В 2025 я столкнулась с творческим кризисом. С одной стороны у меня было много крутых проектов, которые однозначно вывели меня на новый уровень как художника, и в CV прибавилось порядка 17ти пунктов. С другой стороны все это ехало на почве, вспаханной несколькими годами ранее. Иначе говоря это было продолжение и реализация исследований начатых еще в 2023 и 2024 годах.
Берясь же за новый материал, я находила что мне много чего есть сказать с точки зрения теории и концепции, но наступает кризис формы. Я упираюсь в повторение себя, и порой не самое удачное. Сейчас я бы объяснила это чрезмерной серьезностью, местами рамкой в которую я сама же для себя определила. Например как художника преимущественно абстракциониста.
В течении года я отказалась от пары выставок, именно потому что увидела, сделать материал могу к ним, но он будет лживый, не из нутра. Заморозила два проекта, увидев что уперлась в тупик воплощения в материале, и пока не знаю как его преодолеть. Наскоком и дисциплиной взять тупик не получалось.
А сейчас ощущаю что встала на рельсы соединения нутра и руки, нутра и материала. Вот только только наладился контакт. Всю осень я много рисовала и делала не для проектов, не для высказывания, не для исследования. А просто для себя, для процесса, удовольствия, для творческого потока.
За осень и начало зимы зарисовала целый скетчбук, работами на первый взгляд не связанными с тем, что я показываю на выставках. Но сколько же в этом оказалось жизни, силы, свободы. И конечно заканчивая блокнот, а еще тренировочные большие графические листы и холсты с экспериментами, которые я никому не показывала – я стала приходить как раз к новым идеям формообразования и своего художественного языка.
Берясь же за новый материал, я находила что мне много чего есть сказать с точки зрения теории и концепции, но наступает кризис формы. Я упираюсь в повторение себя, и порой не самое удачное. Сейчас я бы объяснила это чрезмерной серьезностью, местами рамкой в которую я сама же для себя определила. Например как художника преимущественно абстракциониста.
В течении года я отказалась от пары выставок, именно потому что увидела, сделать материал могу к ним, но он будет лживый, не из нутра. Заморозила два проекта, увидев что уперлась в тупик воплощения в материале, и пока не знаю как его преодолеть. Наскоком и дисциплиной взять тупик не получалось.
А сейчас ощущаю что встала на рельсы соединения нутра и руки, нутра и материала. Вот только только наладился контакт. Всю осень я много рисовала и делала не для проектов, не для высказывания, не для исследования. А просто для себя, для процесса, удовольствия, для творческого потока.
За осень и начало зимы зарисовала целый скетчбук, работами на первый взгляд не связанными с тем, что я показываю на выставках. Но сколько же в этом оказалось жизни, силы, свободы. И конечно заканчивая блокнот, а еще тренировочные большие графические листы и холсты с экспериментами, которые я никому не показывала – я стала приходить как раз к новым идеям формообразования и своего художественного языка.
❤🔥12❤3💔3😱2👍1
В декабре, вместе с культурным проектом Flux, открыли паблик-арт выставку в Петербурге, на фото показана часть экспозиции в связке с историческим контекстом местности:
Forwarded from Схожу, пожалуй
#музейныйпонедельник: паблик-арт выставка «Где начинается речь дерева» у галереи Flux
Арт-пространство делает любопытные околоботанические выставки – находится оно в получасе от метро «Парнас», у входа в Шуваловский парк (можно прогуляться, но сейчас лучше ехать на такси). На этот раз художница Ксения Воскобойникова сделала скульптуру на основе исследования клёна, которое росло рядом с военными захоронениями – по его годовым кольцам видно, как оно «запомнило» травму 40-х годов. Выставка работает до мая.
Ну и напомним, что сам Шуваловский парк – один из самых красивых в городе, с потрясающей дачной архитектурой и готической церковью. Держите полный списочек красоты:
💫 Усадьба Воронцовой-Дашковой
Неоклассический дворец начала XX века, где сейчас находится НИИ токов высокой частоты.
📍 Шуваловский парк, 1Д
💫 Малый дворец
Дворец середины XIX века в стиле Боссе с наличниками и колонами.
📍 Шуваловский парк, 1Ж
💫 Церковь Св. Петра и Павла
Православный храм в неоготическом стиле, построенный: стрельчатые окна с витражами, ажурный шпиль и готический иконостас в духе европейского Средневековья.
📍 Шуваловский парк, 41
💫 Склеп Адольфа Полье
Готическая гробница 1830-го года с легендой о вечной любви и подземными ходами.
📍 За церковью
💫 Дача Месмахера
Деревянный терем в стиле шале, украшенный башенками и резьбой.
📍 Шуваловский парк, 13
Арт-пространство делает любопытные околоботанические выставки – находится оно в получасе от метро «Парнас», у входа в Шуваловский парк (можно прогуляться, но сейчас лучше ехать на такси). На этот раз художница Ксения Воскобойникова сделала скульптуру на основе исследования клёна, которое росло рядом с военными захоронениями – по его годовым кольцам видно, как оно «запомнило» травму 40-х годов. Выставка работает до мая.
Ну и напомним, что сам Шуваловский парк – один из самых красивых в городе, с потрясающей дачной архитектурой и готической церковью. Держите полный списочек красоты:
Неоклассический дворец начала XX века, где сейчас находится НИИ токов высокой частоты.
Дворец середины XIX века в стиле Боссе с наличниками и колонами.
Православный храм в неоготическом стиле, построенный: стрельчатые окна с витражами, ажурный шпиль и готический иконостас в духе европейского Средневековья.
Готическая гробница 1830-го года с легендой о вечной любви и подземными ходами.
Деревянный терем в стиле шале, украшенный башенками и резьбой.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥3🤩3🔥1
Мы все время ищем сюжетный нарратив во вне, некую череду событий, которая будет достаточной драматичной, чтобы соотнестись с внутренними переживанием. Но правда в том, что вся драма уже внутри нас изначально, а внешнее это всего лишь ее подкрепление.
Переживания происходящие внутри нас, на разных слоях, намного драматичнее любых внешних обстоятельств. В нас лежат пласты поколений, коллективных травм и личных историй семей. И все это находит отражение во внутреннем мире каждого. Мы можем это не осознавать, но это живет внутри нас. Мы выросли на корнях этого, мы неотделимая часть всего что было до нас.
———-
Серия новой графики проекта «Сад». Создана на базе art & science проекта EDEN.
Смешанная техника, тушь, бумага.
2025-2026
Переживания происходящие внутри нас, на разных слоях, намного драматичнее любых внешних обстоятельств. В нас лежат пласты поколений, коллективных травм и личных историй семей. И все это находит отражение во внутреннем мире каждого. Мы можем это не осознавать, но это живет внутри нас. Мы выросли на корнях этого, мы неотделимая часть всего что было до нас.
———-
Серия новой графики проекта «Сад». Создана на базе art & science проекта EDEN.
Смешанная техника, тушь, бумага.
2025-2026
❤🔥5🔥5🤩3❤1
С Новым годом! Пусть в 2026 будет много места для внутренней и внешней тишины. Желаю всем творческих состояний, вне зависимости от рода деятельности! 🎆
1 января я начала с просмотра лекций и статей по искусству, а Серёжа пробежал базовые 7 км. Каждый из нас увлечен по-своему)
1 января я начала с просмотра лекций и статей по искусству, а Серёжа пробежал базовые 7 км. Каждый из нас увлечен по-своему)
❤7☃4🎄3
В канун Нового года ходили с семьей на концерт классической музыки в Пакгаузе в Нижнем Новгороде. Несмотря на то, что мероприятие 12+, Марк выдержал программу в 1,5 часа. И мы с ним почти половину концерта рисовали музыку. Я предлагала закрыть глаза, прислушаться, выбрать цвет, и потом изобразить что мы слышим. Рисуем одновременно вдвоем на одном развороте блокнота. Из классных хаков: на один из подходов выбрать два чб инструмента, получается особенно интересно.
Стоит сказать, что до этого мы много смотрели с ним выставок классических и современных, неоднократно ходили на детскую оперу (в Мариинке для них даже специальная сцена есть). Он сам увлеченно рисует. Наш подход во всех мероприятиях: ни в коем случае не заставлять, а вовлекать. На выставках по-очереди с ним выбираем картины и обсуждаем, местами я что-то рассказываю ему из истории искусств или захватывающих фактов о художнике. А на этом концерте мне спонтанно пришла идея рисовать, чтобы ему легче было воспринять взрослую программу.
Стоит сказать, что до этого мы много смотрели с ним выставок классических и современных, неоднократно ходили на детскую оперу (в Мариинке для них даже специальная сцена есть). Он сам увлеченно рисует. Наш подход во всех мероприятиях: ни в коем случае не заставлять, а вовлекать. На выставках по-очереди с ним выбираем картины и обсуждаем, местами я что-то рассказываю ему из истории искусств или захватывающих фактов о художнике. А на этом концерте мне спонтанно пришла идея рисовать, чтобы ему легче было воспринять взрослую программу.
❤6🔥3❤🔥2