«В Театр сатиры вернется сатира» — Евгений Герасимов

В самом конце минувшего сезона художественным руководителем Театра сатиры был назначен известный актер, режиссер, общественный деятель, народный артист России Евгений Герасимов. Всего два года назад он стал худруком театра Луны, переименованного с недавних пор в Театр на Малой Ордынке. Сохранив за собой этот пост, Герасимов приступил к руководству не только театром Сатиры, но и Прогресс-сценой, управляя сразу тремя очень разными коллективами. Как ему это удается, и какие наболевшие проблемы он намерен решать в первую очередь, Евгений Владимирович рассказывает в беседе с главным редактором журнала «Театрал».

Лев Додин — в номинации «Звезды Театрала»!

Долгожданную премьеру МДТ-Театра Европы, спектакль «Палата № 6» в постановке Льва Додина, зрители выдвинули в номинации за лучшую работу режиссера.
Инсценировку для спектакля создал сам Додин — по мотивам одноименной повести Чехова. Декорации «палаты» — места действия, в котором угадываются черты современного режиссеру общества — отделены от зрителей металлической решеткой, а за ней — одни ржавые ванны, по аналогии с «бочками Диогена», они же — больничные койки.

Доктор и пациент вступают в философские диалоги о жизни и принципах бытия: серьезный Рагин (Сергей Курышев) рассуждает с позиций неизбежности социального зла, а шумный Громов (Игорь Черневич) совмещает свою манию преследования с хрупкой и нездоровой для созданного режиссером мира надеждой — надеждой на наступление счастливого будущего.

Лев Додин – народный артист России, почетный академик Академии художеств, командор Ордена искусств и литературы Франции, командор «Ордена звезды Италии». Он — один из самых значимых режиссеров современности и наиболее известных в России и за ее пределами «социальных» режиссеров. «Палата № 6» — это четвертая постановка Мастера по Чехову в репертуаре МДТ. В афише Театра Европы — спектакли «Чайка», «Вишневый сад» и «Три сестры», которые режиссер поставил по бессмертным чеховским пьесам.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Комедию с балетом и синхронным плаванием сыграют в Театре Моссовета

23 ноября на сцене «Под крышей» Театра им. Моссовета представят премьеру Татьяны Архипцовой «Похищение эС» по пьесе Петра Гладилина «Похищение Сабянинова». Это будет первая премьера 102-го сезона.

Драматург посвятил пьесу своему отцу, а жанр определил как «комедия с балетом и синхронным плаванием». По «Похищению Сабянинова», написанному в 2007 году, почти сразу поставили спектакль — главную роль в нем сыграла Людмила Гурченко.

«Чтоб не выдавать ходы и не путать зрителей экстравагантностью поступков героев, рассказывать сюжет отказываюсь, — говорит Татьяна Архипцова. — Но в одном предложении события “Похищения эС” можно сформулировать так: “Соперничая из-за любви к одному мужчине две женщины — рыбачка и балерина совершают поступки, в которые трудно поверить”. Могу добавить, что все заканчивается неплохо, и все, к радости, танцуют. Как у Окуджавы “все наши глупости и мелкие злодейства так обаятельны для тех, кто понимает”, поэтому в итоге и в конце концов будем и мы счастливы в обнимку с героями. Если не сами, то хотя бы за них».

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

«5 дней с легендой»: вышла книга о Майе Плисецкой

К 100-летию со дня рождения Майи Плисецкой вышла в свет книга журналиста и телеведущего Вадима Верника «Майя Плисецкая. Пять дней с легендой. Документальная история». 

Во время съёмок документального фильма «Майя. Урок классического танца» Вернику довелось провести пять дней с Плисецкой в финском городке Миккели — у балерины там были гастроли с труппой Гедиминаса Таранды «Имперский русский балет». Кроме того, журналист побеседовал с Родионом Щедриным, Беллой Ахмадулиной, Борисом Мессерером, а также с партнерами Майи Михайловны по сцене — Николаем Фадеечевым и Александром Богатыревым.

Большинство материалов не вошли в фильм из-за ограниченного хронометража — так и родилась идея о написании книги, которая собрала бы то, что осталось за кадром. 

«Эта книга — попытка автора показать Майю Плисецкую «своими глазами», нарисовать портрет без позирования и всевозможных мифов вокруг ее имени», — говорится в аннотации издательства АСТ.

Фото: АСТ

Подписаться на Театрал

Певец и композитор Шарль Дюмон скончался в возрасте 95 лет в своем доме после продолжительной болезни, об этом сообщает НСН со ссылкой на Agence France-Presse.
 
Шарль Дюмон родился в 1929 году во французском Каоре. До 1960-х годов композитор писал песни для различных исполнителей, в том числе Далиды, Глории Лассо, Тино Росси. В 1960-м песни Дюмона Non, je ne regrette rien и Mon Dieu исполнила французская певица Эдит Пиаф. Всего композитор написал для артистки более 40 произведений.
 
Позже Дюмон работал с певицей и актрисой Барбарой Стрейзанд. Кроме того, в 1970-х годах композитор начал сольную карьеру в качестве исполнителя.

Фото: архив редакции

Подписаться на Театрал

Артист Малого театра победил в конкурсе чтецов

Конкурс проводился при Министерстве культуры в рамках проекта «Литературная осень». Участвовать в нем могли сотрудники центрального аппарата Минкультуры или подведомственного учреждения, студенты творческих вузов и воспитанники детских театральных студий.

Артист Малого театра Никита Шайдаров стал одним из победителей. Он прочитал отрывок из «Евгения Онегина», за что удостоился диплома «Лауреата I степени» в номинации «Чтение произведений отечественной и мировой литературы».

Среди других лауреатов — студенты Щепкинского театрального училища. Их наградили дипломами I и II степеней, а также специальными дипломами «За ансамблевое взаимодействие» и «За выразительность». В подарок лауреаты также получили свеженапечатанную книгу «”Она была наша”. Вера Максимова в Малом театре».

Фото: соцсети Малого театра

Подписаться на Театрал

Анна Тараторкина: «Не нужно избегать страданий, нужно проживать их»

Свой путь в РАМТе она начала 20 лет назад и сразу с двух больших ролей, а новый сезон – с премьеры «Усадьба Ланиных» и с репетиций еще одной многообещающей работы – «Лето Господне». С Анной Тараторкиной мы поговорили об утраченном мире, где была «красота поступков, красота намерений и целей», об установках худрука Алексея Бородина, уникальной атмосфере Молодежного театра и о будущем спектакле Марины Брусникиной.

Иван Поповски — в номинации «Звезды Театрала» за лучшую режиссуру!

В прошедшем сезоне режиссер представил на сцене Театра Вахтангова спектакль «Обыкновенное чудо». Одноименную пьесу Евгения Шварца он превратил в яркую сказку о силе любви, которая может преодолеть почти все преграды и растопить даже самые невосприимчивые сердца. Встречу Принцессы и Медведя и все связанные с этим события в Театре Вахтангова превращаются в яркие элементы самого счастливого сна — грезы о дне, когда влюбленным все удается.

Иван Поповски — выпускник мастерской Петра Фоменко в ГИТИСе. Активно работал за рубежом: в Македонии, Франции и Америке. Ставил спектакле в Москве (Театр Камбуровой и Мастерская Петра Фоменко). Среди его работ: «Ваятель масок» (Независимая труппа Аллы Сигаловой, Москва, 1992), «Времена… Года…» (Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой, Москва, 2008), «Вишневый сад» (Мастерская Петра Фоменко, 2023).

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Министерство культуры создаст лабораторию праздников

На заседании Общественной палаты Замглавы министерства культуры Сергей Першин сообщил о том, что на базе ведомства планируют создать лабораторию государственных праздников, которая будет заниматься переосмыслением праздников и наполнением их содержанием.

Заместитель министра подчеркнул, что подобная практика применялась в нашей стране еще в Советскую эпоху: «В 60-е годы Министерство культуры СССР на базе Всероссийского театрального общества такую лабораторию уже создавало. Мы просто повторяем этот опыт, идем по следам наших практиков», — рассказал Сергей Першин.

Председатель Общественного совета при Минкульте Александр Чайковский отметил, что сегодня некоторые праздники посвящены «какой-то чепухе», поэтому главной задачей лаборатории станет продвижение других, более значимых событий. Среди готовых предложений – причислить к государственным праздникам день рождения Пушкина, 6 июня, и День семьи, 8 июля.

Фото: Всеволод Тарасевич

Подписаться на Театрал
 

В РАМТе готовят спектакль по воспоминаниям Розова

В РАМТе 14 ноября прошла первая читка в рамках работы над спецпроектом к 80-летию Победы на основе воспоминаний о войне драматурга Виктора Розова «Удивление перед жизнью». Премьера будет представлена 9 мая 2025 года в Театральном дворе. Постановщиком проекта стал актер и режиссер Алексей Мишаков, известный зрителю РАМТа по работам «Сон смешного человека», «Зверский детектив», «Оборванец», «Карамора» и другим спектаклям.
 
Воспоминания одного из самых известных советских авторов Виктора Розова стали посвящением «Добрым спутникам» его судьбы. Драматург является автором более 20 пьес, главным героем которых становится молодой человек, оказавшийся перед лицом нравственного выбора. Автор и сам сумел прожить тяжелые условия, продиктованные временем, и стал одним из образов эпохи.
 
Руководителем проекта выступит Марина Брусникина.

Фото: Юрий Сомов

Подписаться на Театрал

В Малом театре репетируют водевиль «Лев Гурыч Синичкин»

30 ноября ноября в Малом театре состоится премьера «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная Дебютантка» Алексея Дубровского. Эта постановка – переосмысление спектакля по произведению Дмитрия Ленского, который впервые поставили на исторический сцене императорского театра 185 лет назад.
 
Премьера постановки приурочена к 200-летию здания театра на Театральной площади. Сам водевиль Ленского был не раз представлен на российской и советской сцене и даже был дважды экранизирован. «Выбор этого произведения к юбилейной дате неслучаен. Сам автор водевиля был артистом Малого театра и первым исполнителем гоголевского Хлестакова в «Ревизоре». Всё произведение Дмитрия Тимофеевича пронизано беззаветной любовью к Театру с большой буквы и наполнено искромётным юмором и знаниями закулисной жизни актёров» – рассказал режиссер спектакля Алексей Дубровский.
 
Специально для новой версии постановки Сергей Плотов прописал новые сценические ходы, народный артист России Александр Чайковский написал музыку, а заслуженный художник России Максим Обрезков сделал новую сценографию. В спектакле будут задействованы народные артисты России Виктор Низовой, Александр Клюквин, Валерий Афанасьев, Александр Вершинин, артисты Андрей Чернышов, Анастасия Дубровская, Екатерина Гревцева и другие.
 
Фото: соцсети театра

Подписаться на Театрал

🎉 Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. Марьяна (@mamabut)

Проверить результаты

Театр Моссовета объявил победителей конкурса пьес «Москва и москвичи»

19 ноября жюри драматургического конкурса «Москва и москвичи», проводимого Театром Моссовета, определило список лучших пьес о столице. Согласно положению конкурса, в произведениях лауреатов Москва должна быть не просто «местом действия, но одним из центральных действующих лиц».
 
Лауреатами конкурса стали пьесы:
 
– «Ну как там, в Москве?» Ольги Антоновой (Москва)
– «Поезд дальше не идет» Ляли Петуховой (Рыбинск)
– «Москвички» Марии Рождественский (Москва).
 
Данные пьесы и работы, вошедшие в лонг-лист конкурса, напечатают в сборнике, который будет издан до окончания первой половины театрального сезона и разослан в московские и российские театры. Под руководством Андрея Кончаловского победителей определяло авторитетное жюри: Евгений Марчелли, Константин Богомолов, Алексей Варламов, Евгений Герасимов, Григорий Заславский, Елена Исаева, Владимир Машков и Ольга Остроумова.
 
Организаторы конкурса поблагодарили участников и объявили о порядке вручения призов: «В следующем году эти пьесы должны будут увидеть свет рампы ведущих столичных театров, а уже 29 ноября на нашей сцене «Под крышей» состоится торжественное вручение денежных призов (в размере одного миллиона рублей каждому автору).

Фото: архив театра

Подписаться на Театрал

«Бременские музыканты» претендуют на «Звезду Театрала» в номинации «Лучший спектакль для детей и юношества».

Спектакль «Бременские музыканты» Евгений Марчелли поставил на сцене Театра Моссовета. В основе постановки – либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, а также музыка Геннадия Гладкова. Песни, диалоги и герои истории знакомы взрослым по мультфильму «Бременские музыканты» Инессы Ковалевской. В спектакле образы героев сохраняют знакомое с детства черты, но приобретают собственное очарование.

Трубадур (Ник Кропалов / Алексей Трофимов) тут оказывается почти что андеграундным рок-музыкантом, а Принцесса (Дарья Емельянова / Глафира Лебедева) — милейшей дочерью бунтаркой, поведение которой внезапно заново узнается каждым сидящим в зале родителем. Художник по костюмам Евгения Панфилова одевает друзей Трубадура в стильные и «сказочные» костюмы, но не акцентирует внимание на их «животной» природе: и друзья-музыканты благодаря этому вновь становятся рок-идолами молодежи. Любовь и добро — побеждают, а находчивость в сто крат усиливается дружбой.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Олег Долин ставит «Ионыча» в Театре Вахтангова

26 и 27 ноября на Новой сцене Театра Вахтангова состоятся премьерные показы спектакля Олега Долина «Ионыч» по рассказу Чехова.

«Ионыч» – необходимая сегодня история о том, как человек разрушается, как всё хорошее, святое, красивое в нем исчезает. Это современная история про потерю души и сердца, история о том, как хороший человек превращается во что-то страшное, пугающее», – говорит режиссер-постановщик Олег Долин.

По произведениям Чехова на сценах Театра Вахтангова в разные годы были поставлены: «Чайка» Бориса Захавы, а позже и Павла Сафонова, «Попрыгунья» Айдара Заббарова, «Дядя Ваня» Римаса Туминаса. «Ионыч» стал 10 обращением вахтанговцев к трудам великого русского писателя.
Этот рассказ повествует о молодом докторе, который приехал в город и познакомился там с известным семейством. Влюбившись в девушку, а позже разочаровавшись в объекте своих чувств, он превращается из думающего и пытливого человека в обывателя.

По словам режиссера, на репетициях постановочная группа и актеры постоянно возвращаются к вопросам: «Как и почему это с ними происходит? Почему человек отказывается от любви? От счастья? От настоящего себя?».

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал