Комиксы и разговоры
Photo
Мой любимый факт про Зерокалькаре: откуда Микеле Рех взял этот псевдоним. Потому что zero calcare переводится с итальянского буквально как «никакой накипи» — молодой комиксист Микеле решил не париться с псевдонимом и взял его из дико приставучей рекламы средства от накипи которая играла из каждого утюга.
Так что если пытаться сохранять игру слов и вспоминать навязчивую рекламу, на русский его имя можно было бы перевести как «274-10-01», или там «Азинотритопора».
Так что если пытаться сохранять игру слов и вспоминать навязчивую рекламу, на русский его имя можно было бы перевести как «274-10-01», или там «Азинотритопора».
❤9
Портфолио-ревью быть! В воскресенье в 16.00 вот по этой ссылке в зуме, абсолютно бесплатно я буду полтора часа смотреть ваши портфолио, в первую очередь с точки зрения нашей магистратуры, но на любые другие полезные вопросы тоже с радостью отвечу. Возможно участие моих кошек, но этого я пообещать не могу, они могут решить что свое отработали на фото для анонса и всё проспать.
За полтора часа человек 7-8 легко посмотрим и спокойно про все поговорим, заходите, всем буду рад (а потом сбегу смотреть финал Тур-де-Франс). До встречи в воскресенье!
За полтора часа человек 7-8 легко посмотрим и спокойно про все поговорим, заходите, всем буду рад (а потом сбегу смотреть финал Тур-де-Франс). До встречи в воскресенье!
❤10👍5
«Одиссея» как её задумал Нолан Гомер, Жак Лоб и Жорж Пишар из Heavy Metal 1978 года. Полифем в водолазном шлеме без шуток невероятно мощный.
Продолжение в комментах.
Продолжение в комментах.
❤12😁5❤🔥2🔥2🤩1🌚1
Полный список обладателей премии Айснера-2026:
Best Short Story: "Blood Harvest," in Brain Damage, by Shintaro Kago, translated by Zack Davisson (Fantagraphics)
Best One-Shot/Single Issue: Absolute Batman 2025 Annual #1, by Daniel Warren Johnson, James Harren, and Meredith McClaren (DC)
Best Continuing Series: Absolute Batman, by Scott Snyder, Nick Dragotta, and others (DC)
Best Limited Series: Absolute Martian Manhunter, by Deniz Camp and Javier Rodriguez (DC)
Best New Series: Assorted Crisis Events, by Deniz Camp and Eric Zawadski (Image)
Best Publication for Early Readers: All the Hulk Feels, by Dan Santat (Abrams Fanfare/Marvel)
Best Publication for Kids: The Cartoonists Club, by Raina Telgemeier and Scott McCloud (Scholastic Graphix)
Best Publication for Teens: This Place Kills Me, by Mariko Tamaki and Nicole Goux (Abrams Fanfare)
Best Humor Publication: Physics for Cats, by Tom Gauld (Drawn & Quarterly)
Best Anthology: DC Pride 2025, edited by Andrea Shea and Jillian Grant (DC)
Best Reality-Based Work: Black Arms to Hold You Up: A History of Black Resistance, by Ben Passmore (Pantheon)
Best Graphic Memoir: It Rhymes with Takei, by George Takei, Harmony Becker, Steven Scott, and Justin Eisinger (Top Shelf)
Best Graphic Album–New: Drome, by Jesse Lonergan (23rd St. Books)
Best Graphic Album–Reprint: Superman's Pal, Jimmy Olsen: The Deluxe Edition, by Matt Fraction and Steve Lieber (DC)
Best Adaptation from Another Medium: Lord of the Flies: The Graphic Novel, by William Golding, adapted by Aimée De Jongh (Penguin Classics)
Best U.S. Edition of International Material: Nocturnos, by Laura Perez, translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
Best U.S. Edition of International Material–Asia: Purgatory Funeral Cakes, by Sanho, translated by Danny Lim (Dark Horse)
Best Archival Collection/Project—Strips: The George Herriman Library: Krazy & Ignatz 1928–1930, edited by J. Michael Catron and Bill Blackbeard (Fantagraphics)
Best Archival Collection/Project—Comic Books: AKIRA Volumes 1–5 Hardcover Collection, by Katsuhiro Otomo, edited by Haruko Hashimoto, Ajani Oloye, and Lauren Scanlan (Kodansha USA Publishing)
Best Academic/Scholarly Work: Manga's First Century: How Creators and Fans Made Japanese Comics, 1905–1989, by Andrea Horbinski (University of California Press)
Best Comics-Related Periodical/Journalism: SKTCHD, by David Harper, www.sktchd.com
Best Comics-Related Book: Crumb: A Cartoonist's Life, by Dan Nadel (Scribner)
Best Publication Design: The Essential Peanuts, designed by Shawn Dahl with Chip Kidd (Abrams ComicArts)
Best Webcomic: Tiger, Tiger by Petra Erika Nordlund (tigertigercomic.com)
Best Digital Comic: Practical Defense Against Piracy, by Tony Cliff (delilahdirk.com)
Best Writer: Mariko Tamaki, This Place Kills Me (Abrams Fanfare)
Best Writer/Artist: Jamal Campbell, Zatanna (DC)
Best Penciller/Inker: Javier Rodriguez, Absolute Martian Manhunter (DC)
Best Painter/Multimedia Artist: Martin Simmonds, The Department of Truth (Image)
Best Cover Artist: Javier Rodriguez, Absolute Martian Manhunter, Batman & Robin: Year One #7, The New Gods #8 (DC)
Best Coloring: Jordie Bellaire, Absolute Wonder Woman, The Nice House by the Sea (DC); The Exorcism at 1600 Penn (IDW); Assorted Crisis Events, The Department of Truth, Exquisite Corpses, W0RLDTR33 (Image); GI Joe (Image/Skybound); EC Catacomb of Torment, EC Epitaphs from the Abyss (Oni Press)
Best Lettering: Hassan Otsmane-Elhaou, Ill Vacation, Stillman (Comixology Originals); Absolute Martian Manhunter, Challengers of the Unknown, DC K.O., The Flash, Green Arrow, Poison Ivy (DC); Beneath the Trees Where Nobody Sees, The Exorcism at 1600 Penn, Starship Godzilla, (IDW); Author Immortal (Image); Our-Soot-Stained Heart (Mad Cave)
Best Short Story: "Blood Harvest," in Brain Damage, by Shintaro Kago, translated by Zack Davisson (Fantagraphics)
Best One-Shot/Single Issue: Absolute Batman 2025 Annual #1, by Daniel Warren Johnson, James Harren, and Meredith McClaren (DC)
Best Continuing Series: Absolute Batman, by Scott Snyder, Nick Dragotta, and others (DC)
Best Limited Series: Absolute Martian Manhunter, by Deniz Camp and Javier Rodriguez (DC)
Best New Series: Assorted Crisis Events, by Deniz Camp and Eric Zawadski (Image)
Best Publication for Early Readers: All the Hulk Feels, by Dan Santat (Abrams Fanfare/Marvel)
Best Publication for Kids: The Cartoonists Club, by Raina Telgemeier and Scott McCloud (Scholastic Graphix)
Best Publication for Teens: This Place Kills Me, by Mariko Tamaki and Nicole Goux (Abrams Fanfare)
Best Humor Publication: Physics for Cats, by Tom Gauld (Drawn & Quarterly)
Best Anthology: DC Pride 2025, edited by Andrea Shea and Jillian Grant (DC)
Best Reality-Based Work: Black Arms to Hold You Up: A History of Black Resistance, by Ben Passmore (Pantheon)
Best Graphic Memoir: It Rhymes with Takei, by George Takei, Harmony Becker, Steven Scott, and Justin Eisinger (Top Shelf)
Best Graphic Album–New: Drome, by Jesse Lonergan (23rd St. Books)
Best Graphic Album–Reprint: Superman's Pal, Jimmy Olsen: The Deluxe Edition, by Matt Fraction and Steve Lieber (DC)
Best Adaptation from Another Medium: Lord of the Flies: The Graphic Novel, by William Golding, adapted by Aimée De Jongh (Penguin Classics)
Best U.S. Edition of International Material: Nocturnos, by Laura Perez, translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
Best U.S. Edition of International Material–Asia: Purgatory Funeral Cakes, by Sanho, translated by Danny Lim (Dark Horse)
Best Archival Collection/Project—Strips: The George Herriman Library: Krazy & Ignatz 1928–1930, edited by J. Michael Catron and Bill Blackbeard (Fantagraphics)
Best Archival Collection/Project—Comic Books: AKIRA Volumes 1–5 Hardcover Collection, by Katsuhiro Otomo, edited by Haruko Hashimoto, Ajani Oloye, and Lauren Scanlan (Kodansha USA Publishing)
Best Academic/Scholarly Work: Manga's First Century: How Creators and Fans Made Japanese Comics, 1905–1989, by Andrea Horbinski (University of California Press)
Best Comics-Related Periodical/Journalism: SKTCHD, by David Harper, www.sktchd.com
Best Comics-Related Book: Crumb: A Cartoonist's Life, by Dan Nadel (Scribner)
Best Publication Design: The Essential Peanuts, designed by Shawn Dahl with Chip Kidd (Abrams ComicArts)
Best Webcomic: Tiger, Tiger by Petra Erika Nordlund (tigertigercomic.com)
Best Digital Comic: Practical Defense Against Piracy, by Tony Cliff (delilahdirk.com)
Best Writer: Mariko Tamaki, This Place Kills Me (Abrams Fanfare)
Best Writer/Artist: Jamal Campbell, Zatanna (DC)
Best Penciller/Inker: Javier Rodriguez, Absolute Martian Manhunter (DC)
Best Painter/Multimedia Artist: Martin Simmonds, The Department of Truth (Image)
Best Cover Artist: Javier Rodriguez, Absolute Martian Manhunter, Batman & Robin: Year One #7, The New Gods #8 (DC)
Best Coloring: Jordie Bellaire, Absolute Wonder Woman, The Nice House by the Sea (DC); The Exorcism at 1600 Penn (IDW); Assorted Crisis Events, The Department of Truth, Exquisite Corpses, W0RLDTR33 (Image); GI Joe (Image/Skybound); EC Catacomb of Torment, EC Epitaphs from the Abyss (Oni Press)
Best Lettering: Hassan Otsmane-Elhaou, Ill Vacation, Stillman (Comixology Originals); Absolute Martian Manhunter, Challengers of the Unknown, DC K.O., The Flash, Green Arrow, Poison Ivy (DC); Beneath the Trees Where Nobody Sees, The Exorcism at 1600 Penn, Starship Godzilla, (IDW); Author Immortal (Image); Our-Soot-Stained Heart (Mad Cave)
❤10🙏2🏆2
Важное напоминание про киберпанк, а то в связи со скорым выходом сериала по «Нейроманту» Гибсона, все о нем заговорили: эстетика киберпанка это во многом комиксы.
«Бегущий по лезвию» Скотта, который обычно называют первым важным визуальным киберпанковским произведением, вышел в 1982 — и к этому моменту Мёбиус сотоварищи больше пяти лет рисовали вертикальные мегаполисы и задавались вопросами трансгуманизма. Потому что всё это есть уже в «The Long Tomorrow» (1976), который Мёбиус делал с Дэном О`Бэнноном, не говоря уже о более позднем и известном «Инкале» с Ходоровски. И, да, Скотт прямо говорит о влиянии Мёбиуса.
И не так, чтобы это была малоизвестная публикация: французский Metal Hurlant, где появился «The Long Tomorrow», напрямую повлиял на британский 2000AD, где начиная с 1977 выходит «Судья Дредд», с теми же вертикальным мегаполисами, обществом гипер-потребления и прочими знакомыми вещами. Включая мою любимую историю про футуристическую тюрьму на островке между полос гигантского шоссе, где заключенных удерживает нескончаемый трафик.
Япония в это время сама в каком-то смысле «была» киберпанком, потому тут сложно понять где курица где яйцо, но все же сложно не увидеть в пустых шоссе и байкерских бандах «Акиры» (1982) безусловное влияние на жанр. Не говоря уже о более позднем «Призраке в доспехах», который для многих стал этаким «моим первым киберпанком».
Ну и хотя «Ронин» Миллера формально вышел уже после «Бегущего», в 1983, задуман он был раньше, и сложился как раз таки как синтез Мёбиуса и манги, а не как реакция на фильм Скотта. Да и просто хотел напомнить про этот не самый известный комикс Миллера — он хоть и болтается везде в списке классики, но не особо на слуху. А ЗРЯ.
С вами был очередной выпуск моей нерегулярной рубрики «не забывайте о комиксах», спасибо за внимание.
«Бегущий по лезвию» Скотта, который обычно называют первым важным визуальным киберпанковским произведением, вышел в 1982 — и к этому моменту Мёбиус сотоварищи больше пяти лет рисовали вертикальные мегаполисы и задавались вопросами трансгуманизма. Потому что всё это есть уже в «The Long Tomorrow» (1976), который Мёбиус делал с Дэном О`Бэнноном, не говоря уже о более позднем и известном «Инкале» с Ходоровски. И, да, Скотт прямо говорит о влиянии Мёбиуса.
И не так, чтобы это была малоизвестная публикация: французский Metal Hurlant, где появился «The Long Tomorrow», напрямую повлиял на британский 2000AD, где начиная с 1977 выходит «Судья Дредд», с теми же вертикальным мегаполисами, обществом гипер-потребления и прочими знакомыми вещами. Включая мою любимую историю про футуристическую тюрьму на островке между полос гигантского шоссе, где заключенных удерживает нескончаемый трафик.
Япония в это время сама в каком-то смысле «была» киберпанком, потому тут сложно понять где курица где яйцо, но все же сложно не увидеть в пустых шоссе и байкерских бандах «Акиры» (1982) безусловное влияние на жанр. Не говоря уже о более позднем «Призраке в доспехах», который для многих стал этаким «моим первым киберпанком».
Ну и хотя «Ронин» Миллера формально вышел уже после «Бегущего», в 1983, задуман он был раньше, и сложился как раз таки как синтез Мёбиуса и манги, а не как реакция на фильм Скотта. Да и просто хотел напомнить про этот не самый известный комикс Миллера — он хоть и болтается везде в списке классики, но не особо на слуху. А ЗРЯ.
С вами был очередной выпуск моей нерегулярной рубрики «не забывайте о комиксах», спасибо за внимание.
🤯10👍5🔥4❤1👏1