Красивая песня

https://youtu.be/R3n3rmHgnOg

Кот включил Бэка на Алисе… Полюбил после шести вечера тусоваться на моем рабочем столе… «Займись чем-то кроме переписывания своих заметочек из прочитанного и, пожалуйста, пожалуйста, пусть это «что-то кроме» будет не песнями Father John Misty… а например, приготовлением ужина!»

Песня, которую я никогда не пролистываю.

Какие-то вещи мгновенно и навсегда попадают в культурную ДНК, и бесполезно анализировать, почему, и вспоминать, с каких пор.

Безупречный порядок «частей», провоцирующий повторные проигрывания; забавная игра слов: «change» как смена обстановки и «change» как мелочь, деньги; совершенные строчки «your kiss so sweet, your sweat so sour» (особенно когда звучат первый раз, повторно, через интервал).

В прошлую пятницу Джеймс Реннер, фанатичный исследователь исчезновения Моры Мюррей, поделился новой информацией по этому делу.

В подкасте True Crime This Week Реннер зачитал письмо некоего Стефана Болдуина, которым тот с ним поделился, направленное в адрес агента ФБР.


Если коротко, в письме говорится о том, что он, Стефан, учился вместе с Морой в Вестпойнте. Еще будучи студенткой Вестпойнта (позже она отчислилась), Мора однажды была найдена в кампусе в отключке от алкогольного опьянения. Последовало разбирательство, на котором этот Стефан выступал в поддержку Моры.

В письме агенту Болдуин счел необходимым отметить, что одногруппники, которые бросили Мору одну в таком состоянии на газоне кампуса - скоты. И особенно парень, с которым Мора на тот момент встречалась, Билл Рауш. Также Болдуин вспоминает о том, что с ними учился другой парень, который был помешан на Море. Кажется, его звали Крис, или как-то так.

Об исчезновении Моры Болдуин узнал из телешоу Мори Повича. Он не следил за расследованием исчезновения Моры Мюррей ни до, ни после, потому что ему было это не очень приятно, так как Болдуин встречался с Морой, но они нехорошо расстались, после чего Мора стала встречаться с Биллом Раушем.


Удивительно, что Болдуину удалось избежать вовлечения в детали этого, пожалуй, самого известного случая исчезновения, во-первых, учитывая личное знакомство с пропавшей девушкой, и во-вторых, при том, что это дело стало одним из первых, получивших максимальную огласку благодаря интернету. «Дело Моры Мюррей» это синоним популярного тру-крайма. Ну, ладно. Может, Стефан Болдуин просто был занят чем-то другим все эти почти 20 лет с исчезновения Моры.

А вот чем он был занят: Болдуин организовывал приюты для собак, проявлявших агрессию к людям, перевоспитывал и находил им новые семьи. И все было норм, до тех пор, пока первые хозяева собак не перестали получать от приюта информацию о судьбе своих питомцев и о том, куда их пристроили. Выяснилось, что Болдуин вместо перевоспитания собак убивал их, а деньги организации, назначением которых был уход за собаками, присваивал. Так отпечатки пальцев Стефана Болдуина и попали к ФБР. Они совпали с отпечатком, найденным в машине Моры Мюррей, той самой, из которой девушка бесследно исчезла в зимней горной нью-гемпширской глухомани в 2004 году.

Объяснение этого отпечатка Болдуином: он найден на компакт-диске, а мы обменивались компакт-дисками в Вестпойнте.

Отзывы клиентов приютов Болдуина: он серийный убийца собак, манипулятор уровня бог, врет как дышит.

Услышала сегодня (только что) другую песню Blue Öyster Cult, тоже понравилась. Мини-рассказ такой. Последняя фраза первого куплета завлекает:

They couldn’t know they weren’t going very far

Затем звучит отвлекающий куплет о том, что путешественники могли бы купит себе автомобили поновее (наводит на мысль, что случится авария из-за неисправности). Но на самом деле куплет этот больше сообщает о высоком заработке путешественников и намекает на противозаконный род занятости, из-за которого и не доберутся они, куда ехали.

Офигенные строчки в самом начале, ещё и на мелодическом хуке расположившиеся:

A little bit of water goes a long way
‘Cause it’s hot

Описание последовательного умирания троих путешественников в конце крайне поэтичное. Не хуже Ромео и Джульетты.

Ещё из новых впечатлений. Впервые услышала эту вещь Харрисона. Так мощно впечатлилась, что хочу сказать лишь одно. Все, кто берет в руки инструменты хронологически после такого явления как The Beatles, очень смелые люди и мои герои.

А чего сразу в альбом не взяли?

https://youtu.be/vDVQO67NCZ4?feature=shared

Стивен Хайден выкатил 100 инди-рок альбомов первой четверти 21 века. Завидую вместительности его внимания и способности расставлять по порядку.

Не фанат жанра, поэтому пролистала, выискивая знакомые имена. I love you, honeybear на шестом, Purple Mountains на третьем (😳). Bright Eyes. Songs: Ohia. Олдэм.

В перечень попала и группа Phoenix, у которой я знаю и люблю всего одну песню - Lisztomania, и оказалось, что знаю и люблю не в альбомной версии. Люблю живое исполнение, короткое, аккуратное, нежное и без дурацкой вставки в конце. В альбомной версии эта песня вообще не нравится.

Где-то в вершине списка встретилась группа Portugal. The Man, у неё я тоже люблю один радиохит. Feel it still - из тех песен, которые я просто люблю и часто слушаю, вообще не рационализируя, не задумываясь, кто, что, зачем. С такими песнями у меня нет абсолютно никакой сентиментальной связи, какие-либо мысли или наблюдения о них отсутствуют. Включать их, как входить в стерильное помещение. Вижу в существовании такого рода произведений большое благо.

Ещё из списка Хайдена вспомнила песню America! Билла Кэллахана с прекрасной строчкой:

Everyone’s allowed a past they don’t care to mention

О жанре, фанатом которого я являюсь: гаражный рок 60-х это полная противоположность стерильной комнаты.

Эмоциональная реакция всегда, мысли какие-то каждый раз, культурные ассоциации и анализирование тупых текстов и неумело сыгранных партий. И любопытство, тянущееся лучами во все стороны, как жгучее-жгучее солнце: кто все эти люди, что с ними стало, какие жизни были у них до и после этих записей?

В стриминговом приложении под этой песней стоит отметка об авторстве: «Будет добавлено позже».

Как не представить себе человека хорошо за семьдесят, который добавляет на платформу композицию своей юношеской группы, записанную сто лет назад, и заполняет предлагаемые формы, как подсказывает ему сердце? Отметка могла быть написана и так: «Ой, если вспомню имена парней, и кто из нас что придумал, так напишу!!»

Или, может, песню размещает ребенок участника группы. Тогда отметка могла звучать: «Вот разберу батины вещи, может найду требуемую информацию…»

Или внуки: «Ай, потом допишу»

В рамках австралийской недели:

Узнала вчера про песню Waltzing Matilda, традиционную австралийскую балладу.

Узнала о ней из тру-крайм подкаста (откуда ещё): рассказ о семье, спешно покинувшей дом впятером, без вещей, без телефонов. В течение нескольких дней все пятеро вернулись, но каждый по отдельности, без объяснений. Отсюда и подзаголовок: Waltzing Matilda, эта идиома переводится как «бродяжничать с котомкой».

У песни Waltzing Matilda крутой текст и мелодия.

Оказывается, она служит лейтмотивом фильма On The Beach 1959 года. Это кино - часть моей одержимости одноимённым альбомом Нила Янга, источником разветвлённой в моём воображении конспиро-культурологии. При просмотре лет пять назад я не обратила внимания на эту песню. Ответственный за её использование в ленте - Эрнест Голд, американский композитор австрийского происхождения. Золотой глобус за саундтрек.

Когда чем-то сильно увлекаешься, то повсюду набредаешь на следы своего интереса. Так, в статье про Голда мой взгляд зацепился за строчку из биографической справки о родителях: его мать родом из румынского города Темишоара. В нём провел детство Милош Црнянский, там же частично происходит действие его книг «Переселение». Перед Новым годом я приобрела поэтическую книгу Црнянского. Привлекло меня в ней стихотворение, сопровожденное многостраничным эссе. Суматра (перевела) и Объяснение Суматры (перевожу). Мыслями о Црнянском и переводами поделюсь позже. А то совсем отвлеклась от Австралии!

Среди исполнений Waltzing Matilda мне понравилось это:

https://open.spotify.com/track/0N7GJFqzrfSjB5w2KMLUGU?si=47ln0g0lTG6TOiuTUNeciQ

И ещё о вальсах:

https://teletype.in/@themessageisme/TO-THE-TUNE

Пару недель назад возила маму на дачу. По радио заиграла «The show must go on» группы Queen. Это наша с мамой группа. Я всегда веду машину в приподнятом настроении, когда везу маму. А она всегда боится, когда я за рулем. Поэтому мама закрывает глаза и так едет, а я пою под радио или свой плейлист и веду. В тот раз меня особенно растрогала «The show must go on». Даже глаза намокли. Сколько в ней жизнелюбия. Сколько жизнелюбия было во Фредди Меркьюри. Великая запись, великое исполнение, великий клип.

Но! Сегодня инста подкинула одно видео, и я вновь поразилась Фредди. Какое же у него одновременно утонченное и злейшее чувство юмора! Какой безумно, запредельно крутой шуткой становится их, группы Queen, песня «The show must go on», спетая умиравшим от СПИДа Меркьюри - с учетом существования этой!

Дело здесь не только в совпадении названия двух композиций. Пение Лео Сэйера (узнала об этом артисте час назад) - похоже на Меркьюри. Песня Сэйера была большим хитом в Великобритании в 1974 году. (Год выхода первого хита Queen «Killer Queen», например). И если посмотреть слова песни Сэйера, то станет ясно, насколько горькое, горючее у Фредди чувство юмора, вывернувшее наизнанку сразу две, свою и чужую, песни… Офигенно!

Еще про Queen.

Я начала их слушать лет в восемь, из-за чего было нетрудно полюбить их самые энергические и дурашливые песни. Автор книжки «Queen потреково» Мартин Пауэр считает, к примеру, что песня Bring Back That Leroy Brown «способна наскучить уже после пары прослушиваний». А мне не надоедает много лет! Также пренебрежительно Пауэр отозвался о Great King Rat, от которой у меня каждый раз истерика и душевный подъем.

Никогда не разочаровываюсь и не устаю от музыки Queen. Но и книжек «Артист N потреково» не пишу!

О чем забыл сказать Мартин Пауэр: что Bring Back That Leroy Brown это продолжение песни Bad, Bad Leroy Brown Джима Кроче. Просто… почему нет? Уважаю подход Queen.

Как можно заметить, я люблю песни про другие песни (пример первый, пример второй). Но высшее достижение в этом спорте - записать ответку быстро, где-то в пределах года. То есть, учитывая время на репетиции и процесс записи, отреагировать мгновенно, сразу.

Эталон в этой области для меня - Runnin’ Blue группы The Doors как реакция на (Sittin’ On) The Dock Of The Bay (и смерть) Отиса Реддинга. И вот, сегодня я узнала, что Bring Back That Leroy Brown тоже сделана на смерть Джима Кроче, погибшего в 1973 году в авиакатастрофе, как и Реддинг в 1967-м.

Люблю вещи, сделанные из восторга и обожания. И скорби. The day the music rose, так сказать.