1. Макет одного из вариантов Народного дома
2. Варианты театра
3. Чертеж 1931 г.
4. Фасад театрa, чертеж 1932 г.
5. Вариант Летнего зала (ныне закрытый Концертный зал им. Арама Хачатуряна)
6. Строящийся Ереванский Tеатр оперы и балета
7. Современный вид (в 70-х годах театр был перестроен)
источник
2. Варианты театра
3. Чертеж 1931 г.
4. Фасад театрa, чертеж 1932 г.
5. Вариант Летнего зала (ныне закрытый Концертный зал им. Арама Хачатуряна)
6. Строящийся Ереванский Tеатр оперы и балета
7. Современный вид (в 70-х годах театр был перестроен)
источник
Дорогой дневник,
мне кажется, что для преподавателей и вечных студентов календарный новый год не является особенной зарубкой — в отличие от академического. У меня, как в допетровские времена, новый год начинается в сентябре. И вот до него осталось меньше двух недель.
Предыдущий год был самым "учительским" в моей жизни. Началось все с питерской школы №260, где я провела три месяца в комфорте: веселые и взрослые девятые классы, еще по-детски милый седьмой, замечательные коллеги и невероятно понимающая завуч (не случись мобилизации, я бы работала там и сейчас). Продолжение привело учеников с подготовкой к ОГЭ по русскому и литературе, а когда девятиклассники сдали экзамены, им на смену пришли абитуриенты Европейского. Каковы мои наблюдения?
1. Пресловутая "талантливость, способность" etc не так важна, как интерес ученика к теме и повседневная работа. Некоторые преподаватели в моем бакалавриате придумали ужасно демотививирующую штуку про некий филологический талант, предполагаемое отсутствие которого обессмысливало любую подготовку. На кафедре мы смотрели на почетную стену с фотографиями филологов и думали, что нам даже начинать не стоит. Меня редко что бесит, но это тот случай. Категория "гения" с трудом поддается измерению, так как мы можем классифицировать, ещё и на раннем этапе? Меткость наблюдений, неожиданно поставленный вопрос (что обычно приписывают таланту) даже не проявятся без работы, так зачем тогда приписывать все врожденным качествам и создавать еще одну иерархию?
2. Преподавание — это могучая трясина (о чем меня предупреждала мама с большим школьным стажем). Неудача побуждает искать варианты решения, и пока они все не отработаются, вопрос не закроется. Удача мотивирует дальше, больше, put your hands up. Их соотношение в школе доходит до смешного: если в конце дня после сорванного урока ученик выделил, наконец, придаточное цели, день безусловно считается удачным. С частными учениками другая система — можно придумать больше лазеек за более короткое время, потому что цель одна, а не двадцать две. Но в целом парадоксально и проигрыш, и победа учителя мотивируют продолжать. В этом есть и опасность — уйти из школы или репетиторства целиком по своему желанию очень трудно (я уже молчу о приятельских и дружеских отношениях с детьми, по которым попросту будешь скучать).
Сейчас я с упоением готовлю программу для моей ученицы-десятиклассницы, в качестве эксперимента добавляю туда немножко Шкловского и Якобсона, капельку Лотмана про быт декабристов, немного нарратологии и стиховедения. Вспоминаю себя в одиночестве в 15 лет — как мне этого не хватало!.. Надеюсь, мои "компенсации" не будут травматичными, обещаю себе за этим следить!
мне кажется, что для преподавателей и вечных студентов календарный новый год не является особенной зарубкой — в отличие от академического. У меня, как в допетровские времена, новый год начинается в сентябре. И вот до него осталось меньше двух недель.
Предыдущий год был самым "учительским" в моей жизни. Началось все с питерской школы №260, где я провела три месяца в комфорте: веселые и взрослые девятые классы, еще по-детски милый седьмой, замечательные коллеги и невероятно понимающая завуч (не случись мобилизации, я бы работала там и сейчас). Продолжение привело учеников с подготовкой к ОГЭ по русскому и литературе, а когда девятиклассники сдали экзамены, им на смену пришли абитуриенты Европейского. Каковы мои наблюдения?
1. Пресловутая "талантливость, способность" etc не так важна, как интерес ученика к теме и повседневная работа. Некоторые преподаватели в моем бакалавриате придумали ужасно демотививирующую штуку про некий филологический талант, предполагаемое отсутствие которого обессмысливало любую подготовку. На кафедре мы смотрели на почетную стену с фотографиями филологов и думали, что нам даже начинать не стоит. Меня редко что бесит, но это тот случай. Категория "гения" с трудом поддается измерению, так как мы можем классифицировать, ещё и на раннем этапе? Меткость наблюдений, неожиданно поставленный вопрос (что обычно приписывают таланту) даже не проявятся без работы, так зачем тогда приписывать все врожденным качествам и создавать еще одну иерархию?
2. Преподавание — это могучая трясина (о чем меня предупреждала мама с большим школьным стажем). Неудача побуждает искать варианты решения, и пока они все не отработаются, вопрос не закроется. Удача мотивирует дальше, больше, put your hands up. Их соотношение в школе доходит до смешного: если в конце дня после сорванного урока ученик выделил, наконец, придаточное цели, день безусловно считается удачным. С частными учениками другая система — можно придумать больше лазеек за более короткое время, потому что цель одна, а не двадцать две. Но в целом парадоксально и проигрыш, и победа учителя мотивируют продолжать. В этом есть и опасность — уйти из школы или репетиторства целиком по своему желанию очень трудно (я уже молчу о приятельских и дружеских отношениях с детьми, по которым попросту будешь скучать).
Сейчас я с упоением готовлю программу для моей ученицы-десятиклассницы, в качестве эксперимента добавляю туда немножко Шкловского и Якобсона, капельку Лотмана про быт декабристов, немного нарратологии и стиховедения. Вспоминаю себя в одиночестве в 15 лет — как мне этого не хватало!.. Надеюсь, мои "компенсации" не будут травматичными, обещаю себе за этим следить!
Не/состоявшийся коллектив
К осени 1920 года Художественный отдел Дома искусств уже неплохо раскрутился: позади — три выставки художников из "Мира искусства" на петербургскую тему, большая коллективная выставка в Обществе поощрения художеств при поддержке Добычиной, единственная прижизненная ретроспектива Кустодиева и экспозиция Петрова-Водкина. Рецензенты рукоплещут, аукционы идут, картины покупают частники и госкомиссия. Самое время показать товар лицом, то есть устроить коллективную экспозицию членов Дома искусства — не зря же они являются членами одной организации, что-то это да значит?
Означало это дружбу и хорошие знакомства. Рецензент с грустью отмечал: "Коллективные" же выставки случайных и далеко не лучших (в большинстве) произведений художников, объединенные только той сомнительной связью, что все они имеют честь состоять членами кастовой организации, именуемой "Домом Искусств", едва ли имеют значение для кого-либо, кроме самих художников. ... Общее впечатление: скучновато и бледно.
Выставка действительно была как будто в складчину: африканские этюды Петрова-Водкина, пейзажи Остроумовой-Лебедевой, книжная графика Чехонина, акварельные "Виды Петербурга" Оля, роспись фарфора Щекатихиной, вышивки Сомовой-Михайловой и др. К сожалению, фотографий с выставки нет, но общую панораму вообразить можно.
А вам приходилось посещать выставки, "объединенные сомнительной связью"?
Картинка: А. Щекатихина-Потоцкая. Блюдо «Материнство» (1921), Русский музей.
К осени 1920 года Художественный отдел Дома искусств уже неплохо раскрутился: позади — три выставки художников из "Мира искусства" на петербургскую тему, большая коллективная выставка в Обществе поощрения художеств при поддержке Добычиной, единственная прижизненная ретроспектива Кустодиева и экспозиция Петрова-Водкина. Рецензенты рукоплещут, аукционы идут, картины покупают частники и госкомиссия. Самое время показать товар лицом, то есть устроить коллективную экспозицию членов Дома искусства — не зря же они являются членами одной организации, что-то это да значит?
Означало это дружбу и хорошие знакомства. Рецензент с грустью отмечал: "Коллективные" же выставки случайных и далеко не лучших (в большинстве) произведений художников, объединенные только той сомнительной связью, что все они имеют честь состоять членами кастовой организации, именуемой "Домом Искусств", едва ли имеют значение для кого-либо, кроме самих художников. ... Общее впечатление: скучновато и бледно.
Выставка действительно была как будто в складчину: африканские этюды Петрова-Водкина, пейзажи Остроумовой-Лебедевой, книжная графика Чехонина, акварельные "Виды Петербурга" Оля, роспись фарфора Щекатихиной, вышивки Сомовой-Михайловой и др. К сожалению, фотографий с выставки нет, но общую панораму вообразить можно.
А вам приходилось посещать выставки, "объединенные сомнительной связью"?
Картинка: А. Щекатихина-Потоцкая. Блюдо «Материнство» (1921), Русский музей.
Навстречу вьюга. Волны снега неслись нам в лица. Ноги тонули в сугробах.
Гумилев остановился и с внутреннею болью:
— Да ведь есть же еще на свете солнце и теплое море и синее-синее небо. Неужели мы так и не увидим их… И смелые, сильные люди, которые не корчатся, как черви под железною пятою этого торжествующего хама. И вольная песня и радость жизни. И ведь будет же, будет Россия свободная, могучая, счастливая — только мы не увидим.
В. И. Немирович-Данченко. Рыцарь на час
Гумилев остановился и с внутреннею болью:
— Да ведь есть же еще на свете солнце и теплое море и синее-синее небо. Неужели мы так и не увидим их… И смелые, сильные люди, которые не корчатся, как черви под железною пятою этого торжествующего хама. И вольная песня и радость жизни. И ведь будет же, будет Россия свободная, могучая, счастливая — только мы не увидим.
В. И. Немирович-Данченко. Рыцарь на час
Учительская грусть 🥲
Сегодня закончились мои занятия с ученицей, которые продолжались два года. Такое впечатление, что ушла эпоха, охватившая в моей жизни аж четыре города - Петербург, Венецию, Рим и Ереван.
За эти два года у меня уже сложилась привычка фоновой мысли об уроках - когда вдруг внезапно приходит мысль об удачном примере, картинке, визуальной метафоре какой-то темы... Даже не знаю, куда теперь я буду девать эти идеи :)
Одновременно грущу и радуюсь тому, что у нас есть достижения формальные (отличные ОГЭ) и неформальные (понимание инструментов анализа текста). Но все равно ощущение странное - будто "пустая клетка позади".
Сегодня закончились мои занятия с ученицей, которые продолжались два года. Такое впечатление, что ушла эпоха, охватившая в моей жизни аж четыре города - Петербург, Венецию, Рим и Ереван.
За эти два года у меня уже сложилась привычка фоновой мысли об уроках - когда вдруг внезапно приходит мысль об удачном примере, картинке, визуальной метафоре какой-то темы... Даже не знаю, куда теперь я буду девать эти идеи :)
Одновременно грущу и радуюсь тому, что у нас есть достижения формальные (отличные ОГЭ) и неформальные (понимание инструментов анализа текста). Но все равно ощущение странное - будто "пустая клетка позади".
На злобу дня
Одноногий, однорукий, одноглазый комиссар заказал свой портрет. Советский художник изобразил его с одной ногой, одной рукой и одним глазом — и был расстрелян за буржуазный натурализм. Другой советский художник изобразил комиссара с двумя ногами, двумя руками и двумя глазами — и был расстрелян за реакционный идеализм. Третий советский художник сказал комиссару позировать в профиль, демонстрируя целые ногу, руку и глаз, и был награжден медалью за социалистический реализм.
Находка моей коллеги Полины
Одноногий, однорукий, одноглазый комиссар заказал свой портрет. Советский художник изобразил его с одной ногой, одной рукой и одним глазом — и был расстрелян за буржуазный натурализм. Другой советский художник изобразил комиссара с двумя ногами, двумя руками и двумя глазами — и был расстрелян за реакционный идеализм. Третий советский художник сказал комиссару позировать в профиль, демонстрируя целые ногу, руку и глаз, и был награжден медалью за социалистический реализм.
Находка моей коллеги Полины
Сегодня пост не о прошлом — рада пригласить всех интересующихся на курс по академическому письму! В этот коллаб мы с коллегой Герасимовым вложили весь свой опыт — от базового реферирования до подготовки научных работ средних и больших жанров. К каждому занятию есть домашнее задание, которое проверяется индивидуально и с фидбеком отправляется его автору. Так что практики будет много.
По всем орг. вопросам пишите @theghostagainstthemachine, а на содержательные я с удовольствием отвечу в комментариях. Участники конкурса мотивационных писем на бесплатное место могут оставить заявку и письмо здесь. Ждем вас! 💫
По всем орг. вопросам пишите @theghostagainstthemachine, а на содержательные я с удовольствием отвечу в комментариях. Участники конкурса мотивационных писем на бесплатное место могут оставить заявку и письмо здесь. Ждем вас! 💫
Семантическая сатиация
Пару дней назад у нас прошла защита «научных докладов» (кодовое название для диссера при его окончательном представлении на факультете). За последние недели мне не раз вспоминался мем, где идеальное на первый взгляд селфи через 5-7 просмотров кажется его автору просто ужасным. Или когда слово, повторенное много раз, превращается в набор звуков — семантическое пресыщение (или семантическая сатиация).
Так и с текстом: когда за короткое время перечитываешь его много раз и в разной последовательности частей, некогда интересные выводы превращаются в страшную банальщину, и удивляешься, зачем вообще о таких простых вещах надо было так долго писать. В общем, пришло время нам побыть независимо друг от друга!
Интереснейшие проекты завершили мои коллеги. Юля написала внушительную творческую биографию архитектора Александра Клейна, для чего, среди прочего, героически пробивалась в архивы Хайфы на пасхальной неделе. Полина посвятила свою диссертацию географии голландского натюрморта первой половины XVII века, досконально изучив стилистические тонкости и религиозно-политический контекст эпохи. Поздравляю коллег и желаю скорейшей публикации монографий!
Пару дней назад у нас прошла защита «научных докладов» (кодовое название для диссера при его окончательном представлении на факультете). За последние недели мне не раз вспоминался мем, где идеальное на первый взгляд селфи через 5-7 просмотров кажется его автору просто ужасным. Или когда слово, повторенное много раз, превращается в набор звуков — семантическое пресыщение (или семантическая сатиация).
Так и с текстом: когда за короткое время перечитываешь его много раз и в разной последовательности частей, некогда интересные выводы превращаются в страшную банальщину, и удивляешься, зачем вообще о таких простых вещах надо было так долго писать. В общем, пришло время нам побыть независимо друг от друга!
Интереснейшие проекты завершили мои коллеги. Юля написала внушительную творческую биографию архитектора Александра Клейна, для чего, среди прочего, героически пробивалась в архивы Хайфы на пасхальной неделе. Полина посвятила свою диссертацию географии голландского натюрморта первой половины XVII века, досконально изучив стилистические тонкости и религиозно-политический контекст эпохи. Поздравляю коллег и желаю скорейшей публикации монографий!
Опасные выводы
В конце 1920 года вышел многообещающий №1 журнала «Дом искусств». Его редакторы делали большую ставку на собственную периодику: наконец можно заявить о себе не в маленьких анонсах «Известий Петросовета» или случайных рецензиях «Жизни искусства», а исчерпывающе-программно! Значение журнала в обществе Дома искусств было столь высоко, что в подготовке текстов и иллюстраций для номера объединились члены всех трех отделов.
Публикации репрезентировали общее направление вечеров Дома искусств: вопрос о современности литературы, осмысление особенностей современного искусства вообще, положение русского искусства в мире и влияние на него западных течений. Подобные размышления членов Дома искусств, прежде разбросанные по страницам газет, не привлекали особенного внимания. Однако, будучи собраны под одной обложкой, они были восприняты как целостная политико-художественная программа, вызвавшая острую критическую реакцию.
Критика распределилась между полюсами «опасно» и «ничего любопытного». В вопросах о связи русской и западной литературы левые литераторы усмотрели буржуазную направленность журнала, а покровитель Дома искусств Луначарский положительно оценил только статью Чуковского «Ахматова и Маяковский». Главным же поводом бичевания и журнала, и Дома искусств стала статья Замятина «Я боюсь», по которой редко кто не прошелся с обвинением в сочувствии белым эмигрантам и непонимании задач новой литературы.
Первый номер принес Дому искусств дурную славу — возможно, потому он же стал и предпоследним; после выхода второго выпуска в 1921 году издание журнала прекратилось.
В конце 1920 года вышел многообещающий №1 журнала «Дом искусств». Его редакторы делали большую ставку на собственную периодику: наконец можно заявить о себе не в маленьких анонсах «Известий Петросовета» или случайных рецензиях «Жизни искусства», а исчерпывающе-программно! Значение журнала в обществе Дома искусств было столь высоко, что в подготовке текстов и иллюстраций для номера объединились члены всех трех отделов.
Публикации репрезентировали общее направление вечеров Дома искусств: вопрос о современности литературы, осмысление особенностей современного искусства вообще, положение русского искусства в мире и влияние на него западных течений. Подобные размышления членов Дома искусств, прежде разбросанные по страницам газет, не привлекали особенного внимания. Однако, будучи собраны под одной обложкой, они были восприняты как целостная политико-художественная программа, вызвавшая острую критическую реакцию.
Критика распределилась между полюсами «опасно» и «ничего любопытного». В вопросах о связи русской и западной литературы левые литераторы усмотрели буржуазную направленность журнала, а покровитель Дома искусств Луначарский положительно оценил только статью Чуковского «Ахматова и Маяковский». Главным же поводом бичевания и журнала, и Дома искусств стала статья Замятина «Я боюсь», по которой редко кто не прошелся с обвинением в сочувствии белым эмигрантам и непонимании задач новой литературы.
Первый номер принес Дому искусств дурную славу — возможно, потому он же стал и предпоследним; после выхода второго выпуска в 1921 году издание журнала прекратилось.
Фотографии номера любезно предоставил коллега Александр Гачков, в обширной коллекции которого хранится еще много интересного!