Forwarded from KATARINA KANO (Katarina Kano)
#киборгвыходногодня
Про аватаров и равновесие...
Одна из концепций будущего рассматривает вариант, где у каждой личности будет свой совершенный и нестареющий аватар, воплощенный либо в виртуальной цифровой , либо в роботической физической форме.
В фильме «Суррогаты» (2009) Джонатана Мостоу — действие разворачивается в будущем, в котором ученые разработали интерфейс, позволяющий индивиду силой нервных импульсов управлять андроидом. При этом андроид ведёт себя полностью как человек, а человек — оператор — чувствует и переживает все ощущения, которые испытывает его двойник.
Абсолютно точно, мы умеем отождествляться с чем-либо и с помощью зеркальных нейронов испытывать фантомные физические ощущения, но как чувствительность реализовать на уровне тела всецело?
«Сохрани себя!» использует медицинский метод гальванической стимуляции вестибулярного аппарата, который отвечает за положение тела в пространстве.
Зритель снимает свой автопортрет, который загружается на компактный дисплей, плавающий на плотике в емкости с водой. Далее — надевает наушники со встроенным электродом, берет в руки «аквариум» — и начинается самое интересное.
Каждое движение зрителя — заставляет колебаться аватара, размещенного в воде, а любое колебание аватара нарушает равновесие зрителя. Т.е. человек и его символическая копия — становятся связанными друг с другом на чувственном уровне.
Идея проекта простая — постараться сохраниться — но рассматривать ее нужно не однобоко... «Сохраниться» — это и про бессмертие, и про психическое равновесие, и про эмпатию, и про распределенное/размноженное сознание...
Про аватаров и равновесие...
Одна из концепций будущего рассматривает вариант, где у каждой личности будет свой совершенный и нестареющий аватар, воплощенный либо в виртуальной цифровой , либо в роботической физической форме.
В фильме «Суррогаты» (2009) Джонатана Мостоу — действие разворачивается в будущем, в котором ученые разработали интерфейс, позволяющий индивиду силой нервных импульсов управлять андроидом. При этом андроид ведёт себя полностью как человек, а человек — оператор — чувствует и переживает все ощущения, которые испытывает его двойник.
Абсолютно точно, мы умеем отождествляться с чем-либо и с помощью зеркальных нейронов испытывать фантомные физические ощущения, но как чувствительность реализовать на уровне тела всецело?
И здесь я хочу коснуться проекта Save Your Self! (2008) авторов из Японии: Хидэюки Андо, Томофуми Есида, Дзюнзи Ватанабэ.
«Сохрани себя!» использует медицинский метод гальванической стимуляции вестибулярного аппарата, который отвечает за положение тела в пространстве.
Зритель снимает свой автопортрет, который загружается на компактный дисплей, плавающий на плотике в емкости с водой. Далее — надевает наушники со встроенным электродом, берет в руки «аквариум» — и начинается самое интересное.
Каждое движение зрителя — заставляет колебаться аватара, размещенного в воде, а любое колебание аватара нарушает равновесие зрителя. Т.е. человек и его символическая копия — становятся связанными друг с другом на чувственном уровне.
Идея проекта простая — постараться сохраниться — но рассматривать ее нужно не однобоко... «Сохраниться» — это и про бессмертие, и про психическое равновесие, и про эмпатию, и про распределенное/размноженное сознание...
⚡2🔥2
Forwarded from ААРР – Ассоциация арт-резиденций России
Дмитрий Булатов
художник, куратор, теоретик искусства, организатор проектов в области Art&Science и новых медиа
«Археология медиа» Зигфрида Цилински – одна из книг, к которым я постоянно возвращаюсь в своей работе. Она – о том, как искусство, технологии и мышление переплетаются друг с другом и формируют наше представление о современности. Ведь быть «современным» – не означает просто жить в настоящем; это навык, которому нужно учиться. Но как это сделать?
Цилински показывает, что технологии не просто обслуживают искусство – они буквально формируют наше восприятие. Он предлагает искать забытые логики старых медиа, чтобы понять, откуда прорастают новые идеи. Так он учит не поддаваться очарованию новизной, а видеть в ней ассамбляж времён, скорее повторяемость и взаимодействие различных практик, чем их «снятие» и преодоление.
Художник, который удерживает обе эти перспективы – скорость сегодняшнего дня и глубокое время культурной памяти – по-настоящему работает с современностью. А мы, зрители, учимся у него видеть разные аспекты этой современности.
Ссылка на телеграм-канал Дмитрия
Конкурс междисциплинарных проектов в области искусства, науки и технологий «Правила беспорядка»
#цитата_ААРР
художник, куратор, теоретик искусства, организатор проектов в области Art&Science и новых медиа
Техника не является чем-то человеческим, в специфическом смысле она «бесчеловечна». Наилучшую функционирующую аппаратуру можно создать лишь противопоставляя её традиционному образу человеческого и живого, а не продлевая или расширяя её. Все основополагающие технические открытия, шестерёночные и часовые механизмы, быстрое вращение в механике, от стабильных несущих поверхностей в аэронавтике и до цифровых компьютеров в электронике, развивались как проекты в противопоставлении к инертному органическому и тому, что возможно для человека. <…> Человек – кочевое животное. Путешествия и непрерывная перемена мест приводят к продуктивным связям и смешениям различных ситуаций и традиций, которые могут выражаться в импульсах к стремительному развитию. Вторая особенность касается приобретённого культурного свойства собирать, накапливать и передавать знания и опыт. Она может приводить к колоссальному уплотнению времени в процессе качественного развития, которое не было бы возможно в рамках органических механизмов наследования.
«Археология медиа» Зигфрида Цилински – одна из книг, к которым я постоянно возвращаюсь в своей работе. Она – о том, как искусство, технологии и мышление переплетаются друг с другом и формируют наше представление о современности. Ведь быть «современным» – не означает просто жить в настоящем; это навык, которому нужно учиться. Но как это сделать?
Цилински показывает, что технологии не просто обслуживают искусство – они буквально формируют наше восприятие. Он предлагает искать забытые логики старых медиа, чтобы понять, откуда прорастают новые идеи. Так он учит не поддаваться очарованию новизной, а видеть в ней ассамбляж времён, скорее повторяемость и взаимодействие различных практик, чем их «снятие» и преодоление.
Художник, который удерживает обе эти перспективы – скорость сегодняшнего дня и глубокое время культурной памяти – по-настоящему работает с современностью. А мы, зрители, учимся у него видеть разные аспекты этой современности.
Ссылка на телеграм-канал Дмитрия
Конкурс междисциплинарных проектов в области искусства, науки и технологий «Правила беспорядка»
#цитата_ААРР
💔2