В общем так. Давно такого не было — и вот опять.
Была я на премьере «Гамлет. Кастинг» Московского театра «Циники» и режиссера Андрея Донцова лично.
И во-первых, я в очередной раз поразилась тому, как Андрей умеет отыскивать бриллианты среди молодых московских актеров. У него уже собрана какая-то поистине шикарнейшая коллекция. И каждый раз я думаю: ну куда еще? А он снова достает кого-то из рукава.
А во-вторых, я поразилась тому, насколько тонко можно показать скелет шекспировской трагедии, практически не касаясь самого текста. Не пересказать «Гамлета», не сыграть его в очередной интерпретации, а буквально разобрать на части и посмотреть: а что там внутри?
Итак. Гамлет.
Гамлет — персонаж.
Гамлет — триггер.
Гамлет — трагедия.
Гамлет — человек.
А что вообще есть Гамлет?
И что есть актер, способный сыграть Гамлета?
Именно это нам и предстоит выяснить в новой постановке «Циников».
Четыре молодых актера пытаются пройти кастинг на, пожалуй, одну из самых краеугольных для театра ролей. И одновременно пытаются понять: какой он — их Гамлет?
Спектакль собран из четырех блоков этюдов:
— «Под окном Офелии»
— «Трикстер»
— «Несправедливость»
— «Разговор со смертью»
И все четыре — на разрыв.
На третьем даже я, суровая неплачущая женщина, расчувствовалась. Но не потому, что было трогательно. Там было физически больно смотреть на то, как перед тобой снимают ментальную кожу и обнажают чувства.
Потому что в какой-то момент вопрос становится совсем не театральным:
А на что ты готов ради того, чтобы стать Гамлетом?
И вот это, пожалуй, самое страшное.
Это один из немногих спектаклей, где мне одновременно не хотелось снимать вообще и хотелось снимать нон-стоп. Не для соцсетей. Для памяти. Чтобы сохранить в голове эти странные, иногда совершенно безумные образы, потому что они действительно могут потом раствориться в тумане.
Потому что вчера я поняла, что Карлсон может пугать. Что Гамлет совершенно логично может существовать здесь и сейчас. Что трагедию можно обратить в шутку — и при этом сыграть ее так, что внутри всё равно холодеет.
И вот за это я особенно люблю «Циников»: они не объясняют тебе, что именно ты должна сейчас почувствовать. Они подбрасывают материал и смотрят, что ты с ним будешь делать.
Продолжительность заявлена 130 минут.
Вчера ребята играли три часа.
И ни разу не потеряли зал.
Для премьеры — это уже очень, очень серьезная заявка.
Браво, Андрей! И браво ребятам!
Кажется, я снова нашла спектакль, который теперь придется долго переваривать.
Была я на премьере «Гамлет. Кастинг» Московского театра «Циники» и режиссера Андрея Донцова лично.
И во-первых, я в очередной раз поразилась тому, как Андрей умеет отыскивать бриллианты среди молодых московских актеров. У него уже собрана какая-то поистине шикарнейшая коллекция. И каждый раз я думаю: ну куда еще? А он снова достает кого-то из рукава.
А во-вторых, я поразилась тому, насколько тонко можно показать скелет шекспировской трагедии, практически не касаясь самого текста. Не пересказать «Гамлета», не сыграть его в очередной интерпретации, а буквально разобрать на части и посмотреть: а что там внутри?
Итак. Гамлет.
Гамлет — персонаж.
Гамлет — триггер.
Гамлет — трагедия.
Гамлет — человек.
А что вообще есть Гамлет?
И что есть актер, способный сыграть Гамлета?
Именно это нам и предстоит выяснить в новой постановке «Циников».
Четыре молодых актера пытаются пройти кастинг на, пожалуй, одну из самых краеугольных для театра ролей. И одновременно пытаются понять: какой он — их Гамлет?
Спектакль собран из четырех блоков этюдов:
— «Под окном Офелии»
— «Трикстер»
— «Несправедливость»
— «Разговор со смертью»
И все четыре — на разрыв.
На третьем даже я, суровая неплачущая женщина, расчувствовалась. Но не потому, что было трогательно. Там было физически больно смотреть на то, как перед тобой снимают ментальную кожу и обнажают чувства.
Потому что в какой-то момент вопрос становится совсем не театральным:
А на что ты готов ради того, чтобы стать Гамлетом?
И вот это, пожалуй, самое страшное.
Это один из немногих спектаклей, где мне одновременно не хотелось снимать вообще и хотелось снимать нон-стоп. Не для соцсетей. Для памяти. Чтобы сохранить в голове эти странные, иногда совершенно безумные образы, потому что они действительно могут потом раствориться в тумане.
Потому что вчера я поняла, что Карлсон может пугать. Что Гамлет совершенно логично может существовать здесь и сейчас. Что трагедию можно обратить в шутку — и при этом сыграть ее так, что внутри всё равно холодеет.
И вот за это я особенно люблю «Циников»: они не объясняют тебе, что именно ты должна сейчас почувствовать. Они подбрасывают материал и смотрят, что ты с ним будешь делать.
Продолжительность заявлена 130 минут.
Вчера ребята играли три часа.
И ни разу не потеряли зал.
Для премьеры — это уже очень, очень серьезная заявка.
Браво, Андрей! И браво ребятам!
Кажется, я снова нашла спектакль, который теперь придется долго переваривать.
❤3💯2👍1
Утром, пройдя все стадии отрицания, торга и внутреннего драматического монолога, я всё-таки вытащила себя из дома в 6:30 утра.
Я каждый раз записываюсь на сдачу крови как можно раньше. И каждый раз потом наступает утро, когда надо каким-то образом убедить себя, что да, Наталья, ты действительно сейчас встанешь, оденешься и поедешь. Зачем было записываться на такую рань — отдельный философский вопрос.
Можно было, конечно, взять такси. Но!
Во-первых, на улице чудесная погода.
Во-вторых, знакомый астролог настоятельно советует Тельцам сейчас экономить деньги.
Мой банковский счёт с ней полностью солидарен.
Поэтому доехала на автобусе, сдала кровь, а потом обнаружила во дворике совершенно прекрасные качели. И вот следующие полчаса сидела на них, пила свой кофе, ела бутер, слушала птичек и пялилась на эхинацею.
А ещё мне разрешили погладить французского бульдога.
И знаете что?
Ну идеально же. 🥰
Вот оно, оказывается, идеальное начало дня: немного силы воли в 6:30, автобус вместо такси, кровь сдана, деньги целы, кофе выпит, цветы рассмотрены, птички послушаны и французский бульдог поглажен.
Можно возвращаться в цивилизацию.
Я каждый раз записываюсь на сдачу крови как можно раньше. И каждый раз потом наступает утро, когда надо каким-то образом убедить себя, что да, Наталья, ты действительно сейчас встанешь, оденешься и поедешь. Зачем было записываться на такую рань — отдельный философский вопрос.
Можно было, конечно, взять такси. Но!
Во-первых, на улице чудесная погода.
Во-вторых, знакомый астролог настоятельно советует Тельцам сейчас экономить деньги.
Мой банковский счёт с ней полностью солидарен.
Поэтому доехала на автобусе, сдала кровь, а потом обнаружила во дворике совершенно прекрасные качели. И вот следующие полчаса сидела на них, пила свой кофе, ела бутер, слушала птичек и пялилась на эхинацею.
А ещё мне разрешили погладить французского бульдога.
И знаете что?
Ну идеально же. 🥰
Вот оно, оказывается, идеальное начало дня: немного силы воли в 6:30, автобус вместо такси, кровь сдана, деньги целы, кофе выпит, цветы рассмотрены, птички послушаны и французский бульдог поглажен.
Можно возвращаться в цивилизацию.
❤11😍1
Случилось со мной вчера прекрасное «Скасскостояние». Шутка ли, 2,5 часа в очереди чтобы попасть на спектакль. Но зато в первый ряд!
На «Театральный бульвар» привезли блистательную «Скасску» Новосибирского театра «Старый дом». Спектакль по рассказам Хармса режиссёра Арсения Мещерякова, с чьего «Мамлеева» я когда-то вышла в полнейшем восторге.
И тут восторг повторился.
Да, это спектакль не для всех. Тут надо любить и абсурд, и Хармса в самых неоднозначных его проявлениях, и великолепнейший психодел, который постепенно начинает казаться совершенно нормальной реальностью.
Я, например, почему-то очень ждала «Реабилитацию». Но, кажется, есть вещи, которые действительно нельзя показывать живым людям. 😁
При этом вся эта безумная конструкция держится на совершенно блестящей работе актеров. Они не просто существуют внутри этого странного мира — они его создают. Точно, физически, с каким-то невероятным чувством ритма. Маски, пластика, реакции, интонации — всё работает на то, чтобы ты окончательно перестал понимать, где заканчивается Хармс и начинается уже совершенно самостоятельная театральная реальность.
И вот это я особенно люблю в независимом театре: когда берут вроде бы знакомый материал и делают из него что-то такое, чего ты вообще не ожидал увидеть.
«Скасска» — тот самый спектакль, на который я бы сходила еще раз. И еще раз.
Будем надеяться, что в октябре получится добраться до их гастролей. Потому что я уже слегка подсела на этот вид расширения сознания. 🤍
На «Театральный бульвар» привезли блистательную «Скасску» Новосибирского театра «Старый дом». Спектакль по рассказам Хармса режиссёра Арсения Мещерякова, с чьего «Мамлеева» я когда-то вышла в полнейшем восторге.
И тут восторг повторился.
Да, это спектакль не для всех. Тут надо любить и абсурд, и Хармса в самых неоднозначных его проявлениях, и великолепнейший психодел, который постепенно начинает казаться совершенно нормальной реальностью.
Я, например, почему-то очень ждала «Реабилитацию». Но, кажется, есть вещи, которые действительно нельзя показывать живым людям. 😁
При этом вся эта безумная конструкция держится на совершенно блестящей работе актеров. Они не просто существуют внутри этого странного мира — они его создают. Точно, физически, с каким-то невероятным чувством ритма. Маски, пластика, реакции, интонации — всё работает на то, чтобы ты окончательно перестал понимать, где заканчивается Хармс и начинается уже совершенно самостоятельная театральная реальность.
И вот это я особенно люблю в независимом театре: когда берут вроде бы знакомый материал и делают из него что-то такое, чего ты вообще не ожидал увидеть.
«Скасска» — тот самый спектакль, на который я бы сходила еще раз. И еще раз.
Будем надеяться, что в октябре получится добраться до их гастролей. Потому что я уже слегка подсела на этот вид расширения сознания. 🤍
❤3👍3🔥2
Давно мне не было так тяжело писать про спектакль. Потому что после вчерашнего показа «Записок юного врача» Минского театра кукол у меня было желание только тыкать всем в лицо фоточками и разговаривать восхищенными междометиями.
Этот спектакль я вылавливала почти год. Регистрации всегда закрывались раньше, чем я успевала нажать на кнопку, а платные билеты исчезали просто со скоростью мысли.
И вот на меня совершенно волшебным образом упала регистрация на показ в рамках фестиваля «Горький +». Второй год подряд со мной происходят какие-то чудеса в последние летние выходные. 🙏🏻
Что могу сказать.
Это был мой первый опыт кукольного театра. Хотя, конечно, «Записки юного врача» — это не совсем кукольный спектакль. И это было очень круто.
Игра актеров — просто восхитительна. Я не могла оторваться. В прямом смысле сидела с отвисшей челюстью и пыталась понять: как же можно вот так?!
И здесь мне совершенно необходимо отдельно сказать спасибо артистам. Дмитрию Чуйкову , Александре Лакутиной, Алексею Сенчило, Наталье Кот-Кузьме, Анне Господарик и Инне Гончар.
Вы сделали это представление живым, страшным, смешным, абсурдным и невероятно настоящим. И я до сих пор не понимаю, как вам удается одновременно существовать внутри этой безумной кукольной реальности и настолько точно держать человека в ней.
А еще невероятная сценография, черный юмор, немного секса, много морфия, кабаре и Вертинский. Всё это каким-то совершенно невообразимым образом закручивается в феерический театральный аттракцион, после которого мозгу явно требуется некоторое время на перезагрузку.
И при этом за всем этим безумием остается Булгаков. Его атмосфера, его сарказм, его человек среди совершенно нечеловеческих обстоятельств. Только здесь всё это рассказано языком, который сам по себе становится отдельным чудом.
В общем, я в восторге! И, кажется, именно ради таких случайно пойманных спектаклей я и продолжаю охотиться за билетами, регистрациями и прочими театральными чудесами.
Мои самые громкие аплодисменты постановочной группе: Евгению Корнягу, Татьяне Нерсисян, Екатерине Аверковой.
Буду в Минске — обязательно пойду еще на несколько постановок Минского театра кукол. Ну а если не получится — буду ждать гастролей.
Потому что такое я готова вылавливать хоть год!
Этот спектакль я вылавливала почти год. Регистрации всегда закрывались раньше, чем я успевала нажать на кнопку, а платные билеты исчезали просто со скоростью мысли.
И вот на меня совершенно волшебным образом упала регистрация на показ в рамках фестиваля «Горький +». Второй год подряд со мной происходят какие-то чудеса в последние летние выходные. 🙏🏻
Что могу сказать.
Это был мой первый опыт кукольного театра. Хотя, конечно, «Записки юного врача» — это не совсем кукольный спектакль. И это было очень круто.
Игра актеров — просто восхитительна. Я не могла оторваться. В прямом смысле сидела с отвисшей челюстью и пыталась понять: как же можно вот так?!
И здесь мне совершенно необходимо отдельно сказать спасибо артистам. Дмитрию Чуйкову , Александре Лакутиной, Алексею Сенчило, Наталье Кот-Кузьме, Анне Господарик и Инне Гончар.
Вы сделали это представление живым, страшным, смешным, абсурдным и невероятно настоящим. И я до сих пор не понимаю, как вам удается одновременно существовать внутри этой безумной кукольной реальности и настолько точно держать человека в ней.
А еще невероятная сценография, черный юмор, немного секса, много морфия, кабаре и Вертинский. Всё это каким-то совершенно невообразимым образом закручивается в феерический театральный аттракцион, после которого мозгу явно требуется некоторое время на перезагрузку.
И при этом за всем этим безумием остается Булгаков. Его атмосфера, его сарказм, его человек среди совершенно нечеловеческих обстоятельств. Только здесь всё это рассказано языком, который сам по себе становится отдельным чудом.
В общем, я в восторге! И, кажется, именно ради таких случайно пойманных спектаклей я и продолжаю охотиться за билетами, регистрациями и прочими театральными чудесами.
Мои самые громкие аплодисменты постановочной группе: Евгению Корнягу, Татьяне Нерсисян, Екатерине Аверковой.
Буду в Минске — обязательно пойду еще на несколько постановок Минского театра кукол. Ну а если не получится — буду ждать гастролей.
Потому что такое я готова вылавливать хоть год!
❤5🔥2🥰1💯1