Работа, та хуйня про которую не рассказывают и не преподают образовательные учреждения.

Они просто тестят вас на способность выполнять поставленные задачи и выдают вам справку подтверждающую это. Образование штука про дисциплину, остальное мало применимо к жизни.

Собственно, получившему справку человеку сложно найти работу, ибо работа и справка в абсолютной степени никак не связаны между собой.

Образование удобная штука, ибо это готовый(ые) сценарий. Все за тебя уже придумано, нужно просто идти от скрипта к скрипту.
Работа же делает человека частью самого скрипта и тут происходит главный сюжетный поворот.

*голосом старого деда, кхм*

Детство заканчивается, когда человек понимает, что такое работа. В зависимости от работы и индивидуальных качеств, на это осознание требуется от трех до восьми лет.

Люди столько за убийство сидят, чтобы вы понимали.

Дальше мир деформируется, от открытого и большого - в комнату, где от пола до потолка жалких полтора метра, а жить еще пол века.

Начинаешь жить заново, считай, нужно снова учиться элементарным вещам — хорошо кушать, вовремя ложиться спать, правильно отдыхать и чему-то учиться, чтобы что-то делать.

Главный сюжетный квест заключается в том, как работу превратить в труд.
Какие-нибудь отношения, семья — вторичны относительно этой задачи.

Работа и труд разные вещи, если что. Те, кто не чувствуют разницу — счастливые люди.
Любой труд — это работа, но не любая работа — труд.

Чем раньше человек поймет, что такое работа — он поймет, что такое образование, зачем оно нужно и постарается заняться трудом.

Это начало основной сюжетной линии.

Там канал Навального начал плодить бесконечное количество видосов, ибо выборы. И какие же они все хуевые, кроме одного момента.

С ходу поясню за суть этих видосов. Ну типа все пидарасы всё спиздили, вот посмотрите на их карманы.

Неинтересно.

Как же им хуёво без Навального, ибо он, как можно наблюдать, единственный, кто мог нормально читать с суфлёра. Читать с суфлёра — это тяжкая хуйня.

Для того чтобы это выглядело хоть сколько-нибудь живо — нужно проговорить текст вслух кучу раз(даже если это твой текст). В итоге ты его как бы заучиваешь и пользуешься суфлёром лишь частично.

Но кому нахуй это надо? Дурачки, чи шо?

Люди тупо читают текст с пустыми глазами(к тому же мы говорим о заводе, т.е. пишут и произносят — все разные люди). Нужно затратить на это дохуя часов, чтобы превратиться в идеальную куклу, вроде Максима Каца, когда человек идеально сливается с механическим текстом.

Это дохуя делов, на самом деле. Не каждый вынесет такой хуйней заниматься. Просто произносить какие-то звуки.

У команды Навального, без него самого, нет людей, кто может читать с суфлёра и при этом выглядеть как человек.
Неплохо получается у пухленького, ибо у него лицо бесформенное + он опытный.

Лучше всего получается у Певчих.

Её платьишки — единственное ради чего стоит смотреть видосы, отвечаю.

Она и сама хорошенькая, да, но этот унылый текст портит впечатление в целом. Подсунуть что-нибудь более задорное и это будет горячо.

На умное голосование похуй.

Платьишки. Платьишки — супер.

Вовремя — один из ключевых моментов жизни.

Вы можете быть самым гениальным человеком из когда-либо живших на земле, обладать невиданными талантами, но если это не вовремя — о вас никто никогда не узнает.

Вы можете быть самым трудолюбивым, выкладываться каждым атомом своего тела, но если это не вовремя — вы никогда не достигните цели.

Вы можете написать самое потрясающее произведение искусства, создать самое полезное и нужное изобретение, сделать важнейшее открытие всего человечества, но если это не вовремя — оно будет мертворожденным.

Бесконечное количество трудов/работ/произведений были преданы забвению и просто уничтожены, потому что во времени еще не был рожден нужный человек или они просто не встретились.

Бесконечное количество лучших пар/семей/друзей не были образованы или были проебаны, потому что люди разминулись во времени.

Бесконечное количество вещей не происходит, потому что нужные компоненты не могут столкнуться во времени.

У каждого возможного события/действия/решения/etc. есть свое, строго ограниченное временное окно. Оно существует какое-то время, потом моментально закрывается и наступает точка невозврата.

Если не пользоваться этими окнами, не делать вещи вовремя, то они будут постоянно оставлять после себя один и тот же вопрос, без возможности получить на него ответ — "а, что если?".

Жизнь нужно прожить так, чтобы не задавать себе этот вопрос и не искать несуществующие ответы.

Надеюсь я вовремя.
Надеюсь вы вовремя.
Надеюсь этот пост вовремя.

пс. В моей жизни как-то было два события с разницей в пять минут. Поменяй их местами и я бы закончился не успев начаться. Мы с вами бы не встретились. Как-то так.

Собственно видос, вероятно, будет не скоро, ибо мне необходимо сделать некоторые важные вещи, а пока — слушайте внимательно.

Самым ключевым моментом вашей жизни является - память, ваш жесткий диск. У вас в голове может стоять самая топовая видеокарта, мощнейшая майнинговая ферма, терабайты оперативной памяти, а питать это будет атомная электростанция.

Но все эти ресурсы и мощь будут засасываться в черную дыру, если информации будет негде храниться или она просто не будет сохраняться. Вы элементарно не сможете даже увидеть эту дыру в которую со скоростью света будут улетать бесконечное количество ваших нулей и единиц.

Поэтому, запомните - запоминать. Делайте все для того, чтобы сохранить информацию, ваш опыт, людей, переживания, запахи, цвета, вещи всеми возможными способами.

Записывайте, рисуйте, фотографируйте, снимайте на видео все, что с вами происходит и то, что вы видите. Каким бы незначительным это вам не казалось.

Разбрасывайте повсюду хлебные крошки, оставляйте засечки на деревьях, чтобы видеть свой путь и если вдруг что - смочь найти дорогу обратно.

Потому что надежда, она не впереди - она сзади.

Если вы по каким-то неведомым для вас причинам не любите фотографироваться — немедленно перестаньте. Слышите? Перестаньте и начните фотографироваться, насколько бы это не было дискомфортно.

Фотография — это хлебная крошка.

Не бойтесь повторяться и бесконечно рассказывать одни те же истории людям.
Люди также смогут помочь вам найти дорогу обратно, по оставленным им ваших хлебных крошек.

Когда-то, очень-очень давно, в момент своей смерти, я приложил грандиозные усилия своим маленьким тельцем, сжал челюсть так, что она деформировалась(из-за деформации у меня кривые зубы) и принял решение больше никогда не повторяться.

С того момента, вся моя жизнь превратилась в одно бесконечное повторение не повторения.

Никогда… слышите? НИКОГДА так не делайте.

Запоминайте, повторяйте, храните, складируйте, отмечайте и перепроверяйте не наделал ли кто-то лишних отметок на деревьях, чтобы сбить вас с пути.

Спасибо.

Короче, глянул тут «Призрачную нить» и обзор «Скрытого смысла» на этот кин. Дальше спойлеры, если что.

Хочу представить вам немного другой взгляд на данную картину, ибо я считаю, что у чувака немного запотели стекла при просмотре. Не поймите неправильно, это действительно хороший обзор, который имеет смысл

НО

Главный чел — аутяга и творец, мир которого полностью выстроен вокруг поддержания и заботы о его аутизме, который и является источником его творчества. Особенно остро об этом печется его сестра, которая живет этим и за счет этого.

И тут, как и полагается, он встречает чикулю. Чикуля также становиться ресурсом для его аутизма и вдохновения.

Но чикуля страдает слобоумием и у неё есть свои потребности в другом, своем ресурсе.

Она его получает, когда главный аутяга сильно устал или недомогает от чего он полностью трансформируется в беззащитного, слабого маленького ребенка. Слабоумная в эти короткие моменты получает от него нужный ей ресурс. Ему в таком состоянии это тоже по кайфу, ибо классика отношений мать-ребенок.

Собсна, картина маслом — у аутяги и слабоумной разные интересы друг в друге, но так как у аутяги две стороны, а не одна, как у слабоумной — стык между ними все же есть, но при определенных условиях.

Аутяга всячески защищает свой аутизм и творческий потенциал, как бы он не кайфовал от этих материнских эпизодов со слабоумной.

И тут она придумывает хитрый план. Чикуля отравляет его, что на долгий период превращает его в ребенка. Как вирус, она проникает глубоко в него сквозь все павшие защиты и полностью сливается с образом матери, который постоянно витал вокруг него.

Выйдя из этой болезни, она и ее вирус в нем остались и прижились. Она - его мать, он - её ребенок. Он уже не может творить, как раньше, ибо идеальный, хрупкий мирок аутяги был смещен с его полного эгоизма на частично её эгоизм.

И тут по каким-то неведомым для меня причинам, чувак из обзора проебал сцену ради которой и стоит смотреть этот фильм.

Аутяга совершает выбор, который полностью раскрывает его суть. Он добровольно и с детской радостью ест отраву с ее рук, чтобы снова оказаться в состоянии полной беспомощности, состоянии младенца и позволить слабоумной полностью раскрыться, как его матери.

В обзоре противопоставляется творческий потенциал МУЖИКА и какой-то токсичной женственности, которая лишила мужика этого всего, но это такое себе. Фе.

Просто один всепоглощающий эгоизм перешел в другой всепоглощающий эгоизм. Это больные люди.

Первый якобы давал профит людям в виде его творений, зато этот дает профит ему самому. Думать, что лучше - не имеет смысла, это считай проблема вагонетки.

6 травмированных людей из 10.

Собственно, глянул игру в кальмара.

Люблю, когда какой-то сериал/кино выходит немного за рамки своего существования и становиться общественным явлением. Особенно, если оно хорошее.

Подобные явления обнажают имитативный вкус людей, которые хотят противопоставить себя общественности. Смотрите — я не такой, как все и мне не нравится то, что нравиться всем.

На самом деле, это то же самое, что и придерживаться общественного мнения, ибо это мнение основанное(оттолкнувшееся) на мнении, а не на самом продукте. В сущности, разницы никакой нет.

Игра в кальмара — хороший, достойный и рабочий продукт. Да, он затянутый, дырявый и держит зрителя за идиота, но хороший.

Люди, которые считают, что это сериал про социальную повесточку и капитализм — смотрели на свой счет за коммуналку, а не на сам сериал. Это какие-то страдальцы за все человечество или борцы за справедливость, я хуй знает. Но успехов вам ребята, если что.

Я же изначально думал, что это просто калька с проектов типа Кайдзи. Но я немного объебался, сериал оказался не про психологию и игры. Сами игры полная хуйня, а прописанным эмпатом или ручным психопатом там даже не пахнет.

Все это просто фон для чистейшей, даже детской драмы про людей, про жизнь человека в человеке и смерть человека в человеке.
Бессмертная идея о том, насколько важно оставаться человеком при любых обстоятельствах. Не важно, при капитализме, коммунизме, в играх(дотерам привет) или луже крови.

Вообще, в сериале много дыр, но самая главная его проблема - это первые две серии. Их перепутали местами, ибо автору кровь из носа нужно было вставить первую игру в первую серию для затравки, а потом идиотским способом отмотать все назад, чтобы познакомить с персонажами.

Шестая серия это то, ради чего стоит смотреть сериал в целом. Если бы они так глупо не проебали начало, гораздо ближе познакомили с персонажами, глубже раскрыли их личную драму, то эта серия просто бы вскрывала грудные клетки и наполняла образовавшуюся дыру слезами.

В итоге серия все равно работает, но в очень гуманном режиме. Любой, кого хотя бы немого не пробило — не человек. Это говорит вам не человек.

Финал тоже хороший, но в нем важно много не думать. В общем, миленько.

Найдена главная афера кинематографа — это «Ла Ла Ленд».

Сразу поясню за хорошее, ибо тут этого немного. Свет, цвет, камера, локации, интерьеры и наряды. Картинка в целом. Бог решил повторить свой первый рабочий день, жаль он выбрал не то кино.

Во всем остальном, считай полностью, кроме картинки и жанра музыки - это дешевый, пустой, разжеванный и перевранный «Once». Шазелл в крысу его спиздил и просто отснял то, что осталось у онс за кадром.

Вот вы смотрели онс? Вы слышали об онс? Нет? А о ла ла ленд? Да?

И это один из самых несправедливых пиздецов. Шазелл, я твой рот ебал, переворачивал, а потом снова ебал.

Его можно было бы простить, если он хотя бы чуть-чуть передал, воссоздал то уникальное, сильное и незабываемое ощущение, которое дает онс. Но он этого не сделал, совсем. Есть подозрения, что он даже не понял, как и почему работает онс, раз попытался его воссоздать в другой форме и развернуть, словно это какая-то вкусная конфета.

Онс в своей сути сложное химическое соединение, которое с легкостью внедряется, осваивается и обогащает собой любой организм. Он попытался его разложить на составляющие и получилось НИЧЕГО.

Онс - это магия, а Шазелл - магл.

Строчек текста в сценарии онс раз в 30 меньше, чем у ленда. Но они настоящие, а не искусственно созданные.

Сцена у фортепиано, когда Маркета рассказывает короткую историю про себя и своего мужа, и заканчивает её простейшей фразой - «он не понял», вонзает тебе кинжал в сердце с такой силой, что он проходит насквозь. Ты чувствуешь свою боль, а не её, ибо для неё это уже прошлое и пережитое, а для тебя настоящее.

Это не написанная история для фильма, это просто то, что происходит.
Для того, чтобы описать сцену в студии — не существует слов. Это уникальнейший экспириенс, когда ты заливаешься широченной улыбкой и слезами от счастья, радости и человечности.

Шазелл представил это, как конструктор, разобрал его и попытался пересобрать детали, захотел добавить новые. Он размазал роли, значение и отношение/я между главными героями. Они также получились пустыми. По Гослингу видно, что он вообще не понимает, что играет.

Финал отдельный пиздец. Они идентичны, само собой.

Онс заканчивается за полторы минуты тремя фразами. Ленд хуярит десятиминутное парокосмическое разжевывание того, что произошло, а у онса это просто осталось за кадром, ибо оно там и должно остаться.

Онс существует не только в кино, онс существует и в жизни. Точнее будет сказать, что он стал жизнью. Маркета Иглова и Глен Хансард это не персонажи, это люди.

У онс два финала, а не один. Один в кино, другой в жизни.

Шазелл попытался это сымитировать, показать вам один и второй, но они не работают, ибо оба финала – фальшивка. Весь фильм фальшивка.

И даже музыка там пластиковое дерьмо, а отношение к джазу также фальшиво. Девид Саймон и его Тримей, это джаз - https://www.youtube.com/watch?v=0j9IJvXmB3w

посмотрите и нагрузите лукасов по братски, это прекрасно :3

https://www.instagram.com/p/CWBYqwPoqMp/?utm_medium=share_sheet

Собственно, сделал тут потрясающее в своей простоте открытие. Оказывается я умею рисовать.

Начиная с первых секунд своей памяти, я жил с мыслью, что не умею и на всех уровнях не могу рисовать. Ни фломастерами в детском саду, ни гуашью в начальных классах на уроках изо, ни карандашом или ручкой на последней странице тетрадки в старших.

Я этого никогда не делал и не хотел, но всегда был рад посмотреть на чей-нибудь рисунок и по светлому позавидовать такому навыку.

Максимум моих возможностей были раскраски и произвольное/системное чирканье ручкой.

Оказывается я рисую текстом. Лучшими примерами являются рисунки про память и секс. Там нет мысли, там нет повествования, там нет текста. Это просто рисунок, который нужно ВИДЕТЬ целиком. Даже находиться в нем.

То же самое относиться и к видосам, это также рисунок. Это не нужно слушать, это нужно видеть. Но их воспринимать куда проще, ибо голосом/акцентом я передаю цветовую палитру, а руками форму.

Именно поэтому лучшим писателем считаю Набокова, ибо он не пишет, а рисует. Он Ван Гог в мире картин текстом. Если ЧИТАТЬ его лучшие рисунки, то он просто отвернет вам башку и просунет язык через глотку.

Читать Набокова — это преступление.

Текст — универсальный инструмент, пусть и не самый надежный.

Текст может быть мнением. Текст может быть мыслью. Текст может быть загадкой. Текст может быть ситуацией. Текст может быть историей. Текст может быть повествованием. Текст может быть рисунком. Текст может быть пейзажем. Текст может быть лекарством. Текст может быть оружием убийства. Текст может быть просто текстом.

Земля пухом тем, кто ЧИТАЕТ и СЛУШАЕТ то, что я мазюкаю.

пс. видос завтра, ага

добавил в описание к видосу ссыль на гугл диск
сорян, я слоупок D: