В начале 2020-х годов в африканском современном искусстве актуализировалась«мода» на использование смешанных техник, цифрового коллажа, фото с добавлениями натуральных и знаковых материалов, таких как ткань, уголь, сухая трава и др. При этом «африканскость» очень хорошо считывается: если фото - то старинные эпохи колониализма/рабства, если ткань/маски/прически – узнаваемо африканские. То есть всеми способами передается не только контекст, но и яркие акценты художественного послания, истории, культуры. И индивидуального видения автора. Мне пока сложно сказать «кто первый начал». Пока складывается ощущение, что начали все же в Африке (в частности, Нигерия) и дальше те, кто живет в других частях света, но имеет африканские корни – подхватили эту тенденцию. В том числе – одно из моих объяснений – чтобы быть в общем художественном русле и актуализировать свою причастность к Африке. Все авторы – молодые, с хорошим образованием, родились в 90-х годах XX века. Известны как у в себя странах, так и за их пределами. Активные участники выставок, в том числе, международных и престижных форматов. Знакомьтесь: Оламилекан Абатан (р.1997) Нигерия, Сильвана Мендес(р.1991) Бразилия, Джоелингтон Риос (р.1997) Бразилия, Гиана де Диер (р.1980) Панама

Джоелингтон Риос (р.1997), Бразилия

Английскую Стаффордширскую керамику никто не называет «наивным искусством». Но там такие персонажи, композиции, пропорции... Недавно встретила аналог названия «наивное» как «интуитивное искусство». Пожалуй, это уже ближе.Но все равно продолжаю искать адекватный термин. Скульптурная группа называется «Макомбо и лев», третья четверть XIX в.Предыстория: Известный в то время театральный и литературный сюжет, изображающая моряка Макомбо (иногда его называют еще «Королем Львов»). Рассказывают, что однажды он зашёл в клетку, где дрались два тигра, вооружившись лишь кнутом.Тигры напали на него, сильно покалечив, но Макомбо с помощью помощников удалось поместить их в разные клетки. А имя его – Мокомбо – якобы происходит от имени вождя зулусов, сражавшегося против британцев (! помним, что керамика английская).Считается, что эта конкретная сцена – из произведения «Андрокл и лев», где Макомбо вытаскивает занозу из лапы льва. Почему Макомбо (моряк и тигры) если он Андрокл (который заносу вынимал) – не спрашивайте. Кто из них был на самом деле черным или это ассоциация с «вождем зулусов»? Такая вот логика у стаффордширских мастеров XIX века. И воплощение – красота!

Шеф Захеус Оловонунби Олорунтоба (или коротко Шеф З.О.), 1934-2014, Нигерия.

Европейские кураторы и искусствоведы пишут, что в его работах нашли отражение мифология, традиции, символические истории Африки, визуальные абстракции и обращение к предкам. Я бы еще добавила - легкость, с которой он смешивает сюжеты и композиции, непривычные для европейской логики. С гордостью отмечается, что среди коллекционеров его работ –королева Елизавета Вторая, Давид Рокфеллер, Мохамед Али, Орнет Колеман и ряд джазовых музыкантов «с кем они были друзьями». Выставки в Лондоне, Нью-Йорке, Брюсселе, Франкфурте, Женеве, Антверпене, Париже и международные аукционы, в том числе, Sotheby’s. В 60х годах находился под сильным влиянием известного нигерийского художника - Твинс Севен Севен (1944-2011), некоторые работы сильно перекликаются, если не сказать - похожи. Я думаю, что и «приставку» к имени он взял, глядя на него. Твинс Севен Севен был «принц», а Захеус Олотунтоба именовал себя «шеф» (или «вождь»). Представленные работы относятся к периоду, конца 80-х, самому началу 90-х гг. ХХ в. Техника – рисунок по тонкой/рисовой бумаге. Есть еще очень интересные работы в технике вышивки.

Друзья, всем привет! Нужна ваша помощь. Сейчас будет небольшой опрос. Будем признательны за ответы и комментарии. Понимаю, что примеры для сравнения не совсем разнозначные. Но хочется понимать основные направления/тенденции/настрой.