Современный гербарий похож на рисунок: пятна цвета, линия стебля, воздух вокруг. В интерьеры минимализма, сканди и джапанди гербарии добавляют как спокойные акценты: натуральная фактура и чистые формы.

Если хочется понять масштаб жанра, посмотри на тех, кто его двигает: Энн тен Донкелаар как архитектор собирает объемные цветочные конструкции на штифтах, Игнасио Каналес Арасил строит хрупкие купола из высушенных цветов, Хелен Апорнсири с ювелирной точностью создает животных из папоротников. Это один из сегодняшних визуальных языков.

В сравнении с напечатанным постером, гербарий дает глубину: натуральные лепестки с микрорельефом, полутон, тень от края — такие мелочи сразу считываются глазом.

А еще плоскостная флористика отлично сочетается с другими вещами в доме. Керамика рядом подчеркивает тон растений, текстиль добавляет тактильность, бетон или штукатурка дают контраст. Именно так создаются интересные интерьеры и завершенные композиции.

В эту субботу в ТОЧКЕ сразу два мастер-класса: открытка из сухоцветов (можно с детьми от 8 лет) и гербарий в раме.

Мы открылись, чтобы вы пробовали новое и создавали неповторимые вещи своими руками — бронь мест на сайте или в личных сообщениях.

Любому ремеслу нужно внимание. Материалы могут сопротивляться, уходить в сторону, крошиться или схватываться слишком быстро. Процесс требует погружения, делать на автомате и параллельно думать о работе никак не выйдет.

С нашими мастерами результаты выходят сразу. Но куда ценнее наблюдение за собой — замечать, как навык меняется от раза к разу. Освоение ремесла чувствуется руками: действия уже не бездумные, пальцы начинают слушаться, появляется точность, уверенность, а заодно и желание двигаться вперед.

Каждая работа — шаг дальше. Сегодня делаешь простые формы, а через месяц работаешь со сложными техниками. Именно этот рост заряжает не хуже отдыха, только эффект держится дольше.

Из ТОЧКИ ты уходишь с ощущением, что можешь больше, чем думал. Приходи, мы ждем! Запись на сайте.

Продолжаем знакомство с мастерами: Татьяна Кап, керамика

Татьяна — керамист с большим опытом. Училась у народного мастера Константина Кехаиди, знает тонкости создания филимоновской игрушки, работает со сложными глазурями и знает, как добиться нужной фактуры.

С глиной знакома с детства, ее по-настоящему увлекает пластика материала, работа с цветом и возможность сочетать простую форму и сложную поверхность.

Параллельно занималась живописью, шитьем, декоративным искусством — все это добавило насмотренности и точности в работе с керамикой.

На воркшопах с Татьяной изучают основные приемы лепки, смотрят, как строится форма, и разбираются в нюансах цвета. Ее сильная сторона — фактуры и сочетания оттенков.

Записаться к Татьяне можно на сайте.

В технике Киринуки форму не лепят — ее добывают

Мы берем брусок глины и вырезаем из него чашку или вазу. По принципу это похоже на скульптуру: работаем изнутри — наружу. Микеланджело говорил: «Я беру камень и убираю все лишнее». Здесь так же, только с глиной.

Последовательность отличается от лепки или гончарки: сначала выбирается внутренний объем, и только потом задаются плоскости снаружи. Фактура получается шершавой, неоднородной, природной, как будто это не рукотворная вещь, а кусок каменной породы. Это роднит технику с эстетикой wabi-sabi, где ценность в естественной, неидеальной фактуре.

Повторить форму практически невозможно — каждая работа уникальна. Держать их в руках отдельный кайф: плотность и вес, текстура; предмет уверенно стоит и приятно ложится в ладонь.

В ближайшие недели в ТОЧКЕ много киринуки. Делаем чашки и вазы. Покажем, с чего начинать, какими инструментами работать внутри и снаружи, как контролировать толщину стенок и довести форму.

Хочешь попробовать резьбу по глине — записывайся через сайт.

Кожаный ремень своими руками

На этом мастер-классе мы работаем с кожей растительного дубления — плотной, крепкой и долговечной. Берем самые надежные куски со спинок коров и быков. Такой ремень прослужит долго и будет красиво стареть.

Маленький очаровательный факт: петельки в основании ремня называются тренчики. Можете загадывать слово друзьям.

В это воскресенье повторяем и зовем вас присоединиться, бронь мест на сайте.

Ковровая вышивка звучит не очень понятно. Но сегодня это область дизайна и современного искусства.

Главный эффект — тактильная поверхность, которую хочется постоянно трогать и гладить. Плотный, ровный ворс так и просится провести по нему рукой.

Как понятно из названия, она началась как техника изготовления ковров, но уже давно вышла далеко за рамки работы с интерьерами. У направления большой потенциал: кастомизация одежды, аксессуары, украшения и арт-объекты. Все, что можно сделать заметным, тактильным и фактурным.

Ковровая вышивка требует усидчивости (как и большинство дел, которые предполагают многократное повторение действий). Но это, пожалуй, и все требования. Довольно демократичное ремесло. Справляются и дети, и взрослые: получается с первого занятия, и результат радует.

У нас есть программы для всех возрастов по изготовлению самых разных предметов. Запись на сайте.

Мы запустили серию мастер-классов по разным ремеслам. Собираем команду мечты, которая любит создавать своими руками и исследовать новое.

Уже в деле: керамика, кожа, макраме, текстильные картины, плоскостная флористика. Скоро подключатся еще несколько новых направлений.

Если ты мастер с руками, головой, живым интересом и чувствуешь, что мы нашлись по духу — напиши нам в личные сообщения. Расскажем, как у нас все устроено, и придумаем вместе, как вписать твои таланты в проект.

Фраза «это не мое» чаще всего значит одно: человек даже не пробовал. Не делал шаг, не проверял, а сразу списал себя в сторону.

Творчество — не врожденный талант и не свойство особой категории людей. Для нас это умение действовать, учиться, делать выводы и пробовать по несколько раз.

Если кажется, что у тебя нет творческой жилки — это ровно та установка, которая мешает ее включить.

Хочешь узнать, твое или не твое? Перестань гадать. Сделай первый шаг и приходи в ТОЧКУ.

Седельный шов — техника пошива кожи, которую используют элитные бренды. Он делается вручную двумя иглами, и держит кожу десятилетиями.

7 сентября можно освоить ее с нуля и заодно сделать своими руками картхолдер — лаконичный, стильный и удобный. Такой приятно доставать при оплате, и еще приятнее подарить кому-то значимому.

Когда повторим этот мастер-класс, мы не знаем. У нас очень насыщенное расписание и мы постоянно разрабатываем и вводим новые программы. А наши мастера — действующие ремесленники и художники и заняты в своих проектах. Словом, не откладывайте посещение.

Если вас заинтересовал мастер-класс, записаться легко, нам даже не нужно звонить — бронирование на сайте или через личные сообщения.