Свежие впечатления и новости

Переехал. Незапланированно, в спешке, но итог приятный: будто груз сбросил. На новом месте лучше сплю.

Посмотрел спектакль, который стал любимым. «Р» Юрия Бутусова в Сатириконе. На одной сцене Константин Райкин и Тимофей Трибунцев, вживую играется блюз и Нирвана, артисты, не скрывая, кайфуют на сцене, куражатся, не теряя зерна, по школе, как учили. Мне не хватит мозгов для глубокого анализа самого спектакля, поэтому я сыграю на своём поле и напишу персональное восхищение актёрской игрой Райкина. Он на сцене — это что-то другое. Он — единственный из участников спектакля, у кого я уловил каждую реплику, каждое слово. Не потому что остальных не слышно, а потому что он убедительнее, чем мой собственный голос в голове. Я даже с усилием не смог от него отвлечься, его обаяние беспардонно нарушало личные границы и без остатка забирало всё внимание на себя. Он несколько раз оставался на сцене в одиночестве и в такие моменты я всегда с особым вниманием слежу за артистом, поскольку далеко не каждому под силу осилить сцену в одиночку. Да еще такого размера, с до отказа заполненным залом. Он это делал играючи, пританцовывая, порхая. Он так любовно владел залом, что, кажется, он ему был до смешного мал. Он расправился с нами, не моргнув глазом. Мы стали его покорной марионеткой, внимающей каждому слову, поэтому когда он, глядя в зал и будто каждому в глаза одновременно, спросил «че притихли?», ему в одно мгновение захотелось ответить, а уже в следующее стало стыдно, но не потому что это неприлично, а потому что его напор, авторитет сделали нас немыми. В своих нечастых интервью он говорит, что «живет сценой» и теперь я до конца понял, что это значит. Это его стихия, здесь он одновременно неуязвим, непобедим и неподражаем. Боюсь, что ему даже слово «гений» тесновато, а он бы на него кисло ответил «вульгарно». Возможно, и нет еще такого слова, чтобы описать его. Но когда он говорит «папа, я еще не наигрался», я давлюсь слезами. А ведь спектакль только начался.

Из кино. Сегодня ходил на пробы и меня там все узнали по рилсам и, неожиданно, по подкасту «Оценочное суждение», приказавшему долго жить. Неожиданно и приятно. Разумеется, никакой другой пользы от этого нет и быть не может.

Посмотрел «Космос засыпает», а после просмотра был на закрытом показе с режиссером Антоном Мамыкиным. Фильм посредственный, а вот режиссёр — глубокий, интереснейший человек. Очень надеюсь, у него будет возможность еще снимать, уверен, что всё получится.

«Вот это драма» с Зендеей и Патинсоном — тоже мимо. Конфликт на пустом месте, потому что люди (снова) не умеют разговаривать друг с другом. Надоело. Зендея — энциклопедия актерского мастерства.

Из отличных новостей: фильмы Звягинцева и Балагова покажут в Каннах. Жду и горжусь.

Я упустил свою музу. Снова один. Ощущение, будто я много лет среди безбрежности океана искал драгоценнейшую жемчужину и, найдя её, был самым счастливым. Но сохранить, уберечь я не смог — потерял, выскользнула. Она снова где-то в голубых пучинах бесконечности, куда мне не под силу нырнуть, сколько бы я ни пытался. Всё еще очень люблю, поэтому придется пострадать какое-то время. Но я справлюсь: самые близкие — рядом.

О другом. Нас с вами уже больше 1800! И это на фоне бесконечных блокировок и запретов. Ценю каждого.

Был на закрытом показе свежего фильма от А24 «Полутон». Вызывающе низкобюджетное кино. Оно будто хвалится тем, что целиком снято в двух комнатах при участии полутора актрис. Исполнительниц, разумеется, две, но перфоманс второй исключительно бессловесный и горизонтальный. Немного spooky, но не более. На этом показе был Ладо Кватания — один из моих любимых российских режиссеров. Он у себя в канале тоже пару слов о фильме написал: больше, чем он стоит, на мой взгляд.

Досматриваю новый сезон «Молодежки», в которую когда-то пробовался, как актёр и, в которой очень хотел бы сыграть. Владимир Зайцев (играет Казанцева), Анатолий Кот (играет Жилина), Иван Мулин (играет Антипова) втроем тащат эту тяжеленькую и чуть мыльную мелодраму. Три мощнейших артиста. Больше всего нравится линия Егора Кирячка (играет Егорова) — просто роль мечты для меня на данном этапе развития. Там такие ветвистые отношения с множеством персонажей, одно удовольствие. Актёр Егор нравится, он большой молодец, но кажется, что по какой-то причине на низших слоях своей драмы (линия с матерью) он будто не вывозит. И ощущение, что это не ему не хватает дарования, а будто он выполняет какую-то сдерживающую установку режиссера и/или продюсеров. Роль — просто конфета. А сезон в целом скорее разочаровал.

Спасибо, что вы со мной. Я в порядке.

«Коммерсант» - крепкое кино (сейчас идет в кинотеатрах).

Конечно, вновь исключительно чёрной краской раскрашены набившие оскомину 90-ые. Закадровый голос Саши Петрова то и дело указывает на характерные приметы времени: произвол, бандитизм, беззаконие. Москва — серая, грязная. Напомнило «Аутсорс», где тоже не было оттенков: время показано абсолютно безнадежным и, думаю, это единственный весомый недостаток картины. Цвета и монтаж — в стиле Финчера, актёры подобраны ювелирно. Хаски в роли «смотрящего» — чистая органика, следователь в исполнении Артура Иванова (хочу, чтобы об этом актёре, выпускнике щукинского института, знали больше) — живой, сложный, будто из соседнего подъезда; заключенные с их повадками и арго вызывают животный страх точностью своего существования. За фильм я пару раз в голос рассмеялся, что происходит нечасто. Одна из шуток:
-Салам алейкум
-Воистину алейкум

Саша Петров — актёр незаурядного таланта, но работает вполсилы. Знаю наверняка, поскольку видел его чтение стихов, моноспектакль «Заново родиться», в «Законе каменных джунглей», в «Звоните ДиКаприо». Да что там: он единственный из актёров-мужчин, кто по команде заплакал на «Вечернем Урганте» много лет назад. Актёр грандиозный , но сытый. Понять можно: самый востребованный российский актёр, несколько крупных проектов каждый год, где хороших (сериал «Камбек») — по пальцам одной руки. Ему уже не нужно стараться, давно не нужно никому ничего доказывать, потолка в России он достиг еще лет пять назад, а больше ему, кажется, и не нужно. Попробовал разок у Полански, не получилось, дальше пробовать не стал. Можно ли за это осуждать? Нет, конечно, его жизнь. Имеем, что имеем.

О другом. Побывал на концерте симфонического оркестра, играющего саундтреки. Были и «Очень странные дела» и «Оппенгеймер», и «Властелин колец» и еще с десяток других. Впечатление монументальное.

Добрался до давно с разных сторон рекомендуемого фильма «Девять с половиной недель» с молодыми Ким Бэсингер и Микки Рурком. Кажется, я слишком терапевтированный для такого кино. Больной, несметно богатый абьюзер весь фильм пользуется нездоровым доверием юной девушки, разрушая ей ментальное здоровье. Снято красиво? Разумеется. Желание пробуждает? Частично. Так как контекст, на мой взгляд, совершенно антисексуальный. Любопытно, что в своем интервью о картине «Твое сердце будет разбито», фильм «Девять с половиной недель» рекомендует режиссёр Михаил Вайнберг.

оцениваю кино по десятибалльной. восклицательный знак — сильное впечатление (не всегда положительное) #оценочноесуждение

Вчера был на закрытой премьере фильма «Шурале» режиссёрки Алины Насибуллиной в только что открывшемся Москино Дом Чтиво, который занял место почившего Центра документального кино. Пока не понял своего отношения к этому событию (киношники с опытом негодуют), а вот насчет самого фильма мнение однозначное — плохо. Поймал очень странное ощущение, что это кино (снятое без государственной поддержки, исключительно на частные деньги) — подарок какого-то очень богатого человека Алине на день рождения. Она в нём одновременно сценаристка, режиссерка и исполнительница главной роли. Будто она, задувая свечи загадывала своему кино все, что приходит в голову. Кастинг круче, чем в Буратино: Максим Матвеев, Рузиль Минекаев, Сергей Гилев, Роман Михайлов, Маша Мацель, Хаски (да, я посмотрел второе кино с ним подряд), Евгений Сангаджиев. При этом хоть сколько-нибудь значимые роли только у Михайлова (кстати, он очень хорош), Матвеева и Гилева, остальные - функции. Что они делают в этом кино непонятно даже им самим и это видно через экран. А главная проблема фильма простая: не может быть интересной истории про бездельницу (бездельника). Если человек ничем не занимается и всерьез не интересуется, почему за ним должно быть интересно смотреть? Алина не даёт ответа на этот вопрос. Что ж. Не сказка, не война: уже хорошо. Забыли, смотрим дальше.

А между делом, на фоне своей собственной разрушенной любви, посмотрел историю любви в кино, которая теперь в тройке любимых: фильм Артура Пенна 1967 года «Бонни и Клайд». Какая эпоха! Что за стиль! Какие актёры красивые и убедительные. Не кино, а мёд. 10/10

И сам не сижу на месте. Сегодня записывал пробы в очень любопытный проект. А вдруг?

Готовлю видео об эмигрантском кино. Хочу в этом контексте усидеть на двух стульях: продемонстрировать общественности, что хорошее кино есть и в нынешней России, в условиях законодательных ограничений, и в эмиграции, в условиях эмигрантских ограничений. В связи с этим посмотрел все фильмы Серебренникова последних четырех лет: их уже три и готовится новый. Для сравнения, таких же продуктивных режиссеров в России — по пальцам одной руки. Про Чайковского и Менгеле — мимо, а вот про Лимонова — преобаятельнейшее кино.

Посмотрел Соколова, Найшуллера, жду новых Звягинцева и Балагова (их увидим на ближайшем Каннском кинофестивале), но сильнейшее впечатление пока что — «Два прокурора» режиссера Сергея Лозницы. Удивительно понятное, педантично строгое кино с Сашей Кузнецовым в заглавной роли. В единственной, но образцовой сцене — Анатолий Белый, и в двух полярных ролях — Александр Филиппенко. Дарование последнего сродни Энтони Хопкинсу или Джеку Николсону, без преувеличения. Могучий артист, не оторваться. Фильм, действие которого разворачивается в 1937, как никакой другой поразительно внятно говорит про сегодня. 10/10

Вчера работал на дне рождения 19-летней девушки, гостям от 16 до 20 лет. Частично знаком с ними, так как когда-то уже у них работал. Какие это витальные, яркие ребята! «Как вы? А мы вот в квест ходили! А вот тикток у меня под Ваню Дмитриенко залетел, посмотрите! фу, Дмитриенко кринж. А мы вас смотрим везде! Подписывайтесь на наши телеграм-каналы! Хотите выпить? А, точно, вы же не пьете совсем, мы еще в прошлый раз удивлялись. И помним, что вы курить бросили. Вы похудели! А меня помните? А у меня собака теперь есть!». Обожать.

Продолжаю завидовать Тимоти Шаламе. С ним вышла реклама Adidas: лучшая, что я видел за последние лет десять. Там в одном кадре Ямаль, Зидан, Bad Bunny, Дель Пьеро, Бэкхем. Что-то подобное было много лет назад в новаторской рекламе Nike, где лирический герой от первого лица играл в одной команде с Роналду. Кино. А еще мне попадаются ролики, где Тимоти сидит на матче своей любимой команды NBA NewYork Knicks со своей возлюбленной Кайли Дженнер и они такие милые! Не стесняются своих чувств, обнимаются, целуются, она взъерошивает ему волосы. Обожать.

Met gala это нечто. Сабрина Карпентер в платье из кинопленки, Кендалл Дженнер в образе Ники Самофракийской, кто-то повторил женский образ из «Поцелуя» Климта, кто-то в платье из мыльных пузырей (!). Мечтаю как-нибудь оказаться на этом мероприятии. Как и на недавней Coachella, где Джастин Бибер пел свои старые песни, включая их с ютуба прямо на сцене, а Sombr делал кавер на Radiohead. Обожать.

Проживаю свой личный кризис веры. С огромным трудом читая Новый Завет, пухну от безответных вопросов. Оказалось, что в деяниях святых апостолов ясно указаны условия второго пришествия Христа: когда все перестанут верить. В каком же, в таком случае, внутреннем противоречии живут верующие, если их главное желание неосуществимо, пока они верят. Могут ли они не желать пришествия? Нет, если вера искренна. И таких вопросов десятки, а я только на середине посланий апостола Павла. Думать.

И открыл для себя новый guilty pleasure: шоу «Быстрые свидания» в альтернативно удобном вквидео. Как я кайфую, когда там всяких надменных мужичков на место ставят! И химия между Катей, Олесей и Олей (Людочки!) просто обезоруживает. Обожать.

Последние дни пребываю в любовно-целительном отчуждении. Это не то, чего я хотел, но то, что мне сейчас нужно. Сердечная рана затягивается понемногу.

Посмотрел два очень плохих фильма. «Бой со зверем» и «Обсессия». Создатели первого, кажется, никогда не смотрели ни спортивных фильмов, ни, частно, фильмов о единоборствах. Диалоги самые поверхностные, мотивации невозможные, бои скучные. Я совсем не люблю никакие драки: ни в спорте, ни в искусстве, ни, тем более, в жизни. Но тут мне любимая Вольга подарок прислали, пригласили, грех не сходить. Там еще и Рассел Кроу в одной из ролей. Одному богу известно, что его там привлекло.

И второй: «Обсессия». Благо, я смотрел в оригинале, потому что боюсь, что дубляж совсем уж добивает этот измученный цензурой фильм. Очень специфический жанр комедийного хоррора совершенно точно нужно смотреть именно таким, каким его задумал создатель (с маленькой буквы). Впрочем, как и любой фильм, но тут особенно. Судя по активности в соцсетях, я в том меньшинстве, кому фильм категорически не понравился. Если решите пойти, то заклинаю вас идти на сеанс с субтитрами и слушать именно оригинальную речь. Потому что субтитры пишут те, кто вынужден соблюдать ВСЕ возможные ограничения. Поэтому название наркотика, сказанное героиней, превращается в «у меня что-то с головой» в субтитрах. А еще там скримеры. Ну, ало. 2026 год. Скримеры.

Кроме этого, тоже на спецпоказе, посмотрел самый абсурдный в своей жизни мультфильм. Называется «Непокой». Режиссёр — российский аниматор Леонид Шмельков. Показывался на ММКФ (Московский международный кинофестиваль), вызвал бурю обсуждения, граничащую со скандалом на фестивале анимации в Суздале. Я ничего не понял. Скучая во время просмотра, я пришел к мысли, что абсурд (именно как жанр) делают либо гении (Каракс, Линч, Беккет), либо начинающие. Это своего рода поза, мол, смотрите какой я нишевый, насмотренный, неоднозначный. А после этой мысли, я подумал другую. Зритель иногда тупой. Так вот я в дилемме…

А еще, кажется, я понемногу проникаю в кинокоммьюнити и мне написали ребята из «улицы балабанова». Они сделали документальный фильм о кино Кабардино-Балкарии на фоне англоязычного дебюта Кантемира Балагова в Каннах. В фильме принимают участие такие же, как и Балагов, ученики Сокурова. Что-то важное делают ребята. Я посмотрел жадно и с интересом.

Как мне понравился новый фильм Романа Михайлова. Он называется «Пока небо смотрит». Столько в нём витальности, юного безумия, страсти. Фильмы Михайлова до этого меня не впечатляли: мне они кажутся пижонскими и перемудренными (хотя смотрел я не все), а этот нашел свою полочку в сердечке.

Меня категорически впечатлил актерский перфоманс Романа Михайлова в фильме «Шурале»: на мой взгляд, это лучшее, что есть в этом фильме. И я с каким-то обновленным интересом пошел смотреть «Пока небо смотрит», на специальный показ которого меня любезно пригласили K24 — кинопрокатная компания.

Картинка в холодных тонах, но почему-то от нее тепло. Валерия Гайя Германика вроде бы стервозна и бескомпромиссна, а глаз от нее оторвать невозможно. Молодые актёры — не актёры вовсе, а просто природно обаятельные ребята, ничего из себя не строящие, ничего не играющие. Оттого живые, по-доброму смешные, уязвимые. Колючие и раненые одновременно.

Фильм идет меньше полутора часов, он как неожиданный сквознячок в летнюю жару. Сильно понравилось.

Звягинцев — великий.

«Майкл», новейший фильм про Майкла Джексона, — отличное кино.

Ожидания менялись диаметрально: когда только узнал о производстве, ждал неимоверно. Посмотрел «Покидая Неверленд», записал об этом видео и получил вежливую, но активную и довольно массовую критику от тех, кто в обвинения не верит. Потом выяснилось, что в производство и сценарий фильма вмешалась семья Джексона, как минимум, убрав всю «неудобную» часть с обвинениями.

А потом я посмотрел фильм.

Впечатление почти совершенное: лишняя, пожалуй, только одна длинная концертная сцена почти в конце с песней “workin’ day and night”. Я и песню эту не знал, и темп на ней падает. В остальном — прекрасно. Несколько раз меня окутывали мурашки, много раз смеялся (в фильме действительно много хорошего юмора), подпевал, пару раз прослезился (причем один раз от сочувствия главному герою, а второй — от восторга), пританцовывал в кресле. И все это в едином порыве вместе с другими людьми в зале, поэтому очень важно посмотреть фильм именно в кинотеатре. Экран — как можно больше, звук — как можно громче.

Важно еще раз уточнить, что я состою в лагере тех, кто считает МД педофилом. Разумеется, это никак не умаляет его заслуг как артиста. Фильм решает эту дилемму ювелирно: об обвинениях ни слова, но лоскуты, на которые разорвана личность главного героя, расползаются так далеко друг от друга, что между ними образовывается почти видимая ядовитая почва для скверны. Майкл в фильме с самого детства растоптан, унижен, разбит. Ни друзей, ни подруг, ни девушки, ни парня. Никогда. Даже с братьями отношения скорее профессиональные. Вокруг только неэмансипированная мама, скупой на эмоции охранник и экзотические животные. Отец — деспот и изменщик, безусловно, самый одиозный персонаж фильма.

Одно из главных достоинств фильма — Джафар Джексон, воплощающий главного героя. Он одними глазами играет раненого котенка и уязвленного, обиженного нарцисса. Он любит себя, но токсичной любовью, а потому не может принять и головокружительную любовь окружающих. Он сводит других с ума, потому что сам давно сошел. Это невозможно понять и нельзя найти решение: потому что такого как он никогда не было и больше не будет. Его уникальность тотальна, Майкл Джексон такой один. Именно об этом фильм. Он нежно пестует гений Майкла, но никак не его личность.

Фильм, разумеется, не может продемонстрировать весь масштаб Джексона, но делает талантливую попытку. Я для себя точно понял, что недооценивал область поражения его фигуры. В голову пришло сравнение: а вот, например, чем нынешний Weeknd или моя любимая Billie Eilish хуже? А потом сам посмеялся над своим вопросом. Эти молодые ребята талантливые и замечательные, но Майкл — икона с фундаментальным, нетленным историческим статусом. Недосягаемая вершина, имя которой навсегда вписано в историю. Цвет чернил каждый определяет для себя сам.

Готовлю ролик о фильмах Звягинцева. Досматриваю то, что раньше не смотрел: Изнание, Елену, Возвращение.

Мне нравится много режиссеров в России (или неотрывно связанных с Россией): Александр Сокуров, Кирилл Серебренников, Наталья Мещанинова, Меркулова и Чупов, Львова и Тарамаев, Александр Молочников, Илья Найшуллер, Василий Сигарев, Бакур Бакурадзе, Михаил Локшин, Анна Кузнецова, Александр Хант, Ангелина Никонова, Борис Хлебников, Сергей Малкин, Феликс Умаров, Клим Шипенко, Валерия Гайя Германика, Жора Крыжовников, Ладо Кватания, Роман Михайлов, Андрей Натоцинский, Антон Мамыкин, но Звягинцев… это что-то другое.

Даже не буду избегать пафоса: я смотрю его кино и каждой клеткой чувствую, что оно великое. «Елена» — это и есть Россия. Без всякой политики. Я в каждом кадре вижу, слышу, носом и кожей чувствую настоящую жизнь. Узнаю каждого человека. Влюблен и поражен. Однозначно любимый российский (несмотря ни на что) режиссер. Веха.

Две новые и горячие рекомендации.

Вчера вечером был в «Зотов-центре», где смотрел свежий российский авторский фильм «Фейерверки днем». Во-первых, открыл для себя это пространство: что-то между почившим Музеем ГУЛАГа (не темой, разумеется, а обстановкой) и Еврейским музеем и центром толерантности. Понравилось.

А фильм так вообще отвал головы. В самом лучшем смысле напомнил и «Здесь был Юра» (там три обаятельных парня, здесь — три обаятельных девушки) и «Каникулы» и, как напомнила на обсуждении сама режиссерка, — «Отец, мать, сестра, брат» Джармуша.

Диалоги настолько живые, что будто сказаны экспромтом. От главных героинь глаз оторвать невозможно. В фильме можно отгадать «загадку русской души». А если сказать тоньше, как в фильме, то люди все разные, а хотят одного: быть счастливыми. Ни у любви, ни у дружбы, ни у денег национальности нет. Несколько цитат из фильма рискуют стать культовыми.

(мальчик из России разговаривает с гостем из Китая):
-хочу фейерверк запустить. у меня другу в детстве несколько пальцев оторвало
-а зачем же тогда ты хочешь его запускать?
-а че еще делать?

Разговор сестер, живущих с отцом:
-Мамин жених из Европы написал книгу «почему русские не улыбаются»
-а почему?
-не знаю, я ж не читала

Положение главных героев по ходу фильма становится всё хуже и это отрезвляюще перекликается с реальностью. Бизнес нужно строить сотрудничая с уроженцем Китая, денег все меньше и приходится продавать недвижимость, фейерверки на улице пугают, от них хочется закрыться, спрятаться. Да и кто запускает фейерверки днем: абсурд же. Пятый год уже фейерверки.

Талантливая, намеренно хрупкая работа. Фильм, который буду вспоминать долго и с улыбкой.

И вторая рекомендация: «Грация», свежий фильм от Паоло Соррентино. Все его ключи ДНК на месте: Италия снята так, что я, никогда там не бывавший, чувствую воздух Палермо и фланирую по Милану, заглядывая в Ла Скалу. Прячась под маской политического кино, на самом деле оно показывает уязвимость обычного человека, занимающего высокий пост. Он курит, хотя нельзя, но так хочется. Он в строгой тройке в наушниках слушает итальянский рэп, а при подписании документов советуется с дочерью. Он вспоминает свою умершую жену Аврору и, когда никто не видит, читает ей стихи вслух.

И всё это на звенящем итальянском (смотрел в оригинале с субтитрами), что за язык! Музыка! Италия! Белиссимо!

По сюжету стареющий президент заканчивает дела и отправляется на заслуженную пенсию, оставляя своё место другому. Внешне он — Лавров (первое время меня это пугало), внутренне — Пашинян. Сюжет фантастический, конечно, где это видано, чтоб президент сменялся. Ох уж этот фантазер Соррентино.

Сентиментальный, почти нежный фильм в строгом костюме. Умный и тонкий.

Верный телохранитель прощается с главным героем, провожая его на пенсию:
-какие планы на вечер, господин президент?
-я закажу пиццу

Absolute cinema.

Второй раз посмотрел «Майкла», теперь в оригинале.

Дубляж так хорош, что эмоции те же, но есть небольшие содержательные отличия. Оригинальный текст чуть жестче, бескомпромисснее.

После второго просмотра все пазлы встали на место. Совершенное зрительское кино. Фильм-шоу, фильм-концерт. Джафар — выдающаяся работа, надеюсь, её не пропустят в наградном сезоне.

Снова откопал жемчужину свежего российского авторского кино, которое увидит человек 300 от силы. Причем раковину я открыл наполовину, а драгоценность тронул только кончиками пальцев.

«Ветер», режиссер Сергей Члиянц. Начинающаяся как довольно бытовая провинциальная история про жену-домохозяйку и мужа-добытчика, она через шукшинские диалоги и экшн почти что братьев Коэн возвышается до религиозной притчи о воздаянии. Чтоб вы понимали неприступность этого фильма, то вот моя личная главная мысль после просмотра: есть большая разница между концептуальным атеизмом (мой выбор) и первобытным безбожием, хотя фундамент идей одинаковый.

Сложный, многослойный и болезненно актуальный фильм. Да, в нём есть война. Какая? Бог знает. Он же, как заботливо напомнят, с нами. Без войны этот фильм был бы о вечном, с ней — об изувеченном.

Это худший фильм для расслабленного просмотра и лучший — для одинокого. С телефоном и головой в авиарежиме.

P.S Фильм не скоро будет в сети: это воля режиссера. По его мнению, это кино только для большого экрана, поэтому ловите в кинотеатрах.

Мне думается, что до некоторых художников, пусть поэтов, писателей или режиссеров, можно дорасти. Набраться опыта, посмотреть жизнь и смочь распробовать. А до некоторых надо доболеть. Дострадать, домучаться даже. Так, я открыл для себя Бориса Рыжего. Читаю и горько, слезы какие-то опять. А на душе приятно. Кто-то из умных писал, что есть необъяснимое наслаждение в тоске, страдании. Начал читать известную статью Дмитрия Быкова на смерть Рыжего (в 26 лет, боже!), она в группе вк. Зашел в нее, а там закрепленное сообщение от 24 февраля 2022:

…« - Так лежи в своей теплой могиле -
без тебя мне находятся судьи...»
Боже мой, а меня не убили
на войне вашей, милые люди?

1995, декабрь

Энтузиасты сделали сайт , где можно увидеть список «полочного» российского кино. Это фильмы и сериалы, которые не получили прокатное удостоверение, были удалены с платформ или еще каким-либо образом пропали из публичного легального поля. Вот здесь список на Letterboxd.

Мой самый популярный ролик в соцсетях, набравший суммарно около 4,5 млн просмотров, — о таких фильмах. Я упомянул там 5 названий, тогда как их уже 63.

Я очень люблю играть в футбол. Смотреть — очень редко и только исключительные события. И вот, в преддверии чемпионата мира по футболу, на ютубе мне попался шоу-матч блогеров против стримеров. С каким удовольствием я посмотрел! И особенное внимание обращает на себя качество события: никакого стыдного контента, много людей, радости и музыки. С техникой безопасности, которую слышно всем, в том числе, и зрителям трансляции. Поддерживаю обеими руками. В перерыве выступал Big baby tape и раскачал стадион и меня, поглощающего пельмени.

Хочу тоже однажды принять участие в таком. Думаю, что даже смогу там что-то сделать, учитывая, что я 10 лет занимался футболом профессионально.

А еще случайно наткнулся в спотике на альбом Official FIFA World Cup 2026, официальный саундтрек предстоящего турнира. Там такие классные треки! Добавил себе Tree Nations (там мой любимый 21 Savage) и Show me.