Zdzisław Beksiński
(24 февраля 1929 - 21 февраля 2005)

- польский художник.
Он создавал мрачные, сюрреалистические картины с образами смерти, распада и постапокалиптических пейзажей.

Бексиньский не давал своим картинам названий и избегал интерпретаций, утверждая, что его работы — это просто визуализация его воображения, без конкретного смысла. Несмотря на мрачное исполнение, Бексиньский считал, что многие его работы недопоняты, так как они достаточно оптимистичны и даже забавны. Музыка, особенно классическая, была его главным источником вдохновения — он всегда слушал её во время работы и не переносил тишины.

Личная жизнь художника была омрачена трагедиями: в 1998 году умерла его жена, в 1999 году сын покончил с собой. Сам же художник был убит. 22 февраля 2005 года он был найден мёртвым в своей квартире в Варшаве. На теле Бексиньского было обнаружено 17 колотых ран, две из которых были смертельными. Вскоре после этого были арестованы несовершеннолетний сын коменданта его дома и его друг, которые позднее были признаны виновными. Известно, что незадолго до своей смерти Бексиньский отказался дать деньги в долг этому юноше.

Scott Teplin
(Born 1972, Milwaukee)

Современный художник, живет и работает в Бруклине.

Моя работа исследует природу обучения и открытий, подчёркивая, как любопытство, риск и игра необходимы для понимания мира. Я верю, что значимое обучение часто происходит в моменты, когда осторожность встречается с мужеством — когда ошибки и неожиданности не являются провалами, а важными шагами к прозрению.

Юмор играет ключевую роль в моей практике. Я использую игривые, озорные детали, чтобы пригласить зрителей взаимодействовать с моими работами в лёгкой, непринуждённой манере, даже если они затрагивают серьёзные темы, такие как контроль, хаос и границы безопасности. Я нахожу, что юмор создаёт пространство для удивления и открытости, напоминая нам, что обучение — это не только серьёзное занятие, но и творческий, приятный процесс.

Сочетая точность с абсурдом и порядок с непредсказуемостью, я стремлюсь прославить радостное напряжение, которое сопровождает открытия. Для меня наиболее глубокое обучение происходит, когда мы позволяем себе быть любопытными, задавать вопросы и смеяться над неожиданностями, принимая хаотичную, непредсказуемую природу роста. Мои работы — это приглашение вновь соединиться с тем игривым духом исследования, который подпитывает творчество и устойчивость на протяжении всей жизни.

Hugo Simberg
(24 июня 1873 - 12 июля 1917)

— финский художник и график, крупнейший представитель финского символизма.

Когда в работах Симберга появляются люди, это часто дети, так как они ещё не утратили контакта с природой и могут наиболее непосредственным образом выразить даже сложные идеи.

Его работы часто включают образы смерти и чертей, но смерть у Симберга не пугающая, а спокойная, почти человечная — например, в «Саду смерти» (1896) она ухаживает за душами-растениями.