Суровые времена требуют отчаянных мер.

Как вы помните, недавно мы обещали вам новую песню.

К сожалению, сотрудники нейросети, отвечающие за публикацию музыки на цифровых площадках - тоже склонны к самоизоляции и модерация предоставленного материала затянулась настолько, что за это время мы подготовили для вас еще два супербоевика. Так как нам нестерпимо хочется поделиться с вами нашими достижениями - предлагаем беспрецедентную акцию:

ОТГРУЖАЕМ МУЗЛО ЗА ДОНАТ

Все, кто кинет нам любую копейку - получат набор из трёх новейших треков в mp3 и lossless формате плюс обложку сингла в хорошем качестве.
В сообщении к переводу укажите адрес электронной почты, на который вы хотите получить нашу посылку.

PS.
Три причины по которым мы просим вас не заливать полученные файлы в сеть:
Первая - когда придёт время музыка появится в вк и на всех стриминговых платформах сама. Может быть даже завтра;
Вторая - заливая музло в контактик, вы помогаете капиталистам наживаться на музыкантах и тем самым кормите систему;
Третья, и самая главная - если вы хотите поделиться новинками просто перешлите другу полученный от нас мейл со стаффом. Это будет эффективнее и никто не пострадает. А лучше - поделитесь этим постом.

Монеты сыпать сюда 👉🏻 https://www.tinkoff.ru/sl/4iv5eKIOeXs

Сегодня у нас одна из самых лихих историй за всё время существования кинолюбительства в СССР. Поверить в её реальность довольно трудно, но всё указывает на то, что невозможное было возможно.
Итак, тульская народная киностудия «Сад» самостоятельно и тайно от властей сняла полнометражный авангардный фильм. История съёмки читается как детектив.
Главное тут, сама литературная основа. Повесть Михаила Коновальчука «День Ангела» была написана в 75-ом и ходила самиздатом по рукам знакомых. Шансов издать столь язвительную пародию на прозу Платонова явно не было. Соответственно идея с экранизацией подобного была чистым безумием. Однако Сельянов и Макаров успешно сняли весь материал в 79-ом, и затем почти десятилетие проявляли и монтировали по частям. Невероятная история.

Обычно я предпочитаю немые образцы любительского кино, и этот фильм долгое время был немым. В данном случае это было недостатком, у «Дня Ангела» настолько сильная литературная основа, что изображение просто обязано было озвучиваться монологом Мафасуила. В перестройку фильм приняли и озвучили на «Ленфильме». Поэтому и датой этого варианта можно смело считать 88-ой. Но весь видеоряд был снят за девять лет до выхода на экраны, на пике застоя. Что делает фильм просто уникальным, и точно лучшим в режиссёрской карьере Сельянова.

Да, саму повесть выложил на прозу.ру лично автор. Очень рекомендую ознакомиться.

День ангела (1988)

виртуальная 360-градусная панорама первого взрыва термоядерной бомбы на атолле эниветок (1952) как бы напоминает, кто тут смерть и разрушитель миров, и у кого до 12 млн тонн энерговыделения в пересчете на чистый желтый тротил

https://youtu.be/ShZGwgFmzoI

Интернет был дан мне затем, чтобы я могла сильнее залипнуть в телевизор. Наткнулась на YouTube-канал любителя, записывавшего в 90-х на видак заставки британских телеканалов и телетексты. (Можете иронично хмыкать, но для меня телетекст был первой дейтинговой платформой после газеты "Арт-Мозаика", так что имею право ностальгировать.)

Оказывается, такое хобби - коллекционирование не просто передач, а "мертвых" заставок между передачами, технических объявлений, всяких послеполуночных циферблатов и т.п. - довольно распространено. Посвященный ему форум с 20-летней историей вполне себе жив и активен, что для 2020 года - впечатляющий показатель. Очень интересно следить за тем, как менялась графика и шрифты, в какой момент падающие тени стали passé и т.д. Я особенно прониклась статичными заставками - например, такой, с жуткой статуей и джиббетом. Все знают, как выглядит "Твин Пикс" или "Доктор Кто", но как они выглядели для человека, который о них узнавал впервые между блоками новостей? Этот сегмент интернета позволяет понять.

Золотой сон с сечением (черносотенной плёткой): Сергей Дебижев и правый концептуализм

Новая статья Раймонда - о творческом пути Сергея Дебижева ("Жажда", "Золотой сон", "Ты успокой меня", "Красное на красном", "Двуликий янус", "Комплекс невменяемости"... "Два капитана 2"), его взаимоотношениях с Курехиным, Гребенщиковым, Жариковым (ДК) и колебаниями от постмодернистской многослойности к геополитической одномерности офицерского пафоса и правой эстетики.

"Следом был снят «Комплекс невменяемости», напоминающий растянутый скетч «Monty Python’s Flying Circus». Аналогия не случайна, в одном из интервью периода съёмок «Двух капитанов 2» Курёхин прямым текстом сообщил, что очень любит замечательную группу «Монти Пайтон» и что будущий фильм напрямую вдохновлён ими. Честное слово, я не очень хорошо понимаю, какими именно путями это шоу добралось до Советского Союза и постсоветской России, возможно речь идёт только о фильмах команды. В любом случае на этом примере я ещё раз убедился в том, что нельзя недооценивать..."

Помню, восемь лет мне было, летом, в отпуске вот эта новость, тогда конечно оценить масштаб бедствия не мог, но запомнил всё равно. Несколько лет назад вспомнилось, поизучал подробности, а вот сейчас живой такой очерк — кромешный кошмар это всё, как же жаль людей... ну, а причины трагедии это вообще отдельная история, я когда читал подробно, просто провалиться хотелось, какое лютое головотяпство...

https://m.lenta.ru/articles/2019/06/04/ascha/

Иван Козлов заметил очень интересный момент в последнем из маловменяемых скандалов.

То есть, вообразите - есть чувак (он не шифруется, это известный персонаж), у которого просто до пизды денег, и он ГОДАМИ занимается тем, что донатит значительные суммы людям, которые закапывают друг друга в могилы, поят кастрокой и обливают помоями.

Такой персонаж мог бы сойти со страниц какого-нибудь романа Берроуза, но он ниоткуда не сошёл, он настоящий, и это, конечно, трудно осмыслить.

Уже сегодня в 19:00 Онлайн концерт ЧКИФ в нашем паблике ВК - https://vk.com/church_of_something_else
А также клуба Zoccolo 2.0 - https://vk.com/zoccolo_2_0

Смотреть трансляцию можно по ссылкам:
YouTube: https://vk.cc/atVltv
Vk Zoccolo: https://vk.cc/av6HYB
Vk ЧКИФ: https://vk.cc/av6I48
Twitch: https://vk.cc/atVlwH
OK: https://vk.cc/9DIUFh

Вы можете поддержать музыкантов и организаторов концерта:

Сбербанк - 5469 3800 1752 0304
https://www.tinkoff.ru/sl/6jWgBWR1JfE
https://www.paypal.me/redushka
donationalerts.com/r/zoccolo_onlineshow

Между вынужденым бегством Олега Мавроматти из России и виртуальным возвращением с «трилогией ютуба» прошло пятнадцать лет. И Олег эти годы совсем не молчал. Однако я должен признаться, что перестал следить за ним после снятого в Болгарии «Самого большого кюфте в мире», показавшегося мне явно неудачным.
На днях в открытом чате спросили про один из фильмов периода эмиграции, «Слепое Пятно», и я с удивлением понял, что его реально нигде нет. В девятом году была премьера в «Синефантоме» (с специальным выпуском газеты) и показали на «Московском международном кинофестивале». В десятом фильм был выложен в ЖЖ, и я был твёрдо уверен в том, что он с той поры продолжает циркулировать по сети.

Осознав ошибку залез в архив с дисками. Я скачал его сразу, как появился, но десять лет назад мой английский был в зачаточном состоянии, так что отложил на будущее и полностью забыл. Сейчас посмотрел и понял что был несправедлив к эмигрантскому периоду творчества Мавроматти. По крайней мере к американскому, но и болгарский теперь нуждается в пересмотре и переосмыслении.

Фильм именно американский, со всеми необходимыми культурными отсылками вроде Ла-Вея и Теслы. Очень заметно увлечение автора био-артом, он снят как раз вскоре после выхода Манифеста Ультрафутуризма. Но именно сравнение текста манифеста с фильмом немного удивляет в том плане, что технология в «Слепом Пятне» оказывается воротами в демоническое, возможностью заглянуть в это самое слепое пятно. Увлечённость персонажей тем, что можно назвать техномагией, иногда приведит к реально смешным эпизодам, вроде прибора усиливающего эффект перекрещивания из первой новеллы или монолога о холодильнике во второй. Вторая новелла в целом самая смешная. Но в целом фильм скорее жуткий, особенно благодаря цветной третьей части, напоминающей о японском киберпанке. Финал первой новеллы тоже очень хорош.

Неровный, но впечатляющий биоарт-хоррор, хорошее добавление к теме техноокультизма, очевидной в Полупроводнике

Blind Spot (2007)

Очередной экскурс в тридевятое царство паракинематографа: фильмы Ивана Василёва «На помощь, братцы!» (1988) и «Veniks. Половые щётки» (1991) и фильм Юрия Рыбчёнока «Чёртовы куклы» (1993).

«...В советских сказках полно образов кошмарной заграницы как чужого пространства. По сути, весь жанр «пионерской готики» построен на этом: советский ребёнок попадает в феодальное антипространство, зачастую явно отражающее Европу. К середине восьмидесятых и эти фильмы становились всё страннее и страннее, достаточно вспомнить «Полёт в страну чудовищ» - с явными цитатами из «Терминатора» и злодеями в коже на высоких каблуках. Тритринадцатое царство тоже выглядит страной чудовищ, но чудовищ немыслимых в нормальной советской сказке. Они символизируют не условно политическую, а скорее прямо сексуальную угрозу. И дело тут даже не во внешнем виде, за который можно похвалить гримёров. Всё куда ужаснее, там перевёрнуты гендерные нормы и мужчины вынуждены рожать...»

Тритринадцатое царство

Не знаю, стоит ли писать об этом подкасте что-то помимо того, что под ним стоят теги «футуризм», «экзорцизм» и «тарантизм», а внутри есть выражение «фонический фаллос».

Но вообще это выпуск об отделе BBC, который в 60-х создавал уникальную прото-электронную музыку – и о том, почему эти мелодии, предназначенные для невинных документалок и детских передач, стали плотно ассоциироваться в культуре с призраками, наваждением и одержимостью. Странные аудио-эксперименты, мотоциклисты-ревенанты, вымышленная немецкая композиторка, разные звуки «Поворота винта» и спектакли, так и не вышедшие в эфир – вот что у нас сегодня в меню. (Вообще неплохо было бы, чтобы каждый раз, когда я записываю подкаст и говорю «а вот я…», «а вот помню в 99-ом…», меня било током, но пока уж как есть.)

Ещё 30-40 лет назад независимый видеолейбл, создающий телевидение, заточенное под индустриальную аудиторию, был заметным культурным явлением. Про это явление – а именно Doublevision, видеолейбл и попытку создать индустриальную альтернативу телевидению, – пойдёт речь в новой статье Раймонда Крумгольда, "Бензин в глаза: история "Двойного видения".

За десять лет Doublevision успел выпускать и просто сборники видеоклипов, и полнометражные музыкальные видео, и эмбиентные фильмы, и тёмные студенческие работы на манер мрачнейших эпизодов фильмографии Шванкмайера, и полнометражные видеоклипы сразу на целый музыкальный альбом, и зарубежный трэш, и шедевры, и прекрасные странные курьёзы. Переиздания Industrial Records и Ralph Records, интервью с Боуи, материалы Cabaret Voltaire, Clock DVA и Psychick TV, Крис Картер и Кози Фанни Тутти, Джон Лейси, 23 Skidoo, Ричард Хеслоп, Сого Исия и Einstürzende Neubauten – засветиться успели все.

Бензин в глаза: история «Двойного видения»

Интересная статья Дугласа Рашкоффа о том, как технологии "подыгрывают" стремлению к изоляции, скрытых мотивах ожидания катастроф, цифровых привилегиях и т.д. (Это, в конце концов, iPad, а не usPad - вполне по-пелевински шутит Рашкофф)

Среди прочего, в статье есть такой исторический анекдот:

Помню, как в 90-е психеделический философ Тимоти Лири впервые прочёл книгу Стюарта Бранда "Media Lab", о новом центре цифровых технологий, созданным Массачуссетским технологическим институтом в Школе архитектуре МТИ. Лири проглотил её от корки до корки за один долгий день. На закате, закончив чтение, он с отвращением швырнул книгу через всю гостиную. "Глянь на список литературы" - сказал он. "Среди этих имён женщин меньше 3%. Это кое о чём говорит".

И он объяснил, в чём его главная проблема и с этой Media Lab, и с той цифровой вселенной, которой грезили эти пионеры технологий: "Они хотят воссоздать утробу". Психолог Лири видел это так, что эти парни, строящие наше цифровое будущее, разрабатывали технологию для симуляции идеальной женщины - той, которой никогда не смогла бы стать их мать. В отличие от их человеческих матерей, прогностический алгоритм мог бы предвосхитить всякую их потребность заранее, и немедленно осуществить, устранив всякие следы напряжения и нужды. Эти ребята плавали бы в своих виртуальных пузырях - которые Media Lab называла "искусственной экологией" - и никогда не сталкиваться с той грязной, суровой реальностью, с которой имели дело люди, живущие в реальном мире, с женщинами, цветными и даже просто людьми иных взглядов.

Добрый друг поделился, рекомендую. Выпуск передачи Hamilton's Pharmacopeia о кетамине (на английском). Но центром истории оказывается не К, а великий психеделический джедай и процессианец Тимоти Уайли.

В наличии интереснейшие параллели с опытом pandrogeny Пи-Орриджа, Джон Лилли, ангелы, дельфины, а также химия, котики и вечность.

Оно же тут: https://www.youtube.com/watch?v=9rAvkyrSyfw

Месячной уже давности новое видео Мэнсона, внезапно порадовавшее во всех отношениях, вызвав много смутно-милых ассоциаций и с внешним и с внутренним.

We are sick
Fucked up and complicated
We are chaos
We can't be cured

Из внешнего тут и Боуи, и чуть ли даже не Роки Эриксон или кто-то в духе, и коллажи поп-арт с анимацией из Монти Пайтон, и конечно Линч с понятно чем, и что-то не могу вспомнить что из 90-х. Ну и "вывернутый наизнанку" Holy Wood, видимо - немного нехарактерное для ММ вот это:

In the end we all end up in a garbage dump
But I'll be the one that's holding your hand

Всё так, старина.

Как там было у классика: "Participate joyfully in the sorrows of the world. We cannot cure the world of sorrows, but we can choose to live in joy."

А тут интервью, которое у артиста взяла Сара Тейлор из YOUTH CODE https://www.revolvermag.com/music/marilyn-manson-chaos-collaboration-how-elton-john-made-him-cry

Тем временем стараниями дорогих друзей, в т.ч. Катабазии, стала доступна книга Дженезиса Пи-Орриджа "30 Years of Being Cut-Up".

"...это не просто сборник коллажей. Это визуальный гримуар, начинающийся с нарезки собственных родителей и являющий сигилы силы, бесстыдства (сладкого бесстыдства!), юмора, непослушания, вызова..."

Пьер Молинье, "Ce Qui Est Merveilleux" ("Что чудесно", 1966). Молинье был весьма интересный человек - трансгендерный фетишист, сюрреалист, фотограф и художник, творчеством напоминающий Ханса Беллмера, интересовавшийся масонством и сатанизмом, и, как и многие другие, отвергнутый в итоге Бретоном, для которого это всё, видимо, оказалось слишком уж сюрреалистично.

Евгений Бутенко, "Хоттабыч запускает Диктант Победы", 2020

Otto Rapp,The Deterioration of Mind Over Matter. 1973