🔴🟠 Сколько фото и видео можно загружать на свою локацию в Spatial?

В официальной документации Spatial есть рекомендации только на отдельно загружаемый файл – до 10 МБ для фото и до 50 МБ для видео. Здесь лучше оперировать не штуками, а суммарным объемом. По опыту могу сказать, что для стабильной работы на различных устройствах весь загружаемый сверх локации контент лучше вписать до 100 МБ. Соответственно у вас может быть, как два видео на максималках, так и сорок фото по 2,5 МБ.

Поэтому предполагаемый материал можно собрать вместе, подумать, какая картинка действительно нужна, оптимизировать вес файлов (в любом удобном конвертере), чтобы не получилось, как в армянской притче про десять шапочек.

Массивы текста лучше переложить в тезисы и инфографику, потому что в единицу инфографики можно упаковать больше смысла. В 3D-мирах точность цифрового сообщения снова становится искусством, как в SMS на заре мобильной связи.

Также для 3D-энтузиастов обновила статью в блоге про требования к 3D-контенту на популярных платформах.

🔳🔲 Отвечала на вопросы для журнала BRICS+ про системность в цифровых профессиях, немного о том, как я шла, шла и дошла до digital fashion, и зачем это нужно.

Сейчас уже не стыдно рассказывать, но я сознательно бросила первый ВУЗ в конце второго курса, хотя училась на повышенную стипендию. Поменяла направление на швейную индустрию. «Ведь был и другой предо мною путь, но я решил направо свернуть – и это решило все остальное». Делайте то, на что откликается сердечко, и у вас все получится 🖤

🔳🔲 Не кликбейтности ради мы рассказываем, что интерактивный контент обеспечивает бренд инфоповодами и вовлечением на год. Продолжение следует, и вчера два наших проекта попали в первую еженедельную подборку избранных локаций Spatial в закреп на главную страницу.

Brand-pilot's cockpit – продвижение личного бренда для эксперта по маркетингу (подробный кейс здесь), и Cyber-museum 3023 – виртуальное выставочное пространство, которое вы можете взять в аренду для своего мероприятия.

🔴🟠 Как попасть в топ цифровых проектов без бюджета. Пункт первый – рассказывать истории

Рекламщики любят говорить: «Любой креатив вирусный, если у вас достаточно денег на медийку». Что делать, когда это не работает?

В цифровых проектах важен сторителлинг, который отличает бренд от других и привлекает нужную аудиторию. Но его периодически отодвигают на второй план в угоду классическому маркетингу продажи удовлетворения потребности и коммерческой привлекательности.

Однозначно, прием, который себя изжил, это формула AIDA.

Эпоха вопросов и допросов кончилась: «Вы ищете платье для особого случая? Купите у нас!», «Заболело горло? Принимайте наши таблетки!». Единственный вопрос, который может прозвучать от бренда: «Что ты хочешь, мой любимый потребитель?», подкрепленный нарративом.

Например, веганский косметический бренд e.l.f. выпустил e.l.f. UP! в Roblox по геймификации предпринимательских навыков, финансовой грамотности и повышению осведомленности о социальных проблемах – создай стартап своей мечты, открыто выбирай ценности и философию, которым твоя «компания» будут следовать.

Это выходит за рамки продвижения продукта, передает дух бренда, как активиста и творца культурных изменений. Идея появилась из отчета Всемирного экономического форума о будущем рабочих мест, в котором отмечается, что «креативное, аналитическое мышление и программирование являются ключевыми навыками востребованного специалиста».

Конечно, есть отсылки к продуктам e.l.f.. Студия звукозаписи и караоке-бар «Big Mood» получили свое название от фирменной туши для ресниц, благотворительная организация по спасению животных «Holy Hydration» – от увлажняющего крема, технологический стартап c тренажерным залом для скалолазания «Power Grip» – от праймера для макияжа.

У современного сторителлинга есть важная функция социальной гармонизации общества в его различных аспектах. Это когда видишь, что кругом «%опа и мрак», а тут даже у корпоративных монстров, при всем их аппетите к данным о пользователях, есть эмоциональная отдушина.

🔴🟠 Как попасть в топ цифровых проектов без бюджета. Пункт второй – не делать копии реальных пространств

Работа над цифровым проектом сложна не только этапом проектирования, но и системой мышления.

«Дизайн – это коммуникативная практика конструирования знакового (семиотического) продукта, способного создать ситуацию впечатления» (Лола Г.Н. «Дизайн-код: методология семиотического дискурсивного моделирования).

Слишком часто пользователей стремятся погрузить в виртуальную среду только для того, чтобы показать IRL-копию присутствия бренда. Но «ситуация впечатления» – это один из ключевых моментов. Кому на самом деле захочется посетить точно такой же магазин, но в метавселенной?

Это должен быть уникальный опыт, лишь немного знакомый аудитории, захватывающий и вдохновляющий. Именно это обеспечивает вовлеченность и пользовательский контент.

Бренды могут бросать вызов всему, даже законам физики, и создавать новые возможности. А цифровых двойников оставьте тем сферам, где это действительно необходимо, например, для отработки чрезвычайных ситуаций на АЭС.

Gucci переосмыслили физическое пространство архивной выставки Gucci Cosmos в цифровой опыт для Sandbox.

Фрагмент улицы в Лондоне с отсылкой к периоду работы основателя Гуччо Гуччи в отеле Savoy переходит в стилизованный паркур по историческому наследию через прошлое, настоящее и будущее бренда.

В каждой зоне представлены различные аспекты Gucci от основополагающих принципов, заложенных в 1921 году, и экспонатов-сокровищ до источников вдохновения, чтобы целевая аудитория наглядно убедилась, что они с брендом на одной волне, и новое поколение выбирает Pepsi Gucci.

Прохождение всего квеста Gucci Cosmos Land.

🔴🟠 Как попасть в топ цифровых проектов без бюджета. Пункт третий – знать и любить свою целевую аудиторию

Вопрос японского подростка, который вызвал большой резонанс в блогах Японии несколько лет назад: «Почему кнопка «Сохранить» в MS Office представлена изображением вендингового аппарата с купленным напитком внизу?». Выяснилось, что некоторые подростки тоже так считали и достаточно давно.

Сейчас, когда пресловутую овцу можно вырастить в чашке Петри, любой пятиклассник способен создать смешанную реальность за пару касаний на своем смартфоне, а иммерсивные эксперименты становятся рутиной сммщиков, технический инструментарий традиционного маркетинга циклически испытывает девалоризацию. Как адаптировать и передать конкретное сообщение своей аудитории?

Подразделение Boss Fragrance дебютировало в Fortnite с интерактивным экспириенсом «Будь сам себе боссом» («Вe Your Own Boss»), где пользователям предлагается забраться на вершину виртуального небоскреба, чтобы получить привилегии и бонусы. Мультиплеерная активность также предполагает взаимодействие участников друг с другом при знакомстве с коллекцией ароматов бренда.

Здесь Boss обращается не к физической составляющей парфюма (да, мы все привыкли, что духи промоутируют в качестве тестеров). Но что такое парфюм – нечто эфемерное, мимолетное, неосязаемое, создающее определенное пространство вокруг человека и раскрывающее его. И метавселенные отлично подходят для передачи подобного опыта.

Бренд в своей активности напрямую затрагивает тот факт изменений в обществе, что многие стремятся к самодостаточности и не мечтают быть корпоративными сотрудниками, передает энергию «главного героя» своей жизни, а не пассивного потребителя.

Лонгрид «Как попасть в топ цифровых проектов без бюджета» целиком можно почитать у нас на сайте. Там же есть запись часового стрима «Вe Your Own Boss» из Fortnite.