Вышел короткий метр выпускника школы кино «Индустрия» о России в 2022 году.

Фильм «Зима, весна, лето, осень... и снова зима» Ильдара Шангараева появился на YouTube. Российская премьера состоялась на фестивале «Короче» в 2025-м.

Писал об этом кино из Калининграда:

Медитативное созерцание Ким Ки Дука сменяется хаотичной динамикой. Срез 2022-го со всеми нюансами. Идеальный короткий метр эпохи замалчивания.

Ильдар учился в школе кино «Индустрия», а также играл и ставил спектакли в театре.

Не проходите мимо — это действительно чудесное кино.

Дорогие и уважаемые комедианты! Нам нужно поговорить.

Когда советская народная классика закончится, на чём дальше вы будете паразитировать?

https://daily.afisha.ru/cinema/30734-pomogite-neveroyatnye-priklyucheniya-shurika-zreniya-lishayut-pochemu-kinoparodiya-tnt-koshmar/

Цифровой релиз фильма «Я бы тебя пнула, если бы могла» — 23 декабря.

Скоро в российских стримингах можно будет оценить лучшую роль в карьере Роуз Бирн.

Вот что писал об этой потрясающей картине:

Кино нарушает все мыслимые правила и вторгается в зрительское восприятие без спроса. Фильм, который с ноги выламывает и четвёртую, и пятую стены. Финал, сыгранный на истеричных полутонах, не даёт ни облегчения, ни надежды на хэппи-энд. При этом сказать, что режиссёрка танцует на костях безысходной судьбы героини, нельзя.

Wink

«Два прокурора» / Two Prosecutors, реж. Сергей Лозница

За окном 1937-й, в стране Большой террор. Вчерашний выпускник юрфака Саша Корнев (Александр Кузнецов) оказывается по распределению в Брянске и заступает на должность «прокурор по надзору». В его руки попадает письмо одного из заключённых, написанное кровью на куске картонки. Корнев едет в тюрьму, чтобы разобраться в ситуации.

Автор письма — старый большевик Степняк (Александр Филиппенко), к которому применяют пытки особые методы, чтобы тот признал себя шпионом и контрреволюционером. Чудом оказавшись в его камере, Корнев узнаёт, что в рядах НКВД «враги и фашисты, которые убивают невиновных людей». Получив свидетельские показания и их, скажем так, визуальные подтверждения, идеалист с юрфака отправляется к генпрокурору Вышинскому (Анатолий Белый*) с докладом.

Новое игровое кино Сергея Лозницы, вероятно, легально в России не покажут. Очень жаль, ведь это картина, которая «открывает глаза и лечит душу», если, конечно, от неё что-то осталось. В основе сюжета одноимённая повесть физика Георгия Демидова — ученика Льва Ландаву, который в 1960-х оказался в лагере на 15 лет. В наши дни имя Демидова в литературе неизвестно — «спасибо» ФСБ КГБ, которое наложило арест на все его рассказы.

Лозница не первый раз работает с литературной основой, так что «с уважением к оригиналу» — не просто фигура речи. Всё не так буквально, как у Бортко в сериале «Мастер и Маргарита», но рядом. Антураж, впечатляющий синтезом мрака и серости, местами рифмуется с обличительностью «Капитана Волконогова». Люди в серых костюмах ходят по чистеньким лестницам, трясутся в ухоженных купе поездов, ждут своей очереди в ухоженных приёмных.

Причудливо в фильме работает время. В первой половине минимум смены локаций и даже диалогов, при этом нет желания посмотреть на часы. Чувство жгучей тревоги нарастает не меньше, чем в добротных слоубёрнерах, причём не до конца понимаешь, из-за чего — явных триггеров на экране мало. Лозница не старается удивить новизной, режиссёр «берёт за грудки» скорее запредельной честностью и откровенностью.

Во избежание огульных причитаний в духе «опять кино про чекистов, которые развалили Россию» Лозница не прибегает к гипертрофированию. Как здравомыслящие, так и дикие реплики нередко звучат с одинаковой интонацией, не особо разделяя людей по цвету пальто, которые они носят. Режиссёр много экспериментирует с фигурой умолчания — из 2025-го мы понимаем, что происходит и вполне осознанно занимаем сторону, а Лозница этого (вероятно также осознанно) не делает.

В этом отчасти удивительная сила «Двух прокуроров». Тени высоких кабинетов, гулкая пустота коридоров, многозначительное молчание ответственных лиц и суровые глаза-сканеры... Анахронизмов здесь около нуля, а эффект узнавания срабатывает на 146% безотносительно новостной ленты. Всё это умело схватывает румынский оператор Олег Муту, как никто другой фиксирующий каждое мгновение безысходного замирания.

Одна из лучших ролей в карьере Александра Кузнецова. Вряд ли кто-то другой мог также эффектно изобразить медленные похороны юношеского идеализма, как это сделал он в «Двух прокурорах». Большинство сцен Кузнецов шикарно играет без единой реплики, одним только взглядом. Буквально «подвинься, Юра Борисов». Потрясающая роль Белого* — Вышинский слушает бюрократический доклад юноши с той же вежливостью, с которой встречает администратор в отеле.

Парадоксальный эффект — в естественной перекличке с современностью. Лозница не сыпет соль на раны сознательно, а лишь идёт по тексту Демидова. Ужасает не предсказуемый итог идеалистической юности, которая оказывается под колпаком старших товарищей. Пугает то, насколько система в её первозданном коварстве сохранилась сквозь десятилетия. Как проклятие ведьмы из «Волшебника Изумрудного города», только снять его невозможно, ведь жизнь — не сказка.

С 18 декабря фильм выходит в прокат в Германии.

* — признан иноагентом в РФ

Музыкальная пауза — Зинаида Пронченко* и Вадик Королёв в клипе у Ивана Дорна.

Я нежный, волосатый панк
Качаю подбородком в такт
В моей крови железный сок
Пустая улица несёт

Видео на песню Tic Tac вышло на YouTube.
Производство — Films Freedom Friends.

* — признана иноагентом в РФ

«Емельяненко» Валерии Гай Германики — лучший неигровой фильм национальной премии им. Дзиги Вертова.

Надеюсь, внимание со стороны экспертного сообщества поможет картине добраться до зрителей. Желаю фильму найти один богатый стриминг с бюджетом на штрафы за контент с нецензурной лексикой.

Писал о картине в Letterboxd:

Камера фиксирует трёхэтажный мат, запой, тренировки с Кадыровым, фотосессии на улицах Грозного и бой в клетке. Не история о личности, а повесть о дремучей России, застрявшей между магазином 24/7, аэропортом и реабилитационным центром.

Лучшие фильмы 2025 года по версии киноведа Андрея Плахова*.

✦ «Да», реж. Надав Лапид
✦ «Звук падения», реж. Маша Шилински
✦ «Сентиментальная ценность», реж. Йоахим Триер
✦ «Отец, мать, сестра, брат», реж. Джим Джармуш
✦ «Дракула», реж. Раду Жуде
✦ «Бугония», реж. Йоргос Лантимос
✦ «Мектуб, моя любовь. Песнь вторая», реж. Абделатиф Кешиш
✦ «Воскресенья», реж. Алауда Руис де Асуа
✦ «После охоты», реж. Лука Гуаданьино
✦ «Исчезновение Йозефа Менгеле», реж. Кирилл Серебренников

* — Facebook принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской и запрещена в РФ

Классные тексты о кино на русском языке (07-14.12.2025).

Рецензия (фильмы):

✦ Никита Тришин — «Кейпоп-охотницы на демонов» (Lumiere)

✦ Юлия Шагельман — «Сожалею о тебе» («Коммерсантъ»)

Фичер:

✦ Мария Кувшинова о книге «Опыт киноглаза» Дарины Поликарповой («Искусство кино»)

#КомендантКинотекстов

«Простоквашино», реж. Сарик Андреасян

Смотреть: в прокате с 1 января 2026 года by Атмосфера кино

Когда компания братьев Андреасян объявила о работе над игровым фильмом «Простоквашино», наследию Эдуарда Успенского хотелось посочувствовать. Позже это желание отступило, и поделом. Кто видел док «Это Эдик», тот к домашнему абьюзеру эмпатии не испытает.

Рецепт Андреасяна кажется простым — берёшь обласканный опцион из советского прошлого, добавляешь узнаваемых актёров, дорисовываешь компьютерных персонажей и собираешь кассу, естественным образом зарабатывая на ностальгии родителей и неподдельных эмоциях их детей. «Простоквашино» в эту схему полностью укладывается. «Обновление» советского наследия — бизнес-модель, укрытая покрывалом из добрых намерений.

Сюжет построен на событиях мультфильмов «Трое из Простоквашино» и отчасти «Каникулы в Простоквашино». Впрочем, имеются и некоторые новшества. Например, сам Сарик появляется в образе сочинского таксиста, который заявляет: «Всё будет хорошо» (в этот момент родители уже обеспокоены пропажей мальчика). Вообще Сочи в игровом «Простоквашино» уделено куда больше внимания. Чего стоят только новые персонажи — полицейские Тимур и Хасик, будто сбежавшие со съёмочной площадки триквела «Непосредственно Каха».

Впрочем, куда большей проблемой фильма становятся мультяшные персонажи. Нарисованные Матроскин и Шарик, как в фильме «Кто подставил кролика Роджера?», действуют в мире людей как гости из параллельного измерения, в котором нет законов физики. Их вырвиглазная расцветка и нехарактерно идеальные туловища заметно контрастируют с окружающим пространством: трава под их лапами, например, не приминается, будто они летают по воздуху.

Павел Прилучный в рыжем парике с бородой напоминает человека, который лишился памяти (и паспорта). Лизу Моряк вообще трудно узнать, ещё тяжелее сочувствовать матери, которая потеряла контакт с ребёнком. Родители в новом «Простоквашино» вообще не вызывают доверия. Неудивительно, что дядя Фёдор от них свалил — они о нём совершенно не переживают. В Сочи мама прямо говорит: «У меня ещё платья не выгуляны, да и отпуск не кончился». Чисто семья Уизли, за которую взялись сценаристы К.Б.А.

Иван Охлобыстин в образе Печкина — ещё одна проблема картины. Типовые реплики из мультфильма на месте, но в характере есть ноу-хау — необъяснимая тяга почтальона к сладкому. Мужик и так, и эдак пытается напроситься к дяде Фёдору в гости, чтобы отведать шоколадных конфет, но не получается. Явление Охлобыстина в кино — давно не про актёрский диапазон, это в некотором роде проверка зрительского терпения.

Всё, что вторит мультфильму, работает и в кино, хотя делать это было необязательно. На это Сарик и Гевонд, конечно, ответят: «"Короля Льва" и "Как приручить дракона" превратили в игровое кино, это тренд!». Да, но получилось либо говно, либо попса. Возникает логичный вопрос, зачем в принципе повторять за Западом? Как и другой вопрос — ради чего эпизоды мерзкого флирта проводницы в семейной картине с рейтингом 6+.

«Простоквашино» очаровательно, но в своём первозданном виде. Игровое кино убивает ностальгию, оно даже не эксплуатирует её в полной мере. Ваше «российское кинонаследие» такое же холодное и невкусное, как чай в поезде «Сочи – Москва». Ничего личного, РЖД.

Семья и арт-богема. Кино об Украине и Тегеране на фестивале «Сандэнс».

✦ «Как развестись во время войны» / How to Divorce During the War, реж. Андрюс Блажявичюс (Ирландия, Литва, Люксембург, Чехия)
Секция World Cinema Dramatic

Вильнюс, 2022-й. Мария понимает, что хочет развестись с мужем Витасом. Процесс развода совпадает с началом СВО. Супругам приходится балансировать между гневом в отношении друг друга и ужасом от военных действий, которые разворачиваются поблизости.

✦ «Здесь дом друга» / The Friend’s House is Here, реж. Хоссейн Кешаварз, Мэриам Азади (Иран, США)
Секция U.S. Dramatic

Две молодые женщины — часть андеграундного арт-сообщества Тегерана. Когда их творческий кружок раскрывают, девушкам приходится бороться друг за друга. Название — вероятно, ответ фильму «Где дом друга?» (Where Is the Friend's House?) Аббаса Киаростами, классику иранского кино.

42-й фестиваль независимого кино «Сандэнс» пройдёт с 22 января по 1 февраля 2026 года. Смотр состоится в Парк-Сити (Юта) в последний раз — в 2027-м «Сандэнс» переедет в Боулдер (Колорадо).

В эфире воскресные «Анонимные вопросы».

Пишите — по традиции отвечаю на интересное!

Кого из молодых* российских кинокритиков советуешь почитать?⁩

Назову, допустим, этих людей:

— Максим Гревцев @vasya_rogov_kinemo
— Мари Григорян @net_vkusa
— Олег Ковалев @thedirectorscut
— Егор Козкин @kinodziga
— Валерия Куприна @cinemahoe
— Карина Назарова @psycho_and_me
— Арина Пырина @pyriaritalks
— Гия Сичинава @CahiersduSicho
— Мария Шиманская @shimkino
— Влад Шуравин @au_revoir

* — в вопросе было уточнение «моложе 30-ти»; возраст многих коллег я, честно говоря, не знаю

«Буратино», реж. Игорь Волошин

Смотреть: в прокате с 1 января 2026 года by НМГ Кинопрокат

Волошин и компания продолжают поставлять российской аудитории обновлённые сказки. После «Волшебника Изумрудного города» идёт «Буратино», вдохновлённый не только сказкой Толстого, но и экранизацией Леонида Нечаева. Из фильма середины 1970-х в команде оказался Алексей Рыбников и его бессмертные композиции (правда, не все).

Из трёх сказочных блокбастеров новогодней битвы 2025-2026 «Буратино» (пока) выглядит интереснее всех. Сам факт свежей адаптации настоящего культурного кода, песни которого помнит несколько поколений зрителей, немалая дерзость. Игорь Волошин выбрал подход, отличный от Андреасянов — не вторить тексту первоисточника, а переработать его под иные реалии.

Если Нечаев снимал историю взросления и (пере)воспитания деревянного мальчика, то Волошин куда больший акцент делает на Карло — его отцовских чувствах (читай, безусловной любви) к Буратино. В отличие от сказки, Карло не старик, который передвигается по улицам с палочкой, а мужчина средних лет, готовый на всё ради сына. В определённый момент он даже признаёт, что не может сделать пацана по-настоящему счастливым. Без пяти минут экклезиастический сюжет о смирении и испытаниях.

Виталия Корниенко в совокупности с технологией motion capture — вероятно, верхняя граница того, что сегодня «можно» в кино, когда девочка играет мальчика. Поначалу экранный Буратино отпугивает, но с течением времени к необычному изображению привыкаешь. Такой вот уникальный деревянный мальчик — не лишённый души, но в то же время не совсем живой, существующий как бы между реальностью и вымыслом. Эта пограничность идеально иллюстрирует метафору инаковости — одну из важных тем «Буратино».

Потрясающие роли у Петрова и Исаковой. Их парочка антагонистов, Базилио и Алиса, отменные негодяи, преследующие собственные интересы. К сожалению, линия персонажей обрывается довольно резко. Тема с «крэкс пэкс фэкс» не развивается. Песня «На дурака не нужен нож, ему с три короба наврешь и делай с ним что хошь!» не звучит. Потенциал прекрасных актёров кажется нереализованным.

Карабас Барабас, которого воплотил на экране Фёдор Бондарчук, — плюс-минус типовой сказочный злодей. В отличие от сказки, он не ищет тайную комнату в каморке Карло. Барабас у Волошина одержим комедией дель арте — в уста героя даже вложили мини-монолог, проясняющий тезис для тех, кто не в теме. Второстепенные персонажи остаются за бортом: у Пьеро, Мальвины, Артемона и Арлекина минимум экранного времени и значения для сюжета.

Не очень ясно, зачем новой сказке драматическая развязка. Рейтинг 6+, события концовки (без спойлеров) могут травмировать юных зрителей. Конечно, кино совсем не идеальное: тут и перегруженность символизмом, и обрыв второстепенных линий, и недостаток лёгкости. Перемудрили и с мюзиклом — у старых композиций иные аранжировки, но есть и абсолютно новые песни, которые лично у меня вызвали отторжение.

Тем не менее «Буратино» Волошина — попытка создать на основе сказочного наследия нечто новое. Другие акценты, чайная ложка экзистенциальной философии, неплохие компьютерные эффекты и три говорящих таракана вместо одного сверчка (Антон, которого озвучивает Антон Шастун, мой герой!). Вроде не так уж много, но смотрится по-другому.