Будь открытым для нового, замечай магию вокруг и задавай вопросы будто ты все еще маленький ребенок, который только начал исследовать мир.

Такие принципы жизни проповедовал Дэвид Линч, память которого в эти дни чтит весь мир.

Каждое кино режиссера — это необыкновенный и фантастический сон, к которому у каждого из нас есть возможность вернуться, рассмотреть все детали и навсегда запомнить этот удивительный опыт.

И мы предлагаем сделать это прямо сейчас, вспомнив самую знаменитую работу Дэвида Линча.

Хлопки и ошеломительный успех: история культового саундтрека «Друзей»

Чтобы создать песню, узнаваемую даже спустя 30 лет после выхода сериала, понадобилось всего три дня и несколько талантливых людей: композитор Майкл Склофф (ему принадлежит фортепианная партия), Алли Уиллис (автор текста) и музыканты из группы The Rembrandts — Фил Солем и Дэнни Уайлд, которые исполнили и записали будущий хит.

Некоторые элементы попали в саундтрек в самом конце: когда The Rembrandts пришли в студию послушать финальную версию, то с удивлением узнали, что в композиции без их ведома появились хлопки. Эта импровизация принадлежала исполнительным продюсерам сериала — Дэвиду Крейну, Кевину Брайту и Марте Кауффман. Впрочем, музыкантам понравилась идея: Солем назвал это «крючком» саундтрека. А фанаты долго спорили о том, сколько же хлопков звучит в заставке (ответ: четыре)

Когда сериал взлетел, а станция в Нэшвилле крутила на повторе его главную тему по просьбе слушателей, группе The Rembrandts предложили записать полную версию песни. В итоге тема «Друзей» вошла в третий альбом группы («L.P.») как скрытый трек и была выпущена дебютным синглом с пластинки, который моментально достиг вершин чартов.

📎Саундтрек включен в программу концерта CINEMATICA 24 января.

Вслед за синглом «I’ll Be There for You» был выпущен клип с участием звезд сериала.

Актеры импровизировали и веселились на съемках, в то время как от первоначального сценария осталась только одна идея — в конце ролика герои сами играют на инструментах.

Как цыганские мотивы попали в саундтрек фильма «Шерлок Холмс: Игра теней»

Подходить к работе креативно и масштабно — изюминка Ханса Циммера: увидев на пятой странице сценария нового «Шерлока Холмса» упоминание гадалки Симзы, он тут же предложил Гаю Ричи поехать в Восточную Словакию.
Цель путешествия — погрузиться в атмосферу цыганского поселения, найти талантливых музыкантов и отразить культуру народа в музыке.

К слову, саму поездку композитор вспоминает с теплотой от общения с местными и легкой грустью от увиденных условий:

«Это было очень сложно и бедно. Мы слушали невероятных музыкантов и были тронуты тем, какие сильные таланты кроются в сообществах, отрезанных от мира, не имеющих привычных нам возможностей и права голоса».

Циммер отобрал для своей «группы» лучших музыкантов-виртуозов и отправился с ними Вену, чтобы записать аутентичный материал.

Из инструментов собрали минимальный набор того, что нужно для создания заводных цыганских мотивов: банджо, цимбалы и расстроенное пианино. Не забыли и про скрипку — неизменный атрибут историй о Шерлоке Холмсе.

Конечно, партитура получилась не типично оркестровой, как принято в киномузыке, но все же имеет некоторые её черты из-за наличия классических отсылок в фильме (например, Мориарти часто появляется на экране под произведения Шуберта или Моцарта).

📎Саундтрек включен в программу концерта CINEMATICA 24 января.

От классики до анимации: ноктюрн Шопена в «Рике и Морти»

В августе 1844 года мир узнал дуэт сольных фортепианных ноктюрнов, созданных Фредериком Шопеном. Один из них неожиданно стал частью культового мультсериала. Как так вышло?

В 2000 году американская рок-группа Blonde Redhead вдохновилась меланхоличным произведением великого композитора и на его основе создала песню «For the Damaged Coda» для альбома Melody of Certain Damaged Lemons. Текст песни исследует темы любви, потери и внутренней борьбы, в то время как вокал Конон Сикело и инструментальная часть создают атмосферу драмы и уязвимости.

Затем, в 2014 году, композицию использовали создатели мультсериала «Рик и Морти» в качестве лейтмотива злого Морти, который появился в 10-й серии первого сезона.

А чуть позже песня, рожденная из классики, и вовсе стала мемом, но это уже совсем другая история…

📎Саундтрек включен в программу концерта CINEMATICA 24 января.

Масштабный праздник импровизационной музыки & День рождения художественного руководителя CINEMATICA

Друзья, приближается третий ежегодный фестиваль современного искусства «Шалость» под управлением Глеба Андрианова!

2 февраля вас ждет светский бал на коврах под фантастической люстрой, балет электромузыкантов, трехактный безглютеновый торт именинника и абсолютно сумасшедший финал с разрушением четвертой стены.

Ответственные за творческое безумие:

Antisia, Michael Dop, Deescawa, Iskandeor, Вероника Шрамко, Сергей Полтавский, Дмитрий Ерошин, Владислав Псарук, Глеб Андрианов, Дмитрий Рессер, Анастасия Стрекачёва, Аркадий Пикунов, Павел Паньковский, Михаил Овсянников, Максим Шагаев, Сева Кремнев, Анна Виноградова, Илья Делизонас, Алиса Шестунова, Алан Макиев, Адам Веселков, Эрик Холматов и другие.

Приходите сами и берите с собой друзей — этот праздник останется с вами навсегда.

02.02 / 18:00
ДК «Кристалл»
🎫 Билеты по ссылке

На календаре 2 февраля, а это значит, что полусонные сурки вот-вот вылезут из своих норок, чтобы оценить погоду и приближение весны

В США и Канаде этот праздник называют «Днем сурка».

Считаем, что самое время устроить в своих «норках» просмотр одноименного фильма — про телевизионного комментатора Фила Коннорса (Билл Мюррей), который оказался во временной петле.
И рекомендуем не только насладиться культовой историей, но и обратить внимание на музыку.

Среди используемых композиций прослеживается наша национальная гордость — «Рапсодия на тему Паганини» Сергея Рахманинова, которая состоит из 24 вариаций.

Фил, главный герой, хотел исполнить свою мечту и научиться играть на фортепиано. Собственно, этим он и занимался, пока не мог вырваться из временной петли. А в конце фильма новоиспеченный виртуоз впечатляет своим навыком Риту Ханссон (Энди Макдауэлл), исполняя джазовую импровизацию, основанную на 18-й вариации произведения Рахманинова.

⚡️ «Лучший музыкальный фильм» — «Американская симфония» Джона Батиста

Итоги Премии «Грэмми-2025» уже разлетелись по всему миру, и мы не могли упустить из внимания номинацию, объединяющую то, что мы любим больше всего — кино и музыку.

«Лучшим музыкальным фильмом» стала документальная лента, посвященная американскому музыканту и композитору Джону Батисту и его больной лейкемией жене Сулейке Джауад.

События происходят в 2022 году. Тогда Батист взобрался на вершину своей карьеры — он стал соавтором саундтрека к мультфильму Pixar «Душа», выпустил альбом We Are и получил за него 11 номинаций на «Грэмми». Музыкант также поставил амбициозную цель — сочинить собственную симфонию. Но именно в этот момент Сулейка узнаёт, что после 10 лет ремиссии ей вновь предстоит борьба с тяжелым заболеванием.

Режиссером картины выступил номинант премии «Оскар» Мэттью Хайнеман, известный по фильмам «Ретроград», «Первая волна», «Город призраков» и «Земля картелей».

Хайнеман признался, что «Джон и Сулейка оба радикально, неизбежно аутентичны». В течение года съемочная группа фиксировала жизнь пары: то, как Джон переходит от важных репетиций к постели своей жены, лежащей в больнице; драматические конфликты и моменты радости семьи в этот непростой период; а также кульминационный концерт Батиста в Карнеги-Холле.