Случилось со мной вчера прекрасное «Скасскостояние». Шутка ли, 2,5 часа в очереди чтобы попасть на спектакль. Но зато в первый ряд!
На «Театральный бульвар» привезли блистательную «Скасску» Новосибирского театра «Старый дом». Спектакль по рассказам Хармса режиссёра Арсения Мещерякова, с чьего «Мамлеева» я когда-то вышла в полнейшем восторге.
И тут восторг повторился.
Да, это спектакль не для всех. Тут надо любить и абсурд, и Хармса в самых неоднозначных его проявлениях, и великолепнейший психодел, который постепенно начинает казаться совершенно нормальной реальностью.
Я, например, почему-то очень ждала «Реабилитацию». Но, кажется, есть вещи, которые действительно нельзя показывать живым людям. 😁
При этом вся эта безумная конструкция держится на совершенно блестящей работе актеров. Они не просто существуют внутри этого странного мира — они его создают. Точно, физически, с каким-то невероятным чувством ритма. Маски, пластика, реакции, интонации — всё работает на то, чтобы ты окончательно перестал понимать, где заканчивается Хармс и начинается уже совершенно самостоятельная театральная реальность.
И вот это я особенно люблю в независимом театре: когда берут вроде бы знакомый материал и делают из него что-то такое, чего ты вообще не ожидал увидеть.
«Скасска» — тот самый спектакль, на который я бы сходила еще раз. И еще раз.
Будем надеяться, что в октябре получится добраться до их гастролей. Потому что я уже слегка подсела на этот вид расширения сознания. 🤍
На «Театральный бульвар» привезли блистательную «Скасску» Новосибирского театра «Старый дом». Спектакль по рассказам Хармса режиссёра Арсения Мещерякова, с чьего «Мамлеева» я когда-то вышла в полнейшем восторге.
И тут восторг повторился.
Да, это спектакль не для всех. Тут надо любить и абсурд, и Хармса в самых неоднозначных его проявлениях, и великолепнейший психодел, который постепенно начинает казаться совершенно нормальной реальностью.
Я, например, почему-то очень ждала «Реабилитацию». Но, кажется, есть вещи, которые действительно нельзя показывать живым людям. 😁
При этом вся эта безумная конструкция держится на совершенно блестящей работе актеров. Они не просто существуют внутри этого странного мира — они его создают. Точно, физически, с каким-то невероятным чувством ритма. Маски, пластика, реакции, интонации — всё работает на то, чтобы ты окончательно перестал понимать, где заканчивается Хармс и начинается уже совершенно самостоятельная театральная реальность.
И вот это я особенно люблю в независимом театре: когда берут вроде бы знакомый материал и делают из него что-то такое, чего ты вообще не ожидал увидеть.
«Скасска» — тот самый спектакль, на который я бы сходила еще раз. И еще раз.
Будем надеяться, что в октябре получится добраться до их гастролей. Потому что я уже слегка подсела на этот вид расширения сознания. 🤍
❤3👍3🔥2
Давно мне не было так тяжело писать про спектакль. Потому что после вчерашнего показа «Записок юного врача» Минского театра кукол у меня было желание только тыкать всем в лицо фоточками и разговаривать восхищенными междометиями.
Этот спектакль я вылавливала почти год. Регистрации всегда закрывались раньше, чем я успевала нажать на кнопку, а платные билеты исчезали просто со скоростью мысли.
И вот на меня совершенно волшебным образом упала регистрация на показ в рамках фестиваля «Горький +». Второй год подряд со мной происходят какие-то чудеса в последние летние выходные. 🙏🏻
Что могу сказать.
Это был мой первый опыт кукольного театра. Хотя, конечно, «Записки юного врача» — это не совсем кукольный спектакль. И это было очень круто.
Игра актеров — просто восхитительна. Я не могла оторваться. В прямом смысле сидела с отвисшей челюстью и пыталась понять: как же можно вот так?!
И здесь мне совершенно необходимо отдельно сказать спасибо артистам. Дмитрию Чуйкову , Александре Лакутиной, Алексею Сенчило, Наталье Кот-Кузьме, Анне Господарик и Инне Гончар.
Вы сделали это представление живым, страшным, смешным, абсурдным и невероятно настоящим. И я до сих пор не понимаю, как вам удается одновременно существовать внутри этой безумной кукольной реальности и настолько точно держать человека в ней.
А еще невероятная сценография, черный юмор, немного секса, много морфия, кабаре и Вертинский. Всё это каким-то совершенно невообразимым образом закручивается в феерический театральный аттракцион, после которого мозгу явно требуется некоторое время на перезагрузку.
И при этом за всем этим безумием остается Булгаков. Его атмосфера, его сарказм, его человек среди совершенно нечеловеческих обстоятельств. Только здесь всё это рассказано языком, который сам по себе становится отдельным чудом.
В общем, я в восторге! И, кажется, именно ради таких случайно пойманных спектаклей я и продолжаю охотиться за билетами, регистрациями и прочими театральными чудесами.
Мои самые громкие аплодисменты постановочной группе: Евгению Корнягу, Татьяне Нерсисян, Екатерине Аверковой.
Буду в Минске — обязательно пойду еще на несколько постановок Минского театра кукол. Ну а если не получится — буду ждать гастролей.
Потому что такое я готова вылавливать хоть год!
Этот спектакль я вылавливала почти год. Регистрации всегда закрывались раньше, чем я успевала нажать на кнопку, а платные билеты исчезали просто со скоростью мысли.
И вот на меня совершенно волшебным образом упала регистрация на показ в рамках фестиваля «Горький +». Второй год подряд со мной происходят какие-то чудеса в последние летние выходные. 🙏🏻
Что могу сказать.
Это был мой первый опыт кукольного театра. Хотя, конечно, «Записки юного врача» — это не совсем кукольный спектакль. И это было очень круто.
Игра актеров — просто восхитительна. Я не могла оторваться. В прямом смысле сидела с отвисшей челюстью и пыталась понять: как же можно вот так?!
И здесь мне совершенно необходимо отдельно сказать спасибо артистам. Дмитрию Чуйкову , Александре Лакутиной, Алексею Сенчило, Наталье Кот-Кузьме, Анне Господарик и Инне Гончар.
Вы сделали это представление живым, страшным, смешным, абсурдным и невероятно настоящим. И я до сих пор не понимаю, как вам удается одновременно существовать внутри этой безумной кукольной реальности и настолько точно держать человека в ней.
А еще невероятная сценография, черный юмор, немного секса, много морфия, кабаре и Вертинский. Всё это каким-то совершенно невообразимым образом закручивается в феерический театральный аттракцион, после которого мозгу явно требуется некоторое время на перезагрузку.
И при этом за всем этим безумием остается Булгаков. Его атмосфера, его сарказм, его человек среди совершенно нечеловеческих обстоятельств. Только здесь всё это рассказано языком, который сам по себе становится отдельным чудом.
В общем, я в восторге! И, кажется, именно ради таких случайно пойманных спектаклей я и продолжаю охотиться за билетами, регистрациями и прочими театральными чудесами.
Мои самые громкие аплодисменты постановочной группе: Евгению Корнягу, Татьяне Нерсисян, Екатерине Аверковой.
Буду в Минске — обязательно пойду еще на несколько постановок Минского театра кукол. Ну а если не получится — буду ждать гастролей.
Потому что такое я готова вылавливать хоть год!
❤5🔥2🥰1💯1
Я тут подумала, что вы, возможно, уже решили, будто я хожу исключительно в театр. Спектакль, спектакль, еще спектакль — и снова здравствуйте.
Но вообще-то я иногда хожу в театр, но не про театр. 😁
И очень люблю такие штуки, где непонятно, что это вообще: театр? кино? выставка? лекция? эксперимент над зрителем?
Вот, например, документальная анимация.
Казалось бы, документальное кино мы привыкли смотреть: камера, герои, интервью, реальность. А тут — рисуют. Лепят. Двигают. И так рассказывают настоящие истории.
С 2017 года на фестивале «Рудник» в Свияжске работает Школа документальной анимации. Десять дней, 16 участников из разных городов — режиссёры, художники, журналисты и просто люди, которым хочется рассказывать правду немного иначе.
И мне ужасно нравится сама идея: взять реальную историю и рассказать её не через камеру, а через рисунок, пластилин, движение и звук.
В этом году в заявках почему-то особенно часто встречались бабушки. Но в итоге получилось гораздо больше: подростковые воспоминания, дневники, потеря, тревога, страх, память. Много фильмов-ощущений, где иногда атмосфера говорит гораздо больше, чем любой сюжет.
А самое интересное — нам покажут не готовые фильмы, а work-in-progress. То есть можно будет буквально заглянуть авторам через плечо: увидеть, что уже получилось, послушать, как рождается фильм, и понять, сколько всего происходит между «у меня есть история» и «вот, пожалуйста, смотрите».
В программе — 16 работ участников и специальный показ «Материнских снов» Анны Швейгольц, которую она начала в прошлом году и продолжила делать в этом.
А учат всему этому люди, которые, кажется, знают про документальную анимацию вообще всё: Марина Разбежкина, Дина Годер, Александр Родионов, Анна Швейгольц, Лиана Макарян и Михаил Солошенко.
И вот за такие вечера я и люблю московскую культурную жизнь и Театр.doc, как явление. Ты вроде бы пришел в театр, но театр тут вообще где-то сбоку. Зато есть возможность увидеть, как из реальной жизни рождается искусство.
📍 DOC на Лесной, ул. Лесная, д. 59, стр. 1
🕑 2,5–3 часа
🔞 18+
Я пойду. Потому что мне уже интересно посмотреть, как люди рисуют правду.
А нарисовать можно что угодно.
Вот только соврать — нельзя.
Но вообще-то я иногда хожу в театр, но не про театр. 😁
И очень люблю такие штуки, где непонятно, что это вообще: театр? кино? выставка? лекция? эксперимент над зрителем?
Вот, например, документальная анимация.
Казалось бы, документальное кино мы привыкли смотреть: камера, герои, интервью, реальность. А тут — рисуют. Лепят. Двигают. И так рассказывают настоящие истории.
С 2017 года на фестивале «Рудник» в Свияжске работает Школа документальной анимации. Десять дней, 16 участников из разных городов — режиссёры, художники, журналисты и просто люди, которым хочется рассказывать правду немного иначе.
И мне ужасно нравится сама идея: взять реальную историю и рассказать её не через камеру, а через рисунок, пластилин, движение и звук.
В этом году в заявках почему-то особенно часто встречались бабушки. Но в итоге получилось гораздо больше: подростковые воспоминания, дневники, потеря, тревога, страх, память. Много фильмов-ощущений, где иногда атмосфера говорит гораздо больше, чем любой сюжет.
А самое интересное — нам покажут не готовые фильмы, а work-in-progress. То есть можно будет буквально заглянуть авторам через плечо: увидеть, что уже получилось, послушать, как рождается фильм, и понять, сколько всего происходит между «у меня есть история» и «вот, пожалуйста, смотрите».
В программе — 16 работ участников и специальный показ «Материнских снов» Анны Швейгольц, которую она начала в прошлом году и продолжила делать в этом.
А учат всему этому люди, которые, кажется, знают про документальную анимацию вообще всё: Марина Разбежкина, Дина Годер, Александр Родионов, Анна Швейгольц, Лиана Макарян и Михаил Солошенко.
И вот за такие вечера я и люблю московскую культурную жизнь и Театр.doc, как явление. Ты вроде бы пришел в театр, но театр тут вообще где-то сбоку. Зато есть возможность увидеть, как из реальной жизни рождается искусство.
📍 DOC на Лесной, ул. Лесная, д. 59, стр. 1
🕑 2,5–3 часа
🔞 18+
Я пойду. Потому что мне уже интересно посмотреть, как люди рисуют правду.
А нарисовать можно что угодно.
Вот только соврать — нельзя.
❤5👀2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Извините. Без этого сегодня ну никак 🤣
🤣5