Заслуженный артист России Александр Вонтов скончался сегодня, 17 января, в возрасте 73 лет. Об этом сообщили в Театре им. Комиссаржевской, где актер служил с 1977 года.
«За годы службы актёр сыграл более 80 ролей. Чувство ответственности и преданность делу, которому он служил всю жизнь, никогда не покидали Александра Борисовича. В театре своего Учителя он стал незаменим. Яркий, строгий, остроумный Александр Борисович навсегда останется в наших сердцах. Известие о его уходе — тяжелейший удар для нас. Театр скорбит и выражает искренние соболезнования родным и близким Александра Борисовича, коллегам и многочисленным поклонникам его творчества», – сообщили в театре.
Причина смерти актера не раскрывается. Дату и место прощания пообещали объявить позже.
Александр Вонтов родился 7 декабря 1950 года в Петербурге. Сразу по окончании ЛГИТМиКа (сейчас – РГИСИ) по классу актерского мастерства в 1977 году был принят в труппу театра им. Комиссаржевской, где за годы службы сыграл более 80 ролей.
Артист активно снимался в кино. Сыграл роль Иосифа Сталина в фильмах «Зоя», «Алмазы Сталина», «Все началось в Харбине», «Чапай с нами». Снимался в сериалах «Улицы разбитых фонарей», «Тайны следствия», «Опера: Хроники убойного отдела», «Великая», «Мажор 2». Одними из последних работ Александра Вонтова в кино стали мини-сериал «Звезды и лисы», сериал «Мельник» и фильм «Салют-7».
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
«За годы службы актёр сыграл более 80 ролей. Чувство ответственности и преданность делу, которому он служил всю жизнь, никогда не покидали Александра Борисовича. В театре своего Учителя он стал незаменим. Яркий, строгий, остроумный Александр Борисович навсегда останется в наших сердцах. Известие о его уходе — тяжелейший удар для нас. Театр скорбит и выражает искренние соболезнования родным и близким Александра Борисовича, коллегам и многочисленным поклонникам его творчества», – сообщили в театре.
Причина смерти актера не раскрывается. Дату и место прощания пообещали объявить позже.
Александр Вонтов родился 7 декабря 1950 года в Петербурге. Сразу по окончании ЛГИТМиКа (сейчас – РГИСИ) по классу актерского мастерства в 1977 году был принят в труппу театра им. Комиссаржевской, где за годы службы сыграл более 80 ролей.
Артист активно снимался в кино. Сыграл роль Иосифа Сталина в фильмах «Зоя», «Алмазы Сталина», «Все началось в Харбине», «Чапай с нами». Снимался в сериалах «Улицы разбитых фонарей», «Тайны следствия», «Опера: Хроники убойного отдела», «Великая», «Мажор 2». Одними из последних работ Александра Вонтова в кино стали мини-сериал «Звезды и лисы», сериал «Мельник» и фильм «Салют-7».
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
17 января на 72-м году жизни умер Валерий Семеновский, театральный критик, драматург и историк театра, главный редактор журналов «Московский наблюдатель» (1991-1998) и «Театр» (2000-2008), сообщили в соцсетях ГИТИСа.
«Не стало Валерия Оскаровича Семеновского. Замечательный, блестящий театральный критик и драматург, создатель и главный редактор театрального журнала «Московский наблюдатель», который в 90-е собрал почти всех мэтров российской театральной критики и театроведения и одновременно дал площадку молодым, публиковавшим здесь свои первые статьи. Драматург. Его пьесу «Тварь» недавно поставили в Александринском театре, а много лет назад в спектакле по этой пьесе одну из лучших ролей сыграл великий Виктор Гвоздицкий. В ГИТИСе он успел выпустить курс магистров-драматургов. В издательстве ГИТИС мы успели выпустить книгу пьес Валерия Семеновского. Одессит. Острослов. Блестящий полемист. Выдающийся редактор. Учитель многих нынешних театральных критиков», — говорится в сообщении.
Причины смерти не уточняются.
Валерий Семеновский родился 5 июля 1952 года. Написал пьесы «Беспечный гражданин», «Кошмарные сновидения Херсонской губернии», «Арто и его двойник» и другие.
Фото: gitis.net
Подписаться на Театрал
«Не стало Валерия Оскаровича Семеновского. Замечательный, блестящий театральный критик и драматург, создатель и главный редактор театрального журнала «Московский наблюдатель», который в 90-е собрал почти всех мэтров российской театральной критики и театроведения и одновременно дал площадку молодым, публиковавшим здесь свои первые статьи. Драматург. Его пьесу «Тварь» недавно поставили в Александринском театре, а много лет назад в спектакле по этой пьесе одну из лучших ролей сыграл великий Виктор Гвоздицкий. В ГИТИСе он успел выпустить курс магистров-драматургов. В издательстве ГИТИС мы успели выпустить книгу пьес Валерия Семеновского. Одессит. Острослов. Блестящий полемист. Выдающийся редактор. Учитель многих нынешних театральных критиков», — говорится в сообщении.
Причины смерти не уточняются.
Валерий Семеновский родился 5 июля 1952 года. Написал пьесы «Беспечный гражданин», «Кошмарные сновидения Херсонской губернии», «Арто и его двойник» и другие.
Фото: gitis.net
Подписаться на Театрал
Тихон Жизневский сыграет в премьере Никиты Кобелева.
26 и 27 января на Новой сцене Александринского театра состоятся первые показы спектакля «Воскресение» по мотивам одноименного романа Льва Толстого. Это будет первая премьера главного режиссера Александринки Никиты Кобелева, который также создал сценическую адаптацию текста – совместно с драматургом Дмитрием Богославским.
Кроме «Воскресения», последнего романа Толстого, в спектакль войдут мотивы и отдельные сцены из других произведений автора, в том числе – повестей «Крейцерова соната» и «Отец Сергий», неоконченного рассказа «Записки сумасшедшего» – согласно идеи самого писателя «соединить в нем [в романе – «Т»] все свои замыслы».
Как отмечают в театре, Кобелев ищет не иллюстративного, но содержательного соответствия мыслям и идеям автора, для него важно актуальное, резонирующее звучание текста. В «Воскресении» режиссера интересует «внутренний сюжет» и прежде всего фигура главного героя Дмитрия Нехлюдова, которого играет Тихон Жизневский.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
26 и 27 января на Новой сцене Александринского театра состоятся первые показы спектакля «Воскресение» по мотивам одноименного романа Льва Толстого. Это будет первая премьера главного режиссера Александринки Никиты Кобелева, который также создал сценическую адаптацию текста – совместно с драматургом Дмитрием Богославским.
Кроме «Воскресения», последнего романа Толстого, в спектакль войдут мотивы и отдельные сцены из других произведений автора, в том числе – повестей «Крейцерова соната» и «Отец Сергий», неоконченного рассказа «Записки сумасшедшего» – согласно идеи самого писателя «соединить в нем [в романе – «Т»] все свои замыслы».
Как отмечают в театре, Кобелев ищет не иллюстративного, но содержательного соответствия мыслям и идеям автора, для него важно актуальное, резонирующее звучание текста. В «Воскресении» режиссера интересует «внутренний сюжет» и прежде всего фигура главного героя Дмитрия Нехлюдова, которого играет Тихон Жизневский.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
21 января в филиале Театра Пушкина состоится очередной показ режиссёрского эскиза, созданного в рамках проекта «ПУШКА LAB. Угол зрения». Зрителям представят «Повесть о молодых супругах» по Шварцу режиссёра Екатерины Симоновой.
«Последняя пьеса Евгения Шварца — это лирическая, нежная и сказочная история о молодожёнах и их друзьях. Маруся и Серёжа недавно поженились. Им только предстоит узнать, насколько хрупкой бывает любовь и как важно в круговороте жизни не растерять прежних чувств, научиться слышать и понимать друг друга. Трогательную попытку передать опыт семейной жизни и поговорить с самими собой в молодости совершают уже взрослые герои — те же Маруся и Серёжа, прожившие долгую совместную жизнь. Но можно ли предостеречь самих себя от совершения ошибок?» — написали в театре.
После показа пройдет обсуждение со зрителями.
Подробнее
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
«Последняя пьеса Евгения Шварца — это лирическая, нежная и сказочная история о молодожёнах и их друзьях. Маруся и Серёжа недавно поженились. Им только предстоит узнать, насколько хрупкой бывает любовь и как важно в круговороте жизни не растерять прежних чувств, научиться слышать и понимать друг друга. Трогательную попытку передать опыт семейной жизни и поговорить с самими собой в молодости совершают уже взрослые герои — те же Маруся и Серёжа, прожившие долгую совместную жизнь. Но можно ли предостеречь самих себя от совершения ошибок?» — написали в театре.
После показа пройдет обсуждение со зрителями.
Подробнее
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
19 января выйдет второй выпуск видеоподкаста о современном театре «Маяковское чаепитие», который запустил Театр им. Маяковского. Его посвятят теме «Театр и бизнес».
Как рассказали в театре, планируется, что второй выпуск «объединит представителей искусства и бизнеса, которые обсудят, в частности, что общего у театра и крупных корпораций и чем они могут помочь другу».
Третий выпуск, который выпустят 16 февраля, называется «Как ходить в театр». Актрисы Театра Маяковского Галина Беляева и Дарья Повереннова, эксперт по современному этикету и деловым коммуникациям Татьяна Баранова и блогер Татьяна Брухунова поговорят о том, как правильно ходить в театр, разберут театральный дресс-код и правила этикета.
Завершится «Маяковское чаепитие» в этом сезоне 1 марта темой «Театр и дети», участники которого посоветуют, как выбрать спектакль для ребенка и подготовить его к походу в театр.
В пресс-службе напоминают, что в рамках проекта артисты, режиссеры, писатели, блогеры, психологи, руководители крупных брендов встречаются, чтобы поговорить о современном театре. Гостями первого выпуска «Современная проза в театре» стали художественный руководитель Маяковки Егор Перегудов, режиссер Сергей Тонышев, драматург Дмитрий Данилов («Человек из Подольска», «Сережа очень тупой»), писательница Ася Володина («Часть картины», «Протагонист»), издатель Елена Шубина.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Как рассказали в театре, планируется, что второй выпуск «объединит представителей искусства и бизнеса, которые обсудят, в частности, что общего у театра и крупных корпораций и чем они могут помочь другу».
Третий выпуск, который выпустят 16 февраля, называется «Как ходить в театр». Актрисы Театра Маяковского Галина Беляева и Дарья Повереннова, эксперт по современному этикету и деловым коммуникациям Татьяна Баранова и блогер Татьяна Брухунова поговорят о том, как правильно ходить в театр, разберут театральный дресс-код и правила этикета.
Завершится «Маяковское чаепитие» в этом сезоне 1 марта темой «Театр и дети», участники которого посоветуют, как выбрать спектакль для ребенка и подготовить его к походу в театр.
В пресс-службе напоминают, что в рамках проекта артисты, режиссеры, писатели, блогеры, психологи, руководители крупных брендов встречаются, чтобы поговорить о современном театре. Гостями первого выпуска «Современная проза в театре» стали художественный руководитель Маяковки Егор Перегудов, режиссер Сергей Тонышев, драматург Дмитрий Данилов («Человек из Подольска», «Сережа очень тупой»), писательница Ася Володина («Часть картины», «Протагонист»), издатель Елена Шубина.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
22 февраля на Малой сцене МХТ состоится первый вечер из нового мхатовского цикла «Художественный разговор с художественным руководителем», ведущими которого станут худрук МХТ Константин Хабенский и писатель Александр Цыпкин.
Александр Цыпкин и Константин Хабенский – давние друзья, которых объединяет творчество, подчеркивают в театре. Из их приятельских разговоров рождались пьесы, спектакли и фильмы.
На вечерах в МХТ беседы о буднях художественного руководителя и новости театра будут сочетаться с чтением рассказов Цыпкина. «Его короткая проза жизненна и легка. Если в этих рассказах и будет грусть, то светлая, чтобы зрители расходились по домам улыбаясь и сразу начинали ждать новых встреч», – поделились организаторы.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Александр Цыпкин и Константин Хабенский – давние друзья, которых объединяет творчество, подчеркивают в театре. Из их приятельских разговоров рождались пьесы, спектакли и фильмы.
На вечерах в МХТ беседы о буднях художественного руководителя и новости театра будут сочетаться с чтением рассказов Цыпкина. «Его короткая проза жизненна и легка. Если в этих рассказах и будет грусть, то светлая, чтобы зрители расходились по домам улыбаясь и сразу начинали ждать новых встреч», – поделились организаторы.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
❗️В МХТ имени Чехова сменился директор.
Айрат Тухватуллин ушел с позиции первого заместителя художественного руководителя – директора МХТ имени Чехова. Эту должность получил бывший директор Театра Олега Табакова Руслан Кулухов, заместитель Владимира Машкова.
В соцсетях и на сайте Художественного театра о кадровой перестановке не сообщали, однако страница «Художественное руководство и дирекция» на mxat.ru обновилась. Здесь Руслан Кулухов значится как первый заместитель художественного руководителя – директора. В открытом доступе о новом директоре нет никакой информации.
Напомним, новость о предстоящем увольнении Айрата Тухватуллина появилась Telegram-каналах в конце 2023 года. Тогда в комментарии «Театралу» он это не подтвердил, но и не опроверг. В МХТ Тухватуллин перешел из Волковского театра, где работал директором в 2020-2022 гг.
Подписаться на Театрал
Айрат Тухватуллин ушел с позиции первого заместителя художественного руководителя – директора МХТ имени Чехова. Эту должность получил бывший директор Театра Олега Табакова Руслан Кулухов, заместитель Владимира Машкова.
В соцсетях и на сайте Художественного театра о кадровой перестановке не сообщали, однако страница «Художественное руководство и дирекция» на mxat.ru обновилась. Здесь Руслан Кулухов значится как первый заместитель художественного руководителя – директора. В открытом доступе о новом директоре нет никакой информации.
Напомним, новость о предстоящем увольнении Айрата Тухватуллина появилась Telegram-каналах в конце 2023 года. Тогда в комментарии «Театралу» он это не подтвердил, но и не опроверг. В МХТ Тухватуллин перешел из Волковского театра, где работал директором в 2020-2022 гг.
Подписаться на Театрал
Таисия Вилкова сыграет в спектакле «Воскресение».
Семен Серзин поставит «Воскресение» в театре «Приют комедианта». На петербургской сцене это будет уже третья премьера по последнему роману Льва Толстого (после версий Айдара Заббарова в Театре Ленсовета и Никиты Кобелева в Александринке). Премьерные показы пройдут 23 и 24 марта.
Постановка Семёна Серзина пройдет по лабиринтам совести, по ходу вскрывая изъяны российского общества, которое в романе Толстого показано во всем разнообразии (больше 200 персонажей из разных социальных слоев сошлись в одном масштабном исследовании). Князь Нехлюдов, соблазнив 18-летнюю Катюшу, изменил траекторию её жизни, свернувшей сначала в публичный дом, а потом – на каторгу. Он осознает несправедливость происходящего – вряд ли Маслова совершила то, что за что получила срок – и решает облегчить страдания девушки.
В роли Катюши Масловой на сцене «Приюта комедианта» дебютирует Таисия Вилкова. Кроме того, в спектакле заняты Роза Хайруллина, Евгений Санников, Михаил Касапов и Арсений Семёнов.
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Семен Серзин поставит «Воскресение» в театре «Приют комедианта». На петербургской сцене это будет уже третья премьера по последнему роману Льва Толстого (после версий Айдара Заббарова в Театре Ленсовета и Никиты Кобелева в Александринке). Премьерные показы пройдут 23 и 24 марта.
Постановка Семёна Серзина пройдет по лабиринтам совести, по ходу вскрывая изъяны российского общества, которое в романе Толстого показано во всем разнообразии (больше 200 персонажей из разных социальных слоев сошлись в одном масштабном исследовании). Князь Нехлюдов, соблазнив 18-летнюю Катюшу, изменил траекторию её жизни, свернувшей сначала в публичный дом, а потом – на каторгу. Он осознает несправедливость происходящего – вряд ли Маслова совершила то, что за что получила срок – и решает облегчить страдания девушки.
В роли Катюши Масловой на сцене «Приюта комедианта» дебютирует Таисия Вилкова. Кроме того, в спектакле заняты Роза Хайруллина, Евгений Санников, Михаил Касапов и Арсений Семёнов.
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
18 февраля в театре «Сатирикон» состоится премьера «Государь-стендап». Философско-музыкальное стендап-шоу на темы трактатов «Государь» Макиавелли и «Государство» Платона ставит молодой режиссер Александр Локтионов, выпускник Мастерская Сергея Женовача в ГИТИСе.
Через разные эстрадные жанры – стендап, музыкальные номера, конферанс – Государь (Даниил Пугаёв), Генерал (Илья Денискин), Священник (Ярослав Медведев)и Марфуша (Алина Доценко) выйдут на разговор о русской истории и сущности государства. Эта четвёрка артистов выйдет на сцену как музыкальная группа.
«Структура шоу, свидетелями которого станут зрители, – это «путешествие во времени». Есть эпизоды, в которых мы фантазируем о будущем, путешествуем в прошлое, где со стендапом выступают Иван Грозный и Пётр Первый. Именно такой подход, как в научной фантастике, создает условность, необходимую для театра, и открывает как нашу, так и зрительскую фантазию, а также даёт возможность шутить, что тоже очень важно для этого спектакля. Мы говорим о сложном с юмором и пробуем, веселясь, подумать о важном», – говорит режиссер.
Напомним, сотрудничество Александра Локтионова с «Сатириконом» началось 2021-м, когда в рамках режиссёрской лаборатории «Дебюты» он поставил здесь «Даму с собачкой», спектакль в жанре «осенний рассказ».
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Через разные эстрадные жанры – стендап, музыкальные номера, конферанс – Государь (Даниил Пугаёв), Генерал (Илья Денискин), Священник (Ярослав Медведев)и Марфуша (Алина Доценко) выйдут на разговор о русской истории и сущности государства. Эта четвёрка артистов выйдет на сцену как музыкальная группа.
«Структура шоу, свидетелями которого станут зрители, – это «путешествие во времени». Есть эпизоды, в которых мы фантазируем о будущем, путешествуем в прошлое, где со стендапом выступают Иван Грозный и Пётр Первый. Именно такой подход, как в научной фантастике, создает условность, необходимую для театра, и открывает как нашу, так и зрительскую фантазию, а также даёт возможность шутить, что тоже очень важно для этого спектакля. Мы говорим о сложном с юмором и пробуем, веселясь, подумать о важном», – говорит режиссер.
Напомним, сотрудничество Александра Локтионова с «Сатириконом» началось 2021-м, когда в рамках режиссёрской лаборатории «Дебюты» он поставил здесь «Даму с собачкой», спектакль в жанре «осенний рассказ».
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Начало работ по реконструкции новосибирского театра «Старый дом» – одного из старейших и значимых в регионе – перенесли на 2025 год из-за того, что проект не получил федерального финансирования.
Планировалось, что реконструкция будет разделена на два этапа: возведение нового корпуса и модернизация существующего. Новый корпус расширит вместимость до 300 мест (сейчас театр вмещает 160 зрителей) и получит современные технологические помещения. Проект оценили в 1,6 млрд. рублей.
Театр «Старый дом» занимает историческое здание начала 1910-х годов, одну из 12 школ, созданных по проекту известного сибирского архитектора Андрея Крячкова. С 1960-х годов пространство было адаптировано под нужды театра, но ограниченное место на сцене иногда вынуждает актеров выступать в пространстве зрительного зала, из-за чего приходится уменьшать количество мест для публики.
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
Планировалось, что реконструкция будет разделена на два этапа: возведение нового корпуса и модернизация существующего. Новый корпус расширит вместимость до 300 мест (сейчас театр вмещает 160 зрителей) и получит современные технологические помещения. Проект оценили в 1,6 млрд. рублей.
Театр «Старый дом» занимает историческое здание начала 1910-х годов, одну из 12 школ, созданных по проекту известного сибирского архитектора Андрея Крячкова. С 1960-х годов пространство было адаптировано под нужды театра, но ограниченное место на сцене иногда вынуждает актеров выступать в пространстве зрительного зала, из-за чего приходится уменьшать количество мест для публики.
Фото: соцсети театра
Подписаться на Театрал
В московском саду «Эрмитаж» выделили земельный участок для строительства Театра мюзикла, сообщили на сайте мэра столицы. Театр будет рассчитан на тысячу зрителей, его планируют построить за пять лет.
«В Тверском районе столицы будет построено здание, в котором разместится театр мюзикла. Для реализации этого масштабного инвестиционного проекта город предоставил инвестору в аренду без проведения торгов участок площадью 0,17 гектара. Новое учреждение культуры построят на месте бывшего здания Щукинской сцены», – рассказал заммэра Владимир Ефимов.
Здание театра на улице Каретный Ряд в саду «Эрмитаж» будет площадью семь тысяч квадратных метров. Как рассказал генеральный директор Театра мюзикла Александр Новиков, сейчас разрабатывается архитектурно-градостроительная концепция театра и идея обустройства основных помещений.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
«В Тверском районе столицы будет построено здание, в котором разместится театр мюзикла. Для реализации этого масштабного инвестиционного проекта город предоставил инвестору в аренду без проведения торгов участок площадью 0,17 гектара. Новое учреждение культуры построят на месте бывшего здания Щукинской сцены», – рассказал заммэра Владимир Ефимов.
Здание театра на улице Каретный Ряд в саду «Эрмитаж» будет площадью семь тысяч квадратных метров. Как рассказал генеральный директор Театра мюзикла Александр Новиков, сейчас разрабатывается архитектурно-градостроительная концепция театра и идея обустройства основных помещений.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Бывший генеральный директор Большого театра Владимир Урин стал президентом благотворительного фонда «Поддержки и развития Школы-студии МХАТ».
Владимир Урин занял этот пост 16 января 2024 года. До этого организацией руководил Александр Фокин, директор театра «Центр драматургии и режиссуры».
Некоммерческий благотворительный фонд «Поддержки и развития школы-студии МХАТ» был создан в 2002-м Анатолием Смелянским и Олегом Табаковым.
Основная цель фонда — осуществление благотворительной деятельности, направленной на сохранение и преумножение творческого потенциала педагогов, студентов Школы-студии МХАТ. Организация способствует повышению уровня технического оснащения института, обновлению его материальной-технической базы, оказанию финансовой помощи в реализации издательской, гастрольной и просветительской деятельностей.
Фото: Анатолий Морковкин
Подписаться на Театрал
Владимир Урин занял этот пост 16 января 2024 года. До этого организацией руководил Александр Фокин, директор театра «Центр драматургии и режиссуры».
Некоммерческий благотворительный фонд «Поддержки и развития школы-студии МХАТ» был создан в 2002-м Анатолием Смелянским и Олегом Табаковым.
Основная цель фонда — осуществление благотворительной деятельности, направленной на сохранение и преумножение творческого потенциала педагогов, студентов Школы-студии МХАТ. Организация способствует повышению уровня технического оснащения института, обновлению его материальной-технической базы, оказанию финансовой помощи в реализации издательской, гастрольной и просветительской деятельностей.
Фото: Анатолий Морковкин
Подписаться на Театрал
20 января свой 72-й день рождения отмечает Римас Туминас, режиссёр и экс- художественный руководитель Театра Вахтангова.
Вклад Римаса Туминаса в русский театр огромен и неоспорим, и сегодня хочется в очередной раз выразить благодарность за всё: за истинные смыслы и честность его спектаклей, за его талант и совершенно особый взгляд на, казалось бы, знакомые всем литературные произведения. Желаем режиссеру только лучшего и только счастливого.
Римас Владимирович продолжает выпускать спектакли. Сейчас, с 17 по 28 января, в парижском театре Les Gémeaux проходят показы «Анны Карениной» в его постановке. Премьера спектакля состоялась в январе прошлого года в израильском театре «Гешер», на сцене которого совсем недавно, 29 декабря, представили новую постановку Туминаса — «Сирано» по пьесе Эдмона Ростана.
В Театре Вахтангова, которым Римас Туминас художественно руководил 15 лет, сегодня в 200-й раз играют его «Маскарад».
Фото: Дмитрий Дубинский
Подписаться на Театрал
Вклад Римаса Туминаса в русский театр огромен и неоспорим, и сегодня хочется в очередной раз выразить благодарность за всё: за истинные смыслы и честность его спектаклей, за его талант и совершенно особый взгляд на, казалось бы, знакомые всем литературные произведения. Желаем режиссеру только лучшего и только счастливого.
Римас Владимирович продолжает выпускать спектакли. Сейчас, с 17 по 28 января, в парижском театре Les Gémeaux проходят показы «Анны Карениной» в его постановке. Премьера спектакля состоялась в январе прошлого года в израильском театре «Гешер», на сцене которого совсем недавно, 29 декабря, представили новую постановку Туминаса — «Сирано» по пьесе Эдмона Ростана.
В Театре Вахтангова, которым Римас Туминас художественно руководил 15 лет, сегодня в 200-й раз играют его «Маскарад».
Фото: Дмитрий Дубинский
Подписаться на Театрал
11 февраля в театре «Практика» состоится премьера «Тристан» Филиппа Шакаева, известного по рамтовскому спектаклю «Мим».
Эскиз, в котором он переформатировал средневековую легенду о рыцаре-воине, был показан на проекте «АРТХАБ». В репертуар МХТ им. Чехова по итогам голосования не попал, но Марина Брусникина подхватила работу.
Озорной, ироничный и отчасти разоблачительный взгляд на подвиги Тристана – рыцаря, победившего дракона, но павшего жертвой трагической любви – в спектакле Шакаева сбивает героический пафос рыцарского романа. Молодой режиссер переосмысляет и место «всесильной любви» в современном мире.
Новый «Тристан» – это антиэпос, вольный пересказ «Тристана и Изольды», который отстраивается от пародии и мимикрирует под комиксы, клипы из соцсетей и эстетику фильмов Гая Ричи.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Эскиз, в котором он переформатировал средневековую легенду о рыцаре-воине, был показан на проекте «АРТХАБ». В репертуар МХТ им. Чехова по итогам голосования не попал, но Марина Брусникина подхватила работу.
Озорной, ироничный и отчасти разоблачительный взгляд на подвиги Тристана – рыцаря, победившего дракона, но павшего жертвой трагической любви – в спектакле Шакаева сбивает героический пафос рыцарского романа. Молодой режиссер переосмысляет и место «всесильной любви» в современном мире.
Новый «Тристан» – это антиэпос, вольный пересказ «Тристана и Изольды», который отстраивается от пародии и мимикрирует под комиксы, клипы из соцсетей и эстетику фильмов Гая Ричи.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
🎬 Отгремели новогодние блокбастеры, и в прокате появились большие авторские работы. На текущей неделе рекомендуем вам две грустные, но светлые и трогательные семейные драмы и важный фильм про войну.
25 января в МТК сыграют спектакль «Встречи в Голливуде», первую премьеру года, в постановке Алексея Усова. История основана на реальных отношениях Уолта Диснея и автора «Мэри Поппинс» Памелы Трэверс в период съёмок фильма «Мэри Поппинс».
Жанр спектакля авторы определили как драматическое противостояние с использованием условно планшетных кукол и приёмов предметного театра.
«Кто мог подумать, что Памела Трэверс, автор книг о Мэри Поппинс, не поддастся чарам Диснея и наотрез откажется иметь с ним дело? У создателей будущего фильма чётко сложившиеся взгляды на героев, собственная правда и принципиально свой мир. Противоречия неизбежны», – отмечают создатели.
Премьера МТК – о возможности найти общий язык людям, у каждого из которых принципиально своя правда.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Жанр спектакля авторы определили как драматическое противостояние с использованием условно планшетных кукол и приёмов предметного театра.
«Кто мог подумать, что Памела Трэверс, автор книг о Мэри Поппинс, не поддастся чарам Диснея и наотрез откажется иметь с ним дело? У создателей будущего фильма чётко сложившиеся взгляды на героев, собственная правда и принципиально свой мир. Противоречия неизбежны», – отмечают создатели.
Премьера МТК – о возможности найти общий язык людям, у каждого из которых принципиально своя правда.
Подробнее
Фото: сайт театра
Подписаться на Театрал
Союз театральных деятелей определил состав жюри «Золотой Маски» сезона 2022-2023.
В категории «Драматический театр и театр кукол» в состав жюри вошли гендиректор — художественный руководитель Донецкого МДТ им. Бровуна Наталья Волкова, актриса Театра Вахтангова Лидия Вележева, актеры Игорь Петренко и Андрей Мерзликин, ректор ГИТИСа Григорий Заславский, театральный обозреватель «Московского комсомольца» Марина Райкина, театральный критик Ольга Галахова, специалист по театру кукол Нина Монова, главный редактор журнала «Вопросы театра. Proscaenium» Вадим Щербаков и другие. Председатель — режиссёр Сергей Женовач.
Жюри категории «Музыкальный театр» составили в том числе дирижер МАМТа и Театра оперетты Ариф Дадашев, хореограф и режиссер Алла Сигалова, солисты Мариинского театра Евгений Акимов, Альбина Шагимуратова и Ольга Кондина, худрук Новосибирского театра оперы и балета Дмитрий Юровский, оперная певица и другие. Возглавил жюри главный режиссёр Новосибирского театра оперы и балета, солист и режиссер «Геликон-оперы» Вячеслав Стародубцев.
По решению Секретариата СТД, члены жюри будут отсматривать номинированные на премию постановки на сценах театров, где были они были созданы.
Напомним, для выдвижения на «Золотую Маску» теперь «к Заявке необходимо будет приложить решение Правления регионального отделения СТД РФ и рекомендательное письмо регионального органа культуры о поддержке выдвижения творческой работы на соискание Премии». Такое решение было принято 19 января на съезде Секретариата СТД, где также объявили о создании Донецкого регионального отделения Союза.
Фото: Дмитрий Дубинский
Подписаться на Театрал
В категории «Драматический театр и театр кукол» в состав жюри вошли гендиректор — художественный руководитель Донецкого МДТ им. Бровуна Наталья Волкова, актриса Театра Вахтангова Лидия Вележева, актеры Игорь Петренко и Андрей Мерзликин, ректор ГИТИСа Григорий Заславский, театральный обозреватель «Московского комсомольца» Марина Райкина, театральный критик Ольга Галахова, специалист по театру кукол Нина Монова, главный редактор журнала «Вопросы театра. Proscaenium» Вадим Щербаков и другие. Председатель — режиссёр Сергей Женовач.
Жюри категории «Музыкальный театр» составили в том числе дирижер МАМТа и Театра оперетты Ариф Дадашев, хореограф и режиссер Алла Сигалова, солисты Мариинского театра Евгений Акимов, Альбина Шагимуратова и Ольга Кондина, худрук Новосибирского театра оперы и балета Дмитрий Юровский, оперная певица и другие. Возглавил жюри главный режиссёр Новосибирского театра оперы и балета, солист и режиссер «Геликон-оперы» Вячеслав Стародубцев.
По решению Секретариата СТД, члены жюри будут отсматривать номинированные на премию постановки на сценах театров, где были они были созданы.
Напомним, для выдвижения на «Золотую Маску» теперь «к Заявке необходимо будет приложить решение Правления регионального отделения СТД РФ и рекомендательное письмо регионального органа культуры о поддержке выдвижения творческой работы на соискание Премии». Такое решение было принято 19 января на съезде Секретариата СТД, где также объявили о создании Донецкого регионального отделения Союза.
Фото: Дмитрий Дубинский
Подписаться на Театрал
Кирилл Серебренников анонсировал премьеру Apocalypse tomorrow.
31 января и 1 февраля в гамбургском театре «Талия», на фестивале Lessingstage, покажут премьерный спектакль Apocalypse tomorrow, над которым работали режиссер Евгений Кулагин, хореограф Иван Естегнеев, художница Ксения Перетрухина и драматург Михаил Дурненков – или компания Kirill & Friends. Её представление состоялось недавно в Берлине, как рассказал изданию The Blueprint Кирилл Серебренников.
В премьере занята международная команда артистов, в том числе трое из бывшего Гоголь-центра – Светлана Мамрешева, Один Байрон и Никита Кукушкин. По словам Серебренникова, они сыграют «историю о том, как шесть незнакомцев решают укрыться от хаоса, в который погрузилось агонизирующее человечество, и вместе отпраздновать приближающуюся смерть».
Что делать за несколько дней до конца света? Какие проблемы еще решить? Кого попытаться спасти? У кого попросить прощения? Эти вопросы (и не только – их множество) режиссер Евгений Кулагин и хореограф Иван Естегнеев сделали основой для импровизаций и своей постановки, смонтированной в приёмах физического театра, – трагической, лирической и забавной одновременно.
Фото: gogolcenter.com
Подписаться на Театрал
31 января и 1 февраля в гамбургском театре «Талия», на фестивале Lessingstage, покажут премьерный спектакль Apocalypse tomorrow, над которым работали режиссер Евгений Кулагин, хореограф Иван Естегнеев, художница Ксения Перетрухина и драматург Михаил Дурненков – или компания Kirill & Friends. Её представление состоялось недавно в Берлине, как рассказал изданию The Blueprint Кирилл Серебренников.
В премьере занята международная команда артистов, в том числе трое из бывшего Гоголь-центра – Светлана Мамрешева, Один Байрон и Никита Кукушкин. По словам Серебренникова, они сыграют «историю о том, как шесть незнакомцев решают укрыться от хаоса, в который погрузилось агонизирующее человечество, и вместе отпраздновать приближающуюся смерть».
Что делать за несколько дней до конца света? Какие проблемы еще решить? Кого попытаться спасти? У кого попросить прощения? Эти вопросы (и не только – их множество) режиссер Евгений Кулагин и хореограф Иван Естегнеев сделали основой для импровизаций и своей постановки, смонтированной в приёмах физического театра, – трагической, лирической и забавной одновременно.
Фото: gogolcenter.com
Подписаться на Театрал
Народному артисту Станиславу Любшину после спектакля «9 ряд. 10, 11 место» на Основной сцене МХТ имени Чехова вручили высшую награду Международного театрального форума «Золотой Витязь».
Золотую медаль имени Мордвинова «За выдающийся вклад в театральное искусство» Станислав Андреевич получил из рук президента форума Николая Бурляева, который отметил, что предназначается эта награда исключительно выдающимся артистам, хранителям традиций русского реалистического театра.
Фото: Екатерина Цветкова
Подписаться на Театрал
Золотую медаль имени Мордвинова «За выдающийся вклад в театральное искусство» Станислав Андреевич получил из рук президента форума Николая Бурляева, который отметил, что предназначается эта награда исключительно выдающимся артистам, хранителям традиций русского реалистического театра.
Фото: Екатерина Цветкова
Подписаться на Театрал