«Всю жизнь я играю в куклы» — так называл свою книгу Сергей Образцов. Сегодня день памяти — 8 мая 1992 года его не стало. Свою долгую жизнь, длиною в 90 лет, он посвятил творчеству и куклам, которые дарили счастье и радость нам — зрителям. Я всю свою жизнь искренний поклонник его театра, не раз писал об этом для Вас.
Призвание Образцова сформировалось с самого детства — мама купила ему маленькую японскую куклу, которая надевается на палец. Куклу звали Би-ба-бо, и она просто заворожила маленького Сережу. Образцова так заворожила магия оживления неживого предмета простыми движениями пальцев, что он запомнил этот момент детства на всю жизнь.
Сергей Образцов известен еще и тем, что привлек в театр кукол взрослых зрителей. Причем получилось это совершенно случайно. Первые спектакли театра — «Джим и Доллар», «Пузан», «Гусенок», «Каштанка» — были рассчитаны на маленьких зрителей. Таким же должен был стать и спектакль «Волшебная лампа Аладдина», пьеса изначально написана специально для детей. Но спектаклем, вернее, романтической линией Аладдина и принцессы Будур заинтересовались взрослые зрители. Для детей же многие посчитали спектакль слишком вольным — мол, рано им еще о любви думать. И спектакль попал во взрослый репертуар.
Давайте вместе посмотрим этот спектакль этим утром)
#силаискусства
Призвание Образцова сформировалось с самого детства — мама купила ему маленькую японскую куклу, которая надевается на палец. Куклу звали Би-ба-бо, и она просто заворожила маленького Сережу. Образцова так заворожила магия оживления неживого предмета простыми движениями пальцев, что он запомнил этот момент детства на всю жизнь.
Сергей Образцов известен еще и тем, что привлек в театр кукол взрослых зрителей. Причем получилось это совершенно случайно. Первые спектакли театра — «Джим и Доллар», «Пузан», «Гусенок», «Каштанка» — были рассчитаны на маленьких зрителей. Таким же должен был стать и спектакль «Волшебная лампа Аладдина», пьеса изначально написана специально для детей. Но спектаклем, вернее, романтической линией Аладдина и принцессы Будур заинтересовались взрослые зрители. Для детей же многие посчитали спектакль слишком вольным — мол, рано им еще о любви думать. И спектакль попал во взрослый репертуар.
Давайте вместе посмотрим этот спектакль этим утром)
#силаискусства
В честь очередного юбилея одного из величайших комиков театра и кино Франции — Фернанделя, хочу напомнить избранную фильмографию, которую могу смело рекомендовать к просмотру.
Этот запоминающийся француз с самой большой в мире улыбкой был хорошо известен у нас благодаря фильму «Закон есть закон», но главное достижение в том, что он входит в число артистов, фильмы с участием которых во Франции посмотрело наибольшее число человек. Наравне со своим лучшим другом Жаном Габеном, Луи де Фюнесом и Бурвилем, Фернандель смог привлечь в кинозалы более 200 миллионов зрителей…а сколько людей и по сей день вспоминают его работы и улыбаются… уже минуло 120 лет со дня его рождения, а #силапамяти все не уменьшается!
Я безмерно люблю кинокартину «Мадемуазель Нитуш» Кинофильм снят по по одноименной оперетте Флоримона Эрве. Сюжет таков: Господин Селестен (именно в этой роли блистает Фернандель) ведёт уроки музыки в монастырском пансионе для девочек. Он сама скромность и умеренность. Но только днём, ночью же он оставляет свои добродетели и строгий костюм в монастыре, а сам, облачившись в щегольской наряд, превращается в мсье Флоридора — сочинителя оперетт и любовника опереточной примадонны.
Не менее любима и одна из последних эксцентрических ролей в фильме Дювивье «Дьявол и десять заповедей».
А также хочу отметить фильм «Казимир». В этой роли Фернандель перевоплотился в торгового агента. Чтобы жениться и содержать семью, надо устроиться на работу и начать зарабатывать деньги. И ему удаётся устроиться продавцом пылесосов. С этого часа начинаются различные комические ситуации, в которые постоянно попадает Казимр. Очень приятная история для доброго, вечернего просмотра.
#киноклассика
Этот запоминающийся француз с самой большой в мире улыбкой был хорошо известен у нас благодаря фильму «Закон есть закон», но главное достижение в том, что он входит в число артистов, фильмы с участием которых во Франции посмотрело наибольшее число человек. Наравне со своим лучшим другом Жаном Габеном, Луи де Фюнесом и Бурвилем, Фернандель смог привлечь в кинозалы более 200 миллионов зрителей…а сколько людей и по сей день вспоминают его работы и улыбаются… уже минуло 120 лет со дня его рождения, а #силапамяти все не уменьшается!
Я безмерно люблю кинокартину «Мадемуазель Нитуш» Кинофильм снят по по одноименной оперетте Флоримона Эрве. Сюжет таков: Господин Селестен (именно в этой роли блистает Фернандель) ведёт уроки музыки в монастырском пансионе для девочек. Он сама скромность и умеренность. Но только днём, ночью же он оставляет свои добродетели и строгий костюм в монастыре, а сам, облачившись в щегольской наряд, превращается в мсье Флоридора — сочинителя оперетт и любовника опереточной примадонны.
Не менее любима и одна из последних эксцентрических ролей в фильме Дювивье «Дьявол и десять заповедей».
А также хочу отметить фильм «Казимир». В этой роли Фернандель перевоплотился в торгового агента. Чтобы жениться и содержать семью, надо устроиться на работу и начать зарабатывать деньги. И ему удаётся устроиться продавцом пылесосов. С этого часа начинаются различные комические ситуации, в которые постоянно попадает Казимр. Очень приятная история для доброго, вечернего просмотра.
#киноклассика
Дорогие друзья, с Днём победы!
«Этот праздник со слезами на глазах…»
И всегда помним — в благодарность за ту Великую победу!
Каждый год 9 мая вновь и вновь перечитываю воспоминания, пересматриваю фильмы, слушаю знакомые с детства мелодии, в том числе Булата Окуджавы.
Для меня самым пронзительным фильмом о Великой Отечественной войне навсегда остается «Отец солдата». Георгий Махарашвили едет повидаться с сыном, который ранен и находится в госпитале. Но пока отец добирается до места назначения, сын снова отправляется на фронт. Однако, Георгий уже не может вернуться в родную деревню. Он вместе с советской армией проходит весь ее путь…
История Резо Чхеидзе трогает до глубины души. Фильм снят по сценарию Сулико Жгенти. Кстати, прототип главного героя служил вместе с Сулико. В деревне в Кахетии, откуда был родом Георгий Махарашвили, поставлен памятник герою.
Серго Закариадзе — исполнитель главной роли, феноменально и совершенно искренне сыграл. Понимаешь и сочувствуешь ему так, словно это уже не просто фильм…
Верю, что этот характер и эта мудрость действительно есть и в жизни🙏🏻
#деньпобеды #силавпамяти
«Этот праздник со слезами на глазах…»
И всегда помним — в благодарность за ту Великую победу!
Каждый год 9 мая вновь и вновь перечитываю воспоминания, пересматриваю фильмы, слушаю знакомые с детства мелодии, в том числе Булата Окуджавы.
Для меня самым пронзительным фильмом о Великой Отечественной войне навсегда остается «Отец солдата». Георгий Махарашвили едет повидаться с сыном, который ранен и находится в госпитале. Но пока отец добирается до места назначения, сын снова отправляется на фронт. Однако, Георгий уже не может вернуться в родную деревню. Он вместе с советской армией проходит весь ее путь…
История Резо Чхеидзе трогает до глубины души. Фильм снят по сценарию Сулико Жгенти. Кстати, прототип главного героя служил вместе с Сулико. В деревне в Кахетии, откуда был родом Георгий Махарашвили, поставлен памятник герою.
Серго Закариадзе — исполнитель главной роли, феноменально и совершенно искренне сыграл. Понимаешь и сочувствуешь ему так, словно это уже не просто фильм…
Верю, что этот характер и эта мудрость действительно есть и в жизни🙏🏻
#деньпобеды #силавпамяти
«Когда я кажусь себе гениальным, я иду мыть посуду» — автор этих слов Булат Шалвович Окуджава, уникальный человек, который родился 9 мая 1924 года.
Спустя 21 год этот день навсегда останется для него не только личным праздником, но и общим, важным, грустным праздником для миллионов людей.
Булат Окуджава был солдатом, учителем русского языка и редактором. Он писал стихи, прозу, сценарии к фильмам и книги для детей. Самым счастливым днем своей жизни Окуджава считал тот, когда он сочинил свое первое стихотворение....
21 год жизни он встретил с долгожданной вестью — день победы! До этого момента он уже успел, добившись досрочного призыва в армию, повоевать на Закавказском фронте, миномётчиком в кавалерийском полку 5-го гвардейского Донского кавалерийского казачьего корпуса и получить ранение под Моздоком, отслужить в 124-м стрелковом запасном полку в Батуми, радистом в 126-й гаубичной артиллерийской бригаде большой мощности Закавказского фронта. И получить медали «За оборону Кавказа» и «За победу над Германией».
Свои воспоминания об этом дне он выразил в произведении «Воспоминания о Дне Победы»:
«Какие слезы на асфальт из круглых глаз катились, Когда на улицах Москвы в обнимку мы сходились — И тот, что пули избежал, и тот, что наповал, — В те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.»
Его избранные цитаты в праздничной подборке.
И кроме того, подобрал для Вас несколько видеоматериалов о судьбе и личности, ну и конечно, — творчестве Булата Окуджавы.
Булат Окуджава поет свои песни
Булат Окуджава — «Целый век играет музыка»
Фильм «Надежды маленький оркестрик»
Фильм из цикла «Острова»
Фильм «Стойкий оловянный солдатик»
Эльдар Рязанов и Булат Окуджава
И, конечно, одна из любимых песен «Виноградная косточка» вместе с трио «Меридиан».
Невозможно не подпевать…
#силавпамяти
Спустя 21 год этот день навсегда останется для него не только личным праздником, но и общим, важным, грустным праздником для миллионов людей.
Булат Окуджава был солдатом, учителем русского языка и редактором. Он писал стихи, прозу, сценарии к фильмам и книги для детей. Самым счастливым днем своей жизни Окуджава считал тот, когда он сочинил свое первое стихотворение....
21 год жизни он встретил с долгожданной вестью — день победы! До этого момента он уже успел, добившись досрочного призыва в армию, повоевать на Закавказском фронте, миномётчиком в кавалерийском полку 5-го гвардейского Донского кавалерийского казачьего корпуса и получить ранение под Моздоком, отслужить в 124-м стрелковом запасном полку в Батуми, радистом в 126-й гаубичной артиллерийской бригаде большой мощности Закавказского фронта. И получить медали «За оборону Кавказа» и «За победу над Германией».
Свои воспоминания об этом дне он выразил в произведении «Воспоминания о Дне Победы»:
«Какие слезы на асфальт из круглых глаз катились, Когда на улицах Москвы в обнимку мы сходились — И тот, что пули избежал, и тот, что наповал, — В те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.»
Его избранные цитаты в праздничной подборке.
И кроме того, подобрал для Вас несколько видеоматериалов о судьбе и личности, ну и конечно, — творчестве Булата Окуджавы.
Булат Окуджава поет свои песни
Булат Окуджава — «Целый век играет музыка»
Фильм «Надежды маленький оркестрик»
Фильм из цикла «Острова»
Фильм «Стойкий оловянный солдатик»
Эльдар Рязанов и Булат Окуджава
И, конечно, одна из любимых песен «Виноградная косточка» вместе с трио «Меридиан».
Невозможно не подпевать…
#силавпамяти
В 90-е Владислава Листьева смотрела вся страна, сейчас новое поколение уже мало знает про этого интереснейшего человека, стоящего у истоков современной тележурналистики и подарившего зрителям передачи, которые до сих пор в эфире.
Он был словно не из своего времени, как из будущего. Его уважали за творческую предприимчивость и восхищались умением жить вопреки всем невзгодам. Листьев умел говорить «острым языком» и при этом проявлять чуткость и деликатность в отношении собеседника, что помогало ему всегда оставаться благородным, особенным, мудрым даже в такой сложной профессии.
В формате телеинтервью он предпочитал прибегать за несколько минут до начала эфира. Не обсудив деталей предстоящей беседы, он начинал передачу, которую направлял в нужную сторону по наитию, показывая зрителям искренность на экране.
Несколько передач о нашем сегодняшнем имениннике, которого помню лично.
«Убийственный взгляд»
Листьев. Икона из Останкино.
25 лет без Листьева
#силавпамяти
Он был словно не из своего времени, как из будущего. Его уважали за творческую предприимчивость и восхищались умением жить вопреки всем невзгодам. Листьев умел говорить «острым языком» и при этом проявлять чуткость и деликатность в отношении собеседника, что помогало ему всегда оставаться благородным, особенным, мудрым даже в такой сложной профессии.
В формате телеинтервью он предпочитал прибегать за несколько минут до начала эфира. Не обсудив деталей предстоящей беседы, он начинал передачу, которую направлял в нужную сторону по наитию, показывая зрителям искренность на экране.
Несколько передач о нашем сегодняшнем имениннике, которого помню лично.
«Убийственный взгляд»
Листьев. Икона из Останкино.
25 лет без Листьева
#силавпамяти
#Цискаризм дня — а еще пример самоиронии от артиста, который на самом деле был великолепным и эталонным актером и танцором. Вчера родился этот самокритичный герой, имя которому Фред Астер.
Кстати Астер — это не настоящая фамилия киноактера. Ее предложила мама, как короткую и звучную. Настоящая же фамилия Фредерика более звучная — Аустерлиц. Но для кино, разумеется, слишком длинная.
Вышеописанная цитата - это отсылка к комментариям киностудии на рассвете его карьеры. Легенда гласит, что после первых проб киноактера для RKO Radio Pictures вердикт был вынесен суровый «Не может петь. Не может играть. Лысеет. Немножко танцует».
Кто бы мог подумать, что в последующие 76 лет сценической карьеры певец, танцор и хореограф Фред Астер перевернет представление публики о жанре музыкального кино. Находя путь к сердцу самого строгого критика, он сыграл десятки запоминающихся ролей и завоевал множество престижных премий и наград. Каждый номер в исполнении актера становился новой страницей в истории танца, повлиявшей на творчество таких мастеров сцены, как Майкл Джексон, Михаил Барышников и Билл Робинсон.
Калейдоскоп его феноменальных ролей предлагаю к выбору для кинопросмотра:
«Забавная мордашка»
«Ты никогда не была восхитительнее»
«Королевская свадьба»
«Театральный фургон»
И документальный фильм об артисте — «штрихи» к портрету.
#кинокласика
Кстати Астер — это не настоящая фамилия киноактера. Ее предложила мама, как короткую и звучную. Настоящая же фамилия Фредерика более звучная — Аустерлиц. Но для кино, разумеется, слишком длинная.
Вышеописанная цитата - это отсылка к комментариям киностудии на рассвете его карьеры. Легенда гласит, что после первых проб киноактера для RKO Radio Pictures вердикт был вынесен суровый «Не может петь. Не может играть. Лысеет. Немножко танцует».
Кто бы мог подумать, что в последующие 76 лет сценической карьеры певец, танцор и хореограф Фред Астер перевернет представление публики о жанре музыкального кино. Находя путь к сердцу самого строгого критика, он сыграл десятки запоминающихся ролей и завоевал множество престижных премий и наград. Каждый номер в исполнении актера становился новой страницей в истории танца, повлиявшей на творчество таких мастеров сцены, как Майкл Джексон, Михаил Барышников и Билл Робинсон.
Калейдоскоп его феноменальных ролей предлагаю к выбору для кинопросмотра:
«Забавная мордашка»
«Ты никогда не была восхитительнее»
«Королевская свадьба»
«Театральный фургон»
И документальный фильм об артисте — «штрихи» к портрету.
#кинокласика
Сегодня хочу порекомендовать Вам совершенно великолепный фильм, даже два фильма об одной и той же истории.
Редко бывает, когда популярное произведение экранизируют много раз и сразу две картины оказываются просто блестящими.
История эта принадлежит перу британской писательницы конца XIX — начала XX вв. Этель Лилиан Войнич. В советское время ее романом буквально зачитывались, но современное поколение очень плохо знает ее творчество.
Этель Войнич за свою жизнь создала всего 5 романов. Но выход каждой книги был настоящим событием в литературном мире. Мировую же славу Этель Лилиан обрела после создания романа «Овод», который давно уже является неотъемлемой частью мировой классической литературы.
Действие происходит в Италии в начале XIX века. Главный герой романа «Овод» – Артур Бертон – наивный и полный романтики молодой человек свободных, революционных идей. Очень заметный, хорошо прописанный герой.
В экранизации режиссера Мащенко его роль исполнил актер Андрей Харитонов.
Во второй рекомендации — фильме 1955 года Александра Файнциммера, роль Бертона досталась Олегу Стриженову.
Оба справились с задачей великолепно. И обе же картины я очень люблю пересматривать: атмосфера, костюмы, дух свободы и невероятно сильная личность, описанная внутри сюжета.
Какая версия Вам больше по душе?
И, конечно, в память об авторе обязательно прочтите роман-первоисточник, посоветуйте близким…
#кинокласика
Редко бывает, когда популярное произведение экранизируют много раз и сразу две картины оказываются просто блестящими.
История эта принадлежит перу британской писательницы конца XIX — начала XX вв. Этель Лилиан Войнич. В советское время ее романом буквально зачитывались, но современное поколение очень плохо знает ее творчество.
Этель Войнич за свою жизнь создала всего 5 романов. Но выход каждой книги был настоящим событием в литературном мире. Мировую же славу Этель Лилиан обрела после создания романа «Овод», который давно уже является неотъемлемой частью мировой классической литературы.
Действие происходит в Италии в начале XIX века. Главный герой романа «Овод» – Артур Бертон – наивный и полный романтики молодой человек свободных, революционных идей. Очень заметный, хорошо прописанный герой.
В экранизации режиссера Мащенко его роль исполнил актер Андрей Харитонов.
Во второй рекомендации — фильме 1955 года Александра Файнциммера, роль Бертона досталась Олегу Стриженову.
Оба справились с задачей великолепно. И обе же картины я очень люблю пересматривать: атмосфера, костюмы, дух свободы и невероятно сильная личность, описанная внутри сюжета.
Какая версия Вам больше по душе?
И, конечно, в память об авторе обязательно прочтите роман-первоисточник, посоветуйте близким…
#кинокласика