Sampha-Lahai 2023 определенно один из лучших альбомов года.
Очень чувственный и бодрый. Внутри вся палитра современных музыкальных направлений.

Любите вы вокал или нет - эта запись точно способна пробить ваше сердце. Очень рекомендуем.

💿 #альбомнедели

Сегодня состоится выпускная вечеринка второго потока интенсива по диджеингу Music Camp x Blank.

10 новых талантов, готовы к покорению клубных высот.

Поздравляем каждого из ребят и желаем им отлично провести время за пультом сегодня и всегда 👏🙌

Старт 23:00
Вход бесплатный
Арсенальная набережная, дом 1 📍

Возвращаемся из инфо отпуска с большим апдейтом.

Совсем скоро начинаем вещать в новом формате. Уже полюбившиеся вам рубрики возглавят их новые кураторы. Более того, к 6-ти уже имеющимся прибавится еще одна, поэтому новостной поток канала Music Camp не будет прерываться даже в выходные.

Для тех, кто с нами недавно, стоит отметить, что цель канала Music Camp - аккумулирование полезного музыкального и околомузыкального знания в широком диапозоне. Другими словами, это большой архив полезного контента, при обращении к которому каждый читатель может почерпнуть для себя нечто новое, расширить музыкальный кругозор, нащупать свежий источник вдохновения или нарастить инструментарий. Придерживаясь данной цели и с оглядкой на концепцию общности, заложенную в понятие кэмпа, мы решили подключить к ежедневным рубрикам тех, кто может высветить направление рубрики наилучшим образом, полагаясь на свой опыт и профессионализм.

С грядущего понедельника мы начнем знакомить вас с ведущими рубрик, их обновлением, а в последующий выйдем в полноценный эфир.

Подпишитесь на канал, если еще не подписаны, и расскажите про нас своим друзьям. Впереди масса интересного.

💿 #Альбомнедели - Рома Scotch

Итак, сегодня понедельник и мы представляем нашего первого автора Рому Зырянова (Scot4) и его рубрику «Альбом недели».

Scot4 - диджей-турнтаблист, один из основателей хип-хоп объединения True Flavas, барабанщик групп Mekduda и Great Revivers, часть команды винилового магазина Ritm и по совместительству ходячая музыкальная энциклопедия.

Рома занимается музыкой всю сознательную жизнь. Проделав огромный многолетний сценический путь, он не только саккумулировал сильнейший музыкальный навык в различных областях, но и нарастил колоссальный слушательский бэкграунд, ежедневно пропуская через себя музыку всех мастей и направлений.

Как итог, в рамках рубрики «Альбом недели» сложно спрогнозировать жанры и стили того, что будет появляться в анонсах, но абсолютно точно, что это будут крепкие и характерные записи, после прослушивания которых ваш внутренний музыкальный критик скажет вам большое спасибо.

🎞️ #Музыкавкино - Саша Ахмадщина

Вторник и его новый автор Саша Ахмадщина с обновленной рубрикой «Музыка в кино».

Саша - человек, который занимается кино всю свою жизнь. Работала в журнале «Сеанс», была креативным продюсером на «Ленфильме». Сейчас же Саша является частью команды компании «Артхаус», которая выпускает фестивальное авторское кино. Еще Саша работает выпускающим редактором в издательстве «Порядок слов» и вместе с Олегом Нестеровым (группа «Мегаполис») делает акусматические концерты в рамках его проекта о советских кинокомпозиторах «Три степени свободы. Музыка > кино > СССР». 

В своей рубрике Саша будет рассказывать не только про фильмы о музыке, но и о кино, которое музыку использует в качестве ведущего инструмента драматургии, а также о тех работах, в которых музыка и звук являются нетривиальными, образцовыми или новаторскими в рамках всего искусства.

📚#Шелест - Илья Воронин

Знакомим вас с еще одним автором Ильей Ворониным и его рубрикой "Шелест", которая будет выходить по средам.

Илья Воронин - музыкальный журналист, переводчик, издатель.
Публиковался в самых различных изданиях - от московского Time Out и «Афиши» до немецкого Groove, британского DJmag, профильного российского издания Billboard и Esquire. С 2015 по 2020 год был главным редактором российской редакции издания Mixmag.
В данный момент Илья участвует в работе двух издательств: «Белое яблоко» и «Шум». Оба издательства нацелены на выпуск различных книг, охватывающих широкий спектр современной поп-культуры. Издательство «Шум» сосредоточено на выпуске книг, посвященных исключительно музыке.

В своей рубрике Илья будет рассказывать о книгах, которые будут полезны как энтузиастам, которые множат свои знания о музыке, так и тем, кто эти знания уже использует в профессиональной среде, но находятся в поиске новых инсайтов, концепций и пищи для ума.

🔊 #Клубныйзвук - Rwanda

Сегодня мы знакомим вас с новым автором пятничной рубрики «Клубный звук» - Сашей Rwanda.

Rwanda - диджей с широчайшим кругозором и главная энтузиастка петербуржской электронной сцены, знающая о том, что и как хорошо звучит на танцполе не понаслышке. Саша является резиденткой комьюнити Roots United, курирует музыкальные программу бара Redrum и ведет нерегулярную передачу Odd Moves.

В своей рубрике Rwanda будет делиться находками из мира клубной электроники в виде миксов и подкастов. Нам непросто предугадать стилистический размах, который запланировала Саша, но это точно будут записи, отобранные и пропитанные большим вниманием и любовью к танцевальной музыке.

📻 #Безграниц - Alisa Sliva

Суббота, «Без границ» и Alisa Sliva.

Alisa Sliva (Алиса Сливинская) - новокрещенный редактор канала Music Camp, начинающий диджей, скрипачка и звукорежиссер аудивизуальных искусств. Часть команды «Радио Arzamas» и «Радио Фонтанный Дом» при музее Анны Ахматовой.

«Без границ» - рубрика об экспериментах и непривычных звучаниях; рубрика, посвященная музыке затерянной во времени и скрытой под волнами инфо шума. Рубрика о музыке непопулярной, но задающей тон и наратив общемузыкальному пространству сквозь время и тренды.

⛱ #Воскресныйчилл - vow

По воскресениям в эфир будет выходить рубрика «Воскресный чилл» - свободная рубрика, которая периодически будет менять свою направленность и своих ведущих.
Ее мы застолбили за лайвами, подкастами, интервью и электронной музыкой вдумчивого и неспешного характера, речь о которой пойдет в первую очередь от лица vow (Егор Дмитриев).

vow - архитектор дата-решений, обучает колонку Алису правильно разговаривать. Увлекается дата-анализом, изучает синтезаторы и прочую электроннику, проектирует audio-reactive визуализаторы в TouchDesigner’е.
В рамках рубрик Егор обещает придерживаться настроения воскресного чилла и делиться музыкой в стилях ambient, drone, vaporwave и idm.

💿 #Альбомнедели / Scotch

Мощный альбом Мэтью Херберта.
За свою дискографию Херберт из хаус продюсера вырос в полноценного композитора оркестровой музыки.

Херберт еще в ранних хаус треках использовал шуршание книг, звон бокалов и многие другие звуки окружающей его жизни.
В этом альбоме звуки бензопилы, ветра и шагов аккуратно вплетаются в музыкальную основу, для записи которой были приглашены более тысячи европейских музыкантов.
Херберт записывал звуки в гримёрках и на площадях, а также поручал своим друзьям записывать, например, звуки трубы, поджариваемой во фритюре, пловца, одиноко пересекающего Ла-Манш, мастера, разбирающего Ford Fiesta, и гибралтарских обезьян.

Двухчасовое концептуальное путешествие «State between us» — это переживание Херберта по поводу выхода Британии из ЕС. "Я лучше буду слушать дерево, чем Бориса Джонсона", — сказал он.

https://matthewherbert.bandcamp.com/album/the-state-between-us

🎞 #Музыкавкино / Саша Ахмадщина

Сегодня — фильм, в котором музыка играет против сюжета: фильм-номинант на премию «Оскар» «Май Декабрь» (May Decembe, 2023) Тодда Хейнса. Кино выходит в прокат на этой неделе. Композитор фильма — Марсело Завос.

В одной из сцен фильма героиня фильма Грейси (Джулианна Мур) подходит к холодильнику и на секунду замирает. Вступает крайне драматичная фортепианная музыка. Грейси открывает холодильник и говорит: «Кажется, у нас не хватает хот-догов». Нам смешно из-за несоответствия зловещности музыки и обыденности ситуации. А еще немого странно: музыка знакомая — это партитура Мишеля Леграна к фильму «Посредник» Джзефа Лоузи 1971 года, классики английского кино.

Марсело Завос применил уникальный подход к адаптации темы Леграна и добавил свои собственные штрихи: вместо того, чтобы музыка направляла сюжет, она нарушает границы того, что должна делать обычная киноаранжировка. «Это отдельный персонаж, который идет своей дорогой и намеренно выводит вас из сюжета», — говорит Зарвос. Мы все время чувствуем, что есть несоответствие между происходящим на экране и нашей реакцией на него.

Музыка в фильме дестабилизирует, дезориентирует и постоянно отдаляет от фильма. С ее помощью Тодд Хейнс умудряется поставить под сомнение любую будто бы непреложную истину или абсолютную мораль. Гениальный ход для фильма про историю любви старшеклассника и 36-летней женщины.

https://www.youtube.com/watch?v=4-TiNPL_g_o

📚 #Шелест / Илья Воронин

В некоторых кругах считается, что для того, чтобы в музыке хорошо разбираться и ее чувствовать, достаточно ее слушать, и лучше всего в промышленных масштабах.
На самом деле музыка и сложившаяся вокруг нее культура (визуальная, консьюмеристская, социальная) гораздо интереснее и глубже. Про музыку столь же интересно разговаривать, читать и даже рассматривать ее, сколько и просто ее слушать. Артбуков на тему электронной музыки не так много, поэтому каждый достойный образец идет на вес золота.

В 2005 году Роб Янг (у которого есть еще две жутко интересные и важные книги: про группу Can и про британский фолк) создал богато иллюстрированную книгу про лейбл Warp, с кучей фотографий, различных сканов, пресс-паков и даже скринов интернет-рассылок для специализированных каналов (один из которых и дал имя жанру IDM). Рассказ Янга, по понятным причинам, останавливается на 2005 году, но этого более чем достаточно, чтобы подробно ознакомиться с деятельностью Warp и их многочисленными артистами.

Тираж книги давно распродан. Книгу можно поймать на Амазон, цены начинаются от 55 фунтов. Но книга стоит таких денег, поскольку послужит украшением книжной полки любого меломана.

🔊 #Клубныйзвук / Rwanda

Записи уже три года, но такие миксы — легенда.
Это Colin Chiddle, который управляет лейблом Art Of Dark, а данный микс он записал для другого важного латиноамериканского лейбла Cartulis.

В своем Инстаграм Колин писал, что для этого подкаста разобрал свою старую коллекцию пластинок с ukg, которая хранилась на мамином чердаке.
Я часто слушаю его миксы. Для меня это энциклопедия, урок высшего диггерства и просто proper UK sound. Невозможно не двигаться.

Colin Chiddle - Cartulis Podcast 048

🎛 #Аудиософт

Публикуем список инструментов, о которых Nocow и Shutta рассказали вчера на мастер-классе образовательной программы Планета К-30.

• Плагины на основе ИИ:

Clear
Synplanth 2
Neural Synth – AudioFB
Сarity-vx

• Генерация аудио ИИ:

сoproducer.output.com (только с впн)

• Другие инструменты:

Opal
Infiltrator
Rift

ps. Спасибо всем, кто был на мастер классе и смотрел трансляцию!

📻 #Безграниц / Alisa Sliva

Сегодня мы начинаем ряд статей с музыкой и словами о ней, по крайней мере пока они не иссякнут (не музыка, а слова).
«Без границ» - рубрика о разного рода музыкальных экспериментах, о непривычных для многих звучаниях или хулиганствах. Это возможность похулиганить для всех: для меня, для вас, для музыки (когда, если не в субботу?).
Поэтому я снимаю со всего ответственность: мы просто будем слушать для кого-то странное, для кого-то новое, для кого-то уже родное.

Итак, сегодня начинаем с Люка Феррари.
Французский композитор, пианист, яркий представитель современной электроакустической музыки и авангардной сцены. Феррари известен своими экспериментами в области звукового искусства, а также своими инновационными работами в области музыкальной композиции.

Феррари писал звуки окружающей среды, обрабатывал и комбинировал их, а после создавал новые звуковые текстуры и атмосферы.
По сути, это уникальный звуковой мир самого композитора, такие музыкальные документальные коллажи, составленные из самой жизни.

Вот три его сочинения к прослушиванию:

1. Photophonie (Фотофония), 1989
- музыка к фотовыставке Алена Виллома.
Понятие "фотофония" у Люка Феррари ассоциировалось с идеей о звуке как своего рода звуковой фотографии - способе запечатлеть и передать определенные моменты, настроения или образы через звуковые коллажи и композиции.

2. Petite Symphoie Intuitive Our Un Paysage De Printemps (Маленькая интуитивная симфония весеннего пейзажа), 1973–1974

3. Presque rien #4 - part 2 (Почти ничего #4, 2 часть), 1990-1998
- часть наиболее известной серии аудиоколлажей под названием "Presque rien". Эти произведения были наиболее важным вкладом в развитие электроакустической и эмбиентной музыки.

⛱ #Воскресныйчилл / vow

Свой первый пост в рубрике «Воскресный чилл» хотелось бы посвятить памяти японского электронного композитора Сусуми Ёкота, предложив к прослушиванию альбом Cloud Hidden.

За свою жизнь Ёкота выпустил более чем 30 альбомов и испробовал огромное количество музыкальных стилей и направлений. Sakura и Acid Mt. Fuji, наиболее известные его работы, уже стали классикой эмбиент музыки.

Альбом Cloud Hidden выпущен уже после смерти композитора: один из участников Rothko, английской индастриел-эмбиент группы, обнаружил DAT-ленту с невышедшим материалом и ранними версиями треков с альбома The Boy and The Tree.
Таким образом Cloud Hidden - это полиптих из набросков и эскизов, выстраивающихся в несколько хаотичное, но по прежнему завораживающее и расслабляющее музыкальное произведение.

💿 #Альбомнедели / Scotch

Дэмиен Роуч — английский визуальный художник, дизайнер и электронный музыкант.

«Deep Blue» — это вторая работа Роуча, созданная при помощи ИИ путем преобразования текста в звук. Но если первый альбом «Mirage Fm» — это такая сэмплерная электроника, лично у меня особых чувств не вызвавшая, то «Deep Blue», который, кстати, назван в честь шахматного суперкомпьютера, обыгравшего человека, — действительно победа над разумом.

«Deep Blue» — это такой абстрактный джаз, переплетающийся с эмбиент полотнами и хитрыми звучками, с постоянной сменой темпа и размеров.
Очень тёплая космическая атмосфера. Настоящая музыка будущего!