08/07 — в эту субботу в грибоедов контрабандой из лесов южной франции будет доставлен le syndicat electronique - сто духоподъемных минут нуар электро в режиме аксьон директ. экосистема праздника непослушания будет разделена на бункер и террасу. данжен вайб подпитаем гаагскими кислотами, на террасе устроим вечную весну по заветам ancienne belgique. в главных ролях hoopa, hidikel, яtra, маша сергеева, oira, miss rollinka, dew of youth +++ . это очень древняя игра.

23.00
griboedov basement
300 + репост / 500 без
t.me/+LcRGaZThzyhjNjBi

В 1904 году Джордж О. Сквайр изобрел систему, которая позволяла использовать живые деревья в качестве антенн для приёма / передачи радиосигналов. Подключаться к дереву рекомендовалось на высоте 2/3 от полной высоты дерева (провод присоединялся к вбитому в дерево гвоздю). Это факт вызвал недоумение скептиков, которые считали, что провод, спускающийся к приёмнику и есть сама антенна. Однако эксперименты показали, что если этот провод не присоединять к гвоздю, а просто повесить на изоляторе, то приём существенно ухудшался.

В чём же заключалась физика явления? Живое дерево – это множество клеток и капиляров, по которым клеточная жидкость с питательными веществами поступает к листьями и наоборот. Т.е. дерево является комплексной системой, в которой присутствуют ёмкости, сопротивления и индуктивности. Результаты экспериментов поражали – находясь в 1915 году в лесах под Вашингтоном Сквайру удалось принять сигналы немецкой радиостанции, находящейся в Бранденбурге (6 400 км) и наладить радиообмен между кораблями союзников во Франции.

После Первой Мировой войны патент на "Древовидную телефонию" Сквайра мало использовался, т.к. подобная коммуникация выглядела странно и анахронично. Связь с использованием деревьев ("флораграмма") ненадолго стала актуальной во времена войны во Вьетнаме, когда американские военные нуждались в простой и надежной коммуникации. Вместо гвоздей на дереве уже крепили катушки магнитной индукции, и это отлично работало на средних и высоких частотах. Устройство получило название HEMAC или гибридный электромагнитный антенный ответвитель.

В наши дни энтузиасты продолжают экспериментировать с естественными приёмо-передающими антеннами. Существует даже гипотеза о том, что целые лесные массивы можно использовать в качестве гигантских коммуникационных и вычислительных систем. Эти неокибернетические идеи до сих пор служат источником вдохновения для художников, археологов новых медиа, специалистов в области нетрадиционных вычислений и DIY-активистов.

Друзья, если кто год назад купил нашего с "Лесорубами" Балларда и хотел автограф да не получил - может восполнить пробел в четверг
https://vk.com/wall-130465349_4197

Сегодня, 23 июля 2023 года, исполняется ровно полстолетия со дня первого в истории «дня РАУ». В честь нашего сегодняшнего героя Роберта Антона Уилсона он был назван намного позже, уже после того, как он отправился бороздить иные планы бытия, покинув наш диковинный земной зоопарк. Однако, лучшего момента (как нумерологически, ибо год у нас так красиво заканчивается на любимое число Уилсона, так и ситуационно, ибо мир сейчас, скажем так, располагает как никогда) – пожалуй, не придумать. Поэтому не будем ждать у моря погоды, и погрузимся на своей маленькой золотой подводной лодке в некоторые подробности жизни и приключений РАУ.

https://katab.asia/2023/07/23/raw23/

«Внутри художественного произведения всё решается – глядя снаружи – просто и даже карикатурно. Граф T. в одноимённом романе Пелевина сбегает из книги, выполняя презабавный каббалистический трюк (читатели помнят, какой). Тесей из «Шлема ужаса» по-буддистски молчит всеобщее МУУУ. Агент Купер произносит сакраментальное «We live inside a Dream». Ким Карсонс простреливает бумажное небо. Фрэнк Дэшвуд в «Коте Шрёдингера» использует некое варварское слово, одновременно напоминающее о громоподобных стобуквицах Джойса и енохианских ключах Джона Ди. Ну и так далее. А нам здесь что делать? Это, пожалуй, упражнение, ответ на которое каждому предстоит найти самостоятельно. Некоторые, как мы видим, сконструировали гиперсигилы – литературные, кинематографические, музыкальные – в качестве пускового устройства from here to mythernity. Похоже, они сработали. Возможно, и с неожиданными последствиями».

Остроумие — неотъемлемая часть литературной работы. Я не представляю, как именно можно закрыть все дырки, из которых «текут» крамольные мысли о структурном неравенстве, необходимости менять социальные установки, переосмыслить прошлое и представлять другие сценарии будущего. Только если запретить всю культуру как таковую. 

Феликс из Individuum рассказывает о работе издательств в (не)понятно каких условиях

Вдогонку дню РАУ, вот вышла книга, сборник эссе Уилсона о Кроули.

На англ, конечно (впрочем, почти готов биться об заклад, что "Касталия" её скоро возьмёт на заметку, благо обложку можно не менять -- оно и так в духе)

http://www.rawillumination.net/2023/07/five-questions-for-lion-of-light-team.html

It’s less a Crowley biography than an analysis of his life and times through the typical Wilsonian lens.

It seems like understanding Crowley is pretty crucial to understanding Wilson. Until reading this volume, I didn’t realize just how influential Crowley appears to have been on RAW. I found myself on many occasions thinking, “ahhh, that’s where RAW gets that from…”

Тут очень интересный взгляд на "Ёлку у Ивановых" именно как на театральную постановку, и в т.ч. своеобразный кукольный театр:

Введенский сочиняет текст, будто бы фиксируя увиденное некогда сценическое действие, порожденное в свою очередь каким-то другим старым текстом.
...
Самый продуктивный способ взаимодействия читателя с этим текстом — это мысленная постановка спектакля. Этот спектакль подобен мерцающей мыши из «Серой тетради» и будет находиться вне времени и пространства, существуя одновременно в любом времени и везде.

https://krot.me/articles/vse_umerli

Мне кажется, вопреки (кажущейся) принципиальной невозможности, "Ёлку у Ивановых" можно было бы даже перенести на киноэкран. Если пофантазировать, это смог бы сделать известный американский дед-обэриут, чья "Внутренняя империя" по-моему представляет собой весьма близкий к пьесе Введенского диссоциативный сюрреализм.

Ну а что, Дед мечтал экранизировать Кафку - а вот бы кто-нибудь познакомил его с.

Ещё интересное и душеполезное: к 65-летию Кейт Буш о её вдохновениях. Ну про Cloudbusting многие в курсе, но там много ярких блестючек ещё, и Джойс и "Поворот винта" и прочее.

Как же это всё прекрасно.

Леди и джентльмены, мы тут продолжаем осторожно поглядывать на жизнь, вселенную и всё прочее так, что оно начинает напоминать Финнеганов помин, где всё причудливо связано со всем и всюду подстерегает смысл.

Дискордианский художник Бобби Кэмпбелл написал большую и очаровательную статью "A brief history of discordian revolution".

Начинается оно с беглого экскурса по Morgenheutegesternwelt: щёлк - Билл Найи и РАУ участвуют в одной там постановке, щёлк - Грег Хилл и Керри Торнли создают великую книгу, щёлк - убийство Кеннеди и побег Лири...

Ну а дальше появляются всё новые отражения и перемигивания. Например, неожиданно всплывает печально известный Маршалл Эпплуайт! А также можно почитать как Торнли (в отличие от РАУ), увы, утонул, зато KLF, Алан Мур, Грант Моррисон и Деймон Линделоф, так сказать, причастились.

И как это всё инфицировало поп-культуру, включая всякие матрицы и икс-файлы.
(Да, и про Сола Гудмана там тоже упомянуто, как и у меня, и вообще, прочти я эту статью раньше, может и не сподобился бы на свой РАУ-те(к)ст.)

И Джон Хиггс, на которого нам пора всем обратить внимание, тоже фигурирует.

В общем, кто владеет английским, прошу к столу. Угощение сервировано уймой замечательных фото и картинок, и плюс интрига в конце.

PS

В качестве icing on the cake позволю себе напомнить ещё одну деталь.

Упомянутая в статье секретарша Лейн Каплинджер, отпечатавшая дискордианскую библию в офисе окружного прокурора Гаррисона (того самого), была родной сестрой другой замечательной леди.

Дальше сами.

А вот и перевод того самого эпического интервью с Эндрю МакКензи о Брайоне Гайсине и всём вокруг да около него. Ну и о себе самом, конечно.

За перевод благодарим чудесную хозяйку вот этого канала.

Как справедливо замечает выпускающая редакция:

МакКензи предстает без прикрас. Он — активнейший андерграундный художник, способный за идею и обскурным исследованиям предаваться, и выставки в полузаброшенных типографиях мутить, и горы свернуть. Он же — странный путник, прошедшей через жизнь без поиска успеха, отвергший по формуле того же Гайсина «After all, life is a game, not a career!» искусство как карьеру. И он же — сварливый одиночка, бегущий любых сообществ, всеми недовольный и готовый руками-ногами отпихиваться от чрезмерного авторитета идейного соседа или даже кумира, на любом солнце заметить россыпь пятен. Но от этого становится только любопытнее, а человеческие, слишком человеческие перипетии в приключениях персонажей андерграундного эпоса, делают их только живее и интереснее.

От себя добавлю: похоже, при всех достоинствах и умениях, у Эндрю есть один заметный недостаток, а именно - плоховато с чувством юмора. В отличие от того же Слизи, который из всей этой пёстрой и талантливой компании, по итогу, видится самым гармоничным и, как ни удивительно, добрым к людям.

https://katab.asia/2023/07/31/mckenzie/

Немного поваляем дурака.

Вот на этой картинке сразу считывается лобовая шутка, но если присмотреться к двум последним пунктам, то можно и мудрость великую разглядеть, не правда ли?

К прошедшему дню отбытия Агента Ли с нашей планеты, опубликованы три интересные статьи. Все три концентрируются на том периоде работы Берроуза, что вылился в цикл романов от Naked Lunch до Nova Express, и на его стратегиях.

Берроуз здесь предстаёт как создатель прикладных мифологий для космической эры, причудливый медиааналитик и партизан ландшафта коммуникаций.

1. Вирусные топологии и нарезки Берроуза за авторством Ли Марчина Ханушкевича. Со ссылками аж на Чарльза Пирса, и с перспектив семиотики, когнитивистики и нейронаук.

2. Терминальные документы - эссе Джеймса Балларда периода "Выставки...", анализ тетралогии УСБ как описаний восприятия общества, секса, пространства-времени и идентичности в западном мире 20го столетия.

3. Заметки о Берроузе Маршалла МакЛюэна, где канадский гений рассматривает книги УСБ и его предшественников (в том числе, конечно, Джойса) как диагноз и набросок рецепта, необходимых для выживания в ландшафте новых коммуникаций.

Все три статьи (две из которых перевёл ваш покорный) интересно перекликаются друг с другом, очень актуальны и рекомендованы для вдумчивого изучения.

(К памятной дате - раз):

Джойсов невероятный Финнеганов помин, как и положено всякой толковой гиперсигиле (а это, похоже, вообще самая-самая, то есть буквально Hypersigil Clue to Everything) содержит массу интересных попаданий. Вот например:


Towards the end of the book Joyce mentions a flash from the future and around the middle he refers to a pang that would split an atam and then the abnihilization of the etym.

Midway through he is consistently blown to Adams which appears only two pages from it had a mushroom on it….nogeysokey.

This is from a book that was published six years prior to the first dropping of the atomic bomb.

А вот из неизбежного Дж.Балларда, который в 60-е и 70-е очень много размышлял о психологических последствиях ядерных бомбардировок и создания термоядерного оружия. Из статьи "Катаклизмы и обречённость" (1977):

----------
От потопа в вавилонском зодиакальном мифе о Гильгамеше до современных фантазий о сверхнауке двадцатого века, очевидно, не было предела нашей потребности в выдумывании новых средств уничтожения мира, в котором мы живём.

Я бы предположил, что с первых же намёков на понимание человеком этой планеты как существующего независимо от него отдельного явления пришла решимость произвести её разрушение. Это проявление того же побуждения, что мы видим у спокойного младенца, который просыпается один в своей кроватке и начинает разносить в клочья всю свою детскую.

Психиатрические исследования мира снов и фантазий умалишённых показывают, что идеи гибели мира кроются в бессознательном уме. Чудеса науки и техники двадцатого века представляют собой антологию разрушительных методов, не имеющих себе равных даже в самых причудливых религиях.

Как комментирует Эдвард Гловер в книге Война, садизм и пацифизм (1947):

Нагасаки, разрушенный магией науки, есть ближайшее достижение человека к воплощению тех грёз, что даже во время надёжной недвижности сна привычно оборачиваются тревожными кошмарами.
----------

Нападение гиганта предстает общенациональной катастрофой. Картины госпиталей, забитых ранеными, обожженными, изувеченными людьми, напоминают о последствиях ядерных бомбардировок Хиросимы и Нагасаки в 1945-м и о пожаре Токио в 1944-м. Есть прямое упоминание об инциденте с рыбаками, а текстура кожи Годзиллы имитирует радиационные шрамы выживших. По радио объявляют траур, передают душераздирающую погребальную песню, которой потом завершается фильм. Средство противодействия страшнее причины его создания: изобретенный профессором Серизавой «разрушитель кислорода» уничтожает любую плоть, с которой контактирует, и ученый вынужден пойти на самоубийство, чтобы смертельная субстанция никому не досталась. В финале — никакого утешения от победы. Залитое солнцем море выглядит опустошенно и угрожающе. Трагический надлом, чувство потери возвышают первого «Годзиллу» до уровня реквиема по погибшим во Второй мировой.

Вот кстати, двухлетней давности гигантская и крайне увлекательная статья про историю годзиллы и фильмов кайдзю. Даже тем, кто почти ни одного такого фильма до сих пор не смотрел (ну вот как я), будет интересно.

Ожившая гора с огнем на вершине дают в сумме вулкан, да и другие беды, преследовавшие Японию, воплощены в Годзилле более чем наглядно: землетрясения, тайфуны, радиоактивная опасность. В определенном смысле Годзилла и есть современная Япония: порожденная атомной бомбардировкой, она столь же неистолкуемая с точки зрения западного рационализма.

"Red Explosion" (1963) Энди Уорхола. Поп-арт вообще очень во многом был реакцией на ядерную эпоху, а у Энди так и вообще, 17-й день рождения как раз на 6 августа 1945 года пришёлся.

А тут про менее очевидные моменты, в т.ч. знаменитый суп Кэмпбелла как апокалиптический образ:

https://blog.oup.com/2017/08/andy-warhol-nuclear-apocalypse/

Even in Kurt Vonnegut’s darkly comic novel Cat’s Cradle from 1963, the protagonist, when faced with the end of the world, opens a can of soup from a fallout shelter. Campbell’s Soup was a staple of the apocalypse.

Хоан Рабаскаль, "Atomic Kiss", 1968

Ещё эталонный пример поп-арта, практически иллюстрация к известным словам Балларда:

То бракосочетание рассудка и кошмара, что доминировало в XX столетии, дало рождение ещё более сюрреальному миру. Уже на моих глазах грибовидное облако над Нагасаки уступило место в психическом меню гигантскому гамбургеру Ольденбурга.
...
Глубокий пессимизм Зигмунда Фрейда в его Недовольстве культурой сменился маклюэновским наслаждением высокоскоростной информационной мозаикой. Водородная бомба — вот символ потенции.

Завершая тему "атомного поп-арта", вечная классика от группы Blondie - Atomic.

Это 1980 год, и уже введён "ограниченный контингент" в Афганистан, а до Рейгана и СОИ ещё пара-тройка лет...

Дебби Харри на обложке в образе этакой plutonium blonde (правда, этот каламбур Артур Скаргилл придумает для именования премьерши Тэтчер только в 1983 году), эротично-примитивный текст, написанный в режиме "подберу пять строчек пока ребята играют"..

Ну и клип, классический поп-арт коллаж: Харри со своей странноватой манерой двигаться, одетая в мешок для мусора (если не для трупов), публика в шмотках, напоминающих о планете Плюк, обязательная врезка с ядерным взрывом, художник Баския, уводящий коня... В общем, дискотека конца света.

Среди многих других: в том же году Кейт Буш выпускает Breathing, Фрэнк Туви - Fireside Favourites, чуть позже ещё один деятель споёт про полный пиздец Total eclipse...

Через три года всеобщая паранойя достигнет пика, ну а пока... You hair is beautiful, make me tonight!

(в качестве постскриптума)


Короче говоря, все олимпийцы забалдели.

   И было им Видение – вернее, цикл Видений.
....
....

Далее они увидели город, в котором проживало 550 000 мужчин, женщин и детей, и в одно мгновение город исчез; от людей остались только тени, повсюду свирепствовала огненная буря, сжигая мерзких сутенеров, невинных детей, старую статую Счастливого Будды, мышей, собак, стариков и влюбленных; и над всем этим поднялось грибовидное облако. Это был мир, созданный самым жестоким из всех богов, Реальной Политикой.

   «Это Беспорядок», – взволнованно сказал Аполлон, отложив в сторону свою лютню.

   Слуга Реальной Политики Гарри Трумэн посмотрел на свою работу и увидел, что это хорошо. Но стоявший рядом с ними Альберт Эйнштейн, слуга самого неуловимого из богов по имени Истина, залился слезами увидевшего результаты своей деятельности. На какое-то мгновение Трумэн забеспокоился, но потом вспомнил вечные слова. «Полюбуйся, что ты заставил меня сделать», – сказал он.

   И то было третье Видение.
...
...
А потом олимпийские боги приходили в себя и переглядывались в смятении. Первым заговорил сам Зевс.

   – Чуваки, – сказал он, – это Крутая Трава.

(Иллюминатус!)