Когда я впервые услышал дабстеп – больше всего меня поразило насколько он отличался от остальной электронной музыки того времени.

На дворе был 2005 год, и этот контраст особенно бросался в глаза на фоне того, что звучало тогда в клубах. Захвативший всё электрохаус – был невыносимо тупым. Драм'н'бэйс – становился всё шаблоннее, загоняя себя в тупик. Хип-хоп (точнее то, что тогда почему-то именовали айрэнби) – застрял в пропаганде гангстерского гламура, что особенно смешно смотрелось в наших реалиях. Электроклэш – был милым, но полностью направленным в прошлое. Нью скул брейкс одно время звучал очень свежо, но при этом его почти не хотелось слушать вне вечеринок. Что касается минимал техно и микрохауса – ими я проникся несколько позже.

Года три-четыре я был полностью поглощен дабстепом, пытаясь познакомить как можно больше людей вокруг с этим мрачным, угрюмым и минималистичным вайбом (в основном безуспешно, всё-таки мало кто способен получать удовольствие от тёмной музыки).

Но к году так 2009-му пришло ощущение, что эволюционный потенциал дабстепа начал иссякать, а становившийся всё более стандартизированным звук несколько приелся. Одновременно с этим сам жанр, появившийся когда-то, как ответ на сладкую поп-эйфорию гэриджа, начал встраиваться в мейнстрим. Benga, Skream и Artwork, в обличье Magnetic Man, нащупали рабочую схему по захвату чартов, а Caspa, Rusko и десятки их подражателей сеяли хаос своими воблерами – всё сильнее потакая запросам публики в её жажде яростного наркотического шума.

С другой стороны, как мне кажется, случившийся кризис идентичности позволил переизобрести саму музыку. Именно в то время дабстеп-лейблы начали выпускать всё больше очень странных, плевавших на жанровые условности, треков. Hyperdub, Tectonic, 3024, Hessle Audio, Hemlock, Apple Pips, Keysound двигали свой звук на совершенно новые территории, а разговоры про пост-дабстеп звучали всё громче.

Сложно сказать точно, когда закончился дабстеп и наступила его пост-эра, потому что этот процесс всё же занял какое-то время (интересно, что это произошло раньше, чем большинство людей в принципе узнали о существовании такого жанра, как дабстеп). Однако, можно смело назвать две пластинки, после выхода которых, всем стало совершенно ясно – применять по отношению к этой музыке слово дабстеп больше не имеет никакого смысла.

Речь про Joy Orbison ‘Hyph Mngo / Wet Look’ и Mount Kimbie ‘Maybes EP’. Что интересно, обе вышли на Hotflush Recordings – одном из первых лейблов оригинальной дабстеп-сцены, который по-настоящему нашел себя уже в эпоху пост-дабстепа и со временем полностью погрузился в эксперименты с хаусом и техно.

Сейчас Hotflush по-прежнему полон сил и в этом году отпраздновал свое двадцатилетие. На Bandcamp Daily вышел материал, который ближе познакомит нас с этим самобытным лейблом и его ключевыми релизами.

Собрали с ребятами в одну папку каналы про актуальную музыку.

Внутри 17 авторских проектов, освещающих самые разные явления и жанры: от азиатского андеграунда, экспериментальной электроники и нойза до техно, электро, бэйса, рока и хип-хопа 🖤

🔓 Добавляйте папку по ссылке – она отобразится отдельной вкладкой "Релизы" у вас в ТГ.

Я решил тут вернуться к переводу видосов. Сегодня будет мини-документалка, снятая NTS про Jail Time Records – лейбл и маленькую студию, находящуюся в стенах камерунской тюрьмы Нью-Белл (считается, что это одна из самых суровых тюрем в Африке). Естественно, все артисты Jail Time Records – это либо нынешние, либо бывшие её заключённые.

Ну и несколько моих предпочтений из каталога Jail Time в придачу:

• Kengol DJ 'Atalaku Drill Vol.1 (Ça va aller)' – главный бэнгер лейбла (и по цифрам, и по энергетике).
• Lala Badman 'Ljo Kolokolo' и Jeje 'This life' – те самые треки из видоса.
• Empereur 'SA NGANDO' – наверное, самый атмосферный и странный клип на их ютуб-канале.

Когда-то давно Scratcha DVA был одним из главных грайм-диджеев (тогда ещё пиратского) Rinse FM. Многие же узнали о нём уже через его собственные треки благодаря волне британского фанки-звучания 2007-2010 годов.

Даже в то время Scratcha сложно было назвать типичным фанки-продюсером, ну а нынешние музыкальные устремления Леона больше связаны с Дурбаном, нежели Лондоном. Он неутомимо скрещивает амапиано и гком с граймом и экспериментальным британским бэйсом. Этот новый микс для южноафриканской платформы Dumbanengue – очередной пример того, насколько сильна его связь с местной музыкальной культурой.

Ребята, дорогие мои, всем самого доброго утречка! Сегодня четверг –– а это значит, что пришло время для очередной серии аудио-подкаста How To Make Music про жанры электронной музыки 💥

Автором третьего выпуска стал диджей, музыкант и совладелец лейбла traxual –– Алексей Shakah. Лёша подготовил для нас интересный микс из Bass музыки золотого (по обоюдному мнению) периода начала 10ых годов, в котором, как в том анекдоте, встретились несколько разных товарищей: дабстеп, техно и всякий «рутовый» хаус. По сложившейся традиции первые несколько минут мы болтаем об этой прекрасной музыке, разбрасывая всякие полезные триггеры для нашего дорогого слушателя. А вообще, хватит уже писанины –– давайте врывайтесь скорее в прослушивание и накидывайте обратной связи 🙌

Ну и конечно же не забудьте подписаться на все аккаунты подкаста и Лёши, чтобы не пропустить ничего интересного. И да, за репосты и лайки отдельная благодарность –– ведь чем больше людей в теме, тем быстрее мы с вами соберем собственный «гайд ту электроник мьюзик» 😌

Подкаст слушаем здесь 💽

пс: Дорогой промоутер, понравилась музыка Лёши? Букируй –– не тупи 😄
ппс: Дорогой слушатель, понравилась музыка Лёши? Приходи на тусовки и поддержи его ☺️

–––––
Shakah –– t.me/sha_kah
traxual –– t.me/traxual
Artworks –– t.me/dark_ray
Ambients –– Larik

How To Make Music –– t.me/howtomakemusicru
Kovyazin D –– t.me/channelbykovyazind

Фактически история The Streets началась... в Австралии. После окончания колледжа и неудачных попыток пристроить свои треки на большие гэридж-лейблы вроде Ice Cream и Public Demand, Майк Скиннер не придумал ничего лучше, чем взять деньги, которые он откладывал на покупку музыкального оборудования, и отправиться в Южное полушарие. Первый свой трек для The Streets Майк сочинил в Сиднее и это был Stay Positive. Для многих он до сих пор остаётся одним из любимых у Скиннера, так что, вероятно, вам будет интересен этот отрывок из автобиографии Майка:

«Под конец двенадцати месяцев, проведённых мной в Австралии, я обосновался в квартире в Дарлингхерсте (не в Дарлингтоне, как я часто напоминаю самому себе, потому что это девичья фамилия моей мамы), которая находилась рядом с Кингс Кросс в Сиднее возле большой вывески Coca-Cola. Дарлингхерст всё-таки район получше, чем Кингс Кросс. Это будто жить в Клэпхэме, а не в Стоквелле. В этой квартире я сочинил Stay Positive – написал музыку и сделал демку, пока ждал окончания своего пребывания в Австралии – и идея The Streets полностью оформилась в этой песне.

Забавная штука насчёт Stay Positive – в ней совершенно ничего не напоминает об Австралии. Что я вынес для себя из этой годичной поездки, так это, пожалуй, более глубокое понимание того, что значит быть британцем. Возможно, в собственном опыте проще разобраться, если увидеть его со стороны. Можно сказать, что тема песни – то душевное состояние, которое сподвигло меня уехать из страны.

После выхода Stay Positive очень многие люди рассказывали мне о том, что значит для них эта песня в трудные моменты жизни. Как правило, это были жертвы поножовщины, либо (что чаще) бывшие героиновые наркоманы.

Наш дом в Бирмингеме находился прямо рядом с Лонгбриджем, где раньше был автомобильный завод Rover, пока всё не накрылось. По-моему, когда это случилось, я как раз был подростком, и тогда мы все узнали, как выглядит героиновый торчок.

Люди, живущие в неблагополучных районах, привыкли к подобным вещам, но думаю, всё равно подобные впечатления в какой-то степени отразились на песне. Мне доводилось сталкиваться с этим, и думаю, что в Бирмингеме перейти с марихуаны на героин было проще, чем в Лондоне. Чтобы совершить такой шаг в вас должно что-то умереть, потому что его делает сравнительно небольшое количество людей. Но, как мне кажется, в тех местах, где меньше позитива (экономически или просто в целом) это происходит чаще.

Поскольку мой голос в этой песне звучит очень надломлено, некоторые предположили, что я и сам тогда находился в таком же путешествии. Мне необходимо поставить точку в этом вопросе. Я простудился в день записи вокала, и подумал, что такое звучание подходит песне, так что оставил всё как есть.»

P.S. Самое забавное, что The Streets начинался, как проект чисто "для души", а зарабатывать Майк собирался, выпуская хаус. Вот такой у него был "чёткий план" насчёт своей музыкальной карьеры.

Невероятный взлёт бирмингемского рэпа

Бирмингем называют вторым городом Англии. Но в плане музыки он всегда был скорее четвёртым или пятым. В 00-х здесь образовалась небольшая грайм-сцена, периодически привлекавшая внимание лондонских звёзд. Однако люди не зарабатывали этим на жизнь, а мейджор-лейблы не проявляли никакого интереса. Считалось, что если вы читали с брумми акцентом*, то не могли быть хорошим MC.

Но во второй половине прошлого десятилетия всё неожиданно изменилось. Родина «Острых козырьков», Астон Виллы и Бирмингем Сити, групп Black Sabbath, Judas Priest и Godflesh начала создавать настоящих рэп-звёзд. Успех Lady Leshurr, Mist, Jaykae, Lotto Boyzz и SafOne вдохновил Noisey снять документальный фильм об этой сцене.

Перевод на русский – само собой, субтитры. Иначе вы просто не прочувствуете все прелести брумми акцента.

Дополнительно я сделал на ютубе плейлист с клипами, фристайлами, сэндами, сайферами и клэшами бирмингемских артистов (легендарный клэш Девилмана со Скептой тоже там, кстати), который охватывает последние 10-15 лет этой сцены.
_____________________
* Пример классического стереотипа, связанного с бирмингемским акцентом – в 2008 году в Великобритании проводился социологический опрос, в ходе которого респондентов попросили связать интеллектуальные способности человека с его акцентом. Носители брумми оказались самыми глупыми, заняв последнее место в рейтинге и уступив даже немым.

Единственное неизменное, что есть на этом канале – «утром 1 января 2 бомжа играют джангл. Великолепно!» © https://youtu.be/1eGVwth07is

В эту субботу, 13 января, Judder Home Party в Peakart Residence

Продолжаем серию камерных вечеринок для поклонников эксперементальной саундсистемной музыки в дружественном арт-пространстве Peakart Residence💙

Начнем с показа документального фильма Bassweight: A Dubstep Documentary (2008) с переводом от канала Selector. Первый полнометражный документальный фильм о дабстепе, который рассказывает о зарождении и раннем развитии жанра.

Продолжим ночь под бленды от резидентов Judder, а также любимых друзей проекта, с которыми очень давно не виделись - A.Fruit, Vaden, Basic Principles, Naive и других.

🕥 Открытие пространства: в 22:30
Старт показа: 23:00

📍Адрес Peakart Residence: Большие Каменщики, 9сБ

⚡️Design ⟶ PQQ

🎫Количество мест в пространстве ограничено, поэтому не откладывайте и бронируйте билеты для себя и друзей

Йоу, друзья. Сегодня собираюсь заглянуть на Fat Vibez в Union, где будут играть Vaden и Аня Fruit, ненадолго вернувшиеся в Питер. Присоединяйтесь! 👀