#آموزشی
کارکردن یک جلسه ای هنرجویان بر روی تابلوهای یکدیگر و تجربه ی یک حس و تکنیک جدید
پارت ۱
@tasvir_art

#آموزشی
پارت ۲
@tasvir_art

#آموزشی
پارت ۳
@tasvir_art

#نمادگرایی_یا_سمبولیسم
#آموزشی
@tasvir_art
یکی از مکاتب ادبی و هنری است.
این مکتب در پایان سده نوزدهم به وجود آمد. شارل بودلر پیشگام این راه شد.
خلاصه اصول نمادگرایان به شرح زیر است:
حالت اندوه‌بار و آنچه را که از طبیعت موجد یأس و نومیدی و ترس است بیان می‌کنند.
به سمبل‌ها و اشکال و آهنگ‌هایی که احساس‌ها، نه عقل و منطق آن را پذیرفته‌است توجه دارند.
آثاری که آن‌ها به وجود آورده‌اند برای هر خواننده به نسبت میزان ادراک و وضع روحیش مفهوم است، یعنی هرکس نوعی آن‌ها را در می‌یابد و می‌فهمد.
آنان تا حد امکان از واقعیت عینی دور شده و به واقعیت ذهنی پرداخته‌اند.
چون انسان دستخوش نیروهای ناشناسی است که سرنوشت آنان را تعیین می‌کند از این رو حالت وحشت‌آور این نیروها را در میان نوعی رؤیا و افسانه بیان می‌کنند.
می‌کوشند حالت‌های غیرعادی روانی و معرفت‌های نابه هنگامی را که در ضمیر انسان پیدا می‌شود و حالت‌های مربوط به نیروهای مغناطیسی را در آثارشان بیان کنند.
به یاری احساس و تخیل حالت‌های روحی را در میان آزادی کامل با موسیقی کلمه‌ها، و با آهنگ و رنگ و هیجان تصویر می‌کنند.
⚜⚜⚜

نقاشان سمبولیسم معتقد بودند نقاش نباید صرفاً آنچه را که با چشم می‌بیند، روی صفحه پیاده کند، بلکه باید جهان را در ذهن خود حلاجی کند و در نهایت برداشتهای شخصی خود را به تصویر بکشد. (از این جهت نقاشان سمبولیست به اکسپرسیونیسم بسیار نزدیک می‌شوند).
از نقاشان این سبک:
پیرپورویس د چاوانس
ویلهم همرشوی
فردیناندهودلر
گوستاوکلیمت
گوستاومورو
ادواردمونک
اودیلون ردون
هوگوسیمبرگ
ویکتوروسنتسوف
@tasvir_art
#سبکهای_هنری
#سمبولیسم

#نقاشی_آبستره_نقاشی_انتزاعی
#آموزشی
@tasvir_art
🔷 هنر نقاشی دو شاخه اصلی بیشتر ندارد. هنر واقعگرا و هنر غیر واقعگرا یا همان انتزاعی که زاییده ذهن است.
بدین معنی که ذهن ما از مفاهیم حقیقی که از خارج از ذهن ما و در عالم واقع وجود دارند، بعضی مفاهیم را انتزاع میکند.

🔷 تمام سبکهای نقاشی که در آن فرم و شکل تداعی کننده واقعیتی در خارج از ذهن باشند، در زیر شاخه هنر واقعگرا قرار میگیرند. رئالیسم، کوبیسم، امپرسیونیسم، اکسپرسیونیسم و بسیاری از سبکهای نقاشی که در آنها فرم ارتباط خود را با واقعیت حفظ میکند، ولو بسیار کمرنگ باشد جزو زیر شاخه های هنر واقعگرا محسوب میشوند.

🔷 آنجا که این ارتباط کاملا گسسته میشود، هنر غیر واقعگرا یا آبستره یا انتزاعی، آغاز میگردد.

🔷 واسیلی کاندینسکی نخستین نقاشی است که حدود سال 1910 نخستین نقاشی کاملا انتزاعی را عرضه کرده است، و از آن پس هنر انتزاعی مدرن در بسیاری از جنبش ها و مکاتب هنری مختلف عرض اندام کرد.

@tasvir_art

#انواع_پرسپکتیو
#آموزشی
پرسپکتیو به سه دسته یک نقطه ای، دو نقطه ای و سه نقطه ای تقسیم میشود.

🔳 پرسپکتیو یک نقطه ای (موازی) : اگر خطوط موازی جسم، یکدیگر را فقط در یک نقطه (نقطه گریز) قطع کنند پرسپکتیو یک نقطه ای تشکیل میشود. تعداد نقاط گریز را میتوان بر حسب نیاز بر روی خط افق افزایش داد، اما در پرسپکتیو یک نقطه ای نباید از تقاطع خطوط موازی ای که به این نقطه میرسند برای رسم یک جسم کمک بگیریم، در غیر اینصورت پرسپکتیو چند نقطه ای داریم.

🔳 پرسپکتیو دو نقطه ای : اگر خطوط موازی یک جسم، در دو نقطه روی خط افق بهم برسند، پرسپکتیو دو نقطه ای تشکیل میشود.
یکی از مشخصه های پرسپکتیو دو نقطه ای، عمود بودن حداقل یکی از اضلاع جسم بر دید ناظر می باشد، که از این مشخصه برای طراحی مکعب محاطی استفاده میکنیم.

🔳 پرسپکتیو سه نقطه ای : طرح بین خطوطی موازی که به دو نقطه گریز بر روی افق و یک نقطه گریز در بالا یا پایین آن میرسند.
در این نوع پرسپکتیو خطوط عمودی بر خلاف دو نوع دیگردارای نقطه گریز هستند. استفاده از پرسپکتیو سه نقطه ای، بیشتر برای نشان دادن ارتفاع یا عمق مدل است.
به عبارت ساده تر، هنگامی که ارتفاع یا عمق مدل برایمان مهم باشد از این نوع پرسپکتیو کمک میگیریم. در نتیجه میتوان از آن برای طراحی ساختمان های بلند استفاده کرد.

🔳 پرسپکتیو معکوس : همانطور که از نامش پیداست، فاصله بین خطوط موازی با فاصله گرفتن از ناظر، بر عکس پرسپکتیو معمولی زیادتر میشود، بدیهی است که این نوع پرسپکتیو از نظر علمی امکان پذیر نیست اما گاهی استفاده از آن به زیبایی برخی از انواع طراحی یا نقاشی کمک میکند(پرسپکتیو معکوس برای طراحی صنعتی کاربرد ندارد).
@tasvir_art

#آموزشی
#چرخه_رنگ
@tasvir_art

#محو_کردن_پاستل_با_ابزارهای_مختلف
#آموزشی
🌀پاستل قابلیت ترکیب شدن رنگ ها را در هم دارد ، دقیقا نقطه تمایز پاستل از مداد رنگی است و باعث می شود کار با پاستل به سرعت و سهولت انجام شود.

به روش های مختلفی می توان رنگ های پاستل را با یکدیگر ترکیب کرد.👇👇

🌀
1 - قلمو :
به دو روش می توانید از قلمو برای ترکیب رنگ های پاستل استفاده کنید. بعد از این که لایه های رنگی پاستل را روی کاغذ و مقوا گذاشتید ، به راحتی می توانید با استفاده از یک قلموی تمیز و خشک رنگ ها را با هم ترکیب کنید.
و با توجه به منطقه رنگ آمیزی شده ، از نظر ظرافت و یا وسعت می توانید از سایز های مختلف قلمو استفاده کنید.
می توانید از سنباده ریز استفاده کنید و به آرامی پاستل را روی آن بکشید و پودر پاستل برای خودتون درست کنید و قلمو را در پودر بزنید و با قلمو روی کاغذ یا مقوا رنگ بگذارید .
🌀
2 - محوکن :
محو کن ها در سایز های مختلف به صورت آماده در بازار یافت می شوند ، اما می توانید با کاغذ فشرده و لول شده و یا گوش پاک کن و... نیز خودتان درست کنید.
ابتدا لایه های رنگی را روی کاغذ بگذارید و بعد محو کن را روی آن ها بکشید.
محو کن را روی خود پاستل بکشید و از آن رنگ بگیرید، بعد روی کاغذ مثل مداد بکشید.
🌀

3 - دستمال : یکی دیگر از روشهای ترکیب رنگهای پاستل استفاده از دستمال یا یک وسیله بافت دار مانند اسفنج یا پد است و دقت داشته باشید دستمال یا اسفنج رطوبت نداشته باشد و بافت فشرده ای داشته باشد و حین کار ذراتی از کرک و نخ آن جدا نشود .

🌀
4 - دست : از دستها هم میتوان به راحتی برای ترکیب رنگ پاستل استفاده کرد . دستها مرطوب وچرب نباشند که روی کار لک باقی میماند واصلاح نمیشود .

@tasvir_art

#محو_کردن_پاستل_با_ابزارهای_مختلف
#آموزشی
🌀پاستل قابلیت ترکیب شدن رنگ ها را در هم دارد ، دقیقا نقطه تمایز پاستل از مداد رنگی است و باعث می شود کار با پاستل به سرعت و سهولت انجام شود.

به روش های مختلفی می توان رنگ های پاستل را با یکدیگر ترکیب کرد.👇👇

🌀
1 - قلمو :
به دو روش می توانید از قلمو برای ترکیب رنگ های پاستل استفاده کنید. بعد از این که لایه های رنگی پاستل را روی کاغذ و مقوا گذاشتید ، به راحتی می توانید با استفاده از یک قلموی تمیز و خشک رنگ ها را با هم ترکیب کنید.
و با توجه به منطقه رنگ آمیزی شده ، از نظر ظرافت و یا وسعت می توانید از سایز های مختلف قلمو استفاده کنید.
می توانید از سنباده ریز استفاده کنید و به آرامی پاستل را روی آن بکشید و پودر پاستل برای خودتون درست کنید و قلمو را در پودر بزنید و با قلمو روی کاغذ یا مقوا رنگ بگذارید .
🌀
2 - محوکن :
محو کن ها در سایز های مختلف به صورت آماده در بازار یافت می شوند ، اما می توانید با کاغذ فشرده و لول شده و یا گوش پاک کن و... نیز خودتان درست کنید.
ابتدا لایه های رنگی را روی کاغذ بگذارید و بعد محو کن را روی آن ها بکشید.
محو کن را روی خود پاستل بکشید و از آن رنگ بگیرید، بعد روی کاغذ مثل مداد بکشید.
🌀

3 - دستمال : یکی دیگر از روشهای ترکیب رنگهای پاستل استفاده از دستمال یا یک وسیله بافت دار مانند اسفنج یا پد است و دقت داشته باشید دستمال یا اسفنج رطوبت نداشته باشد و بافت فشرده ای داشته باشد و حین کار ذراتی از کرک و نخ آن جدا نشود .

🌀
4 - دست : از دستها هم میتوان به راحتی برای ترکیب رنگ پاستل استفاده کرد . دستها مرطوب وچرب نباشند که روی کار لک باقی میماند واصلاح نمیشود .

@tasvir_art