским высказыванием."

Это индитроника - и хрупкая, и бодрая одновременно. Музыка, в которой и правда чувствуется юность, которая "навсегда". Тексты - причудливая наивность. Хоть и всегда где-то совсем рядом топчется беспощадная барышня-смерть...

Погружаемся 😍

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​🎬 "После Янга" (реж. Когонада, 2021)

Супруги Джейк и Кира воспитывают удочерённую девочку-китаянку Мику, а помогает им в этом человекоподобный андроид Янг. По всей видимости, Янг уже давно стал полноценным членом семьи, но случается беда: андроид (он ещё и б/у!) зависает, и подчинить его - практически невыполнимый квест...

У фильма весьма сдержанные зрительские оценки, но тёплый критический приём, и конкретно здесь я, пожалуй, буду на стороне зрителей. Полуторачасовая картина кажется чересчур уж медлительной, тихой и даже несколько снотворной. Да, темы поднимаются серьёзные, в т.ч. есть тут исследование проблем памяти, утраты, зависимости современного человека от технологий и искусственного интеллекта и пр. Также напрашивается здесь уже классическое: "Мечтают ли андроиды об электроовцах?", то есть вопрос, не сотрётся ли со временем грань между живым/человеческим и искусственным разумами? Но форма, в которой всё это подаётся, для большинства зрителей покажется скучной и утомительной. И, пожалуй, никаких ответов, а что-то вроде "аккуратненько коснулись и пошли дальше". Впрочем, а стоит ли вообще касаться уже столько раз? 🙂

И даже не знаю, рекомендовать ли эту киноленту поклонникам Колина Фаррела. Игра его здесь до невозможности сдержанна, зацепиться мне было особо не за что. Уж лучше пересмотрите прекрасные "Банши Инишерина", действительно знаковую картину последних лет (жаль, кстати, что здесь нет поста о фильме, 2022 год, эх... может это повод освежить и мне в памяти, подумаю над этим 😏).

Ладно, только не считайте это разгромным отзывом, просто кино на любителя, наверное. Послевкусие не самое плохое, и хочется мне сейчас чуток больше углубиться в китайскую культуру, плюс начать лучше разбираться в сортах чая, например. А также поразмышлять на тему: "Является ли окончание чего-то (в т.ч. жизни вообще) началом другого, нового, возможно даже лучшего?" Или это просто защитный механизм нашего разума, чтобы не было уж слишком страшно перед грядущей пустотой? Ушёл думать...

Всем отличных выходных, дорогие читатели! И пусть у всех вас всё будет хорошо! ✌️

​​Пересмотрел я сегодня "Банши Инишерина" Мартина Макдоны, и фильм настолько многослойный и так сильно резонирует с моим нынешним мироощущением, что какую-то "объективную" рецензию написать практически невозможно.

Глубочайшая кинопритча о дружбе и её потере; об искусстве, которое требует порой самых жестоких жертв; об абсурдности войны и том, что как бы мы от неё ни прятались - её эхо всегда с нами; о том, что человеческие отношения вообще крайне хрупкие, и как бы ты в них ни вкладывался - в любой момент ты можешь снова оказаться один; о замкнутых социальных пространствах, где всё будто на ладони; о домашнем насилии; о неразделённой любви; о зависимостях в целом; о стремительно уходящем времени и неизбежной смерти; о домашних любимцах, которые возможно гораздо лучше своих хозяев; о... Да вот именно то, о чём я сразу и сказал - слоёв здесь настолько много, что даже перечислить их будет нелегко. А ещё подано всё это в обёртке чёрной абсурдистской трагикомедии, на фоне - прекраснейшие ирландские пейзажи, четыре центральных актёра (Колин Фаррелл, Брендан Глисон, Керри Кондон и Барри Кеоган) проделывают какую-то невероятную работу, так что в итоге - восторг, восторг и ещё раз восторг! 😍🔥👏

По личным ощущениям, за эти несколько лет картина будто "настоялась", и повторный просмотр был гораздо плодотворнее первого. Вот так мы и взрослеем, наверное (хоть порой и кажется, что с этими проклятыми первыми сединами действительно и бес залетает в ребро 😁). Но без никакого лукавства - повторное ознакомление с этим фильмом стало для меня каким-то потрясающим опытом 👍

Да, пользуясь случаем - приношу извинения всем, с кем возможно был слишком навязчивым, и кто (образно?!) когда-либо хотел пошвырять в меня пальцами 😄 Надеюсь, мои разговоры не всегда были банальными и тупыми, я правда старался быть более-менее интересным! 😌

Всех обнял, и да здравствует настоящее искусство! 😎

На днях приснилось, что я с отцом на море. Он ещё молодой и красивый, и глядя на него в этом сне я тихонько сказал: "Как же хорошо, что ты живой!". Теперь всё время думаю об этом сновидении. Наконец-то что-то не тревожное, а светлое. Хоть, увы, отца давно и нет на этой земле. Похоже, что годы и ситуация берут своё, и во всё возрастающей абсурдности мира я учусь различать самые тонкие лучики света и благодаря им держаться на плаву. Да и надо принять, что от отцовской тени мужчине никуда не деться, и нет особого смысла подавлять в себе то, что рано или поздно неизбежно проявится. Просто нужно быть к этому готовым.

Всё познается в сравнении, и если отбросить мою излишнюю ранимость, подумалось мне - да было у меня не самое плохое детство. Скорее, было оно даже хорошим, это уже чуть позже многое сломалось, погружаться во мрак я начал подростком - но если хорошенько поразмыслить - а кому в том возрасте было легко?

Вчера один мой заграничный друг расписал мне историю своих зависимостей, вплоть до попытки суицида. Это почему-то тоже меня очень поразило, и с мыслями о парне я отправился в гости к своему местному другу, с которым живём на каком-то смехотворном расстоянии, но видимся крайне редко - уверен, все украинские парни шарят, почему. И я позволил себе напиться. Иногда просто необходима моему мозгу эта кнопка "reset", моё личное "обнуление", вы уж простите за это мерзопакостное слово. Но сегодня с новой силой мысли и об отце, и о заграничном товарище, и о море, куда я рано или поздно обязательно вернусь, да и об очень многом другом. Но это очень светлая меланхолия, именно то состояние, из которого я столь часто получал вдохновение в том числе и для своего скромного, но действительно (само)терапевтического творчества.

Искренне благодарен всем, кто это читает, и кого не напрягают мои откровения. Надеюсь, иногда мне всё-таки удаётся вдохновлять вас.

Всех традиционно обнимаю, держу хвост трубой и обязательно буду двигаться дальше 🤘

https://youtu.be/qoGD2rghZJA?si=dkD-zNiib8CWV1yg

​​🎬 "Колумбус" (реж. Когонада, 2017)

Действие фильма происходит в одноимённом небольшом городе штата Индиана, США. Сюда с лекцией приезжает известный архитектор, но ему внезапно становится плохо (предположительно инсульт) и он впадает в кому. Поэтому дожидаться исхода болезни из столицы Южной Кореи прибывает сын архитектора Джин. Случайность сводит его с отчаянно увлечённой архитектурой, младшей приблизительно на 20 лет местной работницей библиотеки по имени Кейси. Она догадывается, что перспективы оставаться в Колумбусе не самые радужные, но не решается бросать одну свою мать - бывшую наркозависимую, находящуюся в хрупкой ремиссии. Джин и Кейси начинают периодически прогуливаться вместе по городу, созерцая местную модернистскую архитектуру и ведя неторопливые интеллектуальные разговоры, и со временем всё больше привязываются друг к другу...

И снова кино медленное, очень тонкое, медитативное, режиссёрский дебют Когонады, сразу же завоевавший симпатию критиков. Отличный тандем главных актёров Джона Чо и Хейли Лу Ричардсон, очень интимная история, каким-то чудом избегающая ухода в романтическую. Статичная камера, симметричные кадры и очень много архитектуры, пленниками которой будто бы и являются главные герои. Конечно же этот фильм - это история о болезненной сепарации от родителей и взрослении в целом, плюс об исцеляющем опыте общения между очень разными людьми - когда после него будто всё становится на свои места (после некоторого периода мучительного отрицания, а как же!).

Светлое, тёплое, хорошее кино, в упрёк которому кто-то сможет поставить разве что недостаток динамики. Это как крепкие объятья, короче 🙂 Лично я очень даже рекомендую! 🔥

Для примера - вот фильмы, которые в базах указываются как похожие на "Колумбус" и которые я упоминал здесь ранее:

"Патерсон" (реж. Джим Джармуш)
"Трудности перевода" (реж. София Коппола)
"Сентиментальная ценность" (реж. Йоаким Триер)
"После Янга" (реж. собственно Когонада)

Отличного всем дня, дорогие друзья! ✌️

Этим прекрасным вечером захотелось разобрать одну очень завирусившуюся команду, которая изначально воспринимается каким-то трэшачком, но потом ты залипаешь и не можешь прекратить всё это смотреть и слушать 😎 Речь о дуэте "Angine de Poitrine", в переводе с французского - "Стенокардия" 😱

Согласно открытым источникам, группа возникла в 2019-м году в канадской франкоязычной провинции Квебек и, насколько я понял, была широко известной в узких кругах, пока в начале февраля этого года их лайв не выпустил прекрасный музыкальный канал KEXP. И тут всё заверте... Причиной поднявшегося шума стала крайняя экстравагантность их музыки и образов, и давайте попробуем разжевать всё чуток детальнее.

Стилистически это экспериментальный и математический рок, с использованием микротональных гитар, придающим саунду команды характерную "атональность", да ещё и с заметным восточным колоритом. Т.к. в группе всего 2 человека, довольно жирный и многослойный живой звук создаётся благодаря технике лайв-лупинга, то бишь наслоения записываемых прямо на сцене партий. Конечно же играют колоссальную роль и образы музыкантов: анонимные участники проекта носят огромные маски и пёстрые костюмы, делающие из них то ли космических пришельцев, то ли существ из психоделических галлюцинаций, и благодаря всему вышеперечисленному их выступления напоминают абсурдистские театральные перформансы.

Не хочется повторяться, но то, что вытворяют участники "Angine de Poitrine" лучше всего охарактеризовать словами: "экспериментально", "авангардно", "футуристично", "психоделично", "абсурдно", в то же время крайне "технично", и всё вместе это просто офигительно работает - и как очень странное, но развлечение, и как великолепное упражнение для мозга, и вообще какой-то безумный трип 😵‍💫 А ещё в моей голове ассоциации, что ребята вполне могли бы выступать во вселенной "Футурамы" или даже "Рика и Морти" 🔥

Комментаторы под видео с "Angine de Poitrine" отмечают, что их ни в коем случае нельзя включать фоном - ведь ты почти наверняка залипнешь, и вся работа остановится; что их перформансы доказывают: пока ИИ бессилен перед мощью человеческой креативности; что наконец-то в рок-музыку кто-то вернул настоящий бунтарский дух 60-х; что ребята отлично воспроизводят состояние, в котором все мы пребываем в 2026-м году; самые отчаянные вообще строят ассоциации с ДМТ-трипами (употребление любых запрещённых веществ категорически осуждаем, если шо!). Большой процент шутливых комментариев, но всё-таки есть консенсус: это настолько ярко и самобытно, что наблюдать за дальнейшей карьерой ребят будет просто безумно интересно.

Тааак, вот это я разогнался 😁 Видимо, этот лайв таки произвёл на меня нужное воздействие. Пойду-ка и ещё раз пересмотрю.

А всем, кто не отпишется от меня после этого поста - здесь будет ещё очень много всего, в целом в более традиционном для меня русле. Но сейчас чуток поэкспериментируем 😈

Всем отличного вечера, дорогие читатели! ✌️

https://www.youtube.com/watch?v=0Ssi-9wS1so

​​Так-с, сегодня не могу не поговорить ещё об одном проекте, творчество которого вызывает дичайшие дискуссии, но мне лично ну уж очень симпатично. В общем, вышел сегодня третий полноформатник "Morning Star" от Këkht Aräkh.

Проект возник в 2018-м году в украинском Николаеве и в целом играет сырой и атмосферный блэк, но с обилием акустических гитар и клавишных, придающих звучанию тёмную романтическую атмосферу, с виртуозным лавированием между агрессией и очень тонкой, почти интимной лиричностью. Учитывая популярность проекта в соц. сетях (в т.ч. в Тик-токе) и будто бы пародирующий блэк визуальный стиль, проект не мог избежать беспощадной критики, но как по мне - без некой провокативности сейчас никуда, а музыка-то очень хорошая и самобытная! И хотя при прослушивании треков Këkht Aräkh я очень часто вспоминаю ранних Ulver - это очень и очень приятные ассоциации 🔥

Не знаю, где конкретно сейчас базируется проект (кстати, фактически это one-man band), но в описании пластинки "Morning Star" указано, что она была записана между Берлином и Стокгольмом; также была выражена благодарность Коле из IC3PEAK за предоставление пространства для записи в Берлине, плюс в альбоме есть несколько фитов с такими артистами, как VS--55, Bladee, Spöke и Varg2™. О многом лично для меня говорит перерыв в целых пять лет после выхода предыдущего полноформатника "Pale Swordsman". За это время многое произошло и изменилось, но я рад, что такой чудесный альбом от Këkht Aräkh всё-таки вызрел и вышел в свет. Послушаем же его на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Сегодня предлагаю послушать отличный джазовый альбом "Honora" от басиста Red Hot Chili Peppers Майкла Питера Бэлзари, выступающего под псевдо Фли.

История пластинки восходит к детству Фли, когда он увлекался игрой на трубе, но позже это дело забросил. Прошли десятилетия, и когда музыканту исполнилось 60, он решил вернуться к занятиям, цель - спустя два года репетиций записать альбом, независимо от итоговых навыков владения инструментом.

В альбом "Honora" вошло 10 треков, 5 из которых полностью придумал Фли, 1 - в соавторстве с Томом Йорком и продюсером пластинки Джошом Джонсоном, а ещё 4 являются джазовыми переосмыслениями чужих композиций из далекого и не очень прошлого ("Maggot Brain" авторства Эдди Хейзела и Джорджа Клинтона, "Wichita Lineman" Джимми Уэбба, "Thinkin Bout You" Фрэнка Оушена и Ши Тейлора, плюс "Willow Weep for Me" от Энн Ронелл).

Помимо самого Фли, отвечающего за ведущий вокал, игру на трубе и басу, в записи поучаствовал добрый десяток других музыкантов, преимущественно из джазовой и авангардной сцены; из "звёздных" фитов - уже упомянутый выше Том Йорк (ведущий вокал и соавторство в треке "Traffic Lights", а также Ник Кейв (ведущий вокал в треке "Wichita Lineman").

Добротная, цельная и очень зрелая работа от музыканта, который показывает нам, что никогда не поздно открывать себя миру с новой стороны. И я не почувствовал здесь никакого пафоса, хотя статус Фли мог это предполагать. А это очень дорогого стоит!

Да, что касается названия, то оно отсылает нас к "любимому члену семьи" Фли, а если копнуть чуть глубже - то, скорее всего, к его ирландской пра...бабушке, которая в середине XIX века перебралась в Австралию. На обложке же - сделанное в 60-х годах фото иранской тёщи Фли по имени Шахин Бадиян. Короче, это тоже демонстрирует, сколько же в этом альбоме личного, возможно даже ностальгического. Возвращение к корням как оно есть! 😌

Оценить пластинку можно на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Сегодня 131 год со дня рождения Эрнста Юнгера. Пользуясь случаем, освежу-ка в памяти прочитанные произведения этого крайне важного для меня автора (сортировка плюс-минус по датам написания или выхода книг):

"В стальных грозах"
"Война как внутреннее переживание"
"На мраморных утёсах"
"Сады и дороги" (дневники 1939 - 1940 гг.)
"Излучения" (дневники 1941 - 1945 гг.)
"Годы оккупации" (дневники 1945 - 1948 гг.)
"Через линию"
"Уход в лес"
"Приближения: наркотики и опьянение"
"Семьдесят минуло, том 1-й" (дневники 1965 - 1970 гг.)
"Проблема Аладдина"

Бонусом - максимально кратко о личном: что-то сегодня устал как пёс, но в целом день был неплохой. А главное - просто шикарная, очень тёплая погода. Двигаемся дальше на всех парах, и добра вам, дорогие мои друзья! ✌️

В последние дни по нескольким причинам часто думал об Одессе, и, к сожалению, оттуда всё также приходят далеко не только хорошие новости. Вчера там был траур из-за массированного обстрела 28 марта, а также похороны двух известных культурных деятелей - режиссёра Виллена Новака и комика Владимира Комарова. Оба ушли 29 марта.

Сразу признаюсь, что с творчеством Новака я знаком очень косвенно - у меня на слуху были только его фильмы "Гу-га" и "Принцесса на бобах", а вот касательно Комарова - тут моя история гораздо глубже.

Телесериал "Маски-шоу" - думаю, для моего поколения он в представлении не нуждается. Эпоха VHS, появившийся дома видеомагнитофон как настоящий праздник, и безумная пантомима "Масок". Конечно же, в силу возраста часть злободневного юмора тогда не была понята мною, но визуально наблюдать за всем этим было невероятно интересно!

Помню какую-то полумифическую историю (даже не хочу её сейчас проверять), мол, чтобы придумать сюжеты, учасники Масок устраивали застолья и, как говорится, "угорали", придумывая разные невероятные истории. А рядом обязательно оставляли кого-то трезвого, чтобы он это всё записывал. Так и рождались новые выпуски.

Те времена ушли навсегда, "Маски" тоже остались в нашей памяти скорее как артефакт очень странной эпохи. Владимир Комаров в последние годы занимался изготовлением курительных трубок и водил экскурсии по Одессе. И вот его больше нет - смерть в 62 года от острой сердечной недостаточности. Похороны в столице юмора в день смеха, внезапно ставшим траурным. Сказать, что символично - ничего не сказать.

Берегите ваши прекрасные сердца, дорогие друзья. Хоть они в последние годы и болят у всех нас очень и очень часто.

Переживём. Доживём.

Ностальгия нынче в моде, и, помимо прочего, через призму своего прошлого мы пытаемся осознать, как же мы умудрились оказаться в таком крайне "увлекательном" настоящем. Ну или же просто пытаемся скрыться от всего злободневного в тёплых воспоминаниях о детстве и юности. Впрочем, это всё не так и важно, хотелось бы немножко о другом.

Наверное, меня трудно уличить в следовании каким-то модным тенденциям, но серия ностальгических постов всё-таки вызрела в голове. И хотя, на самом деле, изначально думал стартовать с музыки, напишу всё-таки о 8-битной игровой приставке 🙂

В посте о сериале "Маски" я указывал, что очень значимым событием в те годы было приобретение видеомагнитофона. Но были и ещё два очень схожих - покупка муз. центра, считывающего 80-минутные аудио-CD, ну и собственно 8-битной игровой приставки "Сюбор". Помимо финансовой поддержки родителей, в покупку вложился старший брат: он продавал домашнюю черешню прямо на трассе, по которой тогда очень активно ездили наши северные соседи (особенно летом) и не менее активно закупались нашими "южными" лакомствами. В общем, точную сумму я не помню, но 100% ещё были купоны, исчисляемые миллионами. Игрушка была куплена, и, как говорится, понеслось 😁

Супер Марио, Танки, Контра, Чёрный плащ, Battletoads, Double Dragon, Mortal Combat, Power Blade, Чип и Дейл, Утиные истории, Кот Феликс, Бэтмен, Bomberman, Adventure Island, Король Лев, Аладдин, Zen Intergalactic Ninja, Маугли, Индиана Джонс, Черепашки ниндзя, Target Renegade, Том и Джерри, Робокоп - список игр, за которыми сидели часами, можно писать очень и очень долго, и жалко даже что-то пропустить (но, видимо, придётся, чтобы список не занял половину поста 😅).

Родители конечно же со временем начинали ругаться, что слишком много играем, а ещё что приставкой мы испортим "основной" семейный телевизор. Таким образом, мы пересели за маленький чёрно-белый "Сапфир", и, признаться честно, экран на нём со временем таки перестал работать. 🤦‍♂️ Моё любимое место игры - под большим столом, который стоял в одной из комнат, там я чувствовал себя будто в своём "домике" и отчаянно погружался в очередной виртуальный мир.

Приставка сломалась раньше, чем я вырос, и это тоже довольно грустная история моего детства, наряду с тем, как мы в один год внезапно перестали ездить на море. Спустя долгое время, когда у меня уже появился ноут, я скачал эмулятор NES и соответствующие игры, и точно помню, что отчаянно начал снова резаться в 8-битные танки, чтобы справиться со стрессом (болезнь и смерть отца и прочие травмирующие вещи). Но в целом игроманом я не стал, кроме ностальгии по тем играм, ну и недолгого увлечения вещами моего раннего компьютерного периода (NFS, Call of Duty, MoHAA и некоторых других). FL Studio вовремя заменила всё это, ага 😄

Пост посвящаю умершему 2 апреля создателю франшизы Double Dragon Йосихисе Кисимото.

І далі буде... ✌️

​​Видимо, не зря я в двух последних публикациях упоминал эпоху видеомагнитофонов: со вчерашнего дня интернет наполнился слухами о возможном новом релизе культовых шотландских IDM-щиков Boards of Canada, и порождены эти слухи загадочными VHS-кассетами с лого группы, которые получили по почте некоторые фанаты дуэта. Разосланы кассеты были с адреса, связанного с лейблом Warp, на котором издавались предыдущие работы BoC. Содержание - примерно минутное сильно искаженное видео, со звуковой дорожкой в духе коротковолнового радио с соответствующими помехами, то есть снова отсылка к определённым штукам из нашего детства 😌

Очень сильно надеюсь, что новый альбом Boards of Canada не за горами - это стало бы просто бесценным подарком для всех почитателей творчества данного коллектива. Будем ждать, а пока я просто предлагаю вспомнить посты, в которых я прямо или косвенно упоминал этих выдающихся шотландцев:

Boards of Canada - Music Has the Right to Children
Beth Gibbons - Lives Outgrown
Biosphere - Shortwave Memories
Boards of Canada - Tomorrow's Harvest
Biosphere - The Way of Time

​​Пожалуй, пульну следом ещё один пост 😁

26 марта я делал здесь подробную публикацию об Angine de Poitrine и их выступлении на KEXP. Хайп вокруг ребят и дальше набирает обороты, но это именно тот случай, когда всё не зря и когда ажиотаж я всецело поддерживаю и одобряю 😍 Кто пропустил мою публикацию и вышеуказанный лайв - отчаянно рекомендую с ними ознакомиться, ну а сейчас я рад представить вышедший 3 апреля 2-й полноформатник дуэта под незамысловатым названием "Vol. II".

Пластинка получила всеобщее признание критиков, и мне очень нравится характеристика творчества группы в одной из рецензий, посвященной "Vol. II" - мол, это "частично Марсель Дюшан, частично Фрэнк Заппа, плюс ностальгическая атмосфера миллионов детских телешоу". 😄 Думаю, это отличная характеристика для коллектива, который полуигриво позиционирует сам себя как "дада-пифаго-кубистскую мантра-рок" команду 😏

Слушаем альбом на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

Сегодня немного сумбурных ностальгических размышлений о музыке и её носителях.

Кроме радио и ТВ, основным источником музыкальных открытий для меня очень долгое время были аудиокассеты. Ещё в совсем юном возрасте я уже и сам покупал их на рынке, находящемся возле старинной деревянной церкви в районном центре. Да-да, именно там, где нужно было стоять на картонке, примеряя дешёвый синтетический шмот, со снующими между рядами цыганами и попрошайками, с менялами (соотв. будка до сих пор функционирует, и даже тот же коротышка-меняла до сих пор на месте) и прочими прелестями 90-х. Кассеты конечно же были пиратскими (на некоторых самопальных обложках даже стояли штампы некой местной "студии звукозаписи"), с самыми различными косяками, включая обрезанные песни, путаницу в трек-листах, звуковые артефакты и т.д. и т.п. Но точка манила меня просто невероятно, и купленные кассеты заслушивались до дыр.

Как водится, мы часто ещё и переписывали чужие кассеты, а также записывали песни с радио. Сначала делалось это на китайском магнитофоне, и записанное-переписанное таким образом имело просто какое-то невероятно плохое качество. На купленном чуток позже муз. центре (упоминал его в постах выше) звук был уже получше, и вылавливая нужные мне композиции с радиотрансляций, я составлял целые сборники, которые потом тоже слушал просто-таки по кругу.

Очень много музыки я переслушал на советском магнитофоне "Маяк" - на нём нормально работала только одна колонка (ладно, ещё были пищалки-наушники), но в целом было всё равно, как всё звучало - главное было ЧТО звучит, а не как звучит. Забегая наперед, из эпохи условных "Руки Вверх" и "Scooter", представьте как слушались на этом агрегате перезаписанные кассеты "Гражданской Обороны" и "Сектора Газа". 😅 Уже позже я начал понимать, что длительное время вообще толком не слышал никаких басовых партий (да, сейчас у меня проблемы с сочинением их и в своей музыке 🤦‍♂️).

С аудио-CD я соприкасался гораздо меньше, это было уже скорее что-то "посмаковать", "поэстетствовать", но конечно же была в этом своя прелесть, и возможно со временем придёт вдохновение расписать подробнее. Ну а потом уже таки появился комп, где можно было слушать прекрасные mp3 128 kbps 😂 Что касается винила - то это для меня тогда было что-то типа красивого артефакта, валяющегося без дела у бабушки, ну и касательно бобин - бог миловал, как говорится 😁

Пост навеян размышлениями о современных тенденциях гонитвы за идеальным звуком, с параллельно существующими противоположными - намеренного его "состаривания". Также часто думаю сейчас о возрождающейся моде на физические носители музыки. Конечно, многие устали от цифрового мира, в котором мы изначально нашли свою свободу, а теперь именно с помощью него некоторые пытаются взращивать новый ГУЛаг (простите, если слишком спорная ассоциация, но пусть будет). И чувствуется стремление многих хоть частично, но вернуть всё "как раньше". Главное, как говорится, с этим стремлением нам самим преждевременно не состариться, ну вы поняли...

За всякими разными тенденциями обязательно буду наблюдать дальше, соответственно так же здесь будут появляться и новые сумбурные посты 😏

Далі буде, всех обнял 🖤

В этом году в один день праздновалась православная Пасха и День космонавтики, будто чуток подтрунивая над старинным противостоянием "наука vs религия". Мне нравятся традиции, которые олицетворяют собой преемственность и взаимосвязь поколений, но ещё Пасха всегда ассоциировалась у меня с первым выходом на природу, хоть и погода часто-густо могла подвести. Но мы выбирались, по классике с шашлыками и прочими вкусностями, добрая половина которых обычно оставалась несъеденной, ну и алкогольные приключения никто не отменял. С годами больше стали отмечать по домам, старые компании распались, да и обстоятельства вылазкам уже давно перестали способствовать.

Касательно же Дня космонавтики (сорри, что всё так же использую советское название, привычка!), то очень люблю этот праздник, и не в последнюю очередь потому, что мой почти родной город Днепр давно и плотно связан с космической отраслью. О соответствующей истории города вы все можете прочитать в открытых источниках, ну а я сейчас погружаюсь в воспоминания о школьной экскурсии, когда нас возили в тогда ещё Днепропетровск, если я не ошибаюсь за 12 гривен 😄 Помню, что посещали мы след. объекты:

1) Аэрокосмический музей, где были модели спутников и ракет, самые настоящие их части, также скафандр астронавта и прочие тематические интересности;

2) Планетарий, где нам читали лекцию, посвященную космосу, с соответствующими иллюстрациями на его куполе;

3) Анатомический музей - вот там конечно был трешачек, типа заспиртованных легких курильщика и сиамских близнецов, а также вполне себе настоящие человеческие мумии, в которых копошились студенты-медики;

4) Исторический музей, названный в честь выдающегося историка Дмитрия Яворницкого - среди впечатливших меня экспонатов была диорама "Битва за Днепр", а также каменные бабы, стоящие прямо под открытым небом;

5) Телестудия, где нам даже позволили поуправлять громоздкими телекамерами;

6) Ну и вишенка на торте, то место куда мне больше всего хотелось - внимание, барабанная дробь! - это Макдональдс!!! 😁 Помню, что забрал с собой и бережно хранил все буклетики, и конечно же красный воздушный шарик с фирменным логотипом. Да, у детей 90-х очевидно была крайне специфическая система ценностей 😄

Этот пост добавляю в копилку "ностальгических" и посвящаю его прекрасному городу, по которому я начал сильно скучать. "Космическая" часть, помимо Дня космонавтики, также навеяна успешно завершённой миссией "Артемида-2" - человечество ещё всё-таки могёт, ну вы поняли! 😎

Ну а сейчас побежал я доедать вкуснейшие домашние пасочки, вприкуску с крашенными яйцами, чего и вам всем желаю. Погода потихоньку налаживается, пчёлы активно опыляют абрикосовые цветки - так что летом есть все шансы лакомиться сладкими душистыми фруктами, и таким же вкусным мёдом. Главное конечно же двигаться дальше и не впадать в уныние.

Обещаю, что дальнейшие посты будут более структурированными, а пока как-то так 😅

Всем отличного вечера, дорогие мои друзья ✌️

Немножко об абсурдном, хотя, в принципе, и ожидаемом.

Не раз уже писал здесь, что площадь для манёвров в местности, где я живу, становится всё меньше, и чтобы прорваться в условную "цивилизацию" у меня остался один маршрут, по которому я если и выхожу, то тоже крайне редко и с крайней осторожностью. На Пасху немного осмелел и вышел, развеялся, полюбовался возрождающейся природой, периодически останавливаясь в, казалось бы, самых безопасных местах. Но уже на обратном пути встретился мне житель стоящего особняком уже порядком обветшавшего дома, и почти в лоб заявил: "А ВЫ, батенька, не ищете или не раскладываете тут те или иные вещи?" 😆 А то, у нас тут, мол, вроде кто-то что-то раскладывает, а ВЫ здесь подозрительно ходите, а я человек непростой, могу стрелять, вдруг чего 😅😅😅 Немножко подзависнув от ситуации и понимая, что такое ПТСР, плюс нельзя исключать, что сам этот человек что-то употребляет, я рассказал, что есть такая вещь, как "прогуляться", чем я иногда ещё и осмеливаюсь заниматься, а ко всяким тёмным делам никогда отношения не имел и иметь не собираюсь. Не знаю, прозвучало ли это для него убедительно, но на этом мы довольно быстро расстались, хотя осадок остался чертовски неприятный.

Может, как у меня часто бывает, я излишне драматизирую ситуацию, но здесь скорее работает комплекс факторов. Есть такое хорошее украинское слово, как "цькування", то бишь травля, и вот в последние годы уже иногда чувствуешь себя максимально "зацькованим", опять же - кому надо, тот понимает, о чём я. Может звучит чуток пафосно (простите, иногда бывает 🤦‍♂️), но когда не вписываешься полностью в некие "понятные" системы координат - то крайне легко быть маргинализированным, особенно когда определённые слои населения чувствуют за собой силу, а ты нет.

Если что - я действительно не самый смелый, но в то же время 100% упрямый, так что несмотря на все недопонимания, передряги, угрозы и пр. и пр. прелести буду двигаться своим путём, находясь, что называется, "снаружи всех измерений" 😏 Но ещё раз касательно всяких запрещённых веществ - с этим дела никакого не имею и категорически всё это осуждаю. Да, и у меня в голове своей дури хватает, если шо, зачем же усугублять ситуацию? 😁

Пользуясь случаем - в очередной раз прорекламирую здесь свою Инсту - ради фоток в ней я, получается, уже давно рискую очень многими вещами, так что прошу обратить внимание! 😎

https://www.instagram.com/sdmindmusic/

Всем замечательного дня, дорогие друзья! И спасибо, что всё ещё читаете дневники зацькованого маргинала! 😈😄

Обнял ❤️‍🔥

​​Похоже, что новый альбом Boards of Canada всё ближе, ведь вслед за таинственными видеокассетами уже прямо на YT-канале дуэта вышел ролик, который можно трактовать то ли как полноценный клип на новый трек, то ли своеобразный тизер новой пластинки. Почти три с половиной минуты тревожного эмбиента с соотвествующим "VHS"-видеорядом - это однозначно неспроста, особенно учитывая то, как редко группа бывает активна в своих официальных аккаунтах.

Заранее извините, если буду периодически повторять какую-то информацию - слишком много всего я здесь уже понаписал, да и память уже не юношеская 🤦‍♂️ Но новый альбом BoC - это одно из моих самых больших музыкальных ожиданий вообще, и не в последнюю очередь из-за воспоминаний о 2013 годе, когда вышел последний на данный момент полноформатник этой группы. Вообще, длительное время очень многое у меня вращалось вокруг 3-х альбомов, вышедших в 13-м году, а именно:

Placebo - Loud Like Love;
Ocoeur - Light as a Feather;
ну и собственно
Boards of Canada - Tomorrow's Harvest.

Можно снова долго и нудно погружаться текстовую ностальгию, но я просто наверняка всегда буду переслушивать эти альбомы, настолько они для меня важны 🖤

Немного о насущном. Очень хорошие, насыщенные дни, волшебные вечера, но и крайне тревожные, громкие ночи. Очень много идей, о чём здесь писать (в основном как раз таки о музыке), но весна в деревне присесть спокойно не даёт 😁 А ещё ж, омг, совсем скоро нужно будет садить картошку! 😱 (Напомню, о том, как её потом копать - я подробно описывал здесь). Но это всё ничего, движение - это жизнь, тем более я абсолютно согласен, что к грядущей зиме мы просто обязаны готовиться уже сейчас.

Впрочем, я снова отвлёкся, а по теме - мне просто невероятно радостно от любых новостей касательно BoC! Очень вдохновляют, очень сильно мотивируют двигаться дальше ✌️🔥😎

Ролик под названием Tape 05 смотрим здесь:

https://www.youtube.com/watch?v=6bghDcbzfEU

П.с. кажется, я снова выдал какого-то сумбура, будем уже считать, что это просто мой авторский стиль 😏

​​Своеобразное дополнение ко вчерашнему посту: в нём я упоминал пластинку Light as a Feather французского музыканта Франка Сарагосы, более известного как Ocoeur. Как раз буквально на днях вышел первый сингл с его грядущего альбома Greener Grass, Clearer Water. Релиз намечен на 19 июня, войдёт в него 10 треков, и, по всей видимости, в этой работе мсье Сарагоса продолжит своё движение в безритмичные музыкальные формы, действуя на стыке эмбиента, неоклассики и дроуна, параллельно поднимая экологические темы. Признаюсь, что всё что делает Ocoeur после Light as a Feather мне чуток менее интересно, и звучание Сарагосы будто потеряло свою изюминку, но всё равно я с большим любопытством наблюдаю за его творчеством. И с огромной благодарностью, конечно же.

На данный момент сингл Clouds never die можно послушать на площадках:

Spotify
YouTube Music
Apple Music

Также напомню, что все релизы Ocoeur выходят на великолепном лейбле n5MD, я было немного подзабыл о них, так что пора чекнуть, чего ж они там понавыпускали в последнее время:

https://n5md.bandcamp.com/

Отличного весеннего дня всем, дорогие друзья! 🌿😌🖤

​​Погода немного подпортилась, так что самое время сделать здесь обзор на вышедший 3 апреля 10-й полноформатный альбом метал-экспериментаторов Sunn O))).

В декабре прошлого года я писал здесь об их трёхтрековом релизе Eternity's Pillars b/w Raise the Chalice & Reverential - он как раз был создан в рамках сессий записи нового полноформатника, а также открыл эру сотрудничества Sunn O))) с легендарным сиэтлским лейблом Sub Pop.

Почти 80-ти минутный альбом содержит в себе 6 масштабнейших треков (самый короткий из них - 7 с половиной, самый длинный - 18 с половиной минут), наполненных фирменными низкочастотными дроун-металлическими экспериментами, иногда приукрашенными полевыми записями (напр. шума ручья или измельчителя пней) и звуками фортепиано. Очень важной частью альбома музыканты называют саму местность, где он записывался: студия, находящаяся в городке Вудинвилл, штат Вашингтон, была оборудована в амбаре, из огромных окон которого сразу можно видеть лес. Также участники дуэта отмечали, что у них не было никаких дедлайнов, и они могли много гулять по лесу, набираясь вдохновения.

Касательно плотности звука, то авторы отмечают, что в композициях присутствуют от 130 до 180 дорожек гитар, и записывались они специфическим образом: например, микрофоны могли устанавливаться на огромном расстоянии друг от друга (чуть ли не сотни метров), в студии открывались двери, и, таким образом, использовался не только резонанс помещения, но и звук буквально проходил сквозь окружающий ландшафт. Короче, всё это громко, очень громко!

Следует отметить, что 10-й альбом Sunn O))) носит название самой группы, также в нём нет приглашённых музыкантов, и это можно считать очень символичным ходом - получается, что это максимально кристаллизованные Sunn O))), без лишних наслоений - но, похоже, что и мощные как никогда!

А ещё отдельное внимание я хотел бы обратить на обложку: на ней использована одна из работ художника Марка Ротко - крайне важного представителя абстрактного экспрессионизма, а также одного из создателей живописи цветового поля. Кому интересно - с каталогом этого художника вы можете ознакомиться на ресурсе Wikiart.

Альбом, как всегда, можно послушать на всех основных музыкальных площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

П.с. Погрузился тут в чтение материалов касательно тепловой смерти Вселенной. Как раз под "музыку" Sunn O))). Впечатления незабываемые, конечно. Тщетно бытие 😅

Всем отличных выходных, друзья! Не забываем - счастье в мелочах. И смысл именно в них тоже 🖤

Не перестаю заниматься переосмыслением творческого наследия Коли Комягина и Shortparis, пересматриваю различные их интервью, концертные записи и клипы. Одним из крайне любопытных образцов ранних SP является трек и видео Amsterdam - тогда ребята ещё исполняли песни на французском, а клип вообще был снят буквально в одной квартире, где (вроде бы) тогда жила группа. Это просто великолепный пример того, когда у исполнителя есть талант, самобытность и идеи - и они воплощаются практически без бюджета, на чистом энтузиазме. И нерв, нерв-то какой! Да, видно, что это только начало пути, но очевидно и то, что именно в этом всём зарождалось буквально великое.

А ещё, как я люблю, давайте сейчас отойдём чуток в сторону: трек Amsterdam является полукавером-полуоммажем на нашумевшую в своё время композицию бельгийского исполнителя Жака Бреля. Я сегодня наткнулся на живое исполнение песни, и энергетика здесь просто сбивает с ног! Особенно если ещё вдумчиво вчитываться в текст 😈

Из комментариев под видео: "Вот он, шансон здорового человека."; "грязь и великолепие! Просто магия"; "терминатор. как он жить то оставался после таких концертов" и пр. и пр. Кстати, прожил Брель тоже не так и много, 49 лет, так что...

Как иногда бывает, у меня сейчас довольно много эмоций, так что на этом пока закругляюсь и просто прикладываю парочку видео для ознакомления:

Shortparis - Amsterdam

Jacques Brel - Amsterdam (с рус. субтитрами)

+
Jacques Brel - Amsterdam (полная версия HD)

​​Коль уж меня занесло сегодня в околофранцузскую культурную среду - сочиню ещё один пост 😏

Изучая источники вдохновения группы Sunn O))), несколько раз наткнулся на упоминания французской экспериментальной музыкальной деятельницы Элиан Радиг. Как-то упустил из виду её творчество, а ведь она ушла из жизни в феврале этого года в возрасте аж 94-х лет, и её величают ни много ни мало "иконой эмбиента и бабушкой дроуна" 🔥

Сразу скажу, что это тот случай, когда я нахожусь в самом начале ознакомления с дискографией автора, но уже очень сильно захотелось об этом рассказать, так как чувствуется значимость творчества и в целом очень сильно резонирует. Так что заранее прошу прощения, если где-то чего-то напутаю и перевру, но вроде стараюсь проверять инфу 🙂

Истоки музыкальной карьеры Радиг восходят аж к середине 50-х гг., и её учителями были пионеры конкретной музыки Пьер Шеффер и Пьер Анри. Далее она экспериментировала с магнитными лентами и нащупывала свой стиль, пока уже в 70-х не добралась до модульного синтезатора ARP 2500, на котором и записывала свои масштабные по хронометражу, но минималистичные по звуку композиции вплоть до 2000 года. В последние 25 лет жизни мадам Радиг писала музыку для живых инструментов, сотрудничая с другими музыкантами.

Одной из вершин творчества Радиг считается Trilogie de la Mort - огромный альбом, созданный на стыке 80-90-х гг. под влиянием тибетского буддизма и, в частности, Тибетской книги мёртвых. Минимализм и электроакустика, игра с обертонами и микротонами, и вдумчиво вслушиваясь в эту работу мы можем почти на физическом уровне почувствовать движение времени. Вот здесь лучше всего и формулируется связь с Sunn O))), только если в своём дроун-метале они эксплуатируют сверхгромкие низкие частоты, то у Радиг всё происходит на каких-то микроскопических, очень тонких уровнях.

В общем, это лучше всё сразу послушать своими ушами, так что вот релиз на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

В очередной раз просто невероятно радуюсь музыкальному открытию, и снова убеждаюсь - всё делаю не зря 😎

Отличного всем настроения, друзья, и самых приятных открытий в самых разных сферах! ✌️