ЧТО-ТО СЛЫШИТСЯ ЗНАКОМОЕ
Амос Фергусон (1920-2009)
Родился на о.Эксума (Багамские острова), один из 14 детей в семье, отец – плотник и баптистский проповедник. Амос в 17 лет уехал в столицу, где занимался изготовлением и ремонтом мебели. С началом 2 мировой войны работал по контракту в США. Вернувшись– стал красить дома состоятельных жителей. Ему было за сорок, когда пришел племянник и рассказал, что ему было видение, в котором голос Господа твердо возвестил, что одному из родственников был дарован художественный талант, однако тот растрачивал его впустую, вместо того чтобы сделать искусством источником своего существования. Амос сразу понял, что речь идет именно о нем. Слова племянника подтвердили то, о чем он уже давно задумывался. И стал рисовать. В 50 лет, уйдя на пенсию, полностью посвятил себя живописи. Знакомство с будущей женой, которая занималась плетением корзин, стало новым этапом. Она стала продавать картины на рынке вместе со своими изделиями и в какой-то момент их увидела американская собирательница предметов искусства. Купила, рассказала знакомым, знакомые знакомых показали кураторам выставок. И вот уже Амос Фергусон - известный художник, знаковый автор региона. Ныне – престижный в коллекциях и галереях мирового уровня. Техника - эмаль по картону/оргалиту.

Амос Фергусон

Маргарет Кортни-Кларк родилась в Юго-Западной Африке (в дальнейшем – Намибия) в 1949 в англо-ирландской семье. Получила хорошее образование, много путешествовала по миру, и не всегда по своему желанию. В 1979 году в своей стране она была объявлена персоной нон грата из-за профессиональной деятельности, которая шла вразрез с идеологией апартеида. Но Маргерет все равно вернулась в Африку - через сорок лет - под официальной защитой ООН, чтобы подтвердить свое законное право на намибийское гражданство по рождению. Вернулась теперь уже в новую страну Намибию – не только по названию, много изменилось и в жизни. Вернулась чтобы жить, видеть жизнь и запечатлевать ее в своих фото. Ведь иногда, чтобы создать картину – достаточно просто ее увидеть. Помимо фото картин Маргарет автор более 10 книг, ее работы известны и регулярно получают признание. В частности, 2018 году Королевское фотографическое общество включило её в проект «Сто героинь», в 2019 и 2020 годах она входила в шорт-лист премии Contemporary African Photography Prize. Все свои работы Маргарет подписывает – не только где, когда сделано фото, но и кто именно изображен, часто добавляя информацию по контексту, культурологическое/этнографическое описание. На этом фото: женщина из народа сонинке украшает стену своего жилища, деревня Джаджибинни, юг Мавритании. Проект "Африканский холст", 1988-1990.

Эндрю Хопкинс (Эндрю ЛаМар Хопкинс), родился в1977 году, Луизиана, США.Известен красочными детализированными картинами, изображающими интерьеры и архитектурные ансамбли, вдохновленные Новым Орлеаном, Югом США и его жителями – креолами, к которым восходят корни семьи художника - нарядами, повседневной жизнью, взаимоотношениями с белым населением XVIII-XIX вв. Некоторые авторы именуют его работы «исторический фольклор». Я бы даже назвала их «этнографическими». Что-то вызывает ассоциации со старинными гравюрами, в каких-то явно прослеживается авторская фантазия и личные предпочтения. Очевидны аналогии с более ранними авторами региона- Клементин Хантер, Грандма Мосес (Бабушка Мосес), Хорас Пиппин. Хотя работы Эндрю Хопкинса более тонко прорисованы, детали и наполнение четко идентифицируются, если не сказать – атрибутируются (возможно, сказывается увлечение автора антиквариатом), превращая их в, своего рода, самостоятельные объекты декоративного искусства. При публикации своих работ, автор делает множество детальных комментариев – не только по сюжету в целом, но и по персонажам, предметам, делая краткий экскурс в историю и культуру.

Тот же автор. Картина называется "Рождение креольской Венеры".