Вручены награды 77 Каннского фестиваля. Жюри под председательством Греты Гервиг отдало «Золотую пальму» фильму Шона Бейкера «Анора», главные роли в котором сыграли американка Майки Медисон и четыре русских актера – Марк Эдельштейн, Юра Борисов, Дарья Екамасова и Алексей Серебряков.
Теперь все гадают, что же означает победа «Аноры» в Каннах и есть ли в этом какой-то знак. Гадать не будем, просто порадуемся случившемуся чуду, в том числе и тому, что на пресс-конференции победителей Шон Бейкер с восхищением говорил о российских артистах, а еще о том, что искусство соединяет людей, выражал надежду, что в российский прокат фильм все же выйдет (пока таких планов нет, ведь дистрибьютором фильма стал американский мейджор Universal, который Россию покинул), и что все мы молимся за мир.
Про «Анору» и еще одного лауреата «Эмилию Перез» (специальный приз жюри и приз на лучшую женскую роль, отданный всему женскому ансамблю) мы писали в предыдущем обзоре. Сегодня – о других каннских победителях.
Теперь все гадают, что же означает победа «Аноры» в Каннах и есть ли в этом какой-то знак. Гадать не будем, просто порадуемся случившемуся чуду, в том числе и тому, что на пресс-конференции победителей Шон Бейкер с восхищением говорил о российских артистах, а еще о том, что искусство соединяет людей, выражал надежду, что в российский прокат фильм все же выйдет (пока таких планов нет, ведь дистрибьютором фильма стал американский мейджор Universal, который Россию покинул), и что все мы молимся за мир.
Про «Анору» и еще одного лауреата «Эмилию Перез» (специальный приз жюри и приз на лучшую женскую роль, отданный всему женскому ансамблю) мы писали в предыдущем обзоре. Сегодня – о других каннских победителях.
Театрал
КАННСКИЕ ПОБЕДИТЕЛИ – 2024
Вручены награды 77 Каннского фестиваля. Жюри под председательством Греты Гервиг отдало «Золотую пальму» фильму Шона Бейкера «Анора», главные роли в котором сыграли американка Майки Медисон и четыре русских актера – Марк Эдельштейн, Юра Борисов, Дарья Екамасова…
В Клайпедском драматическом театре Дмитрий Крымов поставил спектакль «Реквием», который посвятил памяти Римаса Туминаса. Постановка сложена из отдельных сцен, как музыкальное произведение из нескольких частей, объединенных одной темой, одним чувством.
Входя в зал, зрители видят на сцене кабинет «дознавателя», по которому ходит мужчина (Дариус Мешкаускас) в тревожном ожидании посетительницы. К нему вызвана молодая учительница, японка (Саманта Пинайтуте), она должна дать свидетельские показания о странном и страшном происшествии, случившемся с ней и ее учениками в горах во время войны. Когда Мураками в романе «Кафка на пляже» описывал эту историю, то наверняка намеренно сделал ее метафорой трагедии Хиросимы и Нагасаки.
Чей-то указующий перст из-за двери направляет пришедшую женщину. Кажется, что все должно быть четко и ясно. Но тут в пространство сцены, ковыляя, проникает, некая закутанная в тряпье химера, которая повсюду льет воду и прямо руками растирает ее по полу вокруг персонажей, делая вид, что наводит чистоту и порядок, а на самом деле наоборот – мешает и вызывает оторопь. И это сразу создает ощущение кошмарного сна, из которого хочется поскорее вырваться…
Входя в зал, зрители видят на сцене кабинет «дознавателя», по которому ходит мужчина (Дариус Мешкаускас) в тревожном ожидании посетительницы. К нему вызвана молодая учительница, японка (Саманта Пинайтуте), она должна дать свидетельские показания о странном и страшном происшествии, случившемся с ней и ее учениками в горах во время войны. Когда Мураками в романе «Кафка на пляже» описывал эту историю, то наверняка намеренно сделал ее метафорой трагедии Хиросимы и Нагасаки.
Чей-то указующий перст из-за двери направляет пришедшую женщину. Кажется, что все должно быть четко и ясно. Но тут в пространство сцены, ковыляя, проникает, некая закутанная в тряпье химера, которая повсюду льет воду и прямо руками растирает ее по полу вокруг персонажей, делая вид, что наводит чистоту и порядок, а на самом деле наоборот – мешает и вызывает оторопь. И это сразу создает ощущение кошмарного сна, из которого хочется поскорее вырваться…
Театрал
«Уснуть и видеть сны?»
В Клайпедском драматическом театре Дмитрий Крымов поставил спектакль «Реквием», который посвятил памяти Римаса Туминаса. Постановка сложена из отдельных сцен, как музыкальное произведение из нескольких частей, объединенных одной темой, одним чувством. Входя…
Вечер памяти Туминаса отменен после доноса
4 июня в Театре Вахтангова планировали провести вечер, посвященный творчеству бывшего художественного руководителя театра Римаса Туминаса. Зрители, раскупившие все билеты, могли увидеть фрагменты лучших спектаклей режиссера, поставленных по русской классике и с триумфом показанных во многих столицах мира. Однако, после доноса в Министерство культуры и активной кампании, развернутой в соцсетях, вечер русской классики в Театре Вахтангова был отменен.
Как сообщают ведущие СМИ страны и многочисленные телеграм-каналы, с обращением к главе Минкульта Ольге Любимовой обратилось движение «Ветераны России», которое заявило министру, что покойный худрук театра «симпатизировал Украине и уехал из России из-за политических взглядов». Требуя отмены вечера, авторы обращения призвали отменить все спектакли, которые Римас Туминас поставил в Театре Вахтангова.
Подробнее
Фото: Александра Авдеева
Подписаться на Театрал
4 июня в Театре Вахтангова планировали провести вечер, посвященный творчеству бывшего художественного руководителя театра Римаса Туминаса. Зрители, раскупившие все билеты, могли увидеть фрагменты лучших спектаклей режиссера, поставленных по русской классике и с триумфом показанных во многих столицах мира. Однако, после доноса в Министерство культуры и активной кампании, развернутой в соцсетях, вечер русской классики в Театре Вахтангова был отменен.
Как сообщают ведущие СМИ страны и многочисленные телеграм-каналы, с обращением к главе Минкульта Ольге Любимовой обратилось движение «Ветераны России», которое заявило министру, что покойный худрук театра «симпатизировал Украине и уехал из России из-за политических взглядов». Требуя отмены вечера, авторы обращения призвали отменить все спектакли, которые Римас Туминас поставил в Театре Вахтангова.
Подробнее
Фото: Александра Авдеева
Подписаться на Театрал
«Человек, который непрерывно удивлял»: в Москве открылась выставка к 100-летию Сергея Параджанова
Выставка «Сергей Параджанов. Вечный полёт» в Литературном музее им. Даля продлится до 27 октября.
«Это удивительная фигура не только потому, что он сам по себе гениален, но ведь он и нас тоже возвышает до себя, настолько, насколько мы способны подняться на его уровень, – сказал на открытии выставки историк кино Наум Клейман. – Это поразительное качество Параджанова, который продолжал, как дети, верить, что существуют волшебники, потому что сам был таким. Он всё преображал, что бы ни попадало к нему в руки. Мы знаем по сказкам, что волшебники могут взять камень и превратить его в хлеб или в бриллиант. Таким был и Параджанов, он мог сделать из камня – хлеб или бриллиант, смотря что ему было нужно в данный момент».
Выставка «Сергей Параджанов. Вечный полёт» в Литературном музее им. Даля продлится до 27 октября.
«Это удивительная фигура не только потому, что он сам по себе гениален, но ведь он и нас тоже возвышает до себя, настолько, насколько мы способны подняться на его уровень, – сказал на открытии выставки историк кино Наум Клейман. – Это поразительное качество Параджанова, который продолжал, как дети, верить, что существуют волшебники, потому что сам был таким. Он всё преображал, что бы ни попадало к нему в руки. Мы знаем по сказкам, что волшебники могут взять камень и превратить его в хлеб или в бриллиант. Таким был и Параджанов, он мог сделать из камня – хлеб или бриллиант, смотря что ему было нужно в данный момент».
Театрал
«Человек, который непрерывно удивлял»
23 мая в Литературном музее им. Даля на Зубовском бульваре открылась выставка «Сергей Параджанов. Вечный полёт», которая продлится до 27 октября. Выставочный проект к 100-летию со дня рождения Сергея Параджанова Музей Даля подготовил совместно с Музеем кино.…
«Балтийский дом» превратится в Тридевятое царство
1 июня в театре представят сказку «Золотой петушок» на основе либретто Владимира Бельского. Режиссером постановки выступит Владимир Жуков.
В этом году «Сказке о золотом петушке» Александра Пушкина исполняется 190 лет. История о справедливости, честности и умении отвечать за свои слова будет интересна и детям, и взрослым. Создатели обещают сюрпризы: «Такое на петербургской сцене можно увидеть редко».
Музыку для спектакля сочинил Григорий Ауэрбах. Анастасия Глебова, сценограф и художник по костюмам, создаст яркое тридевятое царство, вдохновленное детскими рисунками и фантазиями. Действие будет сопровождаться ритмичными, задорными танцами.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
1 июня в театре представят сказку «Золотой петушок» на основе либретто Владимира Бельского. Режиссером постановки выступит Владимир Жуков.
В этом году «Сказке о золотом петушке» Александра Пушкина исполняется 190 лет. История о справедливости, честности и умении отвечать за свои слова будет интересна и детям, и взрослым. Создатели обещают сюрпризы: «Такое на петербургской сцене можно увидеть редко».
Музыку для спектакля сочинил Григорий Ауэрбах. Анастасия Глебова, сценограф и художник по костюмам, создаст яркое тридевятое царство, вдохновленное детскими рисунками и фантазиями. Действие будет сопровождаться ритмичными, задорными танцами.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
В Белой комнате РАМТа прошла камерная премьера – спектакль «Человек летающий», основанный на биографии и произведениях Александра Грина, автора особой психологической фантастики, которого так часто причисляли к разряду простых сказочников.
Режиссер Екатерина Гранитова создала свою философско-психологическую сказку о творчестве, исканиях и судьбе известного писателя.
Создатели спектакля позволяют увидеть во вдохновившем их образе Грина мечтателя, которого не смогли бы сломить даже самые жестокие обстоятельства, а они, по сути, преследовали его всю жизнь. И спасало именно то двоемирие, в которое Грин убегал, переносился через свои рассказы и повести. Он – пьяница, беглый революционер, дебошир, любитель покутить с Куприным. Но при этом он – любящий муж, семьянин, автор произведений, любимых нами с детства. И вот еще одно гриновское противоречие: если мечта не сходилась с реальностью, он все равно продолжал мечтать и создавал свою реальность.
Режиссер Екатерина Гранитова создала свою философско-психологическую сказку о творчестве, исканиях и судьбе известного писателя.
Создатели спектакля позволяют увидеть во вдохновившем их образе Грина мечтателя, которого не смогли бы сломить даже самые жестокие обстоятельства, а они, по сути, преследовали его всю жизнь. И спасало именно то двоемирие, в которое Грин убегал, переносился через свои рассказы и повести. Он – пьяница, беглый революционер, дебошир, любитель покутить с Куприным. Но при этом он – любящий муж, семьянин, автор произведений, любимых нами с детства. И вот еще одно гриновское противоречие: если мечта не сходилась с реальностью, он все равно продолжал мечтать и создавал свою реальность.
Театрал
Покоривший море и небо
В Белой комнате РАМТа прошла камерная премьера – спектакль «Человек летающий», основанный на биографии и произведениях Александра Грина, автора особой психологической фантастики, которого так часто причисляли к разряду простых сказочников. Режиссер Екатерина…
4 июня в МХТ им. Чехова наградят лауреатов Конкурса короткометражного кино Художественного театра. В этот раз он носит название «Пушкин-225» и приурочен юбилейному году поэта.
В шорт-лист вошли 10 работ:
• «Ребята, дерзайте!», реж. Елизавета Рыжих (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Комнатный бунтарь», реж. Иван Ветошкин (Московская школа нового кино)
• «12 строфа», реж. Илья Прядко (ВГИК)
• «Не только для костюмов», реж. Павел Винокуров (Институт кино НИУ ВШЭ)
• «Дима», реж. Александра Сухова (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Наследие Ибрагима Петровича», реж. Андрей Барт (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Сказки Пушкина», реж. Инга Лепс (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Женя», реж. Ольга Львова (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Гений чистой красоты», реж. Егор Мазурок (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Пиф-паф», реж. Константин Денискин (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
Подробнее
Фото: пресс-служба театра
Подписаться на Театрал
В шорт-лист вошли 10 работ:
• «Ребята, дерзайте!», реж. Елизавета Рыжих (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Комнатный бунтарь», реж. Иван Ветошкин (Московская школа нового кино)
• «12 строфа», реж. Илья Прядко (ВГИК)
• «Не только для костюмов», реж. Павел Винокуров (Институт кино НИУ ВШЭ)
• «Дима», реж. Александра Сухова (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Наследие Ибрагима Петровича», реж. Андрей Барт (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Сказки Пушкина», реж. Инга Лепс (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Женя», реж. Ольга Львова (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Гений чистой красоты», реж. Егор Мазурок (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
• «Пиф-паф», реж. Константин Денискин (Школа кино и телевидения «Индустрия»)
Подробнее
Фото: пресс-служба театра
Подписаться на Театрал
В возрасте 77 лет умер художественный руководитель Ярославского камерного театра Владимир Воронцов. Режиссер был одним из основателей театра и возглавлял его в течение 25 лет.
«Юбилейный, 25-ый сезон, выдался для нашего театра безумно трагическим. 25 мая не стало нашего художественного руководителя – Владимира Александровича Воронцова. Для каждого из нас это огромная потеря... Для каждого своя. <…> И пусть по причине болезни он в последнее время в театре не появлялся, но все знали, что он есть, что он может смотреть спектакль онлайн. От этого было тепло на душе. И волнительно – что скажет Мастер. Теперь мы поистине осиротели, театр осиротел... Покойтесь с миром, любимый Мастер, шеф, учитель и наставник, добрый друг, Гений. А мы постараемся ничем не оскорбить Ваше Доброе Имя...», – пишет театр в своих соцсетях.
Подробнее
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
«Юбилейный, 25-ый сезон, выдался для нашего театра безумно трагическим. 25 мая не стало нашего художественного руководителя – Владимира Александровича Воронцова. Для каждого из нас это огромная потеря... Для каждого своя. <…> И пусть по причине болезни он в последнее время в театре не появлялся, но все знали, что он есть, что он может смотреть спектакль онлайн. От этого было тепло на душе. И волнительно – что скажет Мастер. Теперь мы поистине осиротели, театр осиротел... Покойтесь с миром, любимый Мастер, шеф, учитель и наставник, добрый друг, Гений. А мы постараемся ничем не оскорбить Ваше Доброе Имя...», – пишет театр в своих соцсетях.
Подробнее
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
Неелова, Миронов, Хабенский и Пегова выступят на концерте в честь юбилея Пушкина
6 июня в музее-заповеднике «Болдино» в честь 225-летия со дня рождения Александра Пушкина состоится концерт «Отражения». Ведущие деятели культуры соберутся в родовой усадьбе поэта, чтобы под открытым небом исполнить его произведения. Художественным руководителем вечера выступит Юрий Башмет.
В праздничном концерте примут участие Константин Хабенский, Евгений Миронов, Марина Неелова, Ирина Пегова, Ирина Купченко, Станислав Любшин, Евгений Ткачук, Эмир Кустурица, Пелагея, Полина Агуреева, Лев Зулькарнаев и многие другие. Со сцены прозвучат произведения Пушкина, музыкальные номера на его стихи, а также тексты, посвященные великому поэтому.
Прямую трансляцию концерта можно будет увидеть на телеканале «Россия».
Подробнее
Фото: Алексей Белобородов / commons.wikimedia.org
Подписаться на Театрал
6 июня в музее-заповеднике «Болдино» в честь 225-летия со дня рождения Александра Пушкина состоится концерт «Отражения». Ведущие деятели культуры соберутся в родовой усадьбе поэта, чтобы под открытым небом исполнить его произведения. Художественным руководителем вечера выступит Юрий Башмет.
В праздничном концерте примут участие Константин Хабенский, Евгений Миронов, Марина Неелова, Ирина Пегова, Ирина Купченко, Станислав Любшин, Евгений Ткачук, Эмир Кустурица, Пелагея, Полина Агуреева, Лев Зулькарнаев и многие другие. Со сцены прозвучат произведения Пушкина, музыкальные номера на его стихи, а также тексты, посвященные великому поэтому.
Прямую трансляцию концерта можно будет увидеть на телеканале «Россия».
Подробнее
Фото: Алексей Белобородов / commons.wikimedia.org
Подписаться на Театрал
29 мая в возрасте 96 лет ушла из жизни Инна Натановна Соловьева, историк театра, театральный критик, глава научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ.
«Едва ли не большинство мхатовцев с фотографий в историческом Портретном фойе – это те, кого она видела на сцене, у кого училась, с кем работала и дружила. А тех, с кем время её не свело, она читала (рукописи, письма, дневники, стенограммы), издавала, анализировала, писала о них сама. В её книгах все они живы и современны и благодаря ей будут с нами всегда», — говорится в сообщении Школы-студии МХАТ.
Прощание с Инной Натановной состоится в Художественном театре.
Подробнее
Фото: Екатерина Цветкова
Подписаться на Театрал
«Едва ли не большинство мхатовцев с фотографий в историческом Портретном фойе – это те, кого она видела на сцене, у кого училась, с кем работала и дружила. А тех, с кем время её не свело, она читала (рукописи, письма, дневники, стенограммы), издавала, анализировала, писала о них сама. В её книгах все они живы и современны и благодаря ей будут с нами всегда», — говорится в сообщении Школы-студии МХАТ.
Прощание с Инной Натановной состоится в Художественном театре.
Подробнее
Фото: Екатерина Цветкова
Подписаться на Театрал
Анастасии Заворотнюк не стало в ночь на 30 мая. Актрисе было 53 года.
«Невозможно осознать и очень сложно подобрать нужные слова. Сегодня ночью после продолжительной и тяжелой болезни ушла из жизни наша Настя. Мы благодарим каждого из вас, кто искренне желал добра, молился о здравии и верил. Настя всегда чувствовала и очень ценила вашу поддержку», — говорится в официальной группе актрисы во «ВКонтакте».
В последние годы Анастасия Заворотнюк боролась с тяжелой болезнью, первые сообщения об этом появились в 2019 году. Как пишет РИА Новости, родственники актрисы спустя время подтвердили, что Анастасия Заворотнюк проходит лечение от глиобластомы — наиболее частой и самой агрессивной формы опухоли мозга.
Подробнее
Фото: Анатолий Морковкин
Подписаться на Театрал
«Невозможно осознать и очень сложно подобрать нужные слова. Сегодня ночью после продолжительной и тяжелой болезни ушла из жизни наша Настя. Мы благодарим каждого из вас, кто искренне желал добра, молился о здравии и верил. Настя всегда чувствовала и очень ценила вашу поддержку», — говорится в официальной группе актрисы во «ВКонтакте».
В последние годы Анастасия Заворотнюк боролась с тяжелой болезнью, первые сообщения об этом появились в 2019 году. Как пишет РИА Новости, родственники актрисы спустя время подтвердили, что Анастасия Заворотнюк проходит лечение от глиобластомы — наиболее частой и самой агрессивной формы опухоли мозга.
Подробнее
Фото: Анатолий Морковкин
Подписаться на Театрал
Рассказываем о премьере «Собачье сердце» Антона Федорова во МТЮЗе:
🎭В спектакле очень много комических моментов, игры слов, дуракаваляния – особенно в первой части, похожей на театральный капустник.
🐶 Несмотря на все вводные «Собачьего сердца», Шариков в исполнении Андрея Максимова (известного по сериалам «Фишер и «Слова пацана») — это не узколобое примитивное существо, не быдло, а просто подросток «без тормозов». То отвратительный, потому что животные инстинкты лезут, как старая шерсть, то «белый и пушистый», причем очень общительный.
❤️🩹На Шарикове Преображенский сразу поставил крест, «отбраковал» как ошибку и как носителя дурной наследственности – ну, что взять с копии пьяницы и вора? Эксперимент по омоложению – по совершенствованию человеческой природы – не удался. И точка.
Полный текст о спектакле и другие постановки Антона Федорова, которые можно посмотреть в Москве тут👇🏻
🎭В спектакле очень много комических моментов, игры слов, дуракаваляния – особенно в первой части, похожей на театральный капустник.
🐶 Несмотря на все вводные «Собачьего сердца», Шариков в исполнении Андрея Максимова (известного по сериалам «Фишер и «Слова пацана») — это не узколобое примитивное существо, не быдло, а просто подросток «без тормозов». То отвратительный, потому что животные инстинкты лезут, как старая шерсть, то «белый и пушистый», причем очень общительный.
❤️🩹На Шарикове Преображенский сразу поставил крест, «отбраковал» как ошибку и как носителя дурной наследственности – ну, что взять с копии пьяницы и вора? Эксперимент по омоложению – по совершенствованию человеческой природы – не удался. И точка.
Полный текст о спектакле и другие постановки Антона Федорова, которые можно посмотреть в Москве тут👇🏻
Театрал
Без диалога с «бедными-несчастными»
Антон Фёдоров – хедлайнер нового поколения режиссуры – недавно выпустил во МТЮЗе «Собачье сердце». Спектакль стал одной из главных, бесспорных удач сезона. И дело не только в Игоре Гордине и Андрее Максимове, хотя оба так меняются за два часа и демонстрируют…
Никита Кологривый репетирует роль Маяковского
2 июля в Театре Эстрады состоится премьера спектакля Семена Шомина «Маяковский. Я сам». В спектакле, основанном на автобиографических воспоминаниях Владимира Маяковского, главную роль исполнит Никита Кологривый.
«Спектакль «Маяковский. Я сам» – это история жизни, острых, непримиримых противоречий, взлетов и падений выдающегося поэта, – говорится в анонсе. – Почему сгорает человек? Человек талантливый и известный, любимый женщинами и обласканный властями. Как это происходит, какие механизмы внутри человека запускают процесс саморазрушения?»
На эти вопросы должна ответить премьера Театра Эстрады. Текст инсценировки написал сам Семён Шомин.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
2 июля в Театре Эстрады состоится премьера спектакля Семена Шомина «Маяковский. Я сам». В спектакле, основанном на автобиографических воспоминаниях Владимира Маяковского, главную роль исполнит Никита Кологривый.
«Спектакль «Маяковский. Я сам» – это история жизни, острых, непримиримых противоречий, взлетов и падений выдающегося поэта, – говорится в анонсе. – Почему сгорает человек? Человек талантливый и известный, любимый женщинами и обласканный властями. Как это происходит, какие механизмы внутри человека запускают процесс саморазрушения?»
На эти вопросы должна ответить премьера Театра Эстрады. Текст инсценировки написал сам Семён Шомин.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Мурат Абулкатинов назначен главным режиссером Красноярского ТЮЗа
Ранее театром руководил Роман Феодори (с 2011 года в должности главного режиссера, а с 2016 года в должности художественного руководителя), в начале этого сезона худрук, которому театр был обязан своим ренессансом, покинул свой пост.
«Когда мне поступило это предложение, первые чувства, которые во мне возникли, это какой-то азарт и спортивный интерес. <…> Я очень рад, что как-то так сейчас складывается, и я здесь, и я с вами. И вижу сейчас свою задачу так, чтобы в первую очередь, мне было интересно с вами, а вам было интересно со мной», – сказал Абулкатинов в связи со своим назначением.
Мурат Абулкатинов – выпускник мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе 2022 года. Но еще раньше он учился на актера театра кукол в Саратове и успел поработать по первой специальности.
Подробнее
Фото: Илья Матушкин
Подписаться на Театрал
Ранее театром руководил Роман Феодори (с 2011 года в должности главного режиссера, а с 2016 года в должности художественного руководителя), в начале этого сезона худрук, которому театр был обязан своим ренессансом, покинул свой пост.
«Когда мне поступило это предложение, первые чувства, которые во мне возникли, это какой-то азарт и спортивный интерес. <…> Я очень рад, что как-то так сейчас складывается, и я здесь, и я с вами. И вижу сейчас свою задачу так, чтобы в первую очередь, мне было интересно с вами, а вам было интересно со мной», – сказал Абулкатинов в связи со своим назначением.
Мурат Абулкатинов – выпускник мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе 2022 года. Но еще раньше он учился на актера театра кукол в Саратове и успел поработать по первой специальности.
Подробнее
Фото: Илья Матушкин
Подписаться на Театрал
1 и 2 июня на Малой сцене Большого театра кукол состоится премьера «Журавль и цапля».
Спектакль по русской народной сказке продолжит кукольную дилогию Екатерины Ложкиной-Белевич, начатую разговором о дружбе почти без слов «Я с тобой».
Эта история – о двух противоречивых личностях, которые вроде бы созданы, чтобы быть вместе, но пробиваются друг к другу через искусственные «кордоны». Сказка о журавле и цапле начинается с мистической присказки о слепой Сове. Авторы спектакля решили разобраться, почему сюда попала эта загадочная фольклорная героиня, и отвели ей роль самой Судьбы.
Подробнее
Фото: пресс-служба театра
Подписаться на Театрал
Спектакль по русской народной сказке продолжит кукольную дилогию Екатерины Ложкиной-Белевич, начатую разговором о дружбе почти без слов «Я с тобой».
Эта история – о двух противоречивых личностях, которые вроде бы созданы, чтобы быть вместе, но пробиваются друг к другу через искусственные «кордоны». Сказка о журавле и цапле начинается с мистической присказки о слепой Сове. Авторы спектакля решили разобраться, почему сюда попала эта загадочная фольклорная героиня, и отвели ей роль самой Судьбы.
Подробнее
Фото: пресс-служба театра
Подписаться на Театрал
В возрасте 34 лет умер актер Дмитрий Липинский. Об этом сообщает «Студия театрального искусства» в своих социальных сетях.
«Опустошены и раздавлены страшной вестью. Ушел из жизни Дмитрий Липинский. Большой актер, родной и светлый человек, член нашей семьи. Митя...», – пишет пресс-служба театра.
Дмитрий Липинский родился 29 апреля 1990 года в Москве. В 2013 году он окончил Мастерскую Сергея Женовача в ГИТИСе, после чего был принят в труппу СТИ. Актер был занят в спектаклях «Записки покойника», «Мальчик», «Три года», «Записные книжки», «Кира Георгиевна», «Мастер и Маргарита», «Три сестры», «Один день в Макондо» и «Лабардан-с». Дмитрий Липинский был также знаменит по ролям в сериалах «Тихий Дон» и «Петр Лещенко. Все, что было…»
Фото: соцсети СТИ
Подписаться на Театрал
«Опустошены и раздавлены страшной вестью. Ушел из жизни Дмитрий Липинский. Большой актер, родной и светлый человек, член нашей семьи. Митя...», – пишет пресс-служба театра.
Дмитрий Липинский родился 29 апреля 1990 года в Москве. В 2013 году он окончил Мастерскую Сергея Женовача в ГИТИСе, после чего был принят в труппу СТИ. Актер был занят в спектаклях «Записки покойника», «Мальчик», «Три года», «Записные книжки», «Кира Георгиевна», «Мастер и Маргарита», «Три сестры», «Один день в Макондо» и «Лабардан-с». Дмитрий Липинский был также знаменит по ролям в сериалах «Тихий Дон» и «Петр Лещенко. Все, что было…»
Фото: соцсети СТИ
Подписаться на Театрал