Ку-ку!
Вторая художница японского происхождения — Чихару Шиота. Живёт и работает в Берлине.
Её главный интерес — память. Нити в её инсталляциях иногда напряжены иногда путаются, провисают, как отношения между людьми — все люди разные, но все связаны общими событиями. «Наша жизнь — это путешествие без назначения. Мы не знаем, куда мы идем. И это легко сказать, что к смерти — цель, которая представляется мне слишком простой. Я хотела бы выразить, это чувство путешествия в никуда».
Не знаю насколько так и было, но в одной из лекций я слышала, что Чихару хотела учиться у Магдалены Абаканович, а потом как-то друзья рассказали, что художница набирает учениц, правда художницей оказалась Марина Абрамович.
Мне не очень близко её творчество, но интересно. В Барселоне открылась выставка, думаю сходить, вдруг вы тоже тут и хотите присоединиться 🪡
#артистс
Вторая художница японского происхождения — Чихару Шиота. Живёт и работает в Берлине.
Её главный интерес — память. Нити в её инсталляциях иногда напряжены иногда путаются, провисают, как отношения между людьми — все люди разные, но все связаны общими событиями. «Наша жизнь — это путешествие без назначения. Мы не знаем, куда мы идем. И это легко сказать, что к смерти — цель, которая представляется мне слишком простой. Я хотела бы выразить, это чувство путешествия в никуда».
Не знаю насколько так и было, но в одной из лекций я слышала, что Чихару хотела учиться у Магдалены Абаканович, а потом как-то друзья рассказали, что художница набирает учениц, правда художницей оказалась Марина Абрамович.
Мне не очень близко её творчество, но интересно. В Барселоне открылась выставка, думаю сходить, вдруг вы тоже тут и хотите присоединиться 🪡
#артистс
❤7❤🔥3
Ку-ку!
Вдруг вы захотите поздравить меня с днём птиц и помочь купить подписку на Телеграм премиум, чтобы в мои посты помещалось больше букв и картинок.
По этому случаю я даже придумала логотип, это игольная птица 🪡
Можно поддержать
₽ здесь
или
€ тут
а ещё добрыми словами и предложением тем, вдруг вам интересно почитать, про что-то конкретное?
Всех с днём птиц, желаю чтобы и синица и журавль были в небе, а у вас в руках было то, что вы хотите в них держать 🦜
#моё
Вдруг вы захотите поздравить меня с днём птиц и помочь купить подписку на Телеграм премиум, чтобы в мои посты помещалось больше букв и картинок.
По этому случаю я даже придумала логотип, это игольная птица 🪡
Можно поддержать
₽ здесь
или
€ тут
а ещё добрыми словами и предложением тем, вдруг вам интересно почитать, про что-то конкретное?
Всех с днём птиц, желаю чтобы и синица и журавль были в небе, а у вас в руках было то, что вы хотите в них держать 🦜
#моё
🕊11🔥3
Ку-ку!
Третья художница японского происхождения — Йоко Оно.
Джон Ленон сказал про неё «самая известная из неизвестных художниц», художница, которая стояла у истоков движения “Флюксус” и была одной из первых, кто начал включать в свои перфомансы зрителей.
Например — "Голос для сопрано" — пространство для перформанса состояло из пустой комнаты с текстом на одной из стен "Кричи против ветра / кричи против стены / кричи против неба". Зрителю предлагалось кричать что есть сил, нарушая тем самым главное правило музейного поведения.
Поставленный в 1964 "Отрежь кусок" Йоко Оно, предшествует перфомансу Марины Абрамович «Ритм 0», сделанному в 70-х.
В "Отрежь кусок" исполнительница выходит полностью одетой и становится на колени в центре сцены. Рядом лежат большие ножницы. Зрителям предлагается по очереди подниматься на сцену и отрезать кусок одежды художницы (его можно оставить себе). Позднее в инструкциях Оно писала: «Исполнительница остаётся неподвижной в течение всей пьесы. Время окончания пьесы — на усмотрение исполнительницы». Она говорила, что на этот перформанс всегда надевала свою лучшую одежду — даже когда у нее было мало денег и она не могла позволить себе ее портить.
Перформанс превращает мужской взгляд в оружие. Женщины также участвуют в разрезании одежды — потому что они тоже являются частью общества, которое объективирует женщин.
Однако значение Cut Piece во многом зависит от аудитории, для которой он исполняется. «Вместо того чтобы отдавать аудитории то, что художник хочет отдать, художник дает зрителю то, что зритель хочет взять», — поясняла Йоко.
Она повторила этот перформанс много лет спустя, в 2003 году в Париже, посвятив его 11 сентября 2001 года и сделав своеобразным призывом к миру.
Йоко Оно придумала книгу замечательных инструкций "Грейпфрут", воспользуйтесь одной, по настроению:
Представь, что облака стекают вниз. Вырой ямку в своем саду и сложи их туда.
Спрячься, пока все не пойдут домой. Спрячься, пока все о тебе не забудут. Спрячься, пока все не умрут.
Смотрите на закат. Почувствуйте, как движется земля.
Послушайте биение своего сердца.
Слушайте свое сердце. Доверяйте интуиции. Воплощайте. Нет преградам. Будьте храбрыми. Будьте яростными. Мы едины. Следуйте за своим сердцем. Действуйте по наитию. Воплощайте. Нет смятению. Будьте яростными.
#артистс
Третья художница японского происхождения — Йоко Оно.
Джон Ленон сказал про неё «самая известная из неизвестных художниц», художница, которая стояла у истоков движения “Флюксус” и была одной из первых, кто начал включать в свои перфомансы зрителей.
Например — "Голос для сопрано" — пространство для перформанса состояло из пустой комнаты с текстом на одной из стен "Кричи против ветра / кричи против стены / кричи против неба". Зрителю предлагалось кричать что есть сил, нарушая тем самым главное правило музейного поведения.
Поставленный в 1964 "Отрежь кусок" Йоко Оно, предшествует перфомансу Марины Абрамович «Ритм 0», сделанному в 70-х.
В "Отрежь кусок" исполнительница выходит полностью одетой и становится на колени в центре сцены. Рядом лежат большие ножницы. Зрителям предлагается по очереди подниматься на сцену и отрезать кусок одежды художницы (его можно оставить себе). Позднее в инструкциях Оно писала: «Исполнительница остаётся неподвижной в течение всей пьесы. Время окончания пьесы — на усмотрение исполнительницы». Она говорила, что на этот перформанс всегда надевала свою лучшую одежду — даже когда у нее было мало денег и она не могла позволить себе ее портить.
Перформанс превращает мужской взгляд в оружие. Женщины также участвуют в разрезании одежды — потому что они тоже являются частью общества, которое объективирует женщин.
Однако значение Cut Piece во многом зависит от аудитории, для которой он исполняется. «Вместо того чтобы отдавать аудитории то, что художник хочет отдать, художник дает зрителю то, что зритель хочет взять», — поясняла Йоко.
Она повторила этот перформанс много лет спустя, в 2003 году в Париже, посвятив его 11 сентября 2001 года и сделав своеобразным призывом к миру.
Йоко Оно придумала книгу замечательных инструкций "Грейпфрут", воспользуйтесь одной, по настроению:
Представь, что облака стекают вниз. Вырой ямку в своем саду и сложи их туда.
Спрячься, пока все не пойдут домой. Спрячься, пока все о тебе не забудут. Спрячься, пока все не умрут.
Смотрите на закат. Почувствуйте, как движется земля.
Послушайте биение своего сердца.
Слушайте свое сердце. Доверяйте интуиции. Воплощайте. Нет преградам. Будьте храбрыми. Будьте яростными. Мы едины. Следуйте за своим сердцем. Действуйте по наитию. Воплощайте. Нет смятению. Будьте яростными.
#артистс
👏4❤1
Ку-ку!
🪡Чтобы разбавить культурные заметки, решила написать свои околотворческие итоги марта, чтобы чуть снизить ощущение, что я ничего не делаю:
•сделала три работы и одну небольшую серию — все с испанскими словами и про любовь, ещё одна работа в процессе;
•отправляла заявки на open calls, где-то жду ответа, где-то не ответили, где-то уточнили, знаю ли я испанский на должном уровне;
•приняла участие в аукционе — когда написали с предложением участвовать, я решила, ну это спам, кто меня будет звать, потом подумала, что ответить ничего не мешает. Результат — работу (триптих) купили!
•обменяла одну работу на помощь с документами — всегда очень радуюсь натуральному обмену, покупкам тоже радуюсь;
•провела лекцию про материалы, которые можно использовать в дизайне, поняла, что легче что-то рассказывать, когда у людей включены камеры и я вижу их реакции;
•попробовала ковровую вышивку — «это очень расслабляющее занятие», говорила женщина в видео, пока я подбирала ткань, нитку и иголку, злилась так, как давно не злилась, но что-то получилось сделать. Если у вас есть любимые уроки, поделитесь, пожалуйста 🤍
•читаю книгу «Нить цивилизации», интересно, но очень много технических деталей;
•12 раз написала в канал и сделала логотип;
•мы доехали до музея текстиля в Терассе! (я собиралась туда с 10 августа, но тогда мы приехали, а он был закрыт);
•сходила на музыкальный перфоманс по истории текстильных производств (скоро расскажу);
•сходила в музей Миро и вспомнила, что смотреть всё вживую, совсем другое ощущение.
Спасибо каждой и каждому, кто читает и ставит реакции 🪡🤍
#итого
🪡Чтобы разбавить культурные заметки, решила написать свои околотворческие итоги марта, чтобы чуть снизить ощущение, что я ничего не делаю:
•сделала три работы и одну небольшую серию — все с испанскими словами и про любовь, ещё одна работа в процессе;
•отправляла заявки на open calls, где-то жду ответа, где-то не ответили, где-то уточнили, знаю ли я испанский на должном уровне;
•приняла участие в аукционе — когда написали с предложением участвовать, я решила, ну это спам, кто меня будет звать, потом подумала, что ответить ничего не мешает. Результат — работу (триптих) купили!
•обменяла одну работу на помощь с документами — всегда очень радуюсь натуральному обмену, покупкам тоже радуюсь;
•провела лекцию про материалы, которые можно использовать в дизайне, поняла, что легче что-то рассказывать, когда у людей включены камеры и я вижу их реакции;
•попробовала ковровую вышивку — «это очень расслабляющее занятие», говорила женщина в видео, пока я подбирала ткань, нитку и иголку, злилась так, как давно не злилась, но что-то получилось сделать. Если у вас есть любимые уроки, поделитесь, пожалуйста 🤍
•читаю книгу «Нить цивилизации», интересно, но очень много технических деталей;
•12 раз написала в канал и сделала логотип;
•мы доехали до музея текстиля в Терассе! (я собиралась туда с 10 августа, но тогда мы приехали, а он был закрыт);
•сходила на музыкальный перфоманс по истории текстильных производств (скоро расскажу);
•сходила в музей Миро и вспомнила, что смотреть всё вживую, совсем другое ощущение.
Спасибо каждой и каждому, кто читает и ставит реакции 🪡🤍
#итого
🔥7👍4❤2
Ку-ку!
Вернулись из Порту, улетели на три дня отдохнуть без животных и чётких планов, свозить книгу и блокнот туда и обратно, не открыв ни одно ни другое, посмотреть на реку, погладить траву, рассмотреть уличное искусство, сходить в музей на Кусаму, вкусно поесть, обойти кучу мелких магазинчиков и секондов, посмотреть на океан, пособирать камни и палки, пообщаться с курицами, петухами, павлинами и чайками.
Видела азулежу аккуратно укрытые марлей, наблюдала как красиво можно встроить текстильную экспозицию прямо в уличное пространство, узнала несколько новых художниц и художников, работающих с текстилем и вышивкой — скоро почитаю про них подробнее и расскажу!
Ещё собрала коллекцию текстильных сувениров, поделюсь, вдруг вам надо или просто интересно🤍
#заметкиизпутешествий
Вернулись из Порту, улетели на три дня отдохнуть без животных и чётких планов, свозить книгу и блокнот туда и обратно, не открыв ни одно ни другое, посмотреть на реку, погладить траву, рассмотреть уличное искусство, сходить в музей на Кусаму, вкусно поесть, обойти кучу мелких магазинчиков и секондов, посмотреть на океан, пособирать камни и палки, пообщаться с курицами, петухами, павлинами и чайками.
Видела азулежу аккуратно укрытые марлей, наблюдала как красиво можно встроить текстильную экспозицию прямо в уличное пространство, узнала несколько новых художниц и художников, работающих с текстилем и вышивкой — скоро почитаю про них подробнее и расскажу!
Ещё собрала коллекцию текстильных сувениров, поделюсь, вдруг вам надо или просто интересно🤍
#заметкиизпутешествий
❤10❤🔥3🔥3