Кстати, могу публиковать здесь обзоры/факты/фильмы, которыми с нами делятся преподаватели, а в будущем может и сама буду что-то разбирать и советовать. Вам заходит тема кино?
public poll

Да – 86
👍👍👍👍👍👍👍 98%

Нет – 2
▫️ 2%

👥 88 people voted so far.

Вторая часть рассказа об учебе моей мечты.

#скандинавскиехроники

https://telegra.ph/Skandinavskie-hroniki-CHast-chetvertaya-11-01

Крупный план

Снимаем очередную учебную сцену, решили разобраться с крупным планом, а именно – с его построением, уместностью и смысловой нагрузкой. У нас сейчас неделя самостоятельной работы, поэтому спросить преподавателя об этом сможем не раньше понедельника, но пока перевариваем статью про «30 лучших крупных планов в истории кинематографа» и пытаемся понять, как это работает.

#кино

http://www.tasteofcinema.com/2016/the-30-best-uses-of-close-up-in-cinema-history/

Итак, мне понадобилось ровно три месяца, чтобы вникнуть в местную движуху, а именно: начать свободно общаться с датчанами, обниматься с ними при встрече, шутить тупые шутки, вместе проводить свободное время и работать над проектами; научиться выговаривать странные датские звуки и делать все вокруг уютнее; быть приглашенной на семейный ужин (это типа допуск в самый близкий круг) и иметь право голоса на заседании локального студсовета; обсуждать важные, волнующие меня вещи и быть открытой в общении с людьми, культура которых значительно отличается от моей.

#скандинавскиехроники #заметки

Lost in Translation / Трудности перевода

Я не знаю, почему посмотрела «Трудности перевода» только сейчас и понимаю, что это все равно что не шарить «Крестного отца» (возможно потому, что режиссер второго фильма – отец режиссера первого), но сегодня у нас наконец-то все сложилось – очень кстати, между прочим.

В обед мы показывали учебные короткометражки, и я была максимально недовольна нашей: снова трагедия, «основанная на реальных событиях», и снова некачественная. Остаток дня я думала о том, в какой момент и почему все снова пошло наперекосяк, а вечером преподаватель включил «Трудности перевода», и во время просмотра мне вспомнился его утренний вопрос «В каком жанре вы пытаетесь работать?».

Мы пытались делать драму, но не учли, что драмы бывают разными. Логично работать с тем, что тебе нравится, и я, например, больше всего люблю реалистичные, минималистичные драмы, в которых сюжет развивается не столько за счет динамики событий (вроде смертей, страстей и выходок убийц-дворецких), сколько за счет символов, крутой актерской игры и удачно подобранных «параметров»: цвета, звука, композиции, монтажа. Как ни странно, последние три месяца я делала совершенно противоположное – трагичные истории «с надрывом», качество которых оставляло желать лучшего. А сегодня наконец дошло, что именно я хочу пробовать и с чего нужно начинать.

«Чем лучше ты знаешь, чего хочешь, тем меньше расстраиваешься» – сказал герой Билла Мюррея, будто бы озвучив мои мысли.

«Трудности перевода» также помогли понять, насколько непросто актерам (даже самым выдающимся) прорабатывать и осознавать своих персонажей, особенно если в основе истории находится больше внутренних, нежели внешних конфликтов.

Интересно, что София Коппола, режиссер фильма, пыталась выйти на Билла Мюррея больше полугода, и до последнего не было понятно, согласится он на роль или нет, но результат превзошел ожидания обоих. Наш преподаватель сказал, что всякий раз, когда он смотрит этот фильм, ему очень не хватает развития и действий со стороны персонажа Скарлетт Йоханссон, но я наоборот думаю, что ее было вполне достаточно.

Больше простого и трогательного сюжета меня порадовала разве что эстетика фильма, которая в значительной мере отображает внутренние миры главных героев и комментирует их истории. Выяснилось, что для постоянно происходившей визуальной игры на контрастах есть даже специальное название – «кьяроскуро», то есть использование резких переходов между светлым и темным для поддержки или развития сюжета.

В общем, этот фильм стал для меня большим открытием и помог лучше разобраться в собственных предпочтениях. Если вдруг вы до сих пор его не видели (в чем я очень сомневаюсь), советую исправить это как можно скорее.

#кино

https://www.youtube.com/watch?v=eNK7N3AwVFQ

Сегодня этому каналу исполняется год.

Честно говоря, я была почти уверена, что заброшу «D’ST» сразу после создания, но, к счастью, вышло наоборот: чем дальше – тем больше хочется развивать эту маленькую, но такую любимую инициативу. И это однозначно ваша заслуга!

Благодаря фидбеку на мелькающие здесь посты я всерьез задумалась о том, какой информацией хочу делиться с людьми и какую цель при этом преследую.

Я думаю, что смысл создания историй, сказок и даже небольших заметок заключается в том, чтобы сделать мир немного лучше. Мой мир, например, становится гораздо лучше, когда люди пишут, что после прочтения здешних постов они начали планировать путешествие, подались на стипендиальную программу, выиграли грант, оценили фильм, обрадовались, посмеялись или поняли, что не одиноки в своих переживаниях и размышлениях.

В общем, спасибо, что вы есть, спасибо, что вас так много, спасибо за ваши отзывы, пожелания и замечания. Спасибо, что вдохновляете, поддерживаете и доверяете.

Просто спасибо ❤️

Reprise / Реприза

Типичное скандинавское кино: мрачные тона, красиво страдающие герои, изысканная депрессия с проблесками надежды. Мне понравилось, короче.

Это дебютный фильм норвежца Йоакима Триера (дальний родственник датского однофамильца), который заехал в мир кино на скейтборде и, судя по комментариям нашего преподавателя, получил отличную базу в EFC (European Film College), ведь для того, чтобы так искусно нарушать правила, нужно сначала хорошо их выучить.

Тем, кто увлекается монтажом, вдвойне советую посмотреть «Репризу», чтобы понять, о каких «нарушениях» идет речь. Первые полчаса мне было трудно привыкнуть к резким переходам, переломанной структуре, а потом стало понятно, в чем дело, и между каких строк нужно читать.

История сама по себе хорошая, честная – про двух молодых ребят, которые мечтают стать писателями, но им постоянно что-то мешает: то зависть к успехам друг друга, то личная жизнь, то нервные срывы.

Если будете смотреть фильм с субтитрами, зацените норвежский язык. Датский, между прочим, звучит почти так же.

#кино

https://www.youtube.com/watch?v=J6xhnSp5Gdw

Once / Однажды

Очаровательный ирландский фильм, снятый за семнадцать дней на непрофессиональные камеры с музыкантами вместо актеров.

Интересно, что режиссер и сценарист, Джон Карни, отдал весь свой гонорар главным героям (у которых, кстати, нет имен – просто Он и Она), снимал большинство сцен при дневном освещении, а в качестве актеров второго плана и съемочных локаций выбрал своих друзей и их квартиры. В общем, нормально так сэкономил, и в итоге кассовые сборы «Однажды» со скромным бюджетом в 150 тысяч долларов перевалили за 23 миллиона долларов.

Как по мне, это клевое и во всех смыслах настоящее кино о взаимопонимании, музыке и встречах в нужное время в нужном месте.

И еще забавно, что сюжетом «Однажды» немного похож на «Трудности перевода», а спецификой съемки, национальной принадлежностью и стилем главной героини – на «Танцующую в темноте».

#кино

https://www.youtube.com/watch?v=K4uFFNl6FQ4

Обычно не кидаю сюда учебные проекты, но за этот мне, по крайней мере, не так стыдно, как за все остальные, поэтому решила поделиться.

Забавно, что я долгое время считала себя фильммейкером, а когда начала изучать режиссуру и смотреть кино чаще, чем раз в полгода, то пришла к тому, что совсем ничего не шарю в деле, которое называю любимым. И, конечно, снимать видосы «just for fun» и в качестве «зачетов» – это не одно и то же. Так что я очень благодарна своим датским преподам за конструктивную критику, попуски, да и вообще за все, что заставляет сомневаться, искать и просто делать.

Снимала «Elephants Cry Salty Tears» в рамках проекта «Loneliness and Community». Изначально на фоне играла композиция с одноименным названием, которая, собственно, и подтолкнула меня к этой идее, но в последний момент преподаватель сказал все менять, и я согласилась, что так будет лучше.

В команде нас было двое – Якобе (актриса) и я. Лишний раз убедилась в том, что большие группы проигрывают маленьким по всем параметрам. Было сложно, но прикольно и, что самое главное, очень спокойно, без истерик и споров. На создание видео от начала до конца ушло пять дней. По звуку провал, но ребята-музыканты любезно согласились помочь с этой частью в следующий раз.

https://vimeo.com/302324550

О наболевшем.

#скандинавскиехроники

https://telegra.ph/Hyugge-12-11

«Сцепить зубы и терпеть»

Еще осенью администрация датской школы предложила мне остаться учиться на второй семестр на тех же условиях. Я, конечно, согласилась. Сделала вторую визу, отпросилась в университете, поделилась новостью с родными и друзьями. Пришло время паковать вещи: через пару дней лечу в Украину на зимние каникулы, а потом обратно. И все бы ничего, но вчера меня и еще нескольких украинок, которые тоже остаются на второй семестр, вызвали «на серьезный разговор».

- Что-что мы должны сделать? – переспросила я.
- Просто скажите мне, что вы бедные люди из очень бедной страны, и что у вас нет денег на оплату обучения, – сказал куратор, лукаво улыбнувшись.
- Вы просто хотите это услышать?
- Да.

Потом нам объяснили, что в следующем семестре мы должны быть примером идеальных студентов для новоприбывших украинцев: следовать всем правилам без исключений и помнить о том, как нам повезло не платить за обучение по двести евро в неделю.

Я слушала все это и вспоминала недавнее письмо от украинской преподавательницы, в котором она писала, что ни я, ни она и никто в этом мире не может жить так, как хочется, поэтому нужно «сцепить зубы и терпеть».

Сцепить зубы и терпеть свой статус выходца из бедной страны в Дании, сцепить зубы и терпеть приколы украинских преподавателей, которым просто обидно, что я заграницей, а не на их парах, сцепить зубы и терпеть общение типа «У меня все очень плохо, а тебе нечего горевать, ты же в Дании». Сцепить зубы и терпеть – это вообще девиз уходящего 2018 года, и я, кажется, неплохо справлялась, но за это время я уяснила наверняка, что смысл как раз в том, чтобы не терпеть то, что не нравится.

- Сложно, конечно, но ты, главное, не подавай виду датчанам, а то подумают еще, что ты какая-то неуравновешенная, и выгонят обратно в Украину, – сказала на прошлой неделе бабушка во время телефонного разговора.

- Тебе просто вдвойне тяжело, так как тебя сразу две системы держат и крутят в две стороны. Но это развитие, а развитие не происходит от прогулок по ромашковому полю – не в таком мире мы живем, – написал мне на днях знакомый-философ.

- Да ладно, ты просто маленькая еще, потом будешь проще ко всему относиться. А пока прет, пиши сценарии для реалити-шоу на Интере, – сказала вчера моя тридцатилетняя одногруппница.

И все они по-своему правы, но я вот поняла, что лучше уж вернуться в Украину и писать сценарии для Интера, чем быть тряпкой, о которую вытирают ноги бегущие впереди планеты всей скандинавы.

А наш датский координатор, как позже выяснилось, просто решил потешить самолюбие тем разговором, и озвучивание подобных вещей не входило в список условий, позволяющих продолжить обучение здесь. Так что курс режиссуры я все-таки пройду до конца (потому что очень хочу этим заниматься в будущем), но уже с поправкой на «северный ветер». Я буду придерживаться всех школьных правил вроде исключительной пунктуальности, ежедневных ранних подъемов и добросовестных дежурств на кухне, потому что это справедливые, одинаковые для всех условия, но доедать наггетсы за датчанами и публично признавать «ничтожность» своего происхождения я не буду.

Мы с соседкой так и не сказали, что мы «бедные люди из очень бедной страны», хоть у нас в самом деле нет денег платить за обучение, а другие украинки в это время непонимающе качали головами и говорили, что мы слишком гордые и упертые. Но после этого разговора я убедилась раз и навсегда, что терпит только тот, кто хочет терпеть, и унижается только тот, кто хочет унижаться.

А жить так, как хочется – можно, вопрос лишь в том, готов ли ты бороться за такую жизнь, не падая при этом ниже планки.

#скандинавскиехроники #заметки

​​9 січня будемо говорити про освіту в Данії з авторкою каналу @dariastales - кпішницею Дар'єю Корсак.

Вона розповість про особливості вступу, формат навчання, покаже пару режисерських робіт знятих за перші півроку курсу і про "зворотній бік казки".

Даша дуже скоро їде на ще один семестр, тому це єдина можливість зловити її і вживу розпитати про все, що вас цікавить.

Тож, середа 9 грудня 18:00 культурно-освітній центр Бібліотеки КПІ - час і місце справжнього датського хьюге)

Дом – это где?

За последние полтора года я успела пожить в двух странах и трех городах, на трех квартирах и в двух общежитиях, в четырех комнатах и с восемью разными соседями. От уймы вещей остался всего один чемодан, а от слова «переезд» больше не бросает в дрожь, ведь это то, с чем приходится сталкиваться регулярно. Дома, как «помещения, в котором я живу на постоянной основе» или хотя бы больше нескольких месяцев, у меня сейчас нет, и в ближайшем времени не будет. Иногда, конечно, хочется погрустить по этому поводу, но останавливает осознание того, что результатом полуторогодовалых «скитаний» стало умение чувствовать себя как дома практически везде. Чем больше я переезжаю, тем легче обустраиваться, находить общий язык с соседями, да и вообще привыкать к новым раскладам. Например, расклад до июня – это маленькая комнатка с черными стенами и две соседки. Бывало лучше, бывало хуже, но меня все устраивает.

Опыт многочисленных переездов и адаптации к самым разнообразным условиям – лучшее лекарство от привередливости, высокомерия и завышенных требований, а также отличный повод навести порядок в своем внутреннем «доме», потому что все начинается именно с него. Можно, конечно, выстраивать себя в зависимости от внешних обстоятельств, но, когда они значительно меняются каждые несколько месяцев, единственный выход – опираться на внутреннюю константу или, по крайней мере, активно заниматься ее поисками.

Во время зимних каникул в Украине я поняла, что абсолютно не зависеть от людей и места практически невозможно, и, на самом-то деле, очень круто, когда есть к кому и чему привязываться, когда тебе «хоть кто-то в этом мире нужен», когда в одном месте чувствуешь себя как дома чуть больше, чем во всех остальных. Уже говорила это во время встречи в библиотеке (кстати, еще раз спасибо всем, кто пришел!) и повторю снова то, что написал мне однажды хороший друг: если и возвращаться [в Украину], то только ради людей. От себя добавлю вот что: ради людей, которых любишь.

Правда, не знаю, можно ли кого-то любить, если сам себя не любишь, если ищешь «дом» только извне. Поэтому я очень благодарна череде случайных событий и спонтанных решений за нынешний период «скитаний», который волей-неволей подводит к мысли о том, что дом – это там, где я, что я и есть свой дом, как бы самонадеянно это ни звучало. С такой позиции гораздо легче формировать адекватное отношение ко всему происходящему и видеть разницу между тем, что (кого) я действительно люблю, и тем, за что (кого) хватаюсь, лишь бы не теряться, лишь бы не тонуть в океане бесконечных сомнений. Думаю, главный приз этого «путешествия» – избавление от желания найти идеальные условия, идеальное окружение, потому что нет и никогда не будет ничего идеального. Хорошие условия нужно создавать, а нужные люди находятся только тогда, когда соответствуешь своим же запросам, когда есть ценности и стремления, которые можно с кем-то разделить.

Но если сам не понимаешь, чего хочешь и куда идешь, если ищешь «дом» исключительно в уютных местах и классных людях, довольно трудно понять, кто ты, зачем и откуда.

#заметки

«Теперь мы живем на корабле»

Часто спрашивают, как у нас в школе обстоят дела с медициной. Ну так вот: с традиционной – никак (ни врачей, ни лекарств, ни больницы в радиусе шести километров), а для поклонников нетрадиционной тут просто рай. У болеющих, страдающих и чувствующих себя «не знаю как, но не так» студентов есть три опции: сауна, акупунктура и рефлексология.

За последнее отвечает Камилла – улыбчивая пятидесятипятилетняя женщина, у которой шестеро детей и впечатляющий опыт путешествий по миру. Веря не столько в силу рефлексологии, сколько в то, что на войне с болью в шее все средства хороши, я обратилась к ней за помощью, и спустя две недели ожидания наконец попала на прием.

– Ну что, как прошли каникулы? – спросила Камилла, нажав сразу на два моих мизинца.
– Х-хорош-ш-шо… – выдавила я из себя в попытках игнорировать странное покалывание в ногах. – А у вас?
– И у меня хорошо – продали дом, переехали.
– Ого! А куда?
– В бухту на северном побережье острова Фюн. Теперь мы живем на корабле.
– Это как?
– Ну, как дом на воде.

Мне понадобилось несколько секунд, чтобы восстановить прервавшуюся связь с реальностью и понять, о чем идет речь.

– С ума сойти… И как вам?
– Мне нравится. У нас хорошо и уютно – есть все, что нужно для жизни: кухня, ванная, гостиная, две комнаты. Иногда покачивает, конечно, но привыкнуть к этому нетрудно. Мы с мужем записались на курсы судовождения, через год получим лицензию и отправимся в большое путешествие в нашем передвижном доме.
– Звучит как начало фильма...

И добавить нечего.

#скандинавскиехроники #заметки

Persona / Персона

После просмотра «Персоны» Ингмара Бергмана лишний раз убедилась в том, что по-прежнему ничего не знаю о кино.

«Классно, конечно, но как такое вообще могло прийти в голову?» – подумала я, выключая проектор.

Забавно было спустя несколько дней случайно найти ответ на этот вопрос в книге сценариста Роберта Макки «История на миллион долларов»:

«В 1965 году Ингмар Бергман заразился лабиринтитом – вирусным заболеванием внутреннего уха, при котором больной страдает от непрекращающегося головокружения, не оставляющего его даже во сне. В течение нескольких недель Бергман лежал в постели с неподвижно зафиксированной головой и старался сдерживать головокружение, неотрывно глядя на пятно, которое врач нарисовал на потолке. Однако стоило ему отвести взгляд, как все в комнате начинало вращаться. Концентрируясь на пятне, он начал рисовать в своем воображении два лица, сливающихся друг с другом. Однажды, уже после выздоровления, он взглянул в окно и увидел медицинскую сестру и пациента, которые сидели, взявшись за руки. Эти образы, отношения между медсестрой и пациентом, сливающиеся лица дали жизнь такому шедевру Бергмана, как “Персона”.»

#кино

https://www.youtube.com/watch?v=ACH2faXicck&t=10s

Songs from the Second Floor / Песни со второго этажа

Еще один пример типичного скандинавского кино – «Песни со второго этажа» шведского режиссера Роя Андерсена. Это сюрреалистическая трагикомедия о том, как люди реагируют на кризис в стране.

Разглядеть скрывающийся за толстым слоем черного юмора сюжет не так просто, как хотелось бы, но, несмотря на абсурдность происходящего на экране, меня не покидало ощущение того, что все это – правда, а не извращенная выдумка.

Показывая «Песни со второго этажа», преподаватель обратил наше внимание на повсеместное использование символизма и сатиры, а также на то, как можно создать полуторачасовой фильм на основе одного стихотворения («Благословенен будь сидящий»).

#кино

https://vimeo.com/165815969

Безумно скучный «Оскар». Предлагаю отвернуться и не смотреть (совсем забыть про него, к сожалению, не получится).

https://zen.yandex.ru/media/kinowino/naplevat-i-zabyt-pochemu-populiarnye-premii-tipa-zolotogo-globusa-ne-imeiut-znacheniia-5c33cd0e70c93f00a9a93a3f

Нелюбовь

Постоянно откладывала знакомство с творчеством Андрея Звягинцева в долгий ящик, а сегодня наконец-то посмотрела «Нелюбовь» и очень обрадовалась, что не сделала этого раньше.

Хорошо смотреть такое кино, сидя в сказочном датском замке, где круглосуточно напевают песни из старых мюзиклов, где на обед подают карбонару и мусаку, где общественные проблемы сводятся к грязным туалетам и поломанной стиральной машинке. Эти обстоятельства провоцируют приступ повсеместного отрицания и заставляют думать, что затронутые Звягинцевым проблемы – передающаяся из поколения в поколение ненависть родителей к собственным детям, семьи, которые появляются «по залету», а не по любви, вынужденные страдания ни в чем не повинных малышей, жуткие слова, звучащие на кухнях советского образца, многочисленные победы суеверия над здравым смыслом, равнодушие государственных структур к человеческим бедам – существуют в каком-то далеком параллельном мире и касаются кого угодно, но только не меня. Эти же обстоятельства впоследствии усиливают боль необратимого осознания обратного.

«Нелюбовь» – не посредственная семейная драма, не морализаторская пародия на «Сцены из супружеской жизни» Бергмана и не воспевание визуального стиля Тарковского.

«Нелюбовь» – отрезвляющая пощечина, дерзкая двухчасовая демонстрация горькой правды и душераздирающий крик о том, к чему приводит безразличие.

#кино

https://www.youtube.com/watch?v=R_Ne8nrpcKk

О том, что такое проектное обучение и как оно работает в Дании.

#скандинавскиехроники

https://telegra.ph/Proektnoe-obuchenie-sam-sebe-prepodavatel-03-03

«Would you like a glass of wine?»

Последнюю неделю проекта, посвященного теме «Власть, контроль и самоконтроль», я провалялась у себя в комнате с простудой, и только в пятницу начала приходить в чувства. Вечером половина школы уехала смотреть спектакль, а я, наслаждаясь непривычной тишиной, пошла на кухню за чаем. Ничто не предвещало беды, как вдруг…

– Dashen’ka, would you like a glass of wine? – послышался откуда-то «с галерки» голос Вибеки (моего куратора).

Растерявшись и чуть не уронив стакан, я поплелась к столу, где сидели Вибека (которая, к тому же, известный театральный режиссер), Фрэнк (наш преподаватель из Канады и ученик Кита Джонстона – основателя импровизационного театра), Амира (крутая датская актриса) и Эмма (моя одногруппница, которая училась в одном классе с дочкой фон Триера). В углу, возле кофемашины, сидела еще какая-то женщина, на которую я поначалу не обратила внимания.

Ситуация сама по себе казалась довольно неловкой, но было в происходящем что-то из ряда вон выходящее – что-то, усиливающее ощущение «неловкости» до предела. Лицо Эммы, обычно расслабленное и не выражающее особых эмоций, украшала натянутая до ушей улыбка. Она то ли дело подливала мне в бокал вина, похлопывала по плечу и как бы на что-то намекала, но на что – непонятно. Вибека, закончив рассказывать историю о том, как она учила профессоров математики давать своим студентам интересные задания, перевела взгляд на сидящую возле кофемашины женщину, и сказала:

– Lone, are you okay? Come back to us.

Женщина приблизилась к столу, убрала у меня из-под носа свою тарелку и пошла за еще одним стулом. Тут до меня наконец дошло, что я заняла ее место. Я развернулась к ней лицом, чтобы извиниться, но, разглядев ее поближе, поняла, что не могу выдавить из себя ни слова: голос, который в последнее время был охрипшим, пропал окончательно.

Передо мной стояла не просто какая-то женщина со стулом в руках, а Лоне Шерфиг – родная сестра Вибеки и знаменитый кинорежиссер и сценарист, номинированный на «Оскар». Не просто чья-то подруга, которая забрела к нам в школу в пятницу вечером, а представитель движения «Догма-95», автор фильмов «Один день», «Воспитание чувств», «Итальянский для начинающих», человек, который работал с Джимом Стерджессом и Энн Хэттуэй, Домиником Купером и Розамунд Пайк, Мэдсом Миккельсеном и Биллом Найи.

Не знаю, чего мне в тот момент хотелось больше – провалиться сквозь землю или заплакать: это была очень неожиданная встреча с персонажем из мира, о котором я мечтала, кажется, с тех пор, как научилась мечтать, а я буквально потеряла дар речи и, к тому же, случайно села на «режиссерский» стул.

«Ну, вот и все, моя кинокарьера закончилась, так и не начавшись… Плохой знак, очень плохой знак, хуже и быть не может…»

В общем, пока все разговаривали, шутили и смеялись, я сидела с квадратными глазами, вертела головой и беззвучно хихикала. Они говорили про создание сценариев и Майкла Джексона, про темнокожих актеров и оскорбительные тексты песен, про сны, лунатизм, автомобильные аварии, детские травмы и Нью-Йорк, а я внимала каждому слову и параллельно думала о масштабах своего «немого» провала.

– Well, it’s already too late, and we are not getting younger, – сказала Вибека сестре. – Let’s go home: you have to have a good rest after the flight.

Спустя пару минут мы с Фрэнком, Эммой и Амирой смотрели вслед Вибеке и Лоне, которые уходили из кухни медленно, эффектно, театрально – размахивая полами длинных пальто, обмениваясь забавными шуточками и улыбаясь.

– Oh, these crazy sisters… I love them, – сказал Фрэнк и рассмеялся.

В голове вертелись десятки незаданных вопросов и непроизнесенных слов восторга, но сказать мне по-прежнему было нечего.

#заметки #скандинавскиехроники