Моя Скандинавия
Разбираясь со скандинавской культурой чувствую на себе, насколько контекст углубляет восприятие, и насколько понятно и красиво звучит все вместе, когда смог его прочувствовать. Первый год в Швеции я знакомилась со средой обрывками, хаотично они прилетали один за одним: каменная суровая архитектура и сказочные домики, сады, розы, ритуалы из кофе и булочек и так далее. Можно назвать этот этап сбором фактуры. Среди этих кусочков находилось что-то по душе, но мне постоянно чего-то не хватало.
Сейчас я понимаю, что не хватало именно целостной картины и восприятия сверху и теперь вижу, как каждый элемент пазла продолжает собой первичные истоки этой культуры, а она проистекает из климата и ландшафта – цельность и последовательность восхищают.
Логика контекста, которую я проследила, получилась такая: незавидный климат, тусклый свет круглый год, оттого блеклые тона природы и ее степенность сформировали здесь культуру, которая с одной стороны вторит родному ландшафту, а с другой – создает альтернативную ему реальность, в противовес серости.
Во времена без интернета и путешествий оптику формировал тот мир, что доступен взору. Природа здесь аскетичная, лаконичная, в северно-пастельных тонах. В таких же тонах и фактурах оформлено доминирующее количество архитектуры и дизайна – грациозно, деликатно, лаконично, без обильной декоративности. Таковы и вершина грации эпоха Swedish grace, и современные студии дизайна в бежевых тонах.
Но жить только среди степенности, конечно, скучно. И так прослеживается вторая культурная доминанта – склонность к фантазии и эскапизму: народ сказок, песни, и украшения жизни под пасмурным небом всеми способами. Летом – сады, круглый год – уют и тепло в доме. Кофе и булочка посреди дня, чтобы скрасить его, вязание – чтобы было чем заняться долгими зимними вечерами. Свой теплый, уютный мир в котором есть место ирреальности – сказке, песне, особой атмосфере в доме.
Из такого понимания на каждый предмет смотреть уже в сто раз интереснее и получать особую эмоцию от его неслучайности – всё существует/выглядит как элемент общего пазла. Не терпится дождаться в гости друзей и показать им такую Скандинавию, совершенно удивительный и самобытный мир)
Разбираясь со скандинавской культурой чувствую на себе, насколько контекст углубляет восприятие, и насколько понятно и красиво звучит все вместе, когда смог его прочувствовать. Первый год в Швеции я знакомилась со средой обрывками, хаотично они прилетали один за одним: каменная суровая архитектура и сказочные домики, сады, розы, ритуалы из кофе и булочек и так далее. Можно назвать этот этап сбором фактуры. Среди этих кусочков находилось что-то по душе, но мне постоянно чего-то не хватало.
Сейчас я понимаю, что не хватало именно целостной картины и восприятия сверху и теперь вижу, как каждый элемент пазла продолжает собой первичные истоки этой культуры, а она проистекает из климата и ландшафта – цельность и последовательность восхищают.
Логика контекста, которую я проследила, получилась такая: незавидный климат, тусклый свет круглый год, оттого блеклые тона природы и ее степенность сформировали здесь культуру, которая с одной стороны вторит родному ландшафту, а с другой – создает альтернативную ему реальность, в противовес серости.
Во времена без интернета и путешествий оптику формировал тот мир, что доступен взору. Природа здесь аскетичная, лаконичная, в северно-пастельных тонах. В таких же тонах и фактурах оформлено доминирующее количество архитектуры и дизайна – грациозно, деликатно, лаконично, без обильной декоративности. Таковы и вершина грации эпоха Swedish grace, и современные студии дизайна в бежевых тонах.
Но жить только среди степенности, конечно, скучно. И так прослеживается вторая культурная доминанта – склонность к фантазии и эскапизму: народ сказок, песни, и украшения жизни под пасмурным небом всеми способами. Летом – сады, круглый год – уют и тепло в доме. Кофе и булочка посреди дня, чтобы скрасить его, вязание – чтобы было чем заняться долгими зимними вечерами. Свой теплый, уютный мир в котором есть место ирреальности – сказке, песне, особой атмосфере в доме.
Из такого понимания на каждый предмет смотреть уже в сто раз интереснее и получать особую эмоцию от его неслучайности – всё существует/выглядит как элемент общего пазла. Не терпится дождаться в гости друзей и показать им такую Скандинавию, совершенно удивительный и самобытный мир)
❤14
Обнаружила в Statens Museum for Kunst в Копенгагене датского Вермеера – Vilhelm Hammershøi. Подумала о том, как самобытна национальная живопись, сделанная вне ‘french gaze’, насколько многое она может рассказать нам, и что не перевелись еще сюрпризы в закромах классики. Абсолютный must see в Дании, которого я не встречала в гидах.
Датское в нем всё: цвета (да, 100 оттенков серого), позы, северный свет, состояние отрешенности, покоя и тишины. Это так передает среду, ментальность, ландшафт, даже сам зал оформлен под стать и помогает понять, в чем здесь соль земли. Уже не говоря о качестве самой живописи, в которой тоже идеально всё: столько нюансов, совсем не похожие на итальянско-французское искусство героини с бумажным цветом кожи, состояния тумана природы и ума, характерное для здешних краев. Он правда очень напоминает Вермеера, как природа датскости напоминают голландскую. И тот и другой – самобытная поэзия северных берегов, живопись-документ.
И моя любимая деталь здесь – лимонная рама для серого пейзажа, боже как красиво.
Датское в нем всё: цвета (да, 100 оттенков серого), позы, северный свет, состояние отрешенности, покоя и тишины. Это так передает среду, ментальность, ландшафт, даже сам зал оформлен под стать и помогает понять, в чем здесь соль земли. Уже не говоря о качестве самой живописи, в которой тоже идеально всё: столько нюансов, совсем не похожие на итальянско-французское искусство героини с бумажным цветом кожи, состояния тумана природы и ума, характерное для здешних краев. Он правда очень напоминает Вермеера, как природа датскости напоминают голландскую. И тот и другой – самобытная поэзия северных берегов, живопись-документ.
И моя любимая деталь здесь – лимонная рама для серого пейзажа, боже как красиво.
❤7
Замечаю, что в разных широтах – свои доминанты в образах, акцент на форму/цвет/детали, и с этой точки зрения север европейский и русский очень родственны: северное любит форму, материал как сердце замысла и минимум декора. И в Скандинавии и на Русском севере мне довелось увидеть скульптуру и архитектуру с монументальной, простой формой – и в этой простоте вся красота, которую поддерживают дерево и камень. А их цвета вторят ландшафту, в который это часто и вписано: серо-голубые прохладные пастели, малахитовые краски.
В этом ключе я в полном восторге от шведской художницы Ann Carlsson Korneev, с таким красивым монументальным искусством камня и формы. Мотивы и сюжеты часто тоже местные – ракушки, рыбаки, картины моря. Анна жива и можно посетить ее студию на северо-западе Швеции, что я очень загорелась сделать, чтобы расспросить ее обо всем и о русских корнях: в биографии значатся выставки в Москве и Переславле, а вторая фамилия, очевидно, Корнеева. Надеюсь вернуться с продолжением этой истории!)
В этом ключе я в полном восторге от шведской художницы Ann Carlsson Korneev, с таким красивым монументальным искусством камня и формы. Мотивы и сюжеты часто тоже местные – ракушки, рыбаки, картины моря. Анна жива и можно посетить ее студию на северо-западе Швеции, что я очень загорелась сделать, чтобы расспросить ее обо всем и о русских корнях: в биографии значатся выставки в Москве и Переславле, а вторая фамилия, очевидно, Корнеева. Надеюсь вернуться с продолжением этой истории!)
❤13
Линия Бергмана
У меня есть гипотеза, что мир был задуман таким образом, что каждый его уголок привносит свою лепту в общий космос и пазл. Локации несут уникальности, развитые на территории исторически и ставшие их вкладом в большой мир. Италия дарит праздник и сладкое на вкус, Япония – выверенность и минимализм, интровертная Скандинавия – глубокий психологизм. Я называю это ‘линией Бергмана’ – искусство про глубокие воды, темные стороны души, неоднозначные полутона внутреннего мира. Бергман, Мунк, фон Триер, Дрейер.
В Швеции я переодически встречаю такие творения – мистические, похожие на тихий омут, завораживающие и отторгающие одновременно. Это сложная красота, в ней нет абсолютной сладости и стремления понравиться. Зато есть глубина, говорящая с тобой почти шепотом, часто о том, что не принято вслух. Очень верю, что такое искусство нам очень нужно видеть и слышать, и спасибо этому миру каменных берегов за него.
Tuija Lindström, Landskrona Foto
У меня есть гипотеза, что мир был задуман таким образом, что каждый его уголок привносит свою лепту в общий космос и пазл. Локации несут уникальности, развитые на территории исторически и ставшие их вкладом в большой мир. Италия дарит праздник и сладкое на вкус, Япония – выверенность и минимализм, интровертная Скандинавия – глубокий психологизм. Я называю это ‘линией Бергмана’ – искусство про глубокие воды, темные стороны души, неоднозначные полутона внутреннего мира. Бергман, Мунк, фон Триер, Дрейер.
В Швеции я переодически встречаю такие творения – мистические, похожие на тихий омут, завораживающие и отторгающие одновременно. Это сложная красота, в ней нет абсолютной сладости и стремления понравиться. Зато есть глубина, говорящая с тобой почти шепотом, часто о том, что не принято вслух. Очень верю, что такое искусство нам очень нужно видеть и слышать, и спасибо этому миру каменных берегов за него.
Tuija Lindström, Landskrona Foto
❤10
Так люблю собирать увиденное в общую картину, улавливать ее контуры – элементы сразу обретают больше глубины, будучи частью чего-то большего. Из недавних находок начинает собираться очень красивый пазл, и хочется показать кусочек.
В курсе о кино региона я услышала фразу «Scandinavian mind is shaped by it’s nature» и в фотопленке телефона уже целая библиотека примеров. Свечение здешних ламп очень напоминает рассеянный свет в тумане, мягкие оттенки природы – цвета тканей, фарфора и вообще всего, что создано руками и окружает.
Собралось много выводов о скандинавском дизайне (и почему он великий) и подходе к визуальности среды, которые хочется забрать в профессиональный багаж как принципы конструирования цельных и самобытных миров.
В курсе о кино региона я услышала фразу «Scandinavian mind is shaped by it’s nature» и в фотопленке телефона уже целая библиотека примеров. Свечение здешних ламп очень напоминает рассеянный свет в тумане, мягкие оттенки природы – цвета тканей, фарфора и вообще всего, что создано руками и окружает.
Собралось много выводов о скандинавском дизайне (и почему он великий) и подходе к визуальности среды, которые хочется забрать в профессиональный багаж как принципы конструирования цельных и самобытных миров.
❤10