🔴🟠 Я подготовила материал по основным визуальным критериям в 3D, так как иногда бывает трудно понять или договориться с другим человеком (даже если это твое второе я), что значит мистическое – «сделайте красиво».

Критерии визуальной оценки можно использовать с двух сторон – во-первых, для бренда и работы дизайнера с брендом, чтобы грамотно забрифоваться, и, во-вторых, понять, как формировать свой стиль, если вы свободный диджитал-художник.

🔴🟠 Как fashion бренду или дизайнеру зайти в наиболее популярные метаверсы с наименьшими финансовыми вложениями

В качестве допущения давайте рассмотрим аспект исключительно размещения контента, не затрагивая его разработку и прочие технические штуки.

[+] Roblox
Размещение игр, локаций – бесплатно. Многопользовательские мероприятия доступны по запросу, сейчас с этим есть определенные трудности для российских проектов.
Размещение 3D-одежды (layered clothing) и аксессуаров в каталоге – 750 Robux (R$) за единицу, доход от продажи 30%. За классическую для Roblox 2D-одежду – 10 Robux, доход от продажи 70%.
Классические 2D-футболки не требуют оплаты при загрузке, вы платите 10 Robux при первой продаже.
Конвертация внутриигровой валюты 400 R$ = 4.95 $.

[+] AltspaceVR
Размещение локаций бесплатно. В AltspaceVR пока нет маркетплейса и внутренней экономики.

[+] Zepeto
Достаточно дружелюбный южнокорейский метаверс тоже пока что предлагает бесплатное размещение игр, локаций, одежды, контента. Комиссия за продажу плавающая, так же есть ставка удержания налога с расплывчатым интервалом от 3,3% до 22% в зависимости от местонахождения и дохода автора. Мы будем тестировать, позже расскажу о результатах.

[+] Decentraland
В ходе последнего голосования сообщества размещение одежды, скинов – 500 $ в эквиваленте внутриигровой валюты MANA за единицу контента. Официально такая стоимость обусловлена тем, чтобы «удерживать пользователей от публикации чрезмерного количества носимых устройств в попытке «спамить» рынок носимых устройств».
Размещение игр и локаций возможно при наличии земли. Сейчас помимо прямой покупки развивается рынок аренды земли в Decentraland, например, на этом сайте можно подобрать и арендовать участочек на месяц от 0.05 ETH.

[+] Spatial
Размещение контента легко, интуитивно понятно и бесплатно. Можете попробовать прямо сейчас. В Spatial пока нет маркетплейса для контента авторов, но можно выставлять свои NFT активы.

🔴🟠 Чтение выходного дня

Написала статью с тезисами и примерами по мотивам выступления на конференции Fashion Factory School.

Метавселенные для fashion брендов: куда пойти, что там делать и сколько это стоит.

Переходим к более решительным действиям и берем на заметку некоторые из вариантов, которые доступны на российском рынке, обладают достаточной целевой аудиторией, и где мы, простые смертные, можем создавать свои локации и игры, показывать работы, организовывать шоурумы и выставки.

🔳🔲 Долгожданная запись конференции Cyber Fashion от Fashion Factory School. Людмила Норсоян в образе диджитал-аватара @DigitalNorsoyan

Со своей стороны рассказывала, как fashion бренду эффектно и эффективно зайти в метавселенные:
– обзор основных площадок;
– технические возможности и ограничения платформ;
– принципы создания виртуальных миров.

🔴🟠 Тенденция – стилизованные персонажи для бренда

В числе первых от образов анатомически правильных аватаров для рекламных CG-кампейнов ушли Cabeza Patata Studio и независимый бренд одежды Outsiders Division с их милыми собачками в коллекции SS 2021.

В течение года и люкс, и нишевые , и массмаркет бренды отказывались в рекламе от визуального образа digital-аватаров, похожих на людей. Причин много – такой контент не агрессивный, не раздражающий, не воспринимается, как нарочитая реклама, меньше претензий по поводу инклюзивности и этичности, отсутствует эффект зловещей долины, наращивание мощностей в метавселенных и бесшовный переход к цифровой репрезентации на этих площадках, геймификация, чувство юмора, как действующий, а иногда и единственно возможный способ подкатить к своей целевой аудитории и быть услышанным.

Несмотря на стилизацию персонажей одежда тщательно проработана, а позы и выражения лица типичны для классической фотосессии.

Такие аватары разрабатываются, как симметричные hard surface модели, делаются UV развертки, риггинг, скиннинг, анимация. Волосы – по желанию, могут быть также твердотельными или «волосяными».

🔴🟠 Памятка, как не поехать кукухой в профессии, если ты digital-дизайнер. Выстраданное.

[1] Определить для себя последовательность изучаемых направлений.

Есть три основных направления: техническое 3D-конструирование, создание видео- и фото-контента для презентаций коллекций, game ready одежда. Каждое из них требует определенного пайплайна в разработке, набора софта и скиллов.

[2] Составить структуру своего развития, как специалиста.

Чтобы не метаться и не рвать волосы на голове, когда кажется, что ты стоишь на месте, а все уже куда-то убежали, рекомендую составлять майндкарту. Например, расписать по каждому направлению из пункта 1, к которому лежит душа, последовательность изучения программ, контрольные точки, материалы, которые могут пойти в портфолио. В качестве бонуса еще очень приятно отмечать выполненные пункты и видеть свой прогресс.

[3] Уметь работать с техническим заданием, слышать и слушать.

Всегда хорошо, когда техническое задание есть, так как это очень упрощает работу и уменьшает количество правок. Техническое задание – это не торг с заказчиком или разработчиком, что может быть вы все-таки сделаете вот так, а не как в ТЗ, потому что привыкли удваивать сетку полигонов на рюшах. Техническое задание – это как разрешенная норма багажа в авиакомпании Победа. Сделаете 1600 полигонов вместо 1500, другой набор текстурных карт, неподходящий формат для интеграции лекал в швейное производство, и ваш проект завернут.

[4] Оформлять портфолио, как кейс.

Набор красивых картинок – это хорошо, но как это решает проблемы заказчика. Распишите, с чем пришел клиент, цели, задачи и трудности. Что вы сделали для решения, какой результат получили. Как можно подробнее и честнее.

[5] Это сладкое слово – предоплата.

Дизайн – это бизнес, вы создаете коммерческий продукт, вкладывая в него свой опыт и время. Поэтому рекомендую тренироваться произносить фразу: «Предоплата 50%, и после этого приступаю к работе».

Есть ли у вас сложности сейчас на каком-то этапе?

🔳🔲 Выложили очень насыщенную программу Московской недели моды Tech in fashion на ВДНХ. Лекции, мастер-классы и опентоки от экспертов и по совместительству друзей в индустрии.

Мы с командой будем на площадке 23 июня. С 14.00 начнет работать VR-зона с проектом Fashionverse, где можно будет путешествовать по диджитал-локациям виртуальных миров и «потрогать» цифровую одежду. В 16.30 поговорим про возможности иммерсивных AR и VR технологий и метавселенных для fashion-брендов.

Приходите пообщаться, посмотреть, обняться, буду рада всех видеть. Программа по ссылке.

🔳🔲 Спасибо большое всем, кто вчера пришел поддержать нас. Благодаря вам даже мужчина с рекламой колбасы собственного производства в прямом эфире превратился в новую шутейку про метаверсы.

Запись вчерашней трансляции с ВДНХ по ссылке, начинаю вещать примерно с 2 ч 23 мин начала записи.

🔴🟠 10 шагов на пути к метаверсу, если вы только начинаете заселять виртуальные миры

[1] Аудит бренда. Вспомнить все: бренд-платформа, позиционирование, ценности, ЦА (также оценить с точки зрения цифровой опытности, сценариев поведения в физическом мире).

[2] Определиться с задачами и метриками проекта: продавать цифровую одежду/ подогреть интерес к выпуску нового физического продукта/ погрузить в атмосферу бренда/ завируситься/ привлечь новую ЦА/ встряхнуть старую ЦА и т.д., измеряемыми в пользователях, штуках, деньгах, объеме UGC, шерах, …

Здесь в тему моя ковидная пятиминутка про проектный подход в разработке цифрового продукта на конференции Fashion Factory School в прошлом году.

[3] Способ представления: перманентный шоурум, показ, презентация, мероприятие, игра и т.д. или все сразу.

[4] Определиться с метавселенной и средой разработки соответственно, оценивая возможность создавать свой контент, на каких платформах работает (web, мобильные версии, ar, vr, кроссплатформенность), количество и качество пользователей, визуал, механики взаимодействия, возможность формировать комьюнити, наличие внутриигровой экономики, способов монетизации, комиссии за размещение контента. Некоторые кейсы рассмотрены в этой статье.

[5] Пожить в выбранной метавселенной несколько дней, исследовать, чтобы убедиться в выборе.

[6] Более внимательно изучить техническую документацию, возможности и требования площадки.

[7] Продумать нарратив локации, историю, которую вы планируете донести до пользователя, потому что стоковый бесплатный ассет футуристичного пейзажа уже никого не удивит, геймплей при необходимости.

[8] Составить 2D-план локации (вид сверху), наметить объекты и траектории перемещений персонажей, объектов, пользователей.

[9] Прототипирование и перенос 2D плана в 3D, создание локации из примитивов (кубов, сфер и т.д.) и рельефа ландшафта.

[10] Game ready моделирование с учетом технических требований, сборка сцены и загрузка на площадку.

🔴🟠 В Петербурге адская жара какая-то, поэтому я к вам уже сейчас с фильмом выходного дня.

«Улицы в огне» (1984) с молодым Уиллемом Дефо в роли антагониста. Довольно урожайный год, кстати, на недооцененные фильмы, впоследствии ставшие культовыми.

Жанр, сложно поддающийся формулировке – футуристичный рок-экшен c неожиданным визуальным гибридом 60-х и 80-х про похищение музыкальной принцессы уличной бандой байкеров.

Само действие фильма в начале определяется, как «где-то, когда-то», что и зацепило. На мой взгляд, концептуально, ярко, вдохновляюще, хоть и несколько наивно по сюжету. Один латексный комбинезон Уиллема Дефо на босу грудь чего стоит))

Лица актеров естественны и прекрасны. Сцены сняты в локальных стилизованных декорациях пост-чего-нибудь с достаточно годными спецэффектами периода, когда еще не было Unreal Engine.

🔳🔲 蓝蚂蚁 (Lán mǎyǐ) – китайский экспериментальный fashion tech бренд мелкосерийного производства коллекций одежды и обуви из переработанного океанского пластика и водорослевой массы, которая из-за глобального потепления и загрязнения воды неконтролируемо разрастается, блокирует солнечный свет и снижает уровень кислорода в воде.

Задача: разработать локацию для проведения презентаций в AltspaceVR.

Часть 1. Локация здесь будет предназначена для вовлекающих презентаций перед инвесторами со всего мира. Должна быть с узнаваемыми, легко читаемыми визуальными образами, балансом сдержанности и отказа от шаблонных представлений, настраивающая на сохранение и создание лучшего пространства для будущих поколений, ненавязчиво технологичная, с небольшим и доступным для неподготовленного пользователя интерактивом и запоминающаяся, конечно.

Один из способов придания запоминаемости локации – совмещение нескольких тематик. Чем органичнее будет выглядеть контраст между темами, тем локация будет спокойнее, и наоборот.

Например, если смотреть в играх, то в Crysis (2007) действие происходит на тропическом острове, где инопланетный корабль потерпел крушение и заморозил джунгли. В Crysis 3 (2013) Нью-Йорк разрушен вторжением инопланетян и за годы запустения покрылся растительностью (отсылка к роману «День триффидов» Джона Уиндема, 1962 год. Впечатлительным не рекомендую читать на ночь). В Fallout 3 (2008) совместили ретрофутуризм и постапокалиптические пейзажи.

Итак, в качестве классической основы для проекта 蓝蚂蚁 была выбрана идея стилизации античной архитектуры, как итога развития цивилизации Древнего мира, активации размышлений про наследование и то, что хотим оставить после себя. Для драйва и технологичности – лайтовый киберпанк и роботы, для умиротворения – океан.

В следующий раз обсудим технические моменты и 2D-план локации.

🔳🔲 Неделю провели на море в AltspaceVR. Загорали под directional light, купались в текстурах.

Часть 2. Сейчас все платформы работают с какими-либо техническими ограничениями, и это все еще с регулярными обновлениями. Прежде чем работать над пользовательским сценарием, лучше еще раз проверить в документации, что можно, а что нельзя делать в конкретном метаверсе.

Собственный мир в AltspaceVR создается с помощью Unity версии 2020.3.18 и никакой другой, иначе локация не загрузится. Также SDK – AltspaceVR Uploader. На официальном сайте есть инструкции, откуда что скачивать и как с этим работать.

Используется URP (Universal Render Pipeline) со стандартным набором текстурных карт (цвет, металличность, нормали, окклюзия, эмиссия, прозрачность, альфа-канал).

[+] Поддерживаются: объекты (кто бы мог подумать), коллизия (когда объекты воспринимаются, как поверхность, осязаемое тело, и мы не проваливаемся сквозь них), анимации (как внутри Unity, так и импортированные, например, из Mixamo или других 3D-редакторов), эмиттеры (различные испускающие системы частиц, на которых у нас в сцене построен максимум спецэффектов), звуки, собственные скайбоксы.

[–] Не поддерживаются: скрипты. Весь интерактив будет построен на разрешенных выше способах. Можно добавлять что-то из стандартных наборов Альтспейса. Пока что на платформе отключаются постпроцессинг и LUT'ы, и надо посидеть над красивой картинкой, настроить по традиции за счет освещения и неба.

Кроме проведения презентаций в Альтспейсе вполне можно развернуть полноценный виртуальный показ с разумным количеством полигонов и размером текстур на таких локациях, которые и Жакмюсу не снились.