Советую почитать материал и послушать интервью с одним из самых крутых, по моему скромному мнению, молодых исследователей звука — Уго Эскинка. Он учится в аспирантуре берлинского UdK, читает лекции и пишет статьи с Юк Хуэем и прочими мощными теоретиками, в этом году готовит совместный альбом с Расселом Хасвеллом и так далее — ну, чтобы понимали размах. В феврале этого года Уго в очередной выступал в Бергхайне на фестивале CTM и устроил там такое, что как приличный человек должен теперь жениться на местной саунд-системе — ниже по ссылке как раз об этом и многом другом.
https://goo.gl/ihVZed
https://goo.gl/ihVZed
CDM Create Digital Music
Hugo rattled Berghain's enormous system, talked to us about sound - CDM Create Digital Music
What do you do when faced with a sound system associated with a very particular techno sound? One answer: push the speakers until they scream, in a good way.
Сегодня в Питере и завтра в Москве играем с замечательным итальянским музыкантом Даниеле Мана — я однажды уже писал здесь про его прошлогодний релиз на Hyperdub. А сейчас почитайте очень вдохновляющее интервью, которое у Маны взял маскот этого канала Евгений Былина:
«Я уверен, что музыкальная культура, да и культура вообще, в более широком смысле, обладает ярко выраженной политической функцией. Например, своей музыкой я предоставляю людям возможность собраться вместе, испытать что-то новое, научиться чему-то новому. То, что ты называешь современной электронной музыкой имеет большой потенциал именно в том смысле, что она воспитывает в людях сознательность. Это история про осознание себя в качестве человека вообще, человека как части культуры. Сейчас это важно как никогда, особенно в свете сегодняшней политической ситуации».
https://syg.ma/@sygma/daniielie-mana-ia-bolshie-khochu-byt-kompozitorom-chiem-prodiusierom
«Я уверен, что музыкальная культура, да и культура вообще, в более широком смысле, обладает ярко выраженной политической функцией. Например, своей музыкой я предоставляю людям возможность собраться вместе, испытать что-то новое, научиться чему-то новому. То, что ты называешь современной электронной музыкой имеет большой потенциал именно в том смысле, что она воспитывает в людях сознательность. Это история про осознание себя в качестве человека вообще, человека как части культуры. Сейчас это важно как никогда, особенно в свете сегодняшней политической ситуации».
https://syg.ma/@sygma/daniielie-mana-ia-bolshie-khochu-byt-kompozitorom-chiem-prodiusierom
syg.ma
Даниеле Мана: «Все так или иначе является политическим»
Евгений Былина поговорил с музыкантом лейбла Hyperdub об интимности, новой итальянской волне, смерти рейва и роли политического в музыке
Послушайте лекцию Линдона Вея, профессора media studies из Ливерпульского университета — все на любимую тему, политику музыки: «This presentation demonstrates how musical sounds, lyrics, and images articulate politics of protest, by closely analysing a protest video from the Gezi Park Protests in Turkey».
https://goo.gl/97hnjU/
https://goo.gl/97hnjU/
SoundCloud
CTM 2018: Resistance Through Music – What are the Limits and Potential in Popular Music?
Talk by Lyndon CS Way
Wednesday 31 January 2018
CTM 2018 – Turmoil
Kunstquartier Bethanien, Berlin
Research into relations between music and politics is fraught with contradictions, ranging from
Wednesday 31 January 2018
CTM 2018 – Turmoil
Kunstquartier Bethanien, Berlin
Research into relations between music and politics is fraught with contradictions, ranging from
А вот интересный релиз на The Death of Rave — альбом Кэмерона Диса, вообще-то известного авангардного гитариста, который после своих «струнных этюдов» 2014-го видимо решил совсем уйти в электронику и записал альбом на модульных синтах. Понятно, что в 2018-м этим фактом уже никого не удивишь, зато можно удивить музыкой — Бумкат зачем-то сравнивает альбом с Ксенакисом и Рашадом Бекером, а вот мне показалось, что тут вещи более, что-ли, «предметные». Ближе к истокам GRM, а-ля Пармеджиани и Шеффьер — особенно хорошо Дису удается синтез жужжащих звучков, лично у меня прочно ассоциирующихся с какими-то роящимися насекомыми. В общем, хорошее доказательство того, что когда талант действительно есть можно использовать любые инструменты — все равно получится круто.
boomkat.com/products/time-exercises/
boomkat.com/products/time-exercises/
Boomkat
Cam Deas - Time Exercises
Cam Deas is a guitar virtuoso who has switched to modular synth and computer productions resulting in these staggering studies in polymetric, mercurial and dissonant tunings - hugely recommended if you’re into the work of Autechre, Rashad Becker, Roland Kayn…
Пока телеграм окончательно не заблокировали, напишу здесь последний пост. Он будет про питерско-сибирский кассетный лейбл Hair Del — по моему скромному мнению, это лучшая подобная инициатива в нашей несчастной стране, как минимум.
Лейблом руководит Антон Глебов, который Mårble и Space Holiday Rocks (а еще Давко, Дюны и куча чего) — он заботливо оформляет вручную каждую кассету, музыкально ориентируясь на импровизацию с уклоном в псевдо-экзотическую музыку (тропики, Азия, Африка — вот это все). Релизы все хороши, но особенно мое сердечко украл последний — очередная импровизационная коллаборация TUK-TUK с двумя барабанщиками (Антон играет в левый канал, Пурпурный Дядя в правый) и Мишей Султаном из FPRF на синтезаторах (он в стерео).
hairdel.bandcamp.com/album/zen-damage/
Лейблом руководит Антон Глебов, который Mårble и Space Holiday Rocks (а еще Давко, Дюны и куча чего) — он заботливо оформляет вручную каждую кассету, музыкально ориентируясь на импровизацию с уклоном в псевдо-экзотическую музыку (тропики, Азия, Африка — вот это все). Релизы все хороши, но особенно мое сердечко украл последний — очередная импровизационная коллаборация TUK-TUK с двумя барабанщиками (Антон играет в левый канал, Пурпурный Дядя в правый) и Мишей Султаном из FPRF на синтезаторах (он в стерео).
hairdel.bandcamp.com/album/zen-damage/
Hair Del.
Zen Damage, by TUK-TUK
6 track album
Молния: Касич и компания привозят в Россию Беатрис Феррейра на свои «Подготовленные среды».
Forwarded from Чернозём и Звёзды
На днях звезда электронной музыки Oneohtrix Point Never (он же Даниэль Лопатин), некогда ответственный за воцарие vaporwave и знакомство западной публики с мультфильмом "Ну, погоди!", выпустил новое видео "Black Snow" (https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=qMQJF-7Y2h0). Причем не просто выпустил, а самостоятельно срежиссировал. Ролик стал частью кампании поддержки для нового релиза музыканта "Age of". Вообще похоже Лопатин взялся за визуальные искусства всерьёз. В интервью по случаю выхода клипа музыкант обещает подготовить для своего выступления на Ред Бул инсталляцию со скульптурами и запахами! Black Snow спекулирует на пост-апокалиптические темы и по словам автора является оммажем Cybernetic Culture Research Unit (CCRU) и Нику Лэнду, с которыми, как оказалось, Лопатин взаимодействовал в 90е! В общем всем любителям пессимистического варианта ноосферного состояния / правого акселерационизма должно понравится
YouTube
Oneohtrix Point Never - Black Snow
'Black Snow', taken from Oneohtrix Point Never’s new album 'Age Of', out now on Warp.
Video directed by Daniel Lopatin.
Buy/Stream ‘Age Of’: https://opn.lnk.to/AgeOfYo
Vinyl/CD/DL: https://opn.lnk.to/AgeOfYo/bleep
Spotify: https://opn.lnk.to/AgeOfYo/spotify…
Video directed by Daniel Lopatin.
Buy/Stream ‘Age Of’: https://opn.lnk.to/AgeOfYo
Vinyl/CD/DL: https://opn.lnk.to/AgeOfYo/bleep
Spotify: https://opn.lnk.to/AgeOfYo/spotify…
Ну, офигеть. Лопатин и CCRU, кто бы мог подумать.
А вообще, это хороший пример маркетинговой стратегии поведения «экспериментального музыканта» сегодняшнего дня, если он\она не умеет диджеить. И, конечно, владеет хоть каким-то теоретическим бэкграундом (а Лопатин владеет). Остальным приходится придумывать какие-то координаты в пустыне и прочие дирижабли.
А вообще, это хороший пример маркетинговой стратегии поведения «экспериментального музыканта» сегодняшнего дня, если он\она не умеет диджеить. И, конечно, владеет хоть каким-то теоретическим бэкграундом (а Лопатин владеет). Остальным приходится придумывать какие-то координаты в пустыне и прочие дирижабли.
Габор Лазар ожидаемо угнездился на The Death of Rave, и его новая пластинка — это претендент на альбом года, друзья. Во-первых, я не оговорился и это реально альбом, а не набор тембров и алгоритмов, как это всегда у венгра бывает. Кроме шуток, тут полноценные и вполне себе танцевальные треки с билд-апами, дропами и прочими сопутствующими атрибутами — а если прислушаться, то можно даже распознать что-то вроде мелодий, представьте себе! Еще удивительнее, что все это напоминает скорее Детройт 80-х — типа там Drexciya и даже Cybotron, и отнюдь не очередной оммаж Марку Феллу, как многие думали.
В общем, нежиданно и круто. Альбом уже можно послушать во всех этих ваших спотифаях и эппл мьюзиках, если что.
boomkat.com/products/unfold-f3204042-7ee1-4c44-a15c-acf02adefbf1/
В общем, нежиданно и круто. Альбом уже можно послушать во всех этих ваших спотифаях и эппл мьюзиках, если что.
boomkat.com/products/unfold-f3204042-7ee1-4c44-a15c-acf02adefbf1/
Boomkat
Gabor Lazar - Unfold
Gábor Lázár mutates 2-step, grime and electro prisms with economic yet ravishing effect on Unfold, his solo début LP proper for The Death of Rave. Following an acclaimed split LP with Mark Fell ( which was deployed to stunning effect in Aphex Twin’s live/DJ…
Собственно, вышел один из самых серьезных и качественных релизов года — как музыкально, так и концептуально. Альбом станет серьезным вызовом для фанатов The Body и прочих задротов, но давайте обойдемся без спойлеров — сами поймете примерно со второго трека. Название так и вовсе резонирует с окружающей действительностью практически идеально. В том смысле, что в нашу с вами эпоху инаугураций и прочих роскомнадзоров это именно та фраза, которую хочется тихонько произнести про себя, чтобы никто не услышал: «Да, я сражался, но больше уже не могу».
thebody.bandcamp.com/album/i-have-fought-against-it-but-i-can-t-any-longer
thebody.bandcamp.com/album/i-have-fought-against-it-but-i-can-t-any-longer
the body
I Have Fought Against It, But I Can’t Any Longer., by the body
10 track album
Многое готов простить Apple Music, конечно... но как же можно было не включить в плейлист «Essentials» Zomby гениальнейший «Strange Fruit»!?
И да, на днях величайшему треку в истории танцевальной музыки (кто не согласен — отписываемся) исполняется 10 лет. Пластинку со «Strange Fruit» не могли издать, кажется, полтора или два года, но сам трек при этом можно было услышать везде — от Rinse FM и BBC Radio 1 с тогда еще Мэри Энн Хоббс до сетов The Gaslamp Killer. Тогда Zomby уже тусил с Burial, Darkstar, Kode9 и издавался на лейбле Actress'а Werk Discs, но еще не сошел с ума — в смысле, не присваивал чужие треки, не дрался с Хад Мо и не шизил в твиттере.
youtu.be/xGE9Swbw2as
В истории российской музыки человек-маска тоже успел наследить, как минимум, двумя яркими эпизодами. Первый из них — его единственное выступление в России, в клубе 16 Тонн, после которого последовало всратое «гонзо-интервью» в исполнении Степана Казарьяна. Само интервью давно затерялось где-то на просторах интернета, но на почившем W-O-S до сих пор можно заценить не менее дикий комментарий Степана (http://w-o-s.ru/article/3074) с прекрасными пассажами в духе: «У него изо рта слюна капала, как у маньяка. Самая что ни на есть мразь».
Второй эпизод — пожалуй, самый безумный новостной ролик в истории МузТВ с названием «Ирине Дубцовой задолжали зомби» (https://youtu.be/EKWOqJt6FzU), в котором некогда популярная русская певица обвиняет музыканта в плагиате и выдает ставшую уже легендарной фразу: «Zomby where is my fucking money». Позже окажется, что это воровство с двойным дном и автором трека вообще является некий ReARK, но это уже, как говорится, совсем другая история.
youtu.be/xGE9Swbw2as
В истории российской музыки человек-маска тоже успел наследить, как минимум, двумя яркими эпизодами. Первый из них — его единственное выступление в России, в клубе 16 Тонн, после которого последовало всратое «гонзо-интервью» в исполнении Степана Казарьяна. Само интервью давно затерялось где-то на просторах интернета, но на почившем W-O-S до сих пор можно заценить не менее дикий комментарий Степана (http://w-o-s.ru/article/3074) с прекрасными пассажами в духе: «У него изо рта слюна капала, как у маньяка. Самая что ни на есть мразь».
Второй эпизод — пожалуй, самый безумный новостной ролик в истории МузТВ с названием «Ирине Дубцовой задолжали зомби» (https://youtu.be/EKWOqJt6FzU), в котором некогда популярная русская певица обвиняет музыканта в плагиате и выдает ставшую уже легендарной фразу: «Zomby where is my fucking money». Позже окажется, что это воровство с двойным дном и автором трека вообще является некий ReARK, но это уже, как говорится, совсем другая история.
Forwarded from gunshot, airhorn & rewind
Классика) Помню, что на выступлении один чел настойчиво предлагал всем нюхать какую-то микстуру из пузырька вместе с ним, помню Euphoria, и что народ за 1,5 часа настолько осоловел, что первые брейки из ютуба, айтюнса или откуда бы то ни было зашли на 200%. А упомянутое интервью вот: http://os.colta.ru/music_modern/events/details/18889/
os.colta.ru
Zomby без маски — OpenSpace.ru
Журналист и промоутер СТЕПАН КАЗАРЬЯН встретился с соблюдающим инкогнито английским дабстеп-продюсером после его скандально провального московского выступления
Спасибо Васе — главному эксперту по Zomby. Он даже перенес его твиттер в телеграм: @zombytwitter